心得體會(huì)的寫作可以讓我們站在更高的層面去審視自己的行為和思維方式。那么，在寫心得體會(huì)時(shí)，我們應(yīng)該如何操作呢？首先，我們需要回顧自己的學(xué)習(xí)或工作經(jīng)歷，有意識(shí)地梳理出自己的收獲和不足。其次，在總結(jié)中要注意客觀真實(shí)，客觀地評(píng)價(jià)自己的表現(xiàn)，不虛偽夸大，也不過度貶低。再次，在總結(jié)中要注重分析和歸納，通過總結(jié)找到自己的知識(shí)盲點(diǎn)和不足，以便下一步的學(xué)習(xí)和提高。同時(shí)，在總結(jié)中要注意言之有物，突出重點(diǎn)，避免啰嗦和冗長。最后，在總結(jié)中要重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)自己的成長和提升，盡量從積極的角度去看待問題，展現(xiàn)自己的進(jìn)步和潛力。請(qǐng)看下面這些心得體會(huì)范文，希望能給大家提供一些寫作的思路和啟示。
荷花繪畫心得體會(huì)篇篇一
荷花繪畫，是中國傳統(tǒng)繪畫中的重要主題之一。荷花生長在水中，卻不沾染絲毫塵埃，含蓄而華貴，是中國人們對(duì)理想生活的最好詮釋之一，也是中華文化的代表符號(hào)之一。荷花繪畫往往是中國畫派中的代表之作，涵蓋了許多優(yōu)秀的名家之作。荷花繪畫不僅體現(xiàn)了中國畫的筆墨、色彩和構(gòu)圖的基本技法，還融合了中國文化中的哲學(xué)和審美觀念，為許多畫家所喜愛。本文將以個(gè)人的繪畫實(shí)踐和體驗(yàn)，探討個(gè)人對(duì)荷花繪畫的心得和體會(huì)。
一、荷花的藝術(shù)魅力。
荷花，是比較常見的花卉，在古代詩詞歌賦中有著深遠(yuǎn)的影響。從文學(xué)到繪畫，中國人以古人的詩意概括了荷花的特征：荷花是南國的清代字，是深深的文化觀念中的瑰麗之美。荷的嬌艷和輕盈在中國畫中得到完美地展現(xiàn)。荷花的特點(diǎn)，是其質(zhì)地的柔韌、婉約而含蓄。荷花同樣有個(gè)人格具體的性格和神韻，其株根為大餅形，為低矮的草本植物，其根暗藏在泥土之間，高花梗上，是鮮艷的花瓣和蕊，其高低重出處的切勿方體質(zhì)感非常適合國畫材料的表現(xiàn)需求，是山水畫，花鳥畫中不可或缺的一種素材。
二、筆墨功夫。
在荷花繪畫中，筆墨的表現(xiàn)必不可少，要刻畫出荷花含蓄而嬌媚的特征，離不開筆墨的正確應(yīng)用。青綠、淺紫、艷紅的荷花色彩，需要通過淡墨重色的技法來表現(xiàn)。純熟的畫家們善于用常見的鼠、狼、兔、鼬、貍、黃鼠等毛筆來書寫濃淡不同的墨色，從而表現(xiàn)出荷花的艷麗和含蓄。同時(shí)，荷花的特性是嬌艷輕盈，不可過于沉重和厚重，需要輕盈細(xì)膩地表現(xiàn)出來。因此，畫家在運(yùn)用毛筆時(shí)，需要注意謹(jǐn)慎用筆，必須以輕柔、精細(xì)的線條和筆畫來描繪荷花的美麗天姿。
三、構(gòu)圖與形式表現(xiàn)。
在構(gòu)圖與形式表現(xiàn)的方面，荷花繪畫的重要性不言而喻。畫家對(duì)于荷花的著重表現(xiàn)，常常將荷葉、荷蕊、荷花一起進(jìn)行排列，形成優(yōu)美整潔的構(gòu)圖。同時(shí)，畫家可以通過配合背景和周圍環(huán)境，使畫面產(chǎn)生更加強(qiáng)烈的對(duì)比和層次感，賦予畫面更高的文化內(nèi)涵與審美價(jià)值。荷葉、荷蕊的描繪也需要把握好形態(tài)，做到貼切、生動(dòng)、準(zhǔn)確，這不僅需要畫家的執(zhí)筆技巧，更需要畫家對(duì)荷花文化的理解和感受。
四、致敬經(jīng)典名作。
荷花的經(jīng)典名作，自然也是荷花畫家們學(xué)習(xí)的典范。若想成為一名合格的荷花畫家，也必須對(duì)前人的名作加以充分了解。經(jīng)典名作，如吳昌碩的《荷塘小品》、徐悲鴻的《荷葉齊翠》、齊白石的《空谷清音圖》等，尤其值得畫家們細(xì)細(xì)品味。學(xué)習(xí)經(jīng)典，是荷花畫家們不斷成長的必經(jīng)之路，其通過對(duì)經(jīng)典名畫的分析學(xué)習(xí)，方可融匯貫通，逐步形成自己獨(dú)特的風(fēng)格。
荷花繪畫，是中國文化細(xì)膩的一種表現(xiàn)方式，也是中國文化中傳承的千年的美學(xué)思想。荷花寓意著純真，寓意著堅(jiān)毅，也寓意著人生的高度追求。在人們的日常生活中，荷花繪畫不僅是一種藝術(shù)的審美享受，也是一種品味生活、追求美好人生的精神寄托。荷花繪畫，不僅是中國文化的精華所在，同時(shí)，也是傳遞中華文化中思想和意境的一種重要媒介，是值得中國畫家們?nèi)パ芯俊⑷?chuàng)作和去傳承的。
總之，荷花繪畫是中國傳統(tǒng)文化繪畫中的一朵奇葩，是對(duì)中國傳統(tǒng)文化的最好詮釋之一。通過對(duì)荷花繪畫的研究和實(shí)踐，筆者體會(huì)到了荷花文化的博大精深。希望通過這篇文章的分享，讓更多的人了解荷花繪畫的魅力，熱愛傳統(tǒng)文化，對(duì)荷花文化有更加深入的了解和體驗(yàn)。
荷花繪畫心得體會(huì)篇篇二
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學(xué)習(xí)，雖然時(shí)間并不長，但是對(duì)于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識(shí)的學(xué)習(xí)，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式，作為承載人類社會(huì)與自然社會(huì)燦爛文化的藝術(shù)載體，是具有非常重要的意義與價(jià)值。作為一個(gè)從小畫畫就不好的工科女來講，當(dāng)時(shí)選這門課程時(shí)的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容，對(duì)自己的知識(shí)體系是否會(huì)有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對(duì)于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個(gè)大體的認(rèn)識(shí)，填補(bǔ)了之前這方面知識(shí)的空白。同時(shí)，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對(duì)于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達(dá)的繪畫思想有一個(gè)大體的認(rèn)識(shí)就可以了。在欣賞和學(xué)習(xí)的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對(duì)于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對(duì)算是一種感性教育，更是對(duì)自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時(shí)期的美術(shù)繪畫藝術(shù)，分別是：原始社會(huì)至秦漢時(shí)期、魏晉南北朝時(shí)期、隋唐五代時(shí)期、宋遼金元時(shí)期和明清時(shí)期。每一個(gè)時(shí)期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點(diǎn)，也體現(xiàn)了不同時(shí)期社會(huì)生活與人們意識(shí)的不同形態(tài)。在這五個(gè)時(shí)期里，我對(duì)于唐代時(shí)期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強(qiáng)勢(shì)，社會(huì)生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時(shí)期。唐代的歷史也是我了解最多的一個(gè)朝代，唐代國力強(qiáng)盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對(duì)各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊(cè)者就達(dá)二百余人。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中評(píng)價(jià)初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學(xué)追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對(duì)整個(gè)唐代繪畫風(fēng)貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個(gè)門類，在這個(gè)時(shí)期都以獨(dú)立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻(xiàn)了解，唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹薄ⅰ皻忭嵣鷦?dòng)”都是意境的內(nèi)涵素質(zhì)，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達(dá)的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個(gè)超越時(shí)空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進(jìn)畫者思想境界的提升。儒家在于對(duì)社會(huì)理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時(shí)，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學(xué)理論的深度，與當(dāng)朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因?yàn)槲液退眨栽诳此漠嬜鲿r(shí)，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅(jiān)實(shí)，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細(xì)節(jié)的刻畫，造型準(zhǔn)確生動(dòng)，因而被譽(yù)為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會(huì)見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動(dòng)傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊(duì)，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時(shí)“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風(fēng)俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風(fēng)的尉遲乙僧等，均對(duì)后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當(dāng)時(shí)宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢(shì)恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復(fù)與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準(zhǔn)確而生動(dòng)。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結(jié)束，對(duì)自己的課程進(jìn)行一個(gè)總結(jié)，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識(shí)，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評(píng)價(jià)，雖然對(duì)于同一畫作也有不同的藝術(shù)評(píng)價(jià)，但大都也是對(duì)于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來，藝術(shù)對(duì)于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導(dǎo)和熏陶，對(duì)于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細(xì)致，也能逐漸體會(huì)到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認(rèn)為這就是學(xué)習(xí)欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導(dǎo)與耐心講解，在課程結(jié)束時(shí)讓我有所收獲有所提高。
荷花繪畫心得體會(huì)篇篇三
繪畫藝術(shù)是一門悠久而神奇的藝術(shù)形式，有著豐富多樣的表現(xiàn)形式和深厚的文化內(nèi)涵。繪畫不僅可以表達(dá)藝術(shù)家的想法和情感，還能夠傳遞觀者的心境和感受。在長期的繪畫實(shí)踐中，我逐漸體會(huì)到了一些與繪畫相關(guān)的心得體會(huì)。下面我將結(jié)合自己的經(jīng)驗(yàn)，通過五個(gè)方面的角度，來分享我關(guān)于繪畫的心得體會(huì)。
首先，繪畫需要用心感知自然。自然界是我們繪畫的最好老師，無論是山水、花草還是動(dòng)物，都蘊(yùn)含著豐富多彩的元素。只有用心感受自然，才能真正捕捉到事物的本質(zhì)和靈魂。每次我繪畫花卉時(shí)，都會(huì)仔細(xì)觀察花的形態(tài)、色彩和紋理，盡量還原其真實(shí)的樣貌。這樣的用心感知自然，讓我更加深入地理解和表現(xiàn)花的美麗。
其次，繪畫需要保持平和的心態(tài)。繪畫是一項(xiàng)需要耐心和定力的工作，有時(shí)候需要面對(duì)枯燥和重復(fù)的勞動(dòng)，需要反復(fù)修改和推敲。在這個(gè)過程中，保持平和的心態(tài)是非常重要的。只有心境寧靜，才能在創(chuàng)作中保持專注和深度。我常常通過冥想和瑜伽來調(diào)整自己的心態(tài)，讓思緒平靜下來，專注于繪畫的每一個(gè)細(xì)節(jié)。
第三，繪畫需要不斷學(xué)習(xí)和積累。繪畫是一門終身學(xué)習(xí)的藝術(shù)。無論是技巧的提升還是創(chuàng)作靈感的獲得，都需要通過不斷學(xué)習(xí)和積累來實(shí)現(xiàn)。每次我練習(xí)繪畫，都會(huì)仔細(xì)觀察大師的作品，學(xué)習(xí)他們的技法和構(gòu)圖。同時(shí)，我還會(huì)參加繪畫培訓(xùn)班和藝術(shù)展覽，與其他繪畫愛好者交流和分享。這些學(xué)習(xí)和積累，不僅提高了我的繪畫水平，還豐富了我的藝術(shù)素養(yǎng)。
第四，繪畫需要勇于創(chuàng)新和冒險(xiǎn)。繪畫是一種發(fā)掘和表達(dá)內(nèi)心情感的過程，需要勇于探索新的藝術(shù)形式和表現(xiàn)方式。只有敢于冒險(xiǎn)嘗試，才能獲得新的創(chuàng)意和靈感。我常常嘗試不同的繪畫媒介和風(fēng)格，如水彩畫、油畫和中國畫等，以豐富我的繪畫經(jīng)驗(yàn)和形式。同時(shí)，我還會(huì)挑戰(zhàn)一些大膽的構(gòu)圖和色彩運(yùn)用，以展現(xiàn)個(gè)人的獨(dú)特性和創(chuàng)新性。
最后，繪畫需要堅(jiān)持和熱愛。繪畫是一種需要長期堅(jiān)持和熱愛的藝術(shù)，只有熱愛繪畫，才能在艱苦的創(chuàng)作過程中堅(jiān)持不懈。我經(jīng)常將繪畫當(dāng)作一種情感的宣泄和寄托，通過畫筆表達(dá)自己的喜怒哀樂。即使在遇到困難和挫折時(shí)，我也會(huì)堅(jiān)持下去，毫不放棄。因?yàn)槔L畫是我生活中重要的一部分，它讓我充滿了歡樂和滿足感。
繪畫是一門需要用心、平和、學(xué)習(xí)、創(chuàng)新和熱愛的藝術(shù)。只有在實(shí)踐和體驗(yàn)中，我們才能真正理解繪畫的魅力和價(jià)值。希望通過這些個(gè)人的心得體會(huì)，能夠?qū)V大繪畫愛好者有所啟發(fā)和幫助，讓我們共同在繪畫的世界中發(fā)現(xiàn)更多的美。
荷花繪畫心得體會(huì)篇篇四
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動(dòng)，幼兒操作繪畫時(shí)，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會(huì)發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細(xì)微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復(fù)雜時(shí)，會(huì)顧此失彼或用過去的形象來補(bǔ)充或調(diào)整，錯(cuò)誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應(yīng)該引導(dǎo)培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時(shí)活動(dòng)，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準(zhǔn)備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導(dǎo)幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時(shí)，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個(gè)民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導(dǎo)幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠(yuǎn)；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結(jié)合國慶活動(dòng)，引導(dǎo)幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個(gè)遠(yuǎn)近不同的點(diǎn)上，離我們近的位置低，遠(yuǎn)的位置高；作畫時(shí)，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時(shí)，適當(dāng)?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動(dòng)熱鬧。
在以上幾次教學(xué)活動(dòng)的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨(dú)立觀察作畫活動(dòng)，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時(shí)，應(yīng)該加強(qiáng)個(gè)別指導(dǎo)，站在幼兒的位置上，引導(dǎo)他們不斷將觀察的對(duì)象與自己的畫面進(jìn)行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵(lì)幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個(gè)別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強(qiáng)他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r(shí)不理解的東西。
對(duì)幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對(duì)周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進(jìn)的。在教學(xué)活動(dòng)中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實(shí)地參觀、觀察，擴(kuò)大幼兒眼界，增長大量感性知識(shí)，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
荷花繪畫心得體會(huì)篇篇五
作為一名興趣愛好者，我在大學(xué)期間加入了繪畫社。經(jīng)過了一學(xué)期的學(xué)習(xí)和活動(dòng)，我收獲了很多，并且對(duì)繪畫及其與生活的關(guān)系有了更深刻的認(rèn)識(shí)。今天，我想分享一下我在繪畫社中的心得體會(huì)。
第二段：感性體驗(yàn)
繪畫社給我留下了許多美好的感性體驗(yàn)。我喜歡在每次活動(dòng)中與同好們討論、學(xué)習(xí)技巧并一起畫畫。通過模仿和創(chuàng)作，我漸漸發(fā)現(xiàn)了自己對(duì)繪畫的熱愛。我發(fā)現(xiàn)繪畫能夠給我的內(nèi)心帶來極大的滿足感，每次描繪出一張完美的作品時(shí)，我感覺自己仿佛陷入了一種充滿創(chuàng)意、自由和幸福的境界。
第三段：技能提升
在繪畫社中，我真正意識(shí)到了繪畫的學(xué)問之深。繪畫并不是一項(xiàng)簡單的手工工藝，它有自己的表現(xiàn)方式、自己的意念以及技巧和熟練度的要求。正是在繪畫社中，我學(xué)會(huì)了用畫筆、顏色和紙張去表達(dá)我想要表達(dá)的內(nèi)容。在這里，我學(xué)習(xí)了不同的繪畫技法，手法等等，技能得到了進(jìn)一步的提高。在這個(gè)過程中，個(gè)人的繪畫風(fēng)格不斷豐富，作品質(zhì)量得到了提高。在學(xué)習(xí)過程中，我認(rèn)識(shí)到了技能和表達(dá)能力的重要性，也深刻地認(rèn)識(shí)到了自己的不足和需要提高的地方。
第四段：感知世界
在繪畫社中，我學(xué)會(huì)了用繪畫的形式去表達(dá)我對(duì)特定事物的理解和感知。繪畫不僅能夠動(dòng)情感，還能夠帶給我們一種沉浸式的感官體驗(yàn)，增加我們對(duì)世界的了解。在繪畫社中，我認(rèn)識(shí)到了藝術(shù)和生活之間的緊密聯(lián)系。在平凡的生活中，很多看似不起眼的事物都能成為我們靈感的來源。繪畫描繪了我們對(duì)世界的理解和表達(dá)，也引領(lǐng)我們對(duì)世界有更深層次的探索。
第五段：總結(jié)
在繪畫社這個(gè)小小的天地中，我不僅學(xué)到了各種繪畫技巧和知識(shí)，更學(xué)到了一種與世界相處的方式。通過創(chuàng)作和交流，我拾回了對(duì)生活的熱愛和對(duì)未來的信心。繪畫社是我收獲最多的地方，它不僅讓我獲得了技能提升和感性體驗(yàn)的機(jī)會(huì)，更讓我認(rèn)識(shí)到了藝術(shù)與生活密不可分的本質(zhì)。我希望將來能夠持續(xù)地在這個(gè)組織中探索、交流并成長。
荷花繪畫心得體會(huì)篇篇六
荷花繪畫是中國傳統(tǒng)繪畫與文化藝術(shù)不可或缺的組成部分之一，其讓我領(lǐng)略到中國繪畫的魅力，親身體驗(yàn)到荷花藝術(shù)的獨(dú)特之處。以下將從五個(gè)方面談?wù)勛约簩?duì)荷花繪畫的心得體會(huì)。
荷花繪畫作為中國畫的重要題材之一，起源于古代繪畫，歷史可追溯到漢代。它以其優(yōu)雅、高潔、華美的形象在中國文化和藝術(shù)中撐起了一片天空。荷花是一種充滿美的植物，在詩歌、繪畫、哲學(xué)、宗教等方面都有極其豐富的表達(dá)。從《琵琶行》中“潛虬臥蛟螭，霜華結(jié)石花”的石荷，到唐代名畫家顧愷之的“遠(yuǎn)芳侵古道，晴翠接荒城”的蓮花圖，到明代徐渭的“海上香”荷花圖，再到現(xiàn)代畫家嚴(yán)奇峰的“清荷塘”等，荷花繪畫的題材豐富多樣，但都將荷花這一神韻悠遠(yuǎn)、意境深遠(yuǎn)的植物體現(xiàn)的淋漓盡致。
荷花繪畫作為中國畫的重要流派，其藝術(shù)特征主要體現(xiàn)在線、色、構(gòu)圖、造型等方面。對(duì)于荷花繪畫來說，線的荷葉葉脈是構(gòu)成線條的主體，而主要顏色以綠、白、粉早為主。構(gòu)圖上往往以全景為主，但同時(shí)也有荷葉、荷莖、荷塘、仿佛天然的水花、落英繽紛等組成的局部圖，營造出極具視覺沖擊力的效果。造型上荷花形態(tài)千變?nèi)f化，有飛車翩翩、苞麗球形、香蘭玉樹之態(tài)、煙云如織之勢(shì)等等，入畫之中，亦有別的風(fēng)騷，用線條加工表現(xiàn)主要特點(diǎn)，畫出荷花的萬種風(fēng)情。
荷花繪畫的創(chuàng)作中需要注意的是細(xì)致入微地表現(xiàn)線條生動(dòng)、線條變化多的形態(tài)特征。對(duì)于荷花的主角形態(tài)則需務(wù)求自然和生動(dòng)。畫荷花一定要刻畫好荷葉的紋路、色彩和層次，這樣才能使畫面的豐滿和通透感得以體現(xiàn)。最后細(xì)節(jié)也十分重要，灑墨、涂抹、墨染滲透等意境的表現(xiàn)處理亦非常關(guān)鍵。
荷花繪畫具有高度的審美意義，畫面表現(xiàn)具有極大的韻律感，它不僅凝含著畫家所描繪的意境和寓意，更重要的是在畫面中，所顯示的荷花品種和顏色均有不同特點(diǎn)，通過觀賞荷花繪畫，在舒適愜意的意境中，收獲心靈上的美與優(yōu)雅。
荷花繪畫在畫家的心中是至高無上，是極致的精神食糧，更是點(diǎn)亮心靈的光芒。荷花不問青紅皂白，初露于塵世間，只為美麗而存在，荷花對(duì)于漫步其間的人而言是無聲的教士，曾經(jīng)有人說荷花是帶給我們的是一種全新的啟示，那是一種頗為細(xì)微的感受——生命的奇妙之處，靜謐中的無限間接，和人類在和大自然中的的奮斗拉近了距離。荷花繪畫為我們展現(xiàn)了一幅美麗而和諧的畫卷，并在其中賦予了我們啟迪、人生，這是荷花繪畫帶給人類的偉大藝術(shù)貢獻(xiàn)。
總之，我很幸運(yùn)能夠走進(jìn)荷花繪畫這個(gè)世界，徜徉在荷花的海洋中，品味這世間的美麗、感受大自然的溫馨和感性的意蘊(yùn)。我相信荷花繪畫會(huì)像一位一直厚積而薄發(fā)的藝術(shù)家，在藝術(shù)之路上不斷演繹著自己的藝術(shù)之路，在歷史的潮流中前行，永不止步。
荷花繪畫心得體會(huì)篇篇七
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的'精彩講座，他的講課條理清晰、生動(dòng)有序，時(shí)常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個(gè)小時(shí)的講座，聽起來一點(diǎn)累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國家一級(jí)美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會(huì)主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣?lì)H深，對(duì)油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎(jiǎng)。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個(gè)人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會(huì)堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
荷花繪畫心得體會(huì)篇篇八
繪畫是一門具有極高藝術(shù)性的藝術(shù)形式，不僅可以給人帶來視覺享受，還可以表達(dá)出藝術(shù)家獨(dú)到的情感和思想。這不僅使得繪畫具備了極高的審美價(jià)值，也深刻地影響著人們的思想和生活。最近我去參觀了一場(chǎng)繪畫展，深深地感受到了繪畫藝術(shù)的魅力。
第二段：展覽中的精彩作品
繪畫展上展出了許多精彩的作品。有一幅名為《梅花》的靜物畫，畫面中的梅花嬌艷欲滴，細(xì)心的觀察還可以看到花瓣上的一滴露珠，這讓人感受到了藝術(shù)家嫻熟的繪畫技巧和對(duì)細(xì)節(jié)的關(guān)注。還有一幅抽象畫作品，用羊毛線和鞋帶編成了一個(gè)三維的大型作品，雖然缺少了傳統(tǒng)繪畫的顏色和紋理，但是它巧妙地運(yùn)用了線條和空間，讓人在不同角度下產(chǎn)生了不同的感受。
第三段：與藝術(shù)家交流的體驗(yàn)
在展覽現(xiàn)場(chǎng)，我還有幸和一位藝術(shù)家交流了一下繪畫的心得。他告訴我，他的靈感來源于他生活中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，他通過繪畫來表達(dá)出自己的情感和思考。他還向我介紹了他作品的背后的含義和一些繪畫技巧，讓我對(duì)繪畫藝術(shù)的理解更加深刻，也讓我更加尊重他們藝術(shù)家的辛勤付出。
第四段：參觀展覽的感覺
整個(gè)展覽的氛圍非常好，雖然人很多，但是卻很有秩序。我感覺像是進(jìn)入到另外一個(gè)世界，所有的標(biāo)簽都消失了，只有謹(jǐn)慎和認(rèn)真。我徘徊在展廳的每一個(gè)角落，思考著每一件作品背后的故事，深度感受著藝術(shù)的魅力。這樣的參觀體驗(yàn)，讓我感到身心愉悅，內(nèi)心平靜。
第五段：總結(jié)
通過這次參觀繪畫展，我對(duì)繪畫藝術(shù)有了更加全面和深刻的認(rèn)識(shí)。我發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)家不僅是用手的力量來創(chuàng)作他心中的故事，還要有足夠的勇氣、毅力和堅(jiān)持不懈的精神去表達(dá)。同時(shí)，觀賞也是一門藝術(shù)，只有我們投入心思，認(rèn)真欣賞，才能體驗(yàn)到藝術(shù)的魅力。我深深地感受到了藝術(shù)的美和力量，這不僅讓我豁然開朗，也激勵(lì)著我在以后的生活中始終不忘追逐自己的夢(mèng)想和追求更高層次的境界。
荷花繪畫心得體會(huì)篇篇九
xxxx年xx月xx日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學(xué)的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對(duì)于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)，時(shí)間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實(shí)不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時(shí)候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實(shí)。”西方繪畫是表象的，具體的，非常的寫實(shí)，講究的是對(duì)自然的真實(shí)表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實(shí)，中國繪畫重在寫意，這個(gè)寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時(shí)中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對(duì)于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認(rèn)真的去學(xué)習(xí)它、接觸它。而我們?cè)诮虒W(xué)的時(shí)候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學(xué)生學(xué)習(xí)中國繪畫，可能這和學(xué)生的能力程度有關(guān)，但是不可否認(rèn)這也是我們的存在的'缺失，我們不了解中國繪畫，同時(shí)在美術(shù)的教學(xué)中我不能以像與不像來評(píng)價(jià)孩子的作品，要多去看看學(xué)生作品所表達(dá)的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學(xué)中如果有機(jī)會(huì)可以讓學(xué)生都接觸和了解中國繪畫，在教學(xué)的過程中和學(xué)生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
荷花繪畫心得體會(huì)篇篇十
20xx年03月05日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學(xué)的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對(duì)于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)，時(shí)間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實(shí)不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時(shí)候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實(shí)?！蔽鞣嚼L畫是表象的，具體的，非常的寫實(shí)，講究的是對(duì)自然的真實(shí)表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實(shí)，中國繪畫重在寫意，這個(gè)寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的.修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時(shí)中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對(duì)于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認(rèn)真的去學(xué)習(xí)它、接觸它。而我們?cè)诮虒W(xué)的時(shí)候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學(xué)生學(xué)習(xí)中國繪畫，可能這和學(xué)生的能力程度有關(guān)，但是不可否認(rèn)這也是我們的存在的缺失，我們不了解中國繪畫，同時(shí)在美術(shù)的教學(xué)中我不能以像與不像來評(píng)價(jià)孩子的作品，要多去看看學(xué)生作品所表達(dá)的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學(xué)中如果有機(jī)會(huì)可以讓學(xué)生都接觸和了解中國繪畫，在教學(xué)的過程中和學(xué)生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
荷花繪畫心得體會(huì)篇篇十一
作為一名畫家，我深深理解到了學(xué)習(xí)繪畫的重要性與意義。作為創(chuàng)造性的藝術(shù)形式，繪畫不僅僅是傳遞一種信息的方式，更是一種形式化的表達(dá)。同時(shí)，繪畫也是一種極具觀賞性的藝術(shù)形式，能夠給人帶來情感上的體驗(yàn)。在學(xué)習(xí)繪畫的過程中，我收獲了很多，也體會(huì)了很多。下面我將介紹我學(xué)習(xí)繪畫的心得體會(huì)，以期為更多的人提供幫助和啟發(fā)。
第一段：學(xué)習(xí)心態(tài)很重要
學(xué)習(xí)繪畫不是一項(xiàng)容易的事情，尤其是對(duì)于初學(xué)者來說，學(xué)習(xí)繪畫的過程充滿了挑戰(zhàn)和困難。學(xué)習(xí)繪畫需要一個(gè)很好的心態(tài)。良好的心態(tài)可以幫助你在學(xué)習(xí)過程中更加專注和投入。這意味著你需要有耐心和毅力，并樂意接受和轉(zhuǎn)化不斷出現(xiàn)的失誤。此外，還需要抵抗環(huán)境，克服自己的惰性和拖延，時(shí)刻保持積極的心態(tài)。
第二段：練習(xí)很重要
學(xué)繪畫最重要的變量是時(shí)間。繪畫需要不斷的練習(xí)才能變得更好。在練習(xí)的過程中，需要選擇一個(gè)穩(wěn)定的時(shí)間段，全神貫注練習(xí)繪畫技巧。最重要的，不要浪費(fèi)時(shí)間。效率非常重要，因此需要掌握良好的組織技能和計(jì)劃能力，使學(xué)習(xí)變得更有效率。練習(xí)可以是獨(dú)立的，但也可以從別人的角度結(jié)束自己，可以從其他藝術(shù)家創(chuàng)陳中學(xué)到許多東西，從中吸取靈感，提高自己的技巧。
第三段：多試圖
畫畫是一個(gè)創(chuàng)作性的過程。因此，我們需要多嘗試新的技術(shù)和方式，這不僅有幫助我們提高自信和技能，也能夠吸取更多的靈感和風(fēng)格，并且使繪畫在主題上更具多樣性和豐富性。
第四段：注重細(xì)節(jié)
畫畫需要注重細(xì)節(jié)。有時(shí)候，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)繪畫的過程雖然艱辛，但最終成品卻并不完美。這可能是因?yàn)槲覀兺雎粤艘恍┘?xì)節(jié)。因此，我們需要特別注意細(xì)節(jié)的處理，如光照、陰影、透視、比例等，這些細(xì)節(jié)能夠讓我們的畫面更具有逼真感和美感。
第五段：享受創(chuàng)造的過程
最后，繪畫不僅僅是一種技術(shù)或技能，它是藝術(shù)創(chuàng)造的一種表達(dá)。因此，我們需要享受創(chuàng)造的過程。在創(chuàng)造的過程中，我們能夠充分地發(fā)揮想象力，表達(dá)自己的情感和思想。因此，當(dāng)你在繪畫過程中感受到藝術(shù)的美妙時(shí)，你就實(shí)現(xiàn)了真正的繪畫。我們需要從中獲得滿足，享受創(chuàng)造的過程，成就自己。不管是什么，都需要我們?nèi)硇牡娜ネ度朐偃ハ硎堋?/p>
綜上所述，學(xué)習(xí)繪畫是一個(gè)非常富有挑戰(zhàn)性的過程，但同時(shí)也是難忘的經(jīng)歷。在學(xué)習(xí)繪畫的過程中，需要注重細(xì)節(jié)，練習(xí)多、耐心、積極地進(jìn)行創(chuàng)作，以享受創(chuàng)造的過程，達(dá)到自我提升和充實(shí)的目的。憑借這些信念和技能，你就可以成為一名出色的畫家。
荷花繪畫心得體會(huì)篇篇十二
繪畫工作坊三個(gè)階段的學(xué)習(xí)結(jié)束了，但是我感覺意猶未盡，感觸頗多！有一些是和小伙伴們一樣的感受。
如從開始的不會(huì)畫畫到此刻的畫的還不錯(cuò)，印證了開始上課時(shí)許老師說的一句真理“每個(gè)人都是天生的畫家”！
再如，透過學(xué)習(xí)我們不僅僅學(xué)到了技術(shù)，而且不動(dòng)聲色地有了不同程度的成長，感受到許老師就像上帝的.使者一樣一向在給我們傳播福音！讓我們都打開了自我，使自己和身邊人都受益。
又如我們的內(nèi)心都充滿了感激，感激帶我們走入神奇的繪畫世界的許老師。我們的內(nèi)心還充滿了感動(dòng)，感動(dòng)于助教們和立東，向南，永碩的任勞任怨，辛苦付出。我們的心里還滿是感恩，感恩曲偉杰心理校園給我們這么好的學(xué)習(xí)平臺(tái)！
第一個(gè)就是感覺來上繪畫課物超所值！其實(shí)我上繪畫課的目的很low，單純的就是不想浪費(fèi)錢。我在20xx年考完二級(jí)之后在咱們校園又報(bào)了婚師的課程，由于各種原因一向沒有上，在和校園溝通，在向南的幫忙下改報(bào)了繪畫工作坊的課程，上課前對(duì)課程沒有任何了解，上課也純屬偶然。我是一個(gè)能認(rèn)真學(xué)習(xí)的人，既然學(xué)了就排除萬難堅(jiān)持上好每一節(jié)課。很幸運(yùn)，許老師給了我一個(gè)大大的驚喜！有個(gè)小伙伴說許老師是風(fēng)，是光！我想補(bǔ)全這句話，“許老師，你是風(fēng)，你是光，你是唯一的神話”！
第二個(gè)就是我的情商提高了！為什么這么說呢，因?yàn)槲覑廴耸且粋€(gè)個(gè)性浪漫的人，以前他總說我是沒有情商的女人，但是我認(rèn)為我有。前幾天他對(duì)我說了一句話“媳婦，你此刻有情商了！”我個(gè)性激動(dòng)！我想對(duì)老師說“因?yàn)閯偤糜鲆娔?，留下足跡才秀麗。如果再相遇，我必須要抱抱你！”許老師立刻給了我一個(gè)熱情的擁抱，感動(dòng)滿滿！
星星唱了一首歌，“我們都一樣”。有句老話說“幸福的人都是一樣的”，我相信我們?cè)诶L畫工作坊學(xué)習(xí)的小伙伴們都是一樣的，今后的生活必須會(huì)越來越幸福！
三個(gè)階段有2天半沒來，覺得損失很大，課程里的每一分每一秒都很珍貴，耕地老師的每一句話都充滿智慧和能量，伙伴們相處的每個(gè)時(shí)刻都那樣的溫暖親切令人留戀。
三個(gè)階段收獲了好多擁抱，收獲了好多贊美，收獲了天使的守護(hù)，收獲了好多友情，收獲了好多繪畫應(yīng)用實(shí)戰(zhàn)技能。重新感受自己的生活，再一次望見父母的愛，家人的愛，這愛一向在我身邊，這天我再一次望見，深深感動(dòng)。在那里收獲了老師和伙伴們暖暖的愛，渾身熱血沸騰，愛在流動(dòng)，生活是如此完美，自己內(nèi)在充滿力量。
繪畫工作坊雖然結(jié)束了，但小伙伴們的愛繼續(xù)流動(dòng)著。在繪畫工作坊交流群中，大家分享著自己的學(xué)習(xí)感受和心得體會(huì)，并用心練習(xí)繪畫技術(shù)，有小伙伴聲稱后悔錯(cuò)過了本次課程。
荷花繪畫心得體會(huì)篇篇十三
Photoshop，作為一款廣泛應(yīng)用于設(shè)計(jì)、美工、攝影等領(lǐng)域的強(qiáng)大軟件，也備受許多人的青睞。隨著時(shí)代的發(fā)展，越來越多的人開始使用Photoshop進(jìn)行數(shù)字繪畫，而其強(qiáng)大的繪畫功能，也讓眾多創(chuàng)作者可以把自己的想象力通過繪畫得以完美呈現(xiàn)。在我的個(gè)人實(shí)踐中，也有很多收獲和心得，下面我將分享給大家。
二段：筆觸細(xì)節(jié)掌握
在開始數(shù)字繪畫時(shí)，我們可以從筆觸細(xì)節(jié)的掌握開始，這個(gè)細(xì)節(jié)方面直接關(guān)系到圖片后期的質(zhì)量和細(xì)節(jié)表現(xiàn)。在我的實(shí)踐中，我通常會(huì)通過調(diào)整筆刷的屬性來達(dá)到手繪般的效果，這樣畫面會(huì)更豐富、真實(shí)。在細(xì)節(jié)表現(xiàn)方面，我通常會(huì)用色彩調(diào)整工具對(duì)畫面進(jìn)行色調(diào)的協(xié)調(diào)、調(diào)整，這樣畫面會(huì)更加和諧自然。
三段：色彩運(yùn)用
色彩是數(shù)字繪畫的十分重要的一部分，它可以影響畫面的色調(diào)、情感表達(dá)等方面，其中最難掌握的也正是色彩運(yùn)用方面。我在實(shí)踐中會(huì)嘗試運(yùn)用調(diào)色板進(jìn)行配色，通過顏色的搭配來表達(dá)畫面情感，有時(shí)也會(huì)使用軟件自帶的調(diào)色板進(jìn)行圖片的著色，讓圖片更加層次感十分豐富。
四段：構(gòu)圖分析
構(gòu)圖是數(shù)字繪畫的重要一環(huán)，在進(jìn)行構(gòu)圖時(shí)，需要將主體目標(biāo)選定，然后優(yōu)加入次要目標(biāo)進(jìn)行構(gòu)思。在構(gòu)圖時(shí)，我的一些基本操作是將畫面和諧分配，使用對(duì)稱操作或黃金比例對(duì)畫面進(jìn)行修剪，使畫面更加平衡和優(yōu)美。有時(shí)需要使用鏡頭切換工具來制造畫面的三維感，使畫面具有更強(qiáng)的變化感和視覺感受。
五段：總結(jié)
總的來說，Photoshop繪畫的過程是繁瑣的、需要耐心和時(shí)間的，但是不同于手繪的受物資受材質(zhì)的條件限制，Photoshop繪畫的優(yōu)點(diǎn)是可以不限制顏料、紙張等物質(zhì)條件下進(jìn)行創(chuàng)作，深受數(shù)字時(shí)代中的創(chuàng)作者所青睞。通過對(duì)Photoshop繪畫的一些基本操作的介紹，相信大家可以更好地掌握數(shù)字繪畫技巧和技巧，達(dá)到更好的畫面效果，創(chuàng)作出更加優(yōu)美的數(shù)字圖像。最后，希望大家多多嘗試、多多沉淀，不斷提高自己的繪畫水平。
荷花繪畫心得體會(huì)篇篇十四
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的精彩講座，他的講課條理清晰、生動(dòng)有序，時(shí)常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個(gè)小時(shí)的.講座，聽起來一點(diǎn)累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國家一級(jí)美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會(huì)主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣?lì)H深，對(duì)油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎(jiǎng)。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個(gè)人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會(huì)堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
荷花繪畫心得體會(huì)篇篇十五
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的.精彩講座，他的講課條理清晰、生動(dòng)有序，時(shí)常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個(gè)小時(shí)的講座，聽起來一點(diǎn)累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國家一級(jí)美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會(huì)主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣?lì)H深，對(duì)油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎(jiǎng)。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個(gè)人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會(huì)堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
荷花繪畫心得體會(huì)篇篇十六
前段時(shí)間我參觀了學(xué)校美術(shù)系的作品展覽，在展覽現(xiàn)場(chǎng)，有很多當(dāng)場(chǎng)畫的作品，這些作品十分的優(yōu)秀，令我無比羨慕，心里一直有個(gè)想拿筆畫畫的想法，所以在報(bào)選修課的時(shí)候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎(chǔ)。
選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運(yùn)的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學(xué)到些東西，不浪費(fèi)寶貴的十六周課。崔老師是一位教學(xué)經(jīng)驗(yàn)十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對(duì)繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導(dǎo)下，我們逐漸恢復(fù)了自信。
素描作為一門繪畫基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實(shí)處理等方面為重點(diǎn)，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎(chǔ)上，以個(gè)人的獨(dú)特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗(yàn)過的畫法。這種富有強(qiáng)烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對(duì)形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對(duì)我們進(jìn)行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進(jìn)步。學(xué)會(huì)了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運(yùn)用到我以后的繪畫中。
在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了！！
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