通過寫心得體會，可以讓自己更加清晰地認識到自己的長處和不足之處。寫心得體會需要認真觀察、深入思考，以實事求是的態(tài)度寫出自己的真實感受和體會。這些心得體會范文包含了豐富的內(nèi)容和深刻的觀點，值得我們認真閱讀和思考。
美術(shù)成長心得體會篇一
第一段：引言（100字）。
美術(shù)教育是一門綜合性較強的學科，需要教師具備扎實的專業(yè)知識和豐富的藝術(shù)經(jīng)驗。作為一名美術(shù)教師，我深深體會到學習的重要性和持續(xù)成長的必要性。在教學實踐中，我不僅不斷深化自己的專業(yè)素養(yǎng)，還積極參與學習交流，從他人中汲取營養(yǎng)。下面將分享我在美術(shù)名師成長學習過程中的心得體會。
第二段：不斷提高專業(yè)素養(yǎng)（300字）。
作為一名美術(shù)教師，提高專業(yè)素養(yǎng)是最為基礎的要求。我通過參加各類美術(shù)培訓班和專家講座，深化了對美術(shù)理論和技巧的認識。我了解了最新的教育理念和教學方法，學習了更多實用的教育技術(shù)和教學資源，進一步提升了我的技能水平。在我參加的培訓中，我學習到了如何引導學生觀察和表達、如何進行個性化指導等有效的教學方法，這為我后續(xù)的教學工作提供了寶貴的經(jīng)驗和思考。
第三段：積極參與學習交流（300字）。
在美術(shù)名師成長學習的過程中，我還非常注重與他人的學習交流。我積極參加學術(shù)研討會和教學經(jīng)驗交流活動，與同行們交流思路和心得體會。通過與他們的交流，我不僅學到了很多新穎的教育理念和教學方法，還發(fā)現(xiàn)了自身的不足之處。交流中，我還經(jīng)常向其他老師請教解決問題的方法和策略，和他們共同探討美術(shù)教育中的難題，從而找到更好的解決之道。
第四段：不斷探索創(chuàng)新（300字）。
作為一名美術(shù)名師，我始終注重教學中的創(chuàng)新和實踐。我鼓勵學生發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，采用多樣化的教學方法和材料，引導學生進行藝術(shù)性實踐。同時，我也會不斷嘗試新的教學策略和教學資源，以求更好地激發(fā)學生的學習興趣和內(nèi)在動力。通過創(chuàng)新探索，我發(fā)現(xiàn)學生們在積極參與中更加主動和樂觀，對美術(shù)教育也有了更深層次的理解和認識。
第五段：總結(jié)個人成長收獲（200字）。
通過多年的成長學習，我逐漸形成了一套自己的教學理念和教學方法。學習使我積累了豐富的專業(yè)知識和教學經(jīng)驗，交流使我與他人共同進步，創(chuàng)新使我發(fā)現(xiàn)了更多的可能性。美術(shù)名師成長學習是一個不斷修煉和提升的過程，只有保持持續(xù)的學習態(tài)度，才能更好地服務于學生的成長。我將繼續(xù)不斷地努力學習，與同行們共同進步，為美術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展貢獻自己的力量。
總結(jié)：
通過以上的講述，我們可以看到，作為一名美術(shù)名師，不斷提高專業(yè)素養(yǎng)、積極參與學習交流和不斷探索創(chuàng)新是非常重要的。只有通過不斷的學習和探索，我們才能更好地服務于學生，為美術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展做出更多的貢獻。同時，個人應保持持續(xù)的學習態(tài)度，與同行們共同進步，為美術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展貢獻力量。相信在未來的日子里，美術(shù)名師們一定會創(chuàng)造出更大的價值。
美術(shù)成長心得體會篇二
美術(shù)成長是一個不斷發(fā)展的過程，在這個過程中我不僅學會了繪畫技巧，更重要的是對藝術(shù)的理解和感悟?；仡欉@段成長經(jīng)歷，我深深體會到了美術(shù)的魅力和它對我個人成長的積極影響。下面我將分享我在藝術(shù)之路上的種種體會與感悟。
第二段：感受繪畫帶來的愉悅和象征意義。
每當我拿起畫筆，沉浸于創(chuàng)作的過程中，我能感受到一種愉悅和心靈的滿足。繪畫讓我可以將內(nèi)心的感受以圖像的形式表達出來。當我的情緒低落時，我會選擇畫畫來調(diào)整自己的情緒，讓自己進入一個平靜而寧靜的狀態(tài)。繪畫不僅帶給我內(nèi)心的平靜，而且也有助于腦部思維的清晰。我相信創(chuàng)作對我的身心健康有著極其積極的影響。
繪畫也具有象征意義。通過色彩的運用和畫面的構(gòu)思，我可以表達出自己的情感和思想。每一幅作品都承載著我對生活的獨特理解和對世界的觀察。繪畫給我提供了一個展示自己的平臺，讓我能夠用自己的方式與世界進行對話。
第三段：發(fā)現(xiàn)繪畫對個人成長的重要性。
繪畫不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是對個人成長的重要促進因素。通過畫畫，我發(fā)現(xiàn)自己有了更為細膩和專注的感知能力。繪畫需要我們觀察和思考，每一次繪畫都是對題材的深入思考和表達。這種思考能力有助于我在現(xiàn)實生活中理解和分析問題。此外，繪畫還培養(yǎng)了我細致入微的觀察力，讓我能夠更好地發(fā)現(xiàn)周圍的美和細節(jié)。
同時，繪畫也讓我擁有了堅持不懈和耐心的品質(zhì)。完成一幅作品需要時間和大量的努力。在創(chuàng)作過程中，我遇到過很多挫折和困難，但是我從不放棄。這個過程讓我學會了堅持努力的重要性，并且教會了我如何克服困難并不斷提升自己。
第四段：培養(yǎng)學科間的綜合能力。
繪畫不僅對美術(shù)技能有著明顯的提升作用，還有助于培養(yǎng)學科間的綜合能力。在學習繪畫的過程中，我需要研究和了解不同的題材，這讓我增加了對歷史、文化和社會的認知。通過描繪人物、風景以及建筑等各種題材，我學到了很多關于世界的知識和技巧。在這個過程中，我學會了如何收集、整理信息，并將其運用到我的作品中。
此外，繪畫也使我變得更加創(chuàng)造性。在創(chuàng)作中，我需要運用想象力，提出新的點子和形式。這也培養(yǎng)了我在其他學科中發(fā)散思維的能力。例如，在解決數(shù)學問題時，我可以從不同的角度思考和運用各種方法，這得益于我對藝術(shù)的感悟和創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。
第五段：總結(jié)和展望。
通過自己多年藝術(shù)之路的實踐和體驗，我深切認識到繪畫不僅是一種藝術(shù)形式，更是對自我的探索和成長的途徑。它帶給我內(nèi)心的愉悅和滿足，同時也讓我培養(yǎng)了許多重要的品質(zhì)和能力。在未來，我將繼續(xù)努力學習和創(chuàng)作，不斷提升自己的繪畫技巧和藝術(shù)表達能力。我相信，通過堅持不懈的努力，我會在美術(shù)領域中實現(xiàn)更好的自己，并將繪畫的魅力與更多的人分享。
美術(shù)成長心得體會篇三
在美術(shù)領域的學習和成長中，我深刻體會到了不斷努力和獨立思考的重要性。這一切源于我對美的追求和對藝術(shù)的熱愛。通過自己的努力和不斷的實踐，我逐漸成長為一個具有獨立思考和創(chuàng)造能力的美術(shù)愛好者。在這個過程中，我收獲了種種心得和體會。
在美術(shù)學習的旅程中，我發(fā)現(xiàn)最重要的一點是保持持續(xù)的努力和勤奮。美術(shù)是一門需要不斷學習和實踐的藝術(shù)形式，只有不斷地練習和刻苦鉆研，才能不斷提高自己的技巧和才華。每天堅持畫畫是提高藝術(shù)造詣的關鍵。通過長時間的堅持和付出，我自己的繪畫水平也得到了提高。我學會了更多的技巧和方法，找到了自己的風格和創(chuàng)造力。
此外，我也認識到獨立思考的重要性。在世界上沒有兩個完全相同的藝術(shù)家，每個人都有自己獨特的風格和表現(xiàn)方式。在我學習美術(shù)的過程中，我學會了通過獨立思考去表達自己的想法和觀點。不止于模仿，而是在模仿的基礎上注入自己的創(chuàng)造力和見解。這不僅豐富了我的創(chuàng)作，還讓我的作品更加獨特和個性化。
除此之外，我還意識到美術(shù)是一門需要不斷挑戰(zhàn)自我的藝術(shù)形式。在實踐中，只有不斷地接受新的挑戰(zhàn)和嘗試，才能突破自己的局限，不斷提高自己的水平。這使我意識到失敗和挫折是美術(shù)成長過程中不可避免的一部分，但只有從失敗中學習并繼續(xù)努力，才能更快地進步。我學會了勇于面對挑戰(zhàn)和困難，從中獲得更多的成長和進步。
最后，我也明白了美術(shù)需要付出實踐和耐心的努力。美術(shù)并非一蹴而就，很少有一夜成名的藝術(shù)家。在這個互聯(lián)網(wǎng)發(fā)達的時代，很多人依賴圖像軟件和濾鏡來進行創(chuàng)作，但這種方式無法取代對真正的技巧和才華的追求。事實上，只有通過長時間的練習和實踐，才能真正理解和掌握美術(shù)的精髓。我學會了耐心和堅持，不急于求成，而是踏實地走每一步，慢慢積累經(jīng)驗和技能。
總的來說，美術(shù)的成長旅程是一個充滿挑戰(zhàn)和機遇的過程。通過不斷努力和獨立思考，我已經(jīng)取得了一些積極的成果。我深刻體會到美術(shù)學習需要付出大量的時間和精力，也需要保持持續(xù)的努力和堅持不懈的追求。盡管還有很多欠缺的地方，但自己的進步和成長已經(jīng)足以讓我感到自豪。我相信只要我繼續(xù)努力，不斷追求卓越，我將會取得更大的成就并成為一個更加優(yōu)秀的美術(shù)愛好者。
美術(shù)成長心得體會篇四
近年來，隨著紀錄片的興起，越來越多的人開始關注紀錄片，并通過觀看紀錄片來獲得知識和啟發(fā)。而對于美術(shù)愛好者來說，美術(shù)成長紀錄片則是一種寶藏。最近，我有幸觀看了一部關于美術(shù)成長的紀錄片，深受啟發(fā)。在這部紀錄片中，藝術(shù)家們的攝影沉浸式體驗、藝術(shù)創(chuàng)作的探索過程以及他們的成長歷程被生動地展現(xiàn)出來。我深深地感受到了他們熱愛藝術(shù)的熱情和追求卓越的決心，同時也從中獲得了一些關于美術(shù)成長的啟示。
第二段：個人成長。
首先，這部紀錄片讓我對個人的美術(shù)成長有了更深層次的思考。觀看紀錄片中的藝術(shù)家，他們不只是有才華和技能，更重要的是他們對藝術(shù)的熱情和毅力。無論是模仿經(jīng)典作品、探索新領域，還是將藝術(shù)與社會問題相結(jié)合，他們都以堅實的目標和執(zhí)著的心態(tài)不斷突破自己的邊界。這讓我明白，美術(shù)成長需要不斷地努力和不斷地嘗試，只有保持對藝術(shù)的熱愛和持續(xù)的自我挑戰(zhàn)，才能真正實現(xiàn)自己的藝術(shù)夢想。
第三段：審美觀念的拓展。
其次，觀看這部紀錄片也讓我對審美觀念有了新的拓展。紀錄片中的藝術(shù)家們用不同的方式表達自己的情感和觀點，他們打破傳統(tǒng)的束縛，創(chuàng)造出獨特而令人難以置信的藝術(shù)形式。通過觀看他們的創(chuàng)作過程，我認識到藝術(shù)不是單一而呆板的定義，而是一個充滿無限可能性和創(chuàng)造性的領域。這使我更加意識到，藝術(shù)不僅是表達情感和美學追求的工具，更是一種用于改變世界和傳達觀點的力量。
第四段：社會責任感的覺醒。
隨著觀看紀錄片的深入，我發(fā)現(xiàn)很多藝術(shù)家在創(chuàng)作中都追求著一種宏大的愿景，他們試圖通過藝術(shù)的力量來傳遞社會價值觀念，并影響人們的思考和行動。這一點讓我覺醒了社會責任感，認識到作為一個美術(shù)愛好者，我有責任創(chuàng)造出有意義的作品來影響人們的思想和行為。通過觀看并學習這些藝術(shù)家，我明白了美術(shù)創(chuàng)作不僅是個人表達的途徑，更是一種積極參與社會進步的方式。
第五段：美術(shù)成長的趣味與挑戰(zhàn)。
通過這部紀錄片，我對美術(shù)成長產(chǎn)生了更深的思考和體會。美術(shù)創(chuàng)作是一條享受趣味與承受挑戰(zhàn)的道路。觀看紀錄片中的藝術(shù)家們，他們時而欣喜若狂，時而陷入困境，但他們從不放棄，不斷學習和成長。這讓我感受到了美術(shù)創(chuàng)作的艱辛和樂趣，也增加了我的動力和決心。我相信，只要保持對美術(shù)的熱愛和繼續(xù)努力，我也能在這個道路上實現(xiàn)自己的成長和突破。
總結(jié)：
美術(shù)成長紀錄片帶給我的不僅僅是觀看的快樂，更是對美術(shù)成長的思考和體驗。通過觀看和學習紀錄片中的藝術(shù)家，我深刻地理解到美術(shù)創(chuàng)作不僅需要技能和才華，更需要熱情和毅力。同時，我也明白了美術(shù)成長是一個多元化的過程，需要不斷拓展審美觀念和擁有社會責任感。觀看這部紀錄片讓我對美術(shù)成長有了新的認識和理解，也增加了我的動力和決心，我將繼續(xù)努力在美術(shù)創(chuàng)作的道路上成長和進步。
美術(shù)成長心得體會篇五
作為一名美術(shù)教師，我深深地體會到，教育事業(yè)是一項充滿挑戰(zhàn)和激動的工作。多年來，我在教育崗位上不斷成長和進步，積累了許多寶貴的經(jīng)驗和體會。在這個過程中，我逐漸認識到美術(shù)教師的成長不僅僅是技巧的提升，還包括教育理念的轉(zhuǎn)變、教學方法的創(chuàng)新以及與學生的良好互動。下面，我將結(jié)合自己的成長經(jīng)歷，分享一些關于美術(shù)教師成長的心得體會。
首先，美術(shù)教師的成長離不開教育理念的轉(zhuǎn)變。剛開始從事教師工作時，我往往把教學看作是知識的傳授，注重內(nèi)容的整合和知識點的講解；然而隨著教育的發(fā)展和社會的變革，學生的需求也在不斷變化。我開始意識到教育應該更注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和綜合素養(yǎng)，培養(yǎng)學生的審美能力和藝術(shù)創(chuàng)造力，讓學生在美術(shù)課上不僅僅是學習技巧，更要培養(yǎng)他們的審美情趣和自我表達能力。因此，我逐漸轉(zhuǎn)變了自己的教育理念，將學生的全面發(fā)展放在第一位。
其次，美術(shù)教師的成長還需要創(chuàng)新教學方法。傳統(tǒng)的美術(shù)教學往往是以教師為中心，以示范和講解為主，學生只是被動地接受和模仿。這種教學方法很難激發(fā)學生的學習熱情和潛力，也很難培養(yǎng)他們的創(chuàng)新能力。在教學實踐中，我開始探索一些新的教學方法，例如讓學生參觀美術(shù)展覽、組織美術(shù)創(chuàng)作比賽、利用多媒體技術(shù)展示學生作品等。這些創(chuàng)新方法不僅使課堂更加活躍和有趣，而且激發(fā)了學生的藝術(shù)創(chuàng)造力和表達欲望，取得了良好的教學效果。
此外，與學生的良好互動也是美術(shù)教師成長的關鍵。美術(shù)教學是一門注重與學生互動和交流的學科，只有通過與學生的有效溝通和互動，才能更好地引導他們發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。我意識到教師要積極傾聽學生的聲音，了解學生的想法和需求，與他們建立起良好的師生關系。在課堂教學中，我善于提問，鼓勵學生發(fā)表自己的看法和觀點，關注每個學生的學習進展和問題，給予他們及時的反饋和指導。通過這種互動，我能更好地促進學生的學習和成長。
最后，美術(shù)教師的成長還需要注重教育實踐和自我反思。教師是一個不斷學習的職業(yè)，只有不斷地學習和思考，才能不斷進步。我經(jīng)常參加美術(shù)教育相關的培訓和學術(shù)研討會，與同行交流心得和經(jīng)驗。同時，我也會不定期地進行教學反思，總結(jié)和分析自己的教學中存在的問題和不足，并尋找改進的辦法和方向。通過這種實踐和反思，我不僅積累了豐富的教學經(jīng)驗，也不斷提高了自己的教學水平和專業(yè)素養(yǎng)。
總之，美術(shù)教師的成長是一個不斷學習、實踐和創(chuàng)新的過程。通過轉(zhuǎn)變教育理念、創(chuàng)新教學方法、與學生互動以及教育實踐和自我反思，我們可以不斷提升自己的教學水平和教育質(zhì)量，為學生的全面發(fā)展和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)做出積極的貢獻。作為一名美術(shù)教師，我將繼續(xù)努力，不斷進取，為美術(shù)教育事業(yè)做出更大的貢獻。
美術(shù)成長心得體會篇六
美術(shù)成長紀錄片是一種既真實又動人的影像藝術(shù)作品，它記錄了美術(shù)家們的成長歷程，呈現(xiàn)了他們的藝術(shù)創(chuàng)作以及他們的追夢之路。近期，我有幸觀看了一部精彩的美術(shù)成長紀錄片，深受啟發(fā)和感動。下面我將分享一下對這部紀錄片的心得體會。
第二段：紀錄片的主題和內(nèi)容。
紀錄片以一個年輕的美術(shù)家為中心，通過對他的藝術(shù)創(chuàng)作和成長歷程的記錄，展示了紀錄片創(chuàng)作者在紀錄片形式上的突破和創(chuàng)新。紀錄片主題緊密圍繞著“藝術(shù)家的成長與創(chuàng)作”展開，不僅展示了藝術(shù)家在個人成長中遇到的挫折和困難，還探討了當代社會對藝術(shù)家的認可與支持。這樣的主題既具有觀賞性，又具有思考性，使人在欣賞紀錄片的同時深思藝術(shù)的力量和社會的責任。
第三段：紀錄片的呈現(xiàn)方式。
這部美術(shù)成長紀錄片采用了多種呈現(xiàn)方式，如實地記錄了藝術(shù)家的日常生活和他的創(chuàng)作過程，通過不斷地采訪和文字解說，展示了他在藝術(shù)道路上的成長和思考。同時，這部紀錄片還穿插了一些歷史背景以及其他藝術(shù)家對其創(chuàng)作的評價和影響。這種多元化的呈現(xiàn)方式，豐富了觀眾的觀賞體驗，使人對藝術(shù)的理解更加深入和全面。
第四段：紀錄片帶來的感動和啟發(fā)。
紀錄片中藝術(shù)家日復一日的堅持和追求，給我留下了深刻的印象。他在面對困難和挫折時從不輕易放棄，而是一次次地掙扎和努力，最終實現(xiàn)了自己的夢想。這讓我深刻地認識到，成為一名優(yōu)秀的藝術(shù)家并非容易，需要付出大量的時間和精力，更需要堅定的信念和對藝術(shù)的熱愛。同時，紀錄片還展示了藝術(shù)家對社會問題的敏感和關注，通過藝術(shù)表達對現(xiàn)實的批判和反思。這種社會責任感也為我提供了深思和啟發(fā)，使我更加明確了自己對美術(shù)的追求和未來的發(fā)展方向。
這部美術(shù)成長紀錄片通過紀錄藝術(shù)家的成長歷程，展示了藝術(shù)家在個人成長中的磨難和成就。它不僅給觀眾帶來了視覺和聽覺的享受，還通過藝術(shù)家的努力和奮斗給人以啟示和鼓舞。它告訴我們，追求藝術(shù)夢想需要勇氣和堅持，只有不斷地追求和探索，才能在藝術(shù)的道路上獲得真正的成長和進步。相信在未來，隨著紀錄片的不斷創(chuàng)新和發(fā)展，將會有越來越多的美術(shù)成長故事被記錄和展現(xiàn)給觀眾，讓更多人對藝術(shù)有更深入的了解和認識。
美術(shù)成長心得體會篇七
近年來，紀錄片在中國取得了長足的發(fā)展，各種類型的紀錄片層出不窮，其中以美術(shù)成長紀錄片備受推崇。通過紀錄片，觀眾可以近距離了解藝術(shù)家們的創(chuàng)作過程和心路歷程，也為普通人提供了一個更加深入了解美術(shù)的途徑。在觀看一部以美術(shù)成長為主題的紀錄片后，我深深體會到，藝術(shù)的真諦并非只是繪畫本身，更重要的是創(chuàng)作者對于生活與情感的感悟和表達。以下是我對這部紀錄片的心得體會，希望能與大家分享。
首先，這部紀錄片展現(xiàn)了藝術(shù)家的堅持和付出。在紀錄片中，我們可以看到藝術(shù)家們面對各種困難和挑戰(zhàn)卻從未放棄過對于藝術(shù)的熱愛和追求。他們?nèi)諒鸵蝗盏卦诠ぷ魇依锴趭^努力，不斷修煉自己的技藝，不畏艱辛，以達到自己的目標。這種堅持和付出深深地觸動了我的心靈，使我意識到成功的背后是無數(shù)個默默努力的日子。無論是在何種領域，只有堅持不懈并熱愛自己所做的事情，才能收獲到積極的成果。
其次，這部紀錄片還展示了藝術(shù)家們對于生活的感知和表達。藝術(shù)家們通過自己的創(chuàng)作來表達對于生活的感悟和理解。他們從日常生活中汲取靈感，用自己獨特的方式將生活中的點滴細節(jié)呈現(xiàn)給觀眾。這讓我感受到了藝術(shù)的力量和魅力，它可以將我們熟悉的事物重新打造成一個全新的形象，讓我們從不同的角度去看待生活。藝術(shù)家們透過繪畫和雕塑，用一幅幅畫作和一個個雕塑作品，傳達出自己對于世界的審美和思考，讓觀眾受益匪淺。
接著，這部紀錄片還向觀眾展現(xiàn)了藝術(shù)家們的情感世界。紀錄片中，藝術(shù)家們在創(chuàng)作的同時，亦在表達自己內(nèi)心深處的情感。有的用色彩來表達快樂與激情，有的用線條來表達憂郁與抑郁。通過他們作品中的情感，觀眾可以感受到藝術(shù)家們的內(nèi)心獨白。同時，紀錄片也提醒了我，藝術(shù)不僅僅是技藝的展示，更是藝術(shù)家對于內(nèi)心情感的抒發(fā)，是一種獨特的語言。每個人都有自己的情感世界，而每個藝術(shù)家都可以通過自己的創(chuàng)作來表達出自己的情感，這是美術(shù)的魅力所在。
最后，這部紀錄片讓我意識到美術(shù)教育的重要性。通過觀看紀錄片，我深深感受到了美術(shù)對于一個人的成長與發(fā)展的影響。藝術(shù)不僅可以培養(yǎng)一個人的審美能力和創(chuàng)造力，更可以增強一個人的情感表達能力和思維方式。在紀錄片中，我們看到了許多從小展現(xiàn)出對美術(shù)的熱愛并獲得了專業(yè)的教育的孩子們，他們的成長和發(fā)展充分證明了美術(shù)對于個人的成長的重要性。因此，我們應該重視美術(shù)教育，為孩子們提供更多的藝術(shù)學習機會，讓他們在創(chuàng)作中培養(yǎng)自己的獨立思考和創(chuàng)造能力。
總之，通過這部美術(shù)成長紀錄片，我深深體會到了藝術(shù)的力量和魅力。藝術(shù)家們的堅持和付出，他們對于生活和情感的表達，以及美術(shù)對于個人的成長與發(fā)展的影響，這一切讓我對于美術(shù)有了更深刻的理解和認識。希望通過這部紀錄片的分享，更多的人能夠重新審視藝術(shù)，感受到它在我們生活中的重要性，并愿意去探索和欣賞更多的藝術(shù)作品。
美術(shù)成長心得體會篇八
美術(shù)是一門富有創(chuàng)造力且充滿無限可能的藝術(shù)形式。在我的美術(shù)成長過程中，我通過不懈的努力和探索，逐漸積累了一些寶貴的心得體會。在這篇文章中，我將分享我的五段式成長心得體會，希望對其他熱愛美術(shù)的人有所幫助。
首先，我發(fā)現(xiàn)了自己對美術(shù)的熱愛和激情是培養(yǎng)成為一名優(yōu)秀藝術(shù)家的重要動力。在我還是個孩子的時候，我就對畫出美麗的圖畫產(chǎn)生了濃厚的興趣。我經(jīng)?；ê芏鄷r間研究各種繪畫技巧和風格，并通過模仿大師的作品來提升自己的技能。隨著時間的推移，我越來越意識到那種創(chuàng)造力和靈感的喜悅可以讓我忘記時間和周圍的一切。這種激情和熱愛不僅成為我堅持下去的動力，也成為我不斷探索和嘗試新技巧的動力。
其次，我意識到提升技能需要踏實的學習和大量的實踐。美術(shù)不是憑空而來的天賦，它需要經(jīng)過長時間的練習和不斷的嘗試才能取得進步。我發(fā)現(xiàn)通過參加專業(yè)美術(shù)課程或找到合適的導師指導能夠加速我的學習進程。在課堂上，我學到了許多關于色彩、構(gòu)圖和繪畫技巧的知識。此外，我還利用課后時間進行針對性的練習，重復掌握學到的技能。實踐的過程中，我也會嘗試不同的風格和材料，以拓寬自己的藝術(shù)視野和技能。
第三，堅持與信心是學習美術(shù)的關鍵因素。在學習任何一門藝術(shù)形式時，我們都會遇到挫折和困難。有時候，我會覺得我沒有才華和潛力，甚至想過放棄。然而，我意識到堅持下去才能真正實現(xiàn)自己的夢想。我開始鼓勵自己，相信自己有能力和潛力成為一名出色的藝術(shù)家。我也學會從失敗中汲取經(jīng)驗教訓，并以成長的心態(tài)看待每次嘗試。堅持繪畫并且相信自己的能力，有助于我不斷克服難題并取得進步。
第四，觀察和思考是提升創(chuàng)造力和藝術(shù)呈現(xiàn)力的重要方法。藝術(shù)家需要具備敏銳的觀察力和細膩的感受力，才能將生活中的美景和情感轉(zhuǎn)化為作品中的色彩和形態(tài)。為了不斷提升自己的觀察力，我會經(jīng)常外出探索，觀察自然和人類的創(chuàng)造。同時，我也會在日常生活中保持敏感和反思，思考身邊事物的意義和內(nèi)涵。這種觀察和思考的能力有助于我將一幅畫作提升到另一個層次，讓觀者能夠感受到其中的獨特之美。
最后，我意識到分享和交流是提升美術(shù)成長的關鍵環(huán)節(jié)。和其他熱愛美術(shù)的人一起討論和傾聽他們的觀點，不僅幫助我開闊眼界，也激發(fā)了我的創(chuàng)造力。我會積極參加藝術(shù)展覽和工作坊，與其他藝術(shù)家互動，傾聽他們的經(jīng)驗和見解。此外，我也會將自己的作品上傳至美術(shù)社交平臺，與全球的藝術(shù)愛好者交流和展示。分享和交流的平臺不僅幫助我得到反饋和建議，還讓我在創(chuàng)作過程中感到更加有動力和樂趣。
總結(jié)起來，美術(shù)成長的過程中，熱愛和激情、學習與實踐、堅持與信心、觀察與思考以及分享與交流等都是不可或缺的要素。這些心得體會幫助我不斷成長，并且讓我意識到美術(shù)是一種永無止境的探索。我期待繼續(xù)成長、挑戰(zhàn)自己，并不斷發(fā)現(xiàn)美術(shù)的魅力和無限可能。
美術(shù)成長心得體會篇九
第一段：引言（150字）
作為一名美術(shù)教師，我始終相信，只有不斷學習和成長，才能成為一位優(yōu)秀的名師。近年來，我在教學實踐中，不斷提升自己的教育教學能力，并從中總結(jié)了一些寶貴的心得體會。本文將結(jié)合我自身的經(jīng)歷，從教育理念、教學技巧、課堂管理、學生關系和自我實現(xiàn)五個方面，闡述我在美術(shù)教學過程中的成長與體會。
第二段：教育理念（250字）
教育理念是一個教師的靈魂所在。在成長過程中，我逐漸形成了以學生為中心的教育理念。我相信，每個學生都是獨特的個體，他們擁有不同的興趣、天賦、潛能和個性特點。因此，我的教學目標是激發(fā)學生的創(chuàng)造力和藝術(shù)潛能，培養(yǎng)他們的藝術(shù)素養(yǎng)和審美能力。我會通過多元化的課堂活動，鼓勵學生表達自己的想法和獨特的藝術(shù)風格，讓他們感受到美術(shù)學習的樂趣，并不斷激發(fā)他們的學習動力。
第三段：教學技巧（300字）
教學技巧是教育教學過程中的重要環(huán)節(jié)。在成長過程中，我不斷嘗試和探索適用于美術(shù)教學的教學方法和技巧。我發(fā)現(xiàn)，在教學過程中，激發(fā)學生的主動性和創(chuàng)造性非常重要。因此，我會利用各種教學手段，如圖畫故事、實物展示、多媒體輔助等，讓學生主動參與到教學中，發(fā)揮他們的表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
此外，我還注重培養(yǎng)學生的觀察力和繪畫技巧。我鼓勵學生進行大量的觀察練習，培養(yǎng)他們對周圍事物的敏銳觀察力。同時，我也注重培養(yǎng)學生的繪畫技巧，通過示范和指導，使學生掌握基本的繪畫技法，提高他們的繪畫水平。
第四段：課堂管理與學生關系（300字）
課堂管理是美術(shù)教學的基礎，良好的學生關系也是教學取得成功的重要條件之一。在成長過程中，我逐漸學會了如何進行有效的課堂管理，并與學生建立了良好的師生關系。
在課堂管理方面，我注重課堂秩序的維護和學生的自主學習。我通過建立課堂規(guī)則和紀律要求，培養(yǎng)學生良好的學習習慣和紀律意識。同時，我也充分尊重學生的個人差異和需求，給予他們一定的自主權(quán)，鼓勵他們通過自主學習和合作學習提升自己的繪畫水平。
在建立學生關系方面，我注重與學生的交流和傾聽。我鼓勵學生發(fā)表自己的看法和想法，積極給予肯定和鼓勵，讓學生感受到我的關心和支持。通過良好的師生關系，我與學生之間建立了相互信任和尊重的良好關系，為教學的順利進行提供了保障。
第五段：自我實現(xiàn)（200字）
作為一名美術(shù)教師，不僅僅要培養(yǎng)學生的藝術(shù)素養(yǎng)，還需要實現(xiàn)自己的人生價值。在成長過程中，我不斷努力提升自己的專業(yè)知識和教育教學能力，參加各種培訓和教學研討活動，提高自己的教學水平。
同時，我也積極參與學校和社區(qū)的藝術(shù)活動，通過舉辦展覽、參賽和寫作等方式，分享自己的美術(shù)教育經(jīng)驗和心得體會。這不僅能夠幫助他人，也能夠提升自己的影響力和社會認可度，實現(xiàn)自己作為一名美術(shù)教師的自我價值。
總結(jié)（100字）
通過不斷學習和成長，我逐漸形成了以學生為中心的教育理念，不斷探索適用于美術(shù)教學的教學方法和技巧。同時，我注重課堂管理和與學生的關系建立。通過積極提升自己的專業(yè)能力和參與各種藝術(shù)活動，我也實現(xiàn)了自己作為一名美術(shù)教師的自我價值。成長和學習從未停止，我將繼續(xù)努力提高自己，成為一名更好的美術(shù)名師。
美術(shù)成長心得體會篇十
作為一名美術(shù)教師，我時常思考如何成長為一個優(yōu)秀的教育者。多年的教學工作中，我積累了一些經(jīng)驗和體會，對于美術(shù)教師的成長也有了一定的想法和認識。在這篇文章中，我將分享我對美術(shù)教師成長的心得和體會，希望能對廣大美術(shù)教師朋友有所啟發(fā)。在成長的旅程中，我相信，只要堅持不懈地努力，每一位美術(shù)教師都能不斷提高自己的專業(yè)素養(yǎng)和教育能力。
首先，作為美術(shù)教師，我們要不斷提高自己的美術(shù)水平。美術(shù)教師不僅僅是一個教育者，更是一個藝術(shù)家。只有自己具備扎實的美術(shù)基礎和廣泛的美術(shù)知識，才能更好地去教導學生。因此，我堅持不斷學習和實踐，參加各種美術(shù)培訓班、研討會，與同行交流，拓寬自己的美術(shù)視野。同時，我還利用業(yè)余時間，積極參與美術(shù)創(chuàng)作，保持對藝術(shù)的熱情。通過不斷提高自己的美術(shù)水平，我能夠更有底氣地面對學生和教學，給予他們更具有藝術(shù)價值的指導和啟發(fā)。
其次，美術(shù)教師要善于挖掘和引導學生的創(chuàng)造力。美術(shù)教學不僅僅是傳授技巧和知識，更是培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和審美能力。在我的教學實踐中，我注重激發(fā)學生的藝術(shù)表達欲望，鼓勵他們表達自己獨特的觀點和情感。我常常通過引導學生參觀展覽、看藝術(shù)影片，讓他們接觸不同風格的作品，培養(yǎng)他們的藝術(shù)鑒賞能力。我還鼓勵學生多進行美術(shù)創(chuàng)作，倡導他們發(fā)揮想象力，嘗試不同的表現(xiàn)方式和材料。通過這種方式，我發(fā)現(xiàn)學生們的創(chuàng)造力得到了極大地激發(fā)，他們的作品也更加獨特和有個性。挖掘和引導學生的創(chuàng)造力是我作為美術(shù)教師不斷探索和實踐的重要方向。
此外，美術(shù)教師要不斷探索和創(chuàng)新教學方法。隨著時代的發(fā)展和教育變革的需要，傳統(tǒng)的美術(shù)教學方法已經(jīng)無法滿足學生的需求。因此，作為一名美術(shù)教師，我們要積極借鑒和運用現(xiàn)代教育技術(shù)和教學手段，尋找更適合學生發(fā)展的教學方法。我嘗試將數(shù)字技術(shù)引入美術(shù)教學，利用多媒體展示作品、利用電腦繪制圖形等方法，使學生更好地理解和掌握美術(shù)知識。我還鼓勵學生利用網(wǎng)絡資源和社交媒體展示自己的作品，拓展他們的創(chuàng)作舞臺。通過不斷探索和創(chuàng)新教學方法，我發(fā)現(xiàn)學生們的學習熱情和積極性得到了提高，教學效果也更加顯著。
另外，美術(shù)教師要積極與學生和家長進行良好的溝通和交流。作為一名美術(shù)教師，我們不僅僅是傳遞知識和技能的教育者，更是學生和家長信任和依靠的人。因此，我們要建立良好的師生關系和家校合作關系，與學生和家長保持緊密的溝通和交流。我經(jīng)常與學生進行面對面的交流，關心他們的學習情況和生活狀況，及時解決他們的問題和困惑。同時，我也積極參加家長會和學校活動，與家長們建立起友好的關系，共同為學生的發(fā)展努力。通過與學生和家長的積極交流，我能更好地了解學生的需求和家長的期望，有針對性地進行美術(shù)教學和指導。
最后，我認為美術(shù)教師要保持自身的學習和成長。教育是一個與時俱進的事業(yè)，只有不斷學習和成長，才能適應社會的發(fā)展和教育改革的需求。作為美術(shù)教師，我們要關注美術(shù)教育前沿的理論和實踐，及時更新自己的教學理念和方法。此外，我們還要密切關注學生的變化和需求，不斷反思和調(diào)整自己的教學策略。只有不斷提升自身的教育素養(yǎng)和專業(yè)能力，我們才能更好地擔當起美術(shù)教育的使命和責任。
總而言之，作為美術(shù)教師，我們應該不斷提高自己的美術(shù)水平，挖掘和引導學生的創(chuàng)造力，探索和創(chuàng)新教學方法，與學生和家長進行良好的溝通和交流，同時保持自身的學習和成長。美術(shù)教師的成長是一個不斷探索和提升的過程，只有保持藝術(shù)熱情和教育使命感，我們才能更好地發(fā)展自己，為學生的成長和發(fā)展提供更好的指導和支持。
美術(shù)成長心得體會篇十一
引導語：心得體會是指一種讀書、實踐后所寫的感受性文字。語言類讀書心得同數(shù)學札記相近；體會是指將學習的東西運用到實踐中去，下面是小編為你帶來的美術(shù)心得體會，希望對你有所幫助。
古語說：“水至清則無魚，文至直則無味”。我認為課至平則無趣。那么，什么樣的課才能吸引學生呢？才是一節(jié)好的美術(shù)課呢？俗話說：“良好的開端是成功的一半”。一本好書，一部電影，要吸引住讀者、觀眾，精彩的開頭是必不可少的，上課也同樣如此，沒有精彩的開場白如何吸引學生呢？所以，一堂好課的導語設計是至關重要的。導語設計得好，先聲奪人，就能激發(fā)情趣，創(chuàng)設意境，激起學生強烈的“樂知樂學”的欲望，就會對教學產(chǎn)生積極作用。我們常說的“寓教于樂”，這“教”就是審美教育。美育是一種運用藝術(shù)美和現(xiàn)實美來影響、感染、教育學生，使他們具有感受美、欣賞美、評價美和創(chuàng)造美的知識和能力的教育活動。美術(shù)是一種高雅的藝術(shù)，是一門充滿美的魅力的藝術(shù)。而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以，我們在設計教學導語時，可以讓學生通過視覺、聽覺去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構(gòu)圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。我認為，可以通過三個方面達到目的。
“百聞不如一見”。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、范畫等圖片材料導入新課，可激發(fā)學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影，豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力，從而將學生引入課堂教學。
心理學研究證明：“最大最持久的學習動機，是學生對學科內(nèi)容的內(nèi)在興趣”，只有這種“內(nèi)在興趣”才能激發(fā)學生的求知欲。激發(fā)學生興趣的方法很多，從以下幾個方面可以調(diào)動學生的積極性：
實物是最直觀的，也是最有效的教學工具之一。有時，千言萬語的，不如一覽實物，它可以使任何繁瑣復雜的事物變得簡單明了，把實物運用到課堂上，不僅可以使內(nèi)容變得通俗易懂，也可以激發(fā)學生的興趣，加深他們的印象。我在上《標志設計》這一課時，我取出學生常見的標志給學生看，發(fā)現(xiàn)他們的注意力一下子集中起來，變得非常興，課堂氣氛立即活躍起來。
生活中沒幽默是乏味的，同樣美術(shù)課上沒有幽默則是枯燥的。美國保羅韋地博士曾對9萬名學生進行過調(diào)查，從中得出結(jié)論：學生最喜歡具有幽默感的老師。在美術(shù)課教學中，如能運用詼諧幽默的語言，教學過程會更輕松、更有效。一下子拉近了師生間的距離，使師生形成心理上的相容，共同投入新的教學情境之中。
兒童喜歡聽故事，他們一聽故事，會興致勃勃，注意力高度集中，引述與上課內(nèi)容有關的故事導入新課，將會激發(fā)學生學習的興趣。
黑格爾曾說過：“真正的創(chuàng)造就是藝術(shù)想象的活動”，但真正的想象是需要有情感體驗的，沒有情感的作用，想象就成了無源之水，無本之木了，想象的內(nèi)容是自由的、寬廣的，所以，我們在美術(shù)教學中，可通過各種方法，如生動的語法描述，音樂的欣賞，畫面的展示，學生的表演等作為導入，為學生創(chuàng)設情境，從而提高的想象力。另外，一節(jié)好的美術(shù)課除了要有好的導入，教師在開展美術(shù)活動過程還需充分調(diào)動學生的創(chuàng)造熱情，讓學生了解美，學會創(chuàng)造美的能力。
要想讓美術(shù)活動開展得生動、活潑而有效，首先要讓學生從內(nèi)心深處有一種渴望去表現(xiàn)的情感，有一種想畫的沖動。
1、 展示優(yōu)秀的同齡學生美術(shù)作品，激發(fā)創(chuàng)造意識。
在美術(shù)活動中，我收集了許多優(yōu)秀的學生作品，利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術(shù)作品，雖不是十分完美的藝術(shù)品，然而在與他們同齡學生的眼里，這就是美，美的感受會使他們從心底萌發(fā)出也想試一試的念頭，甚至是想超越的愿望。
2、創(chuàng)設情境，激發(fā)興趣
美術(shù)的內(nèi)容在身邊隨處可見，訓練中我根據(jù)不同的內(nèi)容或采用學生講自己的故事、或?qū)嵨锿队盎蛴秒娊淌侄魏嫱袣夥眨瑒?chuàng)設情境，以此激發(fā)學生的學習興趣，使他們產(chǎn)生強烈的創(chuàng)作激情。此外，安排些有意外效果的作業(yè)，有意識地多鼓勵、表揚，都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。
對初中學生來說．美術(shù)創(chuàng)作有著一定的難度。傳統(tǒng)的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創(chuàng)造意識，繪畫中的勇于表現(xiàn)自我，從某種意義方法上說就是一種成功。因此，教師要設法消除學生的膽怯心理，幫助他們增強創(chuàng)作的勇氣與自信心。在教學中注意激發(fā)和保護學生的學習興趣，引導他們積極的進行學習和探索，培養(yǎng)勇于探索的精神、大膽創(chuàng)造的精神。教師在教學中還要注意發(fā)揮成功的激勵作用。
在學生創(chuàng)作中，教師要善于發(fā)現(xiàn)每個學生各自的才能，引導他們把創(chuàng)新的意識表現(xiàn)在紙上；課堂教學中，我經(jīng)常喜歡提問學生，及時了解他們的構(gòu)思想法，引導他們將之表現(xiàn)在創(chuàng)作中。評價時，盡量地在學生作品中找閃光點，加以表揚，使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優(yōu)劣，以免使學生的心理上產(chǎn)生陰影，形成繪畫障礙。
在繪畫的過程中，決不能毫無目的地放任學生自由發(fā)展。那樣會使他們盲目地在原有基礎重復不前。講授必要的技法，如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現(xiàn)等美術(shù)基礎造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段，才能初步體驗到創(chuàng)造成功的快樂，而且能增強他們的'自信，從而放膽去畫，去表現(xiàn)自我個性。
在繪畫活動中，學生只是表現(xiàn)出想畫、敢畫，還是遠遠不夠的，因為這些還不是創(chuàng)作的最終目的。因此，教師要加以正確的引導，幫助他們實現(xiàn)創(chuàng)作成功的目標。
觀察在繪畫中是極為重要的，沒有它作為畫畫的基礎，就談不上藝術(shù)的表現(xiàn)。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中，不斷積累素材，儲存了大量的形象，為創(chuàng)作活動出成效奠定了基礎。
愛好想象是學生的天性。教學中，我常常提出問題并給學生思考想象的空間，啟發(fā)加強想象的豐富性，集中想象的方向性；或用形象的語言描述，激發(fā)他們的表象形成；或用可視的形象資料及聯(lián)系學習、生活中的具體活動進行直觀式的啟發(fā)，幫助他們拓寬思路，提高畫面的生動程度。
總而言之，在以后的學習生活中不斷地總結(jié)經(jīng)驗，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，并且保持他們繪畫中的天真、質(zhì)樸、充滿趣味想象的藝術(shù)風格，提高學生繪畫的質(zhì)量。
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美術(shù)成長心得體會篇十二
學得第一部分是素描，很多同學嫌麻煩，又覺得以后教教小朋友沒有必要學素描，太難了因為就算學了也用不到，但是我知道學習素描是學習美術(shù)的基礎所以說畫好素描是很關鍵的！素描之后還有很多的基礎畫要學習例如速寫，水粉等。
素描是基礎中的基礎，它是訓練你的造型能力為主，好多人認為鋪色調(diào)的就是畫素描。其實塑型才是重點。有了造型能力才能進行下一步色彩的訓練，色彩還是要用到素描的造型，只是重點放在色彩的組合上了。學過素描的人和沒學過素描的人看事物的感受是不同的，學好了素描能看到更細更多。素描主要是讓你理解事物的黑白關系 明暗起伏 是西方畫的最根本基礎個人認為美術(shù)是一門學不完的東西當你覺的自己的畫技有提高了以后就會發(fā)現(xiàn)還有很多的東西需要去追求！
與素描不同的風格的簡筆畫，沒有明暗的對比不要小看簡筆畫的作用。孩子們拿著小小的畫筆在紙上畫畫，可以培養(yǎng)孩子的速記能力、概括能力、想像能力，有利于孩子的智力發(fā)展。同時還能掌握物體的大致輪廓。這也可以培養(yǎng)我們的細心，耐心。
學習了色彩構(gòu)成之后，對色彩的構(gòu)成也有了一些了解，從茫然無從到能夠主觀的去理解，判斷，處理。知道了一定的色彩能夠反應人的心理，沒有單一的色彩，色彩之間的相互和諧，融洽的形成一幅完整的畫面。自然界色彩豐富，當然色彩的運用也相當?shù)膹V泛，并且存在與人們生活的空間之內(nèi)，從古到今都有著對色彩的研究，對色彩發(fā)展史也有了關注，在19世紀產(chǎn)生的印象派，繪畫一創(chuàng)新的姿態(tài)出現(xiàn)，反對當時的腐朽古典主義藝術(shù)觀念和法則，受到現(xiàn)代光學和色彩學的啟示，注重在繪畫中的關的表現(xiàn)，注重了自己的主觀的想法，從而變的不是單一的繪畫方式。在此，我們知道了更多的關于色彩的表現(xiàn)方式，有馬奈，莫奈，德加等等。在他們之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚，梵高和高更}。梵高的繪畫著力表現(xiàn)自己強烈的情感，色彩明亮，線條奔放。高更具有象征性的寓意和裝飾性的線條和色彩。塞尚繪畫追求幾何形體結(jié)構(gòu)，他是現(xiàn)代藝術(shù)之父。到后來的野獸派，現(xiàn)在美國的波普藝術(shù)。
學習兒童畫，明白了兒童的思路與成人是不同的，我們不能按照自己的條條框框去給孩子們修改。在兒童繪畫輔導上面,應當保留兒童的天性和個性,在兒童自主創(chuàng)作的時候,不過多限制,讓他們自然的表現(xiàn),自然的流露自己的想法和情感,在兒童的個人思維特點和風格的基礎上,誘導兒童往更好的方向前進,逐漸加強他們的個人特色。學習兒童畫就是為了培養(yǎng)孩子們的創(chuàng)造力和想象力,開發(fā)孩子們的思維,讓他們在美術(shù)學習中體驗美,感受到快樂,而不是培養(yǎng)畫家。
刺繡。
首先是構(gòu)圖，也就是繡圖，其次是配色，最后就是針法。這整個過程，從開始到結(jié)束，都是考驗這耐心和細心的活。雖然過程會很累，會煩躁，但是接近結(jié)束時看到即將完成的作品會很欣慰，也很佩服自己。
折紙是我國傳統(tǒng)手工藝術(shù)之一，也是在幼兒園里的特色活動之一。以前一直以為折紙是很枯燥的活動，但進過學習之后，體會到，原來折紙也是很有好處的。折紙是一種對兒童有益和力所能及的手工勞動，也可以調(diào)節(jié)心情，遇到煩心事時，隨手那張紙，一邊折紙一邊理清思路，讓自己清晰。折紙藝術(shù)的千百萬化，發(fā)展了幼兒的創(chuàng)造力，記憶力，想象力等。我認為折紙這一藝術(shù)活動也一樣能促進幼兒各方面的發(fā)展。
美術(shù)成長心得體會篇十三
今天聽了三節(jié)美術(shù)公開課，同行們的高水平展示讓我久久回味。下面談談個人收獲：
好的導入能把學生的熱情充分調(diào)動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發(fā)性為一體不僅能引人入勝，而且能發(fā)人深思，極大地激發(fā)了學生的興趣。比如《神秘的城堡》導入部分就很特別，讓學生在黑板上拼出城堡，學生馬上被吸引住了。
教師們注重師生情感的交流，有較強的親和力;注重師生學習過程的互動;教學設計適合學生，貼近生活，極具啟發(fā)性和引領作用。比如《蠟與水的游戲》，注重師生交流，把主動權(quán)教給學生。
一節(jié)好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質(zhì)高的教師來駕御。教師形象的.感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節(jié)好課必不可少的調(diào)味劑。今天的三節(jié)課三位老師都具有較強的綜合素質(zhì)。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有很多值得我學習借鑒的東西。印象最深的是節(jié)日的餐桌的總評部分，老師讓全體學生到講臺參觀作品聽老師和同學的講評，這個設計巧妙而富有人性。
美術(shù)成長心得體會篇十四
梁家莊小學 趙靜
高效課堂是一場“圍繞學生，服務學生、激發(fā)學生、在乎學生、通過學生、為了學生”的改革。打造高效課堂，教師應該做到課前精細準備，課上靈活多變，課后認真反思。
首先，課前準備是實施高效課堂的前提。美術(shù)課前準備除了常規(guī)的精心備課外，由于學生所需學習用品較多，教師要有計劃地預先布置和準備，有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課，為了在課上共同追憶曾經(jīng)經(jīng)歷的情景，幫助學生搜尋創(chuàng)作題材，課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍，而收集許多相關的歌曲，如《畢業(yè)歌》、《期待再相逢》等等。在準備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時，帶領學生了解各個國家不同時期的文明狀況；在準備《繡在服裝上的故事》一課時，讓學生了解苗族的服飾文化等。
其次，“活而實”的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍，學生學習積極、專注、用心，教學形式靈活多樣，我的課堂我做主，引導學生自我感受和體驗，激勵學生大膽創(chuàng)新等，是教學一貫追求的目標，也是需持之以恒的做法。
陶行知 說 ： “ 處 處 是 創(chuàng) 造 之地，天天是創(chuàng)造之時，人人是創(chuàng)造之人?！痹诮虒W過程中要善于創(chuàng)新，善于在教學過程中尋找新點子，新創(chuàng)意。如在教學《童話中的城堡》一課時，用一個完整的童話故事串聯(lián)其中，從國王征集城堡的設計圖稿開始，到欣賞設計師的作品，再到自己為國王設計城堡，最后到國王為童話王國評選城堡設計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接，學生在童話故事中，不知不覺地學習了本節(jié)課的內(nèi)容。
著名的教育家葉圣陶曾經(jīng)說過：“授之以魚，不如授之以漁?！痹诮虒W油畫棒刮畫的過程中，采取學生自主探究的學習方式，引導學生通過議一議、試一試等環(huán)節(jié)自主探索、研究，并分析、總結(jié)出油畫棒刮畫的基本方法。結(jié)果，學生在交流、討論的基礎上，集思廣益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了這些方法。
俗話說：興趣是最好的老師。在教學過程中應善于引導和培養(yǎng)學生的學習興趣。如在教學《設計茶具》一課時，先為學生創(chuàng)設一種特定情景：精美的茶具、優(yōu)雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術(shù)、優(yōu)美的古箏音樂等。通過這些富有傳統(tǒng)韻味的實物展示和表演，讓孩子們在美術(shù)活動中充分體驗祖國傳統(tǒng)文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時，為學生提供各種千姿百態(tài)、創(chuàng)意獨特的筆，讓學生欣賞，為學生打開創(chuàng)造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時，讓學生穿上自己制作的衣服，通過自我評價、相互欣賞，激勵學生的學習興趣，從真正意義上促進學生的發(fā)展。教師還可以把孩子帶出教室，在大自然中學習，引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面，摸一摸樹皮，感受一下表面的粗糙，逐漸感受物體表面肌理的概念，找一找學過的冷色、暖色，在身邊的事物中感受美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。在美術(shù)教學過程中，教師要從實際出發(fā)，利用學生的好奇心，運用多種方法，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。
在教學過程中，教師只有用心觀察，才能從中發(fā)現(xiàn)問題；只有用心思考，才能找到好的方法。美術(shù)教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究，需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創(chuàng)新方面，還是在培養(yǎng)學生能力方面，都需要教師做個有心人，做到常思常想，常想常新，進而獲得課堂教學的優(yōu)質(zhì)高效。
最后，課后反思是實施高效課堂的升華。有人說：“成功的優(yōu)秀教師無一不是反思性的人?！闭n后的反思要做到細而勤。細，就是要對課上的每個環(huán)節(jié)做認真仔細的反思，要對課前的準備，教師、學生的情況，成功之處，不足之處，方方面面都要用心反思，做好記錄。勤，就是及時，要為提高自己的教學水平總結(jié)教訓，積累經(jīng)驗。教師應該做到勤于反思、善于反思。
美術(shù)成長心得體會篇十五
能夠參加“國培計劃”農(nóng)村初中美術(shù)骨干教師短期集中培訓，感到自己是一名幸運者。我會帶著熱情與希望而來，滿載收獲與成果而歸。
xxxx年10月21日上午，“國培計劃（xxxx）——四川省置換脫產(chǎn)及短期集中項目”四川師范大學中小學語文、數(shù)學、美術(shù)及遠程團隊班開班儀式正式啟動，我所在的“農(nóng)村初中美術(shù)骨干教師短期集中培訓班”也隨之開始了為期10天的培訓。
21日、22日的培訓不但全面，而且細致，使我得以聆聽專家、學者乃至國內(nèi)的權(quán)威人士的講座，如首都師范大學尹少淳教授風趣幽默的演講，上海師大美術(shù)學院王大根副院長的和藹可親分析引導，孔祥平老師課改成果的展示及教學方法的探討等。傾聽他們對美術(shù)教學的理解，感悟他們的美術(shù)教育教學思想方法，有對美術(shù)課程改革的精彩解讀和分析；有課堂片段實錄；還有耐人尋味無窮的.經(jīng)驗之談。
讓我懂得了作為一名現(xiàn)代教育者，我們必須在不斷的學習、實踐、反思中，努力使自己成為一名有效教師，不辜負社會、學校、家長的期望。要善于學習，積累教學素材；善于選擇，整體設計三案（教案、學案、預案）；善于觀察，研究同行特點；善于發(fā)現(xiàn)，聚焦問題解決；善于轉(zhuǎn)化，借鑒教育智慧；善于引導，提升學習層次；善于提問，拓展探究主題；善于激勵，尊重個體差異；善于創(chuàng)新，感悟教育宗旨；善于反思，提煉成功經(jīng)驗。要以“情”為紐帶，讓情感走進課堂，給學生寬闊的思維空間，為學生創(chuàng)設良好的學習環(huán)境。
在會產(chǎn)中參觀了約3個小時，收獲很多。雖然，以自己的鑒賞能力，還不能真正地透析作品的本質(zhì)意義，但多多少少能憑自己的想象，與畫面結(jié)合，闡述對自己作品的理解。我想，這是一種進步。
在諸多的作品中，我最喜歡的還是意大利的藝術(shù)作品。鮮艷飽滿的畫面顏色，與時俱進的作品主題，深刻內(nèi)斂的表現(xiàn)手法，精致的布局，皆讓人印象深刻，駐足欣賞。其中，《馬林可尼》、《遙遠的馬林可尼》這兩副組畫令我印象很深刻?！翱慈丝茨?，看臉看眼，看眼看神?！蓖高^兩幅畫中人物的面部表情，可以很清楚地分辨出一幅是嬰孩時期，一幅是青少年時期。嬰孩時期孩子的眼睛清澈透明，顯得純潔而對世界充滿了憧憬；長大之后的馬林可尼，有著漂亮的雙眼皮與精致的面龐，眼神中表達著他對這個世界的認知和理解。
另外，此次展出，我看到了中西藝術(shù)文化的交融。當代中國藝術(shù)家借鑒了西方的繪畫藝術(shù)，結(jié)合中國特色和個人特點，創(chuàng)造出心的畫風。如杭州畫家方免衰，受著名書畫家陸維建的影響，研習東方繪畫，并在80年代初在美國威斯康辛大學得到西方美術(shù)教育，創(chuàng)造了“亂線畫”。他的畫一中國畫的靈魂線條為核心，隨意涂寫，利用色彩線條的縱橫交錯來營造形象。
近看抽象，遠看具象。畫家米藍尼的作品也很獨特。他用簡單的幾何圖形，布局出一個鄉(xiāng)鎮(zhèn)的各種建筑物，畫面緊湊而有序，顏色的選擇溫暖而令人感覺安靜。除了美術(shù)作品外，在另一塊展區(qū)，有許許多多的雕刻作品，形態(tài)各異，栩栩如生，令人流連忘返。
總之，通過這次的參展活動，我拓展了見識，講藝術(shù)欣賞付諸于實踐。更重要的是，我收獲了很多。
美術(shù)成長心得體會篇十六
俗話說，興趣是最好的老師。那么，怎樣激發(fā)幼兒的興趣呢?教師要注重豐富孩子的生活經(jīng)驗，調(diào)動幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動，培養(yǎng)幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動中，教師運用游戲的方式進行活動，也可以使幼兒毫無思想負擔，在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識和技能。在選擇活動內(nèi)容時候要大膽創(chuàng)新，選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術(shù)活動，激發(fā)幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲，但也有的孩子對畫畫沒有興趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適?是否是幼兒能夠獨立操作的?那怕是同伴一句不經(jīng)意的評價也會影響幼兒的繪畫興趣。在教學活動中，教師首先要考慮選材是否合適。
要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創(chuàng)作。但也有的孩子畫不出形來，這往往是因為他沒有很好的觀察事物。如，幼兒畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。
使繪畫活動不僅是幼兒動手操作的活動，更是動腦思考的活動。通過老師的引導，幼兒學會了在生活中學習構(gòu)思，在游戲中學習構(gòu)思，在想象中學習構(gòu)思，在觀察中學構(gòu)思，幼兒美術(shù)活動的全過程都強調(diào)以游戲引發(fā)孩子的興趣和表達表現(xiàn)的`欲望，探討怎樣把自己一系列想法中的重點內(nèi)容表現(xiàn)在畫面上，培養(yǎng)幼兒的想象力和審美能力，美術(shù)課最重要的任務就是激發(fā)引導幼兒的想象力。
對于自己的作品，幼兒很在意老師與同伴的評價。鼓勵性的評價可以保護孩子的創(chuàng)作熱
情，期待下一個活動的到來。評價的目的就在于激發(fā)幼兒繪畫的興趣和積極性，使幼兒感受到自己的進步，發(fā)現(xiàn)自己的能力和才干，讓幼兒體驗到成功的快樂，從而促進幼兒的發(fā)展。
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