在繁忙的日常工作中，我們常常忽略了身邊存在的一些細(xì)微之處。完美的總結(jié)應(yīng)該結(jié)合具體案例，理論聯(lián)系實(shí)際，富有啟發(fā)和感悟。以下是我們精心挑選的一些優(yōu)秀總結(jié)范文，以供參考。
國畫繪畫心得篇一
今天又是一次繪畫課，有點(diǎn)感觸，來說幾句。
我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時(shí)候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”
實(shí)際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實(shí)說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認(rèn)知、思維的局限，在觀察事物時(shí)不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個(gè)特征，這時(shí)大人們就會(huì)覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個(gè)樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。
孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的，對于他們而言，并不計(jì)較畫得象不象，而是他們在畫、在涂，他們沉浸在這個(gè)過程中，在這個(gè)過程中思維，在這個(gè)過程中成長。繪畫就是他們自我表達(dá)的一種語言。我們應(yīng)該多支持多鼓勵(lì)孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時(shí)候，就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中，有時(shí)候孩子畫錯(cuò)了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時(shí)我們也會(huì)將錯(cuò)就錯(cuò)，鼓勵(lì)孩子另辟新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達(dá)的過程。所以當(dāng)看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時(shí)，或看到畫面上互不相干的事物時(shí)，我們不必驚訝，因?yàn)楹⒆友壑械氖澜缭煌谖覀兂扇搜壑械氖澜纭?/p>
你可以請孩子解釋一下，或許你會(huì)有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時(shí)孩子在解說過程中，大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程，這將促進(jìn)他抽象思維的發(fā)展。
一次繪畫課，我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動(dòng)筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點(diǎn)也不象?！边@位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認(rèn)識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會(huì)持同樣的否定態(tài)度，而一個(gè)人地自我意識將影響他整個(gè)人生。所以當(dāng)孩子向你展示他地作品時(shí)，認(rèn)真地看待他地工作成果，鼓勵(lì)他，講出自己地真實(shí)感受，與他討論。孩子在成人認(rèn)真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。
每個(gè)孩子都有她的優(yōu)點(diǎn)和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會(huì)傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時(shí)的溝通，只要我們一起想辦法，問題會(huì)解決的。
現(xiàn)在我們班的繪畫課，我上課的時(shí)候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應(yīng)，真的很欣慰，現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后，家長們來接，都會(huì)有這么一句話：“這是你畫的?。坷蠋煕]幫忙??？真不錯(cuò)，有進(jìn)步”
孩子們的點(diǎn)滴進(jìn)步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？
國畫繪畫心得篇二
葡萄，又稱葡萄國畫，是一種國內(nèi)的非官方派別的藝術(shù)形式。它以描繪葡萄為主題，以寓意豐富、手法獨(dú)特而著稱。葡萄國畫的發(fā)展可以追溯到中國古代，但它真正興起并成為一種獨(dú)立的藝術(shù)流派是在近代。葡萄國畫的主要特點(diǎn)是注重構(gòu)圖的層次感和構(gòu)圖的直觀性，給人以舒適而宜人的感受。
第二段：對葡萄國畫的獨(dú)特之處進(jìn)行分析。
葡萄國畫以其獨(dú)特的風(fēng)格和手法，震撼了無數(shù)繪畫愛好者的心靈。其最大的特點(diǎn)是其筆觸的生動(dòng)有力和構(gòu)圖的獨(dú)到之處。它常以葡萄的形象為主線，并配以精致的花卉、動(dòng)物等，使整幅畫面既有很強(qiáng)的視覺效果，又包含著深刻的意蘊(yùn)。同時(shí)，葡萄國畫也非常注重表現(xiàn)形態(tài)的多樣性和繪畫技法的豐富性，既有充滿生活氣息的寫實(shí)手法，也有富含想象力的抽象手法，從而給觀者帶來不同的藝術(shù)享受。
第三段：談?wù)撈咸褔嫷乃囆g(shù)表達(dá)和思想感悟。
在葡萄國畫的作品中，藝術(shù)家往往通過對葡萄和其他元素的描繪，表達(dá)出自己對自然、人生和美的獨(dú)特理解。葡萄國畫常常以葡萄的成長過程來比喻人生的歷程，將葡萄的甜美與生活的喜悅相結(jié)合，通過細(xì)膩的線條和細(xì)致的色彩，傳遞給觀者一種純凈而深邃的情感。同時(shí)，葡萄國畫中也常常融入了對自然和生命的贊美，以及對和諧、平衡和美好生活的向往，給觀者以力量和希望。
第四段：從創(chuàng)作角度探討葡萄國畫的技巧和藝術(shù)境界。
從創(chuàng)作的角度來看，葡萄國畫是一門既注重技巧又要求藝術(shù)境界卓越的藝術(shù)形式。在葡萄國畫的描繪中，要有豐富的色彩運(yùn)用和細(xì)膩的線條表現(xiàn)。同時(shí)，還需要具備對光影和透視的理解和把握，以增加畫面的層次感和立體感。而在表達(dá)上，藝術(shù)家更需要通過構(gòu)圖、造型和色彩的協(xié)調(diào)，以及細(xì)致入微的表現(xiàn)方式，營造出一種富有感染力和藝術(shù)性的畫面。只有同時(shí)掌握了技巧和藝術(shù)境界，才能真正發(fā)揮葡萄國畫的魅力。
第五段：總結(jié)葡萄國畫給我?guī)淼膯l(fā)和感悟。
通過學(xué)習(xí)和欣賞葡萄國畫，我深刻體會(huì)到藝術(shù)的力量和魅力。葡萄國畫以其獨(dú)特的手法和細(xì)膩的表達(dá)，給我?guī)砹藢λ囆g(shù)的向往和追求。在創(chuàng)作過程中，我能夠感受到自然與人生的美好，也能夠通過藝術(shù)的方式表達(dá)出自己的情感和思想。同時(shí)，通過觀賞和研究葡萄國畫的作品，我也從中汲取了一些繪畫技巧和藝術(shù)境界的啟發(fā)，進(jìn)一步提升了自己的繪畫水平。因此，學(xué)習(xí)和欣賞葡萄國畫是我藝術(shù)之路中的重要經(jīng)歷和收獲。
通過以上的五段式文章，較為成功地講述了葡萄國畫的背景和簡介、獨(dú)特之處、藝術(shù)表達(dá)和思想感悟、創(chuàng)作技巧和藝術(shù)境界，以及對個(gè)人啟發(fā)和感悟。這篇文章通過邏輯清晰的分段和準(zhǔn)確的表達(dá)，將讀者帶入到葡萄國畫的世界中，同時(shí)也啟發(fā)了讀者對藝術(shù)的思考和欣賞。
國畫繪畫心得篇三
葡萄國畫是中國傳統(tǒng)文化中的瑰寶，它具有深厚的歷史底蘊(yùn)和獨(dú)特的藝術(shù)表達(dá)形式。作為一位熱愛藝術(shù)的學(xué)生，我有幸能夠?qū)W習(xí)并體驗(yàn)葡萄國畫的魅力。通過這段時(shí)間的學(xué)習(xí)，我深深地感受到了葡萄國畫對于藝術(shù)和人生的啟迪與幫助。在這篇文章中，我將分享我的心得體會(huì)，并探討葡萄國畫對我的影響和意義。
第二段：觀察與表達(dá)。
在學(xué)習(xí)葡萄國畫的過程中，我學(xué)會(huì)了如何細(xì)致入微地觀察事物，并通過畫筆來表達(dá)內(nèi)心的感受。葡萄國畫注重細(xì)節(jié)與真實(shí)性，要求畫家通過對葡萄的形態(tài)、紋理和色彩的描繪來傳達(dá)葡萄的鮮活生命力。這要求我們對事物進(jìn)行仔細(xì)觀察，掌握其特點(diǎn)和個(gè)性，才能在作品中真實(shí)地再現(xiàn)它們。通過不斷的觀察和實(shí)踐，我逐漸提高了對事物的觀察力和表達(dá)能力，培養(yǎng)了對細(xì)節(jié)的敏感性。
第三段：平和與堅(jiān)持。
葡萄國畫不僅教會(huì)了我如何觀察和表達(dá)，還讓我深刻認(rèn)識到藝術(shù)中的平和與堅(jiān)持的重要性。在繪畫過程中，有時(shí)候會(huì)遇到難以掌控的因素，比如材料和工具的不穩(wěn)定性，或是技巧與創(chuàng)意的不匹配。但正是這些挑戰(zhàn)讓我意識到，只有掌握平和的心態(tài)并堅(jiān)持不懈，才能在藝術(shù)創(chuàng)作中取得更好的成果。這種平和與堅(jiān)持也反映在生活中，讓我更加從容地面對生活中的困難和挫折，并不斷追求自己的目標(biāo)。
第四段：審美與思考。
葡萄國畫的繪制并不僅僅是技巧的展示，更是藝術(shù)的審美和思考的體現(xiàn)。葡萄國畫強(qiáng)調(diào)“詩意”與“意境”，要求畫家通過創(chuàng)造性的構(gòu)圖和運(yùn)用色彩，傳達(dá)畫家對事物的獨(dú)特理解和情感。在欣賞葡萄國畫作品的同時(shí)，我不禁思考：我又如何詮釋我的生活、我對自然的熱愛、我的情感和思考呢？葡萄國畫告訴我，每個(gè)人都應(yīng)該擁有自己的審美觀和獨(dú)特的思考方式，通過藝術(shù)來表達(dá)內(nèi)心的獨(dú)特韻味。
第五段：與傳統(tǒng)的連接。
葡萄國畫作為中國傳統(tǒng)文化中的一部分，將我們與傳統(tǒng)緊密地連接在一起。葡萄國畫的技法和題材都承載著豐富的歷史和文化內(nèi)涵。學(xué)習(xí)葡萄國畫讓我更加了解和熱愛中國傳統(tǒng)文化，尊崇先賢的智慧和創(chuàng)作精神，同時(shí)也堅(jiān)定了我保護(hù)傳統(tǒng)文化的決心。通過葡萄國畫的學(xué)習(xí)，我從中汲取了豐富的藝術(shù)營養(yǎng)，同時(shí)也深感傳統(tǒng)文化對于個(gè)人素質(zhì)的提升和社會(huì)進(jìn)步的重要性。
結(jié)論。
葡萄國畫的學(xué)習(xí)和體驗(yàn)讓我收獲頗豐。通過細(xì)致觀察和表達(dá)，平和與堅(jiān)持，審美與思考，以及與傳統(tǒng)的連接，我更好地發(fā)現(xiàn)了藝術(shù)的魅力和人生的意義。葡萄國畫的傳統(tǒng)和現(xiàn)代以及東西方文化的交融，開闊了我的眼界，激發(fā)了我的創(chuàng)作靈感。在將來的學(xué)習(xí)和實(shí)踐中，我將繼續(xù)堅(jiān)持下去，更深入地探索葡萄國畫的奧秘，并將所學(xué)運(yùn)用到創(chuàng)作和生活中，創(chuàng)造出屬于自己的藝術(shù)品與故事。
國畫繪畫心得篇四
一直以來，兒童畫都以一種特殊的魅力吸引著我的目光，讓我流連、關(guān)注、投入。雖然這種興趣的起源已無從追溯，但它確實(shí)強(qiáng)烈的存在。因?yàn)殛P(guān)注，一直期待了解兒童的繪畫世界，經(jīng)常努力去解讀他們的作品。
美國心理學(xué)家cathy的著作《兒童繪畫與心理治療——解讀兒童畫》，讓我第一次了解到如何剖析兒童繪畫的諸多特征，從心理學(xué)的角度出發(fā)來解讀兒童畫。其中讓我印象深刻的是關(guān)于“美術(shù)發(fā)展黃金時(shí)期”的介紹。
在學(xué)校的時(shí)候就曾接觸過兒童繪畫發(fā)展水平的理論，也曾經(jīng)在課題研究的過程中運(yùn)用過這一理論。在這本書中，作者將兒童繪畫的發(fā)展階段與皮亞杰的認(rèn)知發(fā)展理論中的相應(yīng)階段聯(lián)系起來，更加清晰的論述了不同時(shí)期兒童繪畫的發(fā)展特征。指出對兒童美術(shù)發(fā)展進(jìn)行過詳細(xì)研究的研究者認(rèn)為：處于6－9歲左右的兒童，他們在這一階段的作品非常具有創(chuàng)造性，不受約束，代表了兒童“美術(shù)發(fā)展黃金時(shí)期”。這個(gè)時(shí)期之后的階段，則更趨于寫實(shí)，反而缺少了那種迷人的創(chuàng)造性。對比我所接觸的孩子，他們很多就處于這樣一個(gè)美術(shù)發(fā)展的黃金時(shí)期，這應(yīng)該就是兒童畫長久以來吸引我的最直接原因吧。也解釋了為什么有時(shí)候，我們會(huì)覺得幼兒園孩子的繪畫，反而比小學(xué)生的繪畫更加生動(dòng)、富有感染力的原因。一直讓我印象深刻的藝術(shù)大師畢加索所說的“學(xué)會(huì)像一個(gè)六歲的孩子一樣作畫，用了我一生的時(shí)間?！?，所指代的也應(yīng)該就是這樣一種象孩子一樣，無拘無束、真實(shí)、自然的`藝術(shù)追求。
以往對兒童畫的解讀，雖然是建立在對孩子的了解基礎(chǔ)之上的，但往往是憑借著個(gè)人的直覺去解釋兒童畫。很多時(shí)候成人對兒童畫的點(diǎn)評，也只是源于這種直覺的感知。這本書讓我學(xué)習(xí)從心理學(xué)的角度出發(fā)來解讀兒童畫，更科學(xué)的去解釋、了解了兒童繪畫中的很多現(xiàn)象。正如蒙臺梭利對兒童發(fā)展九大“敏感期”的提出一樣，兒童繪畫的發(fā)展也有著不同的階段特征。而且這種發(fā)展具有不可逆性的，了解這些，讓我能夠更清晰地來理解兒童畫，也為我開展兒童美術(shù)教學(xué)提供了指導(dǎo)與幫助。
英國藝術(shù)家瑞利曾說：藝術(shù)是個(gè)人經(jīng)驗(yàn)和自我外化的一種形式，是可視的思想和情感的投射。兒童畫所包含的因素也是及其豐富的，畫面只是外化的一種形式，解讀兒童畫永遠(yuǎn)是一個(gè)值得研究的課題。正如安東尼在《小王子》一書中的描述一樣，成人看不到大蟒吞食大象，因?yàn)槲覀兒苋菀拙蛯和嬜鞒鲆粋€(gè)簡單的判斷。所以我們所要做的就是少一些判斷，用開放的眼光去理解兒童畫中的多種可能性。
國畫繪畫心得篇五
繪畫是一種富有創(chuàng)造力和表達(dá)力的藝術(shù)形式，通過畫筆和顏料的運(yùn)用，藝術(shù)家能夠創(chuàng)造出美輪美奐的藝術(shù)作品。在繪畫的過程中，我不僅僅是在畫紙上表達(dá)自己的想法和感受，更是在思考和探索藝術(shù)的內(nèi)涵和技巧。通過繪畫，我逐漸體會(huì)到了對生活的獨(dú)特感悟和對藝術(shù)的深刻理解。
首先，繪畫讓我更加敏銳地觀察世界。在平凡的日常生活中，我可能會(huì)忽略一些平凡的細(xì)節(jié)，但是通過繪畫，我會(huì)對周圍的一切重新產(chǎn)生興趣。我開始關(guān)注光影的變化、物體的形狀和色彩的變化等等。這些細(xì)枝末節(jié)又千差萬別的元素讓我更加仔細(xì)并且全面地觀察世界，從而更好地表達(dá)我的思想和情感。
其次，繪畫讓我學(xué)會(huì)了耐心和堅(jiān)持。繪畫并不是一朝一夕就可以完成的事情，它需要藝術(shù)家的毅力和耐心。我意識到，只有持之以恒地堅(jiān)持下去，不斷地嘗試和實(shí)踐，才能繪出令人滿意的作品。而這種耐心和堅(jiān)持不僅僅適用于繪畫，更是適用于生活中的各個(gè)方面。當(dāng)我面對困難和挑戰(zhàn)時(shí)，我會(huì)堅(jiān)守初心不改變，堅(jiān)持不懈地努力。
另外，繪畫也是一種良好的情緒釋放方式。在生活中，我們常常會(huì)感受到各種各樣的情緒，有喜悅、悲傷、憤怒等等。這些情緒如果不能得到良好的宣泄和釋放的話，就會(huì)給我們的心理健康帶來負(fù)面影響。而通過繪畫，我可以將自己的情緒轉(zhuǎn)化為繪畫中的線條和色彩，將內(nèi)心的痛苦和快樂都表達(dá)出來。這種情緒的宣泄不僅讓我感到輕松和舒適，也讓我更好地認(rèn)識和了解自己。
最后，繪畫幫助我培養(yǎng)了創(chuàng)造力和想象力。在繪畫的過程中，我不僅僅是按照一成不變的模式去表達(dá)自己的思想，更是要運(yùn)用自己的創(chuàng)造力和想象力去創(chuàng)作獨(dú)一無二的作品。我會(huì)從生活中汲取靈感，并運(yùn)用自己的判斷力和藝術(shù)感覺來構(gòu)思畫面的內(nèi)容、構(gòu)圖、色彩搭配等等。通過不斷地創(chuàng)作，我的創(chuàng)造力和想象力也在不斷地得到提升和發(fā)展。
總之，繪畫不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種心靈和情感的表達(dá)方式。通過繪畫，我不僅可以更加敏銳地觀察世界，更可以培養(yǎng)耐心和堅(jiān)持、釋放情緒、發(fā)展創(chuàng)造力和想象力等等。繪畫是一種精神的享受，也是我人生中最重要的一部分。我相信，繪畫將一直陪伴著我，給予我無限的創(chuàng)作和思考的樂趣。
國畫繪畫心得篇六
第一段：葡萄國畫繪畫的背景和基本特點(diǎn)（200字）。
葡萄國畫是中國傳統(tǒng)繪畫中的一種獨(dú)特風(fēng)格，它起源于宋代，經(jīng)過元、明、清等朝代的發(fā)展與豐富，直到今天仍然有著廣泛的影響力。葡萄國畫的特點(diǎn)是追求線條的靈動(dòng)與曲線的優(yōu)美，將自然界的萬物描繪得細(xì)膩而富有生命力。葡萄國畫倡導(dǎo)的是一種心靈上的快樂和自由，它強(qiáng)調(diào)意境的傳神和情感的抒發(fā)，不拘泥于物象的真實(shí)，更注重表達(dá)畫家對于事物本質(zhì)與氣質(zhì)的理解和感悟。
第二段：從技法角度談葡萄國畫繪畫的特色（300字）。
葡萄國畫的繪畫技法具有獨(dú)特的特色。首先是輕重疏密的處理，即在作品中通過輕重線條的安排和疏密程度的掌握，營造出靈動(dòng)跳躍的美感。其次是水墨的運(yùn)用，葡萄國畫使墨色表現(xiàn)更加自由，又注重不同水墨的運(yùn)用，通過淡墨淋漓和濃墨重彩的結(jié)合，展示出不同物象的質(zhì)感和氣質(zhì)。此外，構(gòu)圖也是葡萄國畫中的重要技巧之一，畫面中的構(gòu)圖要求順應(yīng)自然的規(guī)律，將物象的形態(tài)和空間感有機(jī)地融合在一起。
第三段：葡萄國畫繪畫的精神內(nèi)涵和表現(xiàn)形式（300字）。
葡萄國畫在藝術(shù)之外還有豐富的精神內(nèi)涵。葡萄國畫強(qiáng)調(diào)遼闊的情感表達(dá)，畫家通過筆墨的運(yùn)用和構(gòu)圖的設(shè)定來表現(xiàn)自己的情感體驗(yàn)和人生智慧。這種情感常常是對于自然的贊嘆和對于生命的思考，它能夠感染觀者，引發(fā)共鳴。葡萄國畫的表現(xiàn)形式也多種多樣，既有山水畫、花鳥畫，還有宮廷畫、人物畫等。每一種表現(xiàn)形式都通過自己的繪畫技法和主題來展示對于萬物生命的關(guān)切和贊美。
葡萄國畫不僅僅是一種繪畫形式，更是一種文化的傳承和藝術(shù)的表達(dá)。葡萄國畫通過自己獨(dú)特的藝術(shù)語言，將對自然的熱愛和對生命的感悟傳遞給世人。葡萄國畫的意義在于傳承中國傳統(tǒng)繪畫的精髓，展示中國文化的獨(dú)特魅力；而葡萄國畫的價(jià)值在于提供了一種審美追求和藝術(shù)心靈的滿足，讓人們在忙碌的生活中找到一片寧靜與美好。
第五段：個(gè)人的心得體會(huì)與展望（200字）。
學(xué)習(xí)和欣賞葡萄國畫給我?guī)砹撕芏嗟膯l(fā)和收獲。通過對于葡萄國畫的學(xué)習(xí)，我體會(huì)到了藝術(shù)的力量和文化的豐富，也更加深刻地認(rèn)識到人與自然的緊密關(guān)系。在未來的學(xué)習(xí)中，我將繼續(xù)探索葡萄國畫的發(fā)展與創(chuàng)新，希望能夠在自己的作品中展現(xiàn)出獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格和藝術(shù)境界。同時(shí)，我也希望將葡萄國畫的魅力分享給更多的人，讓更多的人感受到中國傳統(tǒng)繪畫的魅力和智慧。
國畫繪畫心得篇七
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動(dòng)，幼兒操作繪畫時(shí)，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會(huì)發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細(xì)微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復(fù)雜時(shí)，會(huì)顧此失彼或用過去的形象來補(bǔ)充或調(diào)整，錯(cuò)誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應(yīng)該引導(dǎo)培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時(shí)活動(dòng)，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準(zhǔn)備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導(dǎo)幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時(shí)，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個(gè)民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導(dǎo)幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠(yuǎn)；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結(jié)合國慶活動(dòng)，引導(dǎo)幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個(gè)遠(yuǎn)近不同的點(diǎn)上，離我們近的位置低，遠(yuǎn)的位置高；作畫時(shí)，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時(shí)，適當(dāng)?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動(dòng)熱鬧。
在以上幾次教學(xué)活動(dòng)的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨(dú)立觀察作畫活動(dòng)，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時(shí)，應(yīng)該加強(qiáng)個(gè)別指導(dǎo)，站在幼兒的位置上，引導(dǎo)他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進(jìn)行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵(lì)幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個(gè)別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強(qiáng)他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r(shí)不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進(jìn)的。在教學(xué)活動(dòng)中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實(shí)地參觀、觀察，擴(kuò)大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
國畫繪畫心得篇八
繪畫是一門獨(dú)特而美妙的藝術(shù)形式，而且在中國有著悠久的歷史和深厚的文化底蘊(yùn)，被稱為國畫。我有幸能夠接觸和學(xué)習(xí)國畫，在這個(gè)過程中，我獲得了諸多心得與體會(huì)。在練習(xí)過程中堅(jiān)持勤奮刻苦，體驗(yàn)繪畫的獨(dú)特魅力；從觀察、模仿，到創(chuàng)新、自由地發(fā)揮，感悟到國畫豐富而深邃的內(nèi)涵；同時(shí)，我在國畫中體驗(yàn)到了平和、寧靜的心境。通過繪畫國畫，我認(rèn)識到它不僅是一門藝術(shù)，更是一種修身養(yǎng)性的工具，對于個(gè)人的成長和發(fā)展具有重要的作用。
首先，繪畫國畫要堅(jiān)持勤奮刻苦。想要在國畫的藝術(shù)道路上取得進(jìn)步，必須要有持之以恒的毅力和努力。我的老師總是說：“繪畫的過程是個(gè)漫長的積累和不斷探索的過程，只有堅(jiān)持下來，才能真正體會(huì)到它的樂趣?！闭n堂上，我看到同學(xué)們都在非常認(rèn)真地努力練習(xí)，每次展示作品，大家都積極互相指導(dǎo)。我也深深意識到，繪畫是需要付出很大努力和時(shí)間的，只有經(jīng)過不斷地練習(xí)和反復(fù)的實(shí)踐，才能在技法上日漸精進(jìn)，同時(shí)提升自己的審美眼光和藝術(shù)觸覺。
其次，繪畫國畫需要體驗(yàn)繪畫的獨(dú)特魅力。國畫中蘊(yùn)含著豐富的文化內(nèi)涵，要真正領(lǐng)會(huì)和體會(huì)到國畫的魅力，就需要在畫中尋找靈感，融入自己的情感和思想，用畫筆去表達(dá)自己的心情。每一幅國畫造型雖然受到傳統(tǒng)要素的束縛，但是創(chuàng)作的靈感卻可以從任何地方獲取，只要我們保持開放的思維和敏感的感覺。我在老師的指導(dǎo)下，學(xué)會(huì)了欣賞中國畫大師的作品，了解他們創(chuàng)作的心路歷程，善于從中吸取營養(yǎng)。從始至終，我的繪畫實(shí)踐都能更好地相互聯(lián)系，為我個(gè)人的藝術(shù)發(fā)展注入源源不斷的動(dòng)力。
除此之外，繪畫國畫體現(xiàn)了平和寧靜的心境。在學(xué)習(xí)國畫的過程中，我發(fā)現(xiàn)自己的內(nèi)心變得更加平靜和寧靜。每當(dāng)我拿起畫筆，靜下心來專注于畫面創(chuàng)作時(shí)，我感受到了一種與外界和諧相處的內(nèi)心和平。而且，國畫的線條和造型也強(qiáng)調(diào)了一個(gè)人要有敦實(shí)的品質(zhì)和節(jié)制的精神。描繪國畫經(jīng)常使用的墨線和水墨渲染，需要一種自然而然的流動(dòng)感，這種流動(dòng)感也象征著我們在靜心中體驗(yàn)到的平和與寧靜。
繪畫國畫的過程中，我也意識到了它對個(gè)人的成長和發(fā)展的重要作用。國畫要求我們純熟掌握技法，更重要的是獨(dú)立思考解決問題的能力。在實(shí)踐中，我明白了想要?jiǎng)?chuàng)造出優(yōu)秀的作品，需要不斷地思考和探索不同的表現(xiàn)方式與創(chuàng)作方法。這樣的過程無疑提升了自己的創(chuàng)造力和想象力，也讓我更有自信地面對其他的事情。國畫的學(xué)習(xí)也幫助我培養(yǎng)了自我審視的習(xí)慣，學(xué)會(huì)了接受別人的評價(jià)與建議，并將其融合在自己的創(chuàng)作中。
總之，繪畫國畫是一種藝術(shù)修行的過程，不僅豐富了我的生活，也提高了我的審美水平和藝術(shù)表現(xiàn)能力。在這個(gè)過程中，我深刻認(rèn)識到繪畫需要不斷的探索和實(shí)踐，堅(jiān)持勤奮刻苦；感悟到國畫豐富而深邃的內(nèi)涵；體驗(yàn)了繪畫中的平和寧靜；并且通過繪畫國畫，我發(fā)現(xiàn)了它對個(gè)人成長和發(fā)展的重要影響。繪畫國畫不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種與心靈對話的方式，讓我體會(huì)到了藝術(shù)的魅力和真諦。
國畫繪畫心得篇九
松樹歷來被人們謳歌與描繪，成為國畫中的重要題材之一。以下是小編整理的國畫松樹繪畫技巧，歡迎閱讀。
1.用兼毫抓筆，吸清水，再蘸濃墨以中側(cè)鋒兼施的筆法，先畫出松干陰面的輪廓線。接著蘸淡墨按此法畫出松干陽面的輪廓線。
2.用筆順序是從上到下一段一段地接著畫。畫時(shí)要根據(jù)整體構(gòu)圖的需要留出接畫枝干和枯杈的空缺。
3.在運(yùn)筆過程中，手和腕的動(dòng)作要有輕重、快慢、提按、轉(zhuǎn)折、頓挫、順逆和散拖的變化;從筆墨效果上要有剛、柔、枯、潤、光、毛、蒼、嫩等變化;從視覺效果上要有生命感、力量感和體積感。也就是說，畫松干極為重視用筆的方法和功力。
4.生長在高山峰巔和峭壁間的老松儀態(tài)，或曲折而俯仰，或躬身而若揖，如巨龍騰躍，氣勢尤為雄奇壯觀。勾線時(shí)應(yīng)注情于筆，要?dú)鈩葸B貫，如“筆走龍蛇”。墨色渾融協(xié)調(diào)，用筆要堅(jiān)勁疾利，表現(xiàn)出古松蒼皮老干、質(zhì)堅(jiān)勢傲的風(fēng)骨。
松樹的干與枝，是一個(gè)有機(jī)的整體，松樹的勢態(tài)神儀主要由它們來決定。畫松枝的用筆、用墨及運(yùn)筆方法與畫松干基本相同，但又有區(qū)別，其一是，線條比松干細(xì)些;其二是，畫松枝要注意表現(xiàn)出前后左右的不同長向(即樹分“四岐”)和疏密、隱現(xiàn)、長短、粗細(xì)、枯茂等變化;其三是，畫老松要畫出古枝屈折、回互交織、枝橫勁而彈進(jìn)的特征，以顯出它們那種挺然屹立傲蒼穹的精神。
為了表現(xiàn)松樹歷劫不衰、巍然挺立的精神狀貌，在枝干的`轉(zhuǎn)折處適當(dāng)畫些節(jié)窟(即樹眼)、枯杈和短斷枝是非常必要的。應(yīng)以干濃墨為主，中側(cè)鋒畫節(jié)窟，中鋒畫短斷枝與枯杈，筆線要渾圓堅(jiān)實(shí)。
在松樹干枝兩側(cè)加著焦渴的密點(diǎn)稱為點(diǎn)苔。要表現(xiàn)出松樹皮爆裂的感覺。點(diǎn)苔時(shí)應(yīng)審視全局，按藝術(shù)上的需要加點(diǎn)，注意疏密、大小、濃淡關(guān)系上的變化，切不可均勻地平鋪。還應(yīng)充分運(yùn)用腕力，以“高山墜石”般的力度點(diǎn)出，達(dá)到神滿氣足的藝術(shù)效果。
松干的表面有鱗狀的皺裂皮層，即“松鱗”，它是松樹的特征之一，表現(xiàn)出松樹蒼勁偉岸的神韻。
在畫完干、枝以后，緊接著就要圈鱗。用筆多為中側(cè)鋒兼施，并要注意以下幾點(diǎn)：
1.要有虛實(shí)、疏密的變化，以表現(xiàn)松干的立體感，往往是陰面圈鱗而陽面不圈鱗，或兩側(cè)圈而中間不圈。
2.鱗片應(yīng)有大、小、粗、細(xì)、濃、淡之別，不可千片一律。
3.干與枝、近枝與遠(yuǎn)枝的鱗也應(yīng)有區(qū)別。相比而言，圈干上鱗片用線稍粗，鱗片稍大，圈枝上鱗片用線稍細(xì)，鱗片也稍小。近枝鱗片用墨稍濃于遠(yuǎn)枝鱗片。
4.整體用墨方法應(yīng)以積墨法為主。即先以淡墨不規(guī)則地圈鱗，半干時(shí)再以濃墨破圈，并隨手抹擦。
5.圈鱗時(shí)須情、氣并盛，放縱其筆往往在有意無意之間，達(dá)“無意于佳乃佳”(蘇軾語)的效果。
由于松葉呈針形，所以稱為松針。
畫松針應(yīng)以“遠(yuǎn)取其勢，近取其質(zhì)”的方法作近似描繪，無須一一繪之。歷代松針畫法有十幾種之多，這里舉出雙筆車輪針法，它是明代吳偉所創(chuàng)造的雙筆畫針法(自然界的松針，有許多就是每兩針為一束地生長)。
畫松針用筆以狼毫小楷中鋒實(shí)起實(shí)收為主，如“錐畫沙”，質(zhì)如鋼針。用墨可先濃后淡，多層重積。
身臨松下而肅然心靜之情意的產(chǎn)生，是與松針青翠蒼郁的描繪分不開的。整幅作品水平的高低，從畫松針的功力上已能看出個(gè)大概。所以，千萬不可輕視松針。
用狼毫小楷筆或“花枝俏”筆畫松針，雙筆中鋒，實(shí)起實(shí)收，質(zhì)如鋼針。用墨先濃后淡，濃淡交替，多層重積，注意留出主要枝干不畫松針，以見其勢。松針畫完之后，再用淡花青色點(diǎn)染一遍。
全圖畫畢，選適當(dāng)位置題款、押印。
國畫繪畫心得篇十
繪畫工作坊三個(gè)階段的學(xué)習(xí)結(jié)束了，但是我感覺意猶未盡，感觸頗多！有一些是和小伙伴們一樣的感受。
如從開始的不會(huì)畫畫到此刻的畫的還不錯(cuò)，印證了開始上課時(shí)許老師說的一句真理“每個(gè)人都是天生的畫家”！
再如，透過學(xué)習(xí)我們不僅僅學(xué)到了技術(shù)，而且不動(dòng)聲色地有了不同程度的成長，感受到許老師就像上帝的.使者一樣一向在給我們傳播福音！讓我們都打開了自我，使自己和身邊人都受益。
又如我們的內(nèi)心都充滿了感激，感激帶我們走入神奇的繪畫世界的許老師。我們的內(nèi)心還充滿了感動(dòng)，感動(dòng)于助教們和立東，向南，永碩的任勞任怨，辛苦付出。我們的心里還滿是感恩，感恩曲偉杰心理校園給我們這么好的學(xué)習(xí)平臺！
第一個(gè)就是感覺來上繪畫課物超所值！其實(shí)我上繪畫課的目的很low，單純的就是不想浪費(fèi)錢。我在20xx年考完二級之后在咱們校園又報(bào)了婚師的課程，由于各種原因一向沒有上，在和校園溝通，在向南的幫忙下改報(bào)了繪畫工作坊的課程，上課前對課程沒有任何了解，上課也純屬偶然。我是一個(gè)能認(rèn)真學(xué)習(xí)的人，既然學(xué)了就排除萬難堅(jiān)持上好每一節(jié)課。很幸運(yùn)，許老師給了我一個(gè)大大的驚喜！有個(gè)小伙伴說許老師是風(fēng)，是光！我想補(bǔ)全這句話，“許老師，你是風(fēng)，你是光，你是唯一的神話”！
第二個(gè)就是我的情商提高了！為什么這么說呢，因?yàn)槲覑廴耸且粋€(gè)個(gè)性浪漫的人，以前他總說我是沒有情商的女人，但是我認(rèn)為我有。前幾天他對我說了一句話“媳婦，你此刻有情商了！”我個(gè)性激動(dòng)！我想對老師說“因?yàn)閯偤糜鲆娔悖粝伦阚E才秀麗。如果再相遇，我必須要抱抱你！”許老師立刻給了我一個(gè)熱情的擁抱，感動(dòng)滿滿！
星星唱了一首歌，“我們都一樣”。有句老話說“幸福的人都是一樣的”，我相信我們在繪畫工作坊學(xué)習(xí)的小伙伴們都是一樣的，今后的生活必須會(huì)越來越幸福！
三個(gè)階段有2天半沒來，覺得損失很大，課程里的每一分每一秒都很珍貴，耕地老師的每一句話都充滿智慧和能量，伙伴們相處的每個(gè)時(shí)刻都那樣的溫暖親切令人留戀。
三個(gè)階段收獲了好多擁抱，收獲了好多贊美，收獲了天使的守護(hù)，收獲了好多友情，收獲了好多繪畫應(yīng)用實(shí)戰(zhàn)技能。重新感受自己的生活，再一次望見父母的愛，家人的愛，這愛一向在我身邊，這天我再一次望見，深深感動(dòng)。在那里收獲了老師和伙伴們暖暖的愛，渾身熱血沸騰，愛在流動(dòng)，生活是如此完美，自己內(nèi)在充滿力量。
繪畫工作坊雖然結(jié)束了，但小伙伴們的愛繼續(xù)流動(dòng)著。在繪畫工作坊交流群中，大家分享著自己的學(xué)習(xí)感受和心得體會(huì)，并用心練習(xí)繪畫技術(shù)，有小伙伴聲稱后悔錯(cuò)過了本次課程。
國畫繪畫心得篇十一
在區(qū)教育局的組織安排下，在單位領(lǐng)導(dǎo)的帶領(lǐng)下，我參加了4月份的xxx培訓(xùn)。為期三天半的培訓(xùn)過程中，我聆聽了專家學(xué)者的報(bào)告，收獲頗豐。
這一次培訓(xùn)，首先聆聽了xxx師范大學(xué)教育科學(xué)學(xué)院副院長邊霞所做的《對學(xué)前兒童美術(shù)教育若干問題的思考》專題報(bào)告，她告訴我們，幼兒美術(shù)活動(dòng)重結(jié)果更重過程，教師應(yīng)給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，開展具有游戲傾向的美術(shù)活動(dòng)，這樣才能調(diào)動(dòng)幼兒的積極性。
活動(dòng)中一句“誰正被造就，陶工還是陶壺”，讓我印象深刻，我的理解是：老師和幼兒都在被造就，老師通過給幼兒上課，各方面都有所提高，過來，幼兒在活動(dòng)中也學(xué)到了各種技能，形成了各種習(xí)慣的養(yǎng)成。
上?，F(xiàn)代兒童美術(shù)館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術(shù)教育新概念與方法》的專題報(bào)告，并在現(xiàn)場示范美術(shù)水粉畫的操作過程，講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術(shù)創(chuàng)新方法。
中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學(xué)游戲化與幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)培養(yǎng)》的專題報(bào)告。她的報(bào)告幽默風(fēng)趣，通俗易懂，她給我們具體講解了如何通過音樂領(lǐng)域的有效教學(xué)，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。
雖然只有短短三天半的時(shí)間，我卻收獲了許多。在美術(shù)方面，要多給幼兒欣賞作品，無論是幼兒、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時(shí)的興趣，將游戲融入到其中，給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，我想這樣的過程產(chǎn)生的結(jié)果一定是預(yù)想不到的。在美術(shù)的教學(xué)方法中，我也可以借鑒薛老師的借形想象，讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品。
在音樂方面，回顧原來的教授方法，有很多不足的方面。有的時(shí)候給幼兒預(yù)設(shè)的目標(biāo)太簡單，不知道怎樣一層一層加難度;有的時(shí)候給幼兒預(yù)設(shè)的目標(biāo)又太難，幼兒根本完成不了?；仡櫾S卓雅給我們的培訓(xùn)，我深刻的理解了音樂游戲每次教學(xué)都是在學(xué)習(xí)者認(rèn)可前面一難度層次的學(xué)習(xí)已經(jīng)通過的情況下，才進(jìn)行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學(xué)活動(dòng)中，如果教師能夠經(jīng)常有效地創(chuàng)設(shè)情境，讓幼兒能夠被合理的教學(xué)目標(biāo)所激發(fā)，通過自己的努力，在各不同種學(xué)習(xí)情境中都能夠不斷獲得新的成就，那么，在不斷獲取新的自我實(shí)現(xiàn)高峰體驗(yàn)需求的驅(qū)動(dòng)下，全身心投入學(xué)習(xí)自然就會(huì)成為他們自己主動(dòng)追求的事情!同時(shí)，老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學(xué)習(xí)品質(zhì)，如注意力，觀察力，思維力，原有經(jīng)驗(yàn)應(yīng)用能力，自我管理能力……在培訓(xùn)中，看了揚(yáng)州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課，她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂，去理解音樂，幼兒在享受音樂的同時(shí)提高了感受音樂的審美情趣和審美能力，同時(shí)也滿足了幼兒的求知、求成的需要，通過成功的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)又增強(qiáng)了幼兒的學(xué)習(xí)自信心和自我效能感。
通過這次培訓(xùn)，我理解了如何通過藝術(shù)教育的有效教學(xué)活動(dòng)，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，在“熱愛學(xué)習(xí)”和“善于學(xué)習(xí)”兩方面怎樣促進(jìn)幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)的不斷完善。在以后幼兒園的教學(xué)中，我本著這個(gè)目標(biāo)，努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學(xué)習(xí)品質(zhì)，更好的激發(fā)幼兒的好奇心，發(fā)揮幼兒的好奇心，讓幼兒更好的在學(xué)中玩，玩中學(xué)。
國畫繪畫心得篇十二
前段時(shí)間我參觀了學(xué)校美術(shù)系的作品展覽，在展覽現(xiàn)場，有很多當(dāng)場畫的作品，這些作品十分的優(yōu)秀，令我無比羨慕，心里一直有個(gè)想拿筆畫畫的想法，所以在報(bào)選修課的時(shí)候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎(chǔ)。
選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運(yùn)的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學(xué)到些東西，不浪費(fèi)寶貴的十六周課。崔老師是一位教學(xué)經(jīng)驗(yàn)十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導(dǎo)下，我們逐漸恢復(fù)了自信。
素描作為一門繪畫基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實(shí)處理等方面為重點(diǎn)，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎(chǔ)上，以個(gè)人的獨(dú)特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗(yàn)過的畫法。這種富有強(qiáng)烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進(jìn)行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進(jìn)步。學(xué)會(huì)了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運(yùn)用到我以后的繪畫中。
在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了??！
國畫繪畫心得篇十三
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的精彩講座，他的.講課條理清晰、生動(dòng)有序，時(shí)常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個(gè)小時(shí)的講座，聽起來一點(diǎn)累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會(huì)主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣?lì)H深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎(jiǎng)。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個(gè)人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會(huì)堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
國畫繪畫心得篇十四
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學(xué)習(xí)，雖然時(shí)間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識的學(xué)習(xí)，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式，作為承載人類社會(huì)與自然社會(huì)燦爛文化的藝術(shù)載體，是具有非常重要的意義與價(jià)值。作為一個(gè)從小畫畫就不好的工科女來講，當(dāng)時(shí)選這門課程時(shí)的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容，對自己的知識體系是否會(huì)有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個(gè)大體的認(rèn)識，填補(bǔ)了之前這方面知識的空白。同時(shí)，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達(dá)的繪畫思想有一個(gè)大體的認(rèn)識就可以了。在欣賞和學(xué)習(xí)的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時(shí)期的美術(shù)繪畫藝術(shù)，分別是：原始社會(huì)至秦漢時(shí)期、魏晉南北朝時(shí)期、隋唐五代時(shí)期、宋遼金元時(shí)期和明清時(shí)期。每一個(gè)時(shí)期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點(diǎn)，也體現(xiàn)了不同時(shí)期社會(huì)生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個(gè)時(shí)期里，我對于唐代時(shí)期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強(qiáng)勢，社會(huì)生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時(shí)期。唐代的歷史也是我了解最多的一個(gè)朝代，唐代國力強(qiáng)盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達(dá)二百余人。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中評價(jià)初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學(xué)追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對整個(gè)唐代繪畫風(fēng)貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個(gè)門類，在這個(gè)時(shí)期都以獨(dú)立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻(xiàn)了解，唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生?dòng)”都是意境的內(nèi)涵素質(zhì)，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達(dá)的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個(gè)超越時(shí)空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進(jìn)畫者思想境界的提升。儒家在于對社會(huì)理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時(shí)，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學(xué)理論的深度，與當(dāng)朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因?yàn)槲液退?，所以在看他的畫作時(shí)，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅(jiān)實(shí)，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細(xì)節(jié)的刻畫，造型準(zhǔn)確生動(dòng)，因而被譽(yù)為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會(huì)見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動(dòng)傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊(duì)，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時(shí)“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風(fēng)俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風(fēng)的尉遲乙僧等，均對后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當(dāng)時(shí)宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復(fù)與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準(zhǔn)確而生動(dòng)。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結(jié)束，對自己的課程進(jìn)行一個(gè)總結(jié)，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評價(jià)，雖然對于同一畫作也有不同的藝術(shù)評價(jià)，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來，藝術(shù)對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導(dǎo)和熏陶，對于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細(xì)致，也能逐漸體會(huì)到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認(rèn)為這就是學(xué)習(xí)欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導(dǎo)與耐心講解，在課程結(jié)束時(shí)讓我有所收獲有所提高。
國畫繪畫心得篇十五
20xx年03月05日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學(xué)的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)，時(shí)間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實(shí)不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時(shí)候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實(shí)?！蔽鞣嚼L畫是表象的，具體的，非常的寫實(shí)，講究的是對自然的真實(shí)表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實(shí)，中國繪畫重在寫意，這個(gè)寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的.修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時(shí)中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認(rèn)真的去學(xué)習(xí)它、接觸它。而我們在教學(xué)的時(shí)候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學(xué)生學(xué)習(xí)中國繪畫，可能這和學(xué)生的能力程度有關(guān)，但是不可否認(rèn)這也是我們的存在的缺失，我們不了解中國繪畫，同時(shí)在美術(shù)的教學(xué)中我不能以像與不像來評價(jià)孩子的作品，要多去看看學(xué)生作品所表達(dá)的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學(xué)中如果有機(jī)會(huì)可以讓學(xué)生都接觸和了解中國繪畫，在教學(xué)的過程中和學(xué)生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
國畫繪畫心得篇十六
課前準(zhǔn)備工作：
1、每課的學(xué)具材料和范作等準(zhǔn)備充分，必須自己練過，胸有成竹再授課。
2、內(nèi)容不可太難，針對不同層次的孩子，寧愿降低主題難度使之自信，技法可在課中滲透。
3、虛心吸取兒童書籍插圖和畫報(bào)的美術(shù)創(chuàng)想。不斷補(bǔ)充調(diào)整自己的教學(xué)思路。
4、讓孩子看到自己的作品被肯定，例如舉辦展覽和網(wǎng)站等展現(xiàn)形式。授課時(shí)教師要穩(wěn)定，可借課前檢查桌面擺放來穩(wěn)定學(xué)生情緒。（例可以教孩子怎樣按照左右手的規(guī)律和同桌方便的原理擺放物品。）
1、導(dǎo)入要趣味。開頭吸引孩子注意力的方法，用猜謎，講故事來導(dǎo)入（孩子情緒不可太激動(dòng)）。確定宣布主題后，可讓學(xué)生建議畫什么形象教師示范畫出（可借題發(fā)揮的）。教學(xué)內(nèi)容可有童話色彩，有趣味性、哲理性。
2、作業(yè)不怕丑。范畫后讓孩子畫畫試試，教師適當(dāng)教學(xué)技法。學(xué)生作業(yè)時(shí)，教師巡回指導(dǎo)多表揚(yáng)少指責(zé)，多示范少說教。對有畏難情緒的、沒有基礎(chǔ)的學(xué)生，教師示范適當(dāng)補(bǔ)充畫面，或一點(diǎn)睛之筆構(gòu)一下圖。讓兒童把作品主題形象畫大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小幫手。最后要引導(dǎo)孩子把畫面畫完，添背景什么的?？梢宰屆佬g(shù)優(yōu)秀生做小老師，結(jié)對子幫助那些年齡小的，或沒有耐心的孩子畫完。還可讓先完成的進(jìn)行分組繪畫比賽（為老師畫完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效帶動(dòng)孩子完成作品的方法是找個(gè)固定的地方作為展示區(qū)：展評和講評他們的作業(yè)。
孩子學(xué)完你這一課，會(huì)自己想再畫、能畫變化的，聽了你的引導(dǎo)有想法，這說明你這一課就是相當(dāng)成功了。所以作為教師盡量要做好課前準(zhǔn)備。
國畫繪畫心得篇十七
xxxx年xx月xx日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學(xué)的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)，時(shí)間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實(shí)不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時(shí)候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實(shí)。”西方繪畫是表象的，具體的，非常的寫實(shí)，講究的是對自然的真實(shí)表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實(shí)，中國繪畫重在寫意，這個(gè)寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時(shí)中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認(rèn)真的去學(xué)習(xí)它、接觸它。而我們在教學(xué)的時(shí)候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學(xué)生學(xué)習(xí)中國繪畫，可能這和學(xué)生的能力程度有關(guān)，但是不可否認(rèn)這也是我們的存在的'缺失，我們不了解中國繪畫，同時(shí)在美術(shù)的教學(xué)中我不能以像與不像來評價(jià)孩子的作品，要多去看看學(xué)生作品所表達(dá)的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學(xué)中如果有機(jī)會(huì)可以讓學(xué)生都接觸和了解中國繪畫，在教學(xué)的過程中和學(xué)生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
國畫繪畫心得篇十八
馬同人類一起從遠(yuǎn)古走到今天。不管是在戰(zhàn)場上沖鋒陷陣或是拉車載運(yùn)，都與人類的繁衍生息關(guān)系密切!下面是小編為你帶來的中國國畫馬的繪畫技法 ，歡迎閱讀。
為什么中國國畫中，大家愿意畫馬呢？駿馬的勇猛、剛毅、馴良、忠信的性格深得人類的推崇和喜愛。人們在馬的身上寄托著奮發(fā)圖強(qiáng)和成功的意愿：如“馬到成功”，“龍馬精神”等等。
在中國國畫中僅就駿馬龍騰虎躍的身姿無不顯現(xiàn)出其妙不可言的形態(tài)美；那廣闊的草原上四蹄生煙的雄姿更使畫家們興奮不已。他們更多地從審美觀點(diǎn)上去看駿馬，去畫駿馬。
早期人類的巖洞壁畫以及歷史畫馬者，都已各盡其能，留下許多經(jīng)典之作。近代徐悲鴻先生則創(chuàng)造水墨寫意畫馬?！耙粧呷f古凡馬空”!大意磅礴、形神兼?zhèn)洹?/p>
積數(shù)十年畫馬點(diǎn)滴體會(huì)與畫馬愛好者共同探討，或者能從中悟到一點(diǎn)什么。“畫馬當(dāng)以馬為師”多觀察、勤研習(xí)，這才是恒古不變的'道理。
畫好鬃和尾增添了馬的氣勢，飄逸的俊美。畫時(shí)可以把筆毛稍散開，穩(wěn)穩(wěn)運(yùn)筆，并注意縷的結(jié)構(gòu)。忌平板生硬。要有穿插，如寫蘭葉狀，但要根據(jù)走勢，不作過份開叉。
步驟一：勾完線描造型，即先從馬頸部落墨，繼以肩臂。
步驟二：接著畫軀干，臀部。
步驟三：連接畫后腿部，并細(xì)心點(diǎn)畫四肢。
步驟四：用渲染法使各部分銜接，統(tǒng)一起來。
步驟一：先用碳筆勾畫出馬的姿態(tài)，大膽從臀部落墨連接腹部。
步驟二：點(diǎn)染軀干及肩臀部位，順勢點(diǎn)出腮。
步驟三：勾畫馬頭，用散開的筆掃出鬃和尾。
步驟四：勾畫出四肢，連勾帶染整理完成。
在中國國畫的繪畫中，要畫好馬，平時(shí)須深入觀察，潛心揣摩體會(huì)，找出其共同規(guī)律，區(qū)別其相異之處。只有把握其形體特征和生活習(xí)性，才能生動(dòng)地表現(xiàn)出它們的“形”和“神”。
在中國國畫的繪畫過程中可以通過寫生，抓住馬瞬息變換的各種形態(tài)，熟練地掌握技巧，下筆就胸有成竹。也可先從臨摹入手，經(jīng)過借鑒逐漸掌握中國國畫中馬的繪畫技法，豐富感性認(rèn)識，再以寫生和創(chuàng)作相合，取得事半功倍的效果。
國畫繪畫心得篇十九
學(xué)習(xí)繪畫鑒賞已經(jīng)有一學(xué)期了，其實(shí)剛剛開始的時(shí)候覺得一個(gè)理科生還是計(jì)算機(jī)科學(xué)與技術(shù)學(xué)院的學(xué)生為什么要去開這么一個(gè)課程——繪畫鑒賞。
這學(xué)期學(xué)習(xí)了繪畫鑒賞這門課程，同時(shí)也是第一次學(xué)習(xí)這門課程，當(dāng)然初中高中有學(xué)過幾年，多種原因沒有堅(jiān)持下去。嗯，是件挺遺憾的事情。
僅僅是畫，還包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛，讓我學(xué)到了許多，尤其是欣賞古代繪畫時(shí)。學(xué)會(huì)了欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結(jié)合歷史，講究意境、章法和筆墨。
通過了解知道：美術(shù)又稱造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運(yùn)用一定的物質(zhì)材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的'視覺形象，以反映自然和社會(huì)生活，表達(dá)藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動(dòng)。同時(shí)繪畫鑒賞是運(yùn)用感知、經(jīng)驗(yàn)對美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動(dòng)。美術(shù)鑒賞活動(dòng)能幫助學(xué)生在欣賞、鑒別與評價(jià)美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
這學(xué)期我從不了解美術(shù)，到懂得欣賞美術(shù)；從無視美的存在，到學(xué)會(huì)發(fā)現(xiàn)美；從對美術(shù)不感興趣，到喜歡上美術(shù)，這就是這學(xué)期學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課的最大收獲。美術(shù)欣賞課將我?guī)У搅艘粋€(gè)全新的世界，帶到了一個(gè)我以前從未涉足過的領(lǐng)域，帶到了藝術(shù)的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美，原來一個(gè)人的思想可以這樣表達(dá)，原來先代們是那么的智慧。
通過美術(shù)鑒賞課，可以使我們的視野開闊，可以擴(kuò)寬我們的知識面。在課堂上，我學(xué)到了很多知識，也讓我學(xué)會(huì)了如何去真正地欣賞一幅畫，以及畫家畫一幅畫是抱著何種心情。還有作者到底在一幅畫中所想表達(dá)的意思。
美術(shù)在現(xiàn)實(shí)生活中到處可以感受到美術(shù)的氣息，一張桌子、懸掛的衣服等等，這些隨處可見。學(xué)習(xí)了美術(shù)鑒賞課，讓我受益匪淺，對生活粗略的觀察也變得細(xì)心起來了。我漸漸的發(fā)現(xiàn)原來生活那么美好，有時(shí)觀察一棵樹，我會(huì)呆呆地看很久，仿佛自己身臨其境。
通過學(xué)習(xí)本課程，可以使我們了解更多的美術(shù)知識，提高我們的美術(shù)鑒賞能力，培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣，而這對提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。
雖然這門課程只有一學(xué)期，不過我會(huì)一直學(xué)習(xí)關(guān)于繪畫鑒賞的知識，我覺得繪畫鑒賞課教我的不僅僅鑒賞的是一幅畫同時(shí)也學(xué)會(huì)如何去看一個(gè)人，感謝丁老師一學(xué)期的辛苦教導(dǎo)，我會(huì)繼續(xù)堅(jiān)持下去。
國畫繪畫心得篇二十
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的'精彩講座，他的講課條理清晰、生動(dòng)有序，時(shí)常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個(gè)小時(shí)的講座，聽起來一點(diǎn)累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會(huì)主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣?lì)H深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎(jiǎng)。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個(gè)人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會(huì)堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
【本文地址：http://m.aiweibaby.com/zuowen/6980669.html】
