在制定計劃時，我們需要充分考慮各種情況和變數(shù)，保證計劃的可行性和靈活性。如果想寫一份較為完美的計劃，首先要明確自己的目標是什么。以下是一份針對學習計劃的案例分析，希望對大家有所啟發(fā)。
六年級美術(shù)教學計劃江美篇一
刺繡藝術(shù)歷史悠久，是我國傳統(tǒng)手工藝中的一種。刺繡又稱針繡、扎花、繡花，是以針穿引彩線在織物上運針刺綴，以繡跡構(gòu)成紋樣或文字。古代稱刺繡為“黹”、“針黹”，由于多為婦女所作又稱“女紅”?！袄C”與“錦”都用以代表美好，但二者又有不同，錦紋為平凹凸感，繡為高花，以覆蓋面料形成花紋為特點。中國的刺繡，先是刺繡衣裳，逐漸擴展到刺繡起居用品；后來才上升到刺繡觀賞品。所以直到現(xiàn)在，依然是分作兩類，即刺繡生活用品和刺繡書畫。刺繡是中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)手工藝之一。明朝時產(chǎn)生了享譽世界的四大名繡：蘇繡、粵繡、湘繡、蜀繡。發(fā)展到今天的刺繡工藝已相當精湛，各民族都有異彩紛呈的刺繡工藝。
本課選材民間傳統(tǒng)手工藝--縫繡，不僅要學生了解刺繡作品，掌握縫繡的基本知識，還要他們在活動中感受我國民間傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力，激發(fā)對傳統(tǒng)藝術(shù)的熱情，使學生形成保護和發(fā)展民間藝術(shù)的意識，增強對生活的熱愛。教科書上還展示了一些民間刺繡作品，這些作品造型有趣，做工精美，比較貼近學生的生活，能夠引起學生共鳴。另外教科書為學生出示了縫繡基本針法和制作過程的示意圖，教師可利用示意圖有效引導學生，更好地開展教學。
教學目標：
1.了解縫繡的基本知識。
2.能夠掌握縫、繡物品的基本手法和步驟，能夠完成簡單的'縫繡作品。
3.愿意體驗用針線縫繡，養(yǎng)成耐心細致的勞動態(tài)度和習慣。
一、導入：
1、介紹四大名繡（四大名繡好在哪里，各有什么特點）。
2、欣賞、討論繡品的圖案、顏色搭配、針法。
3、說說繡品上的圖案與生活中的真實圖案有什么不同之處，顏色又如何？
三、演示繡品制作工序（課件），學生觀察。
1、制作中應注意些什么？
2、用了哪些針法。
四、學生制作。
1、自由想象，為自己的小手帕設計出符合自己心意的圖案。
2、整體考慮布的運用，把圖案繡在恰當?shù)奈恢蒙稀?/p>
五、作品交流。
1、選出自己喜歡的繡品，并說出理由。
2、介紹自己的繡品和自己的收獲。
3、說說通過本課的學習對民間傳統(tǒng)手工藝，特別是縫繡工藝，有了哪些新的認識。
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六年級美術(shù)教學計劃江美篇二
色彩的基本屬性，所謂色彩“三要素”即：色相、明度、純度。它是決定畫面色彩的主要原因。我們平時看到的色彩世界，正是由于這三要素的變化與組合，形成了五彩斑斕的景象。人們對色彩的不同感受與認識正是基于對這三要素的不同認識。
色彩組合所產(chǎn)生的美感，離不開色彩的對比與調(diào)和。裝飾色彩常常和現(xiàn)實生活中的色彩不一樣。雖然它源于自然，但不是對自然色彩的復制。學生將學過的對比色知識，運用到對裝飾色彩的理解上，這樣便會更好的把它們運用到自己的繪畫中。要注意培養(yǎng)自身的直覺敏感。然而，確始終以色彩原理為基礎的。
景物在光線的照射下會產(chǎn)生多種不同的色彩。小學美術(shù)以平面色彩為主。但對學生的色彩感受要積極的給予肯定。
有人認為審美的知覺，就是一種情緒的知覺。對藝術(shù)作品的理解，往往是從作品具有一定的情緒體驗開始的。色彩的體現(xiàn)更有說服力，在作畫過程中，情緒對學習來說也是至關重要的。藝術(shù)作品如何有感人作用，就在于它的吸引力，如何把作畫者引入，這就要求先調(diào)節(jié)自己的心態(tài)，穩(wěn)定情緒。讓我們得去“喜歡”它。
六年級美術(shù)教學計劃江美篇三
1、根據(jù)記憶活想象，表現(xiàn)心中的風景。
2、培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力。
課前準備：教師與學生搜集一些具有當?shù)靥厣娘L景圖片。
教學過程：
第一課時。
1、引導學生回憶曾經(jīng)給自己留下深刻印象的風景。
2、引導學生回憶語文課上曾經(jīng)學過的描寫優(yōu)美風景的'課文片斷。
3、引導學生曾經(jīng)聽過的旋律優(yōu)美的音樂，產(chǎn)生的聯(lián)想。
4、引導學生想象：你理想中的家鄉(xiāng)美景或理想中的生活環(huán)境。
1、根據(jù)上面的提示，選擇你喜歡的進行作畫。
2、作畫形式、要求：
(1)可以用中國畫、水彩畫、水粉畫的形式進行創(chuàng)作表現(xiàn)。
(2)也可以用鋼筆、圓珠筆、鉛筆等線描的形式進行創(chuàng)作。
3、學生創(chuàng)作，教師巡回指導。
第二課時。
課前準備：學生自帶自己拍攝的風景照片。
教學過程：
1、揭示內(nèi)容：利用自己拍攝的風景照片，進行添畫、擴展，創(chuàng)造風景畫。
2、指導學生通過觀察教材上的范圖懂得創(chuàng)作方法：利用我們自己拍攝的風景照，粘在白紙上，延伸、擴展出一幅風景畫。
3、學生進行創(chuàng)造，教師巡回指導。
4、展示優(yōu)秀作品。
5、未完成的學生可以課后繼續(xù)創(chuàng)作。
六年級美術(shù)教學計劃江美篇四
造型表現(xiàn)綜合探索。
1、知識：認識肌理，從整體和局部尋找美、體會美。
2、技能：培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)美創(chuàng)造美的能力。
3、情感：熱愛生活的思想感情。
1、理解肌理的美。
2、合理構(gòu)圖。
從多角度發(fā)現(xiàn)事物的美。
牙刷、吸管、水粉顏料、水粉筆、墨水、宣紙等。
一、組織教學：
二、講授新課：
（一）導入：（設計意圖：引導學生發(fā)現(xiàn)不同的數(shù)量不同的方法可以表現(xiàn)出不同的美）。
1、請學生欣賞一朵花照片、幾朵花照片和許多花的照片。
教師分別請學生談談對三張照片的體會。
師：小結(jié)：一朵花明朗清晰、幾朵花重疊綻放，2、揭示課題。
我們一起來《尋找美的蹤跡》。（板書課題）。
（二）新授。
1、請學生欣賞長城的遠觀和近看的圖片。（設計意圖：引導學生發(fā)現(xiàn)遠近的不同可以表現(xiàn)出不同的美）。
教師再分別請學生談談對三張照片的體會。
師小結(jié)：近處的長城威嚴壯觀，遠處的長城宛如一條長龍盤旋在山間。
教師啟發(fā)學生：古代詩人杜甫曾有一首詩來形容廬山?！皺M看成嶺側(cè)成峰，遠近高低各不同。”也是來形容從不同角度觀察事物的美。2、請學生欣賞樹林、沙漠的照片（設計意圖：引導學生發(fā)現(xiàn)宏觀和微觀，整體和局部都可以表現(xiàn)出不同的美）。
提問學生：從這些自然的景色中，還隱藏著哪些美的蹤跡呢？小結(jié)：這些景色都是我們平時注意到的美。成林的大樹很美，片片的樹葉也美麗。無限的沙漠很美，顆顆的沙粒也很美麗。
3、學生用這種排比句的形式表達自己找到的美麗。（設計意圖：開拓學生思維，從不同角度發(fā)現(xiàn)美的蹤跡。）。
例如：汪洋的大海很美麗，滴滴水珠也美麗。
我家的房屋很美麗，整齊的磚瓦也美麗。
我們的學校很美麗，??也美麗。
4、欣賞肌理圖片。（設計意圖：讓學生發(fā)現(xiàn)生活中的肌理現(xiàn)象，找尋肌理制作的方法。）。
自然界的肌理圖片以及制作出的肌理圖片。（制作的肌理圖片表現(xiàn)點和線的各一張）。
在欣賞照片肌理現(xiàn)象中，提問學生：你覺得它們象什么？
在欣賞制作的肌理圖片中，提問學生：這是用什么方法制作的？制作肌理圖片中的第一幅是用白菜的葉子沾墨拓印制作成的。制作肌理圖片中的第二幅是用揉皺的紙張沾墨，然后打開后的效果。
學生討論。
小結(jié)：線可以用吸管吹，用墨和生宣紙渲染等方法。
點可以用牙刷、噴壺、水彩筆點等方法進行制作。
教師在學生回答時，演示其中一種到兩種方法。
三、學生作業(yè)，教師輔導。
作業(yè)設計：
可以用數(shù)碼相機直接拍攝風景或者肌理的照片。也可以用你喜歡的方法制作肌理效果的作品。
四、作業(yè)評價：
學生相互欣賞，通過師生互評對作業(yè)進行評價。
五、拓展：
（1）用照相機記錄事物的發(fā)展過程，如植物的生長、季節(jié)的變化、昆蟲的演化等。
（2）比比，看誰的照片拍得好。
教學反思：
六年級美術(shù)教學計劃江美篇五
城市靈光從秦長城、明清故宮到現(xiàn)代的香港中國銀行大廈、上海東方明珠電視塔，城市靈光由古至今，建筑與人類結(jié)下了不解之緣。建筑藝術(shù)是占據(jù)龐大空間的立體造型藝術(shù)，是實用與審美相結(jié)合的產(chǎn)物，是藝術(shù)與科學技術(shù)的結(jié)合。城市靈光它見證了人類社會漫長而偉大的發(fā)展歷程。城市靈光同時，建筑的風格特點、外形結(jié)構(gòu)也隨著人類政治、經(jīng)濟的變遷與審美觀念的變化以及科學技術(shù)的進步呈現(xiàn)出更多的變化。建筑是綜合的藝術(shù)，也是生活的藝術(shù)。建筑的藝術(shù)美不僅表現(xiàn)為單純的視覺意義上的形式美，同時也蘊涵著精神和物質(zhì)生活方面的功能美。在矗立著一座座鋼筋森林的現(xiàn)代城市之中，優(yōu)秀的建筑更是成為其標志甚至象征。本課以“城市靈光”為題，圍繞城市標志性建筑展開學習活動，通過畫自己喜歡的建筑以及制作和設計建筑模型，在讓學生了解身邊建筑的同時，培養(yǎng)學生感受生活、創(chuàng)造美好生活的思想感情。
教材城市靈光以建筑圖片欣賞入手，主圖為香港繁華的夜景，其中高高矗立的為香港的標志性建筑——中國銀行大廈。在大片閃爍著霓虹燈光的建筑群中，無論是高度，還是整體的風格造型，中國銀行大廈都充分體現(xiàn)出了標志性建筑的獨特風范和氣勢，為香港這座不夜之城增添了更加迷人的光彩。
主圖下方的另一圖片為高聳在迷霧中的上海東方明珠電視塔。提到東方明珠，人們總是不約而同地想到上海，它是這座現(xiàn)代化大都市的重要標志。霧色掩映中的東方明珠電視塔，與外灘的萬國建筑博覽群隔江相望，人稱“大珠小珠落玉盤”的兩個巨大的球體，以及仿佛馬上就要劃破云霄的高高的塔尖，突顯出了它有著美好曲線的“身段”。本課通過這兩張圖片將學生帶入一種美的藝術(shù)情境，充分感受到城市標志性建筑中所蘊涵的視覺審美特點和特有的魅力，初步了解其之所以成為標志性建筑的真正原因。
本單元城市靈光屬于“造型·表現(xiàn)”學習領域，“活動一”讓學生通過課外調(diào)查，了解身邊城市的哪些建筑是大家普遍認可的標志性建筑，及時記錄自己喜愛的建筑的造型特點，并結(jié)合課外調(diào)查，畫一畫自己喜愛的標志性建筑；“活動二”是讓學生選擇身邊合適的紙材，設計和制作建筑模型。活動安排體現(xiàn)了“看看——畫畫——做做”的學習過程，讓學生在初步了解身邊標志性建筑的基礎上設計和制作具有個人特色的作品，在活動的同時感受城市建設的意義，培養(yǎng)民族自豪感，增強作為一個新時代接班人建設祖國、美化家園的使命感和責任感。
能了解身邊城市大家普遍認可的標志性建筑，對建筑藝術(shù)有初步的了解。
能結(jié)合課外調(diào)查，畫出自己喜愛的標志性建筑；并能選擇合適的紙張，嘗試設計和制作建筑模型。
能進一步認識城市建筑藝術(shù)的魅力，培養(yǎng)感受生活，創(chuàng)造美好生活的思想感情。
本課教學建立在廣泛的美術(shù)文化背景之上，重在指導學生聯(lián)系生活，通過課外調(diào)查實踐了解生活中的各種標志性建筑，并在此基礎上自由、大膽地進行創(chuàng)作表現(xiàn)，發(fā)展創(chuàng)新思維和審美能力。
教學過程可做如下安排：
“活動一”：課前準備——欣賞感受——繪畫體驗——交流感悟。
教師可在課前布置學生分組進行課外調(diào)查實踐活動，了解本市大家普遍認可的標志性建筑，并做好相應的調(diào)查記錄。
教學時可從欣賞繁華的香港夜景和霧色中的上海東方明珠電視塔導入，讓學生充分感受一個現(xiàn)代化大城市的文明氣息，以及體驗建筑與城市發(fā)展之間相互影響、相互體現(xiàn)的微妙關系。在此基礎上對中國銀行大廈和東方明珠電視塔做進一步的接觸和了解，并引導學生根據(jù)課前所調(diào)查了解到的知識，從功能和形式兩個方面分小組交流、分析這兩座建筑之所以成為所在城市的標志性建筑甚至城市象征的根本原因，也可安排學生直接向大家介紹自己所了解到的或自己喜愛的建筑，交流調(diào)查實踐心得。
在對城市標志性建筑有了一定見解之后，選擇自己喜歡的繪畫方式試著描繪自己喜愛的建筑或者建筑模型，注意引導學生抓住所畫建筑最有特點的部分，以記憶畫為主，也可適當加入學生自己的構(gòu)想，同時，教師可進行簡略的繪畫技術(shù)的相關指導。
作品完成后，師生共同欣賞學習成果。
“活動二”：課前準備——欣賞激趣——自主制作——拓展延伸。
課前可讓學生尋找合適的紙材，一般質(zhì)地較硬但又易于折壓的紙是最佳的選擇，如：皮紋紙、厚的牛皮紙等等。另還應準備好相應的制作工具，如剪刀、膠水一類。
教學活動可由欣賞已經(jīng)完成好的建筑模型導入，分析建筑有哪些基本型以及作品是如何來體現(xiàn)建筑的外部形態(tài)特征的，思考制作過程可分為哪幾個步驟，為學生的創(chuàng)作環(huán)節(jié)做好充分的思維引導和技術(shù)指導。
學生的制作活動可以小組為單位來進行，選擇合適的紙張，兼顧色彩的搭配，嘗試分工合作。完成后可安排將各組的作品集中起來組合成建筑群或者微觀城市模型，激發(fā)學生的成就感和自信心，培養(yǎng)長久的學習興趣。
拓展延伸環(huán)節(jié)可從制作材料的多樣性來展開討論，除了各種紙材，我們還可以運用生活中許許多多廢棄的材料來進行建筑模型的設計和制作，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和環(huán)保意識。
本課將欣賞和創(chuàng)作融為一體，并結(jié)合了一定的課后調(diào)查實踐艏動。有條件的學?？山M織學生參觀當?shù)氐臉酥拘越ㄖ⒊闪⒈镜貥酥拘越ㄖ{(diào)查活動小組，課后還可以舉辦“展望未來城市”、“我是小小建筑設計師”等小型的建筑模型展示活動，邀請其他班的同學一起來觀看展覽，幫助學生更好地認識自己，立志肩負起作為一個新時代接班人建設祖國、美化家園的歷史重任。
1、“活動一”的欣賞感受環(huán)節(jié)，教師可課前將學生收集到的圖片和資料集中制作成多媒體或投影片，在教學中讓學生以講解員的身份對建筑的設計思想、風格特點、外形結(jié)構(gòu)做簡單的介紹，給學生提供充分展示自我的舞臺，同時也更好地促進了學生的學習自主性。
2、“活動二”可以從制作材料的角度出發(fā)，合理利用生活中各種廢棄物品來進行創(chuàng)作，滲透環(huán)保意識，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維。
3、制作中注重學生的養(yǎng)成教育和安全教育，幫助學生養(yǎng)成不浪費、不毛躁的好習慣，使用剪刀、刀片等利器時注意安全，工具和材料應分門別類地進行擺放。
六年級美術(shù)教學計劃江美篇六
第三周人物速寫。
第四周勞動中的人物動態(tài)。
第五周我熟悉的人。
第六周單元學習小結(jié)、機動。
第七周桌子、椅子設計。
第八周*泥塑彩罐（本課作機動，視情況用于人物速寫）。
第九周*彩塑——鳥（本課作機動，視情況用于我熟悉的人）。
第十周彩色紙筒人。
第十一周郵票設計（一）。
第十二周*郵票設計（二）。
第十三周古詩配畫。
第十四周美好的童年（記憶、創(chuàng)作）。
第十五周版報設計（一）。
第十六周*版報設計（二）。
第十七周電腦美術(shù)設計、實用美術(shù)作品欣賞。
第十八周中國、外國雕塑作品欣賞。
第十九周總復習。
第二十周測評、總結(jié)。
美術(shù)第十二冊備課。
準備課：
1、分析介紹第十二冊美術(shù)課本，布置學習用品的準備：
水粉顏料、上色用品、2b鉛筆、鉛畫紙、彩泥等。
2、學習目的性教育、學習規(guī)范和要求提示。
3、課本重點內(nèi)容和要點提示。
一、畫畫自己的手（一教時）投影叫上男女幾個同學做手的投影。
教學目標：
1、仔細觀察手，指導學生用寫生的方法畫出自己左手的一個造型。
2、從寫生手的結(jié)構(gòu)、手的不同造型，提高學生寫真、造型能力，理解手在表現(xiàn)不同人物的氣質(zhì)與神態(tài)中的重要作用。
3、引導、啟發(fā)學生努力鍛煉自己的雙手，用靈巧的雙手將來為祖國、為人民服務。
l重點：研究、了解手的特證、結(jié)構(gòu)，級用寫生的方法描繪自己的手，提高寫生、造型的能力。
l難點：真實地描繪出手的結(jié)構(gòu)與形態(tài)；從所描繪的手表現(xiàn)人的神態(tài)和氣質(zhì)、年齡。l教學過程：
1、欣賞、分析課中不同形態(tài)的手，結(jié)合引導學生仔細地觀察自己的手，講講不同性別、年齡、工作的人的手。
2、板書：握、抓、推、舉、擋、托。
勝利、歡迎、拒絕、友好、稱贊、反對、抗議。
（1）讓學生用手把板書的字義正確地表現(xiàn)出來。
（2）讓學生在表現(xiàn)的同時，進一步仔細觀察手的形態(tài)及皺紋、細節(jié)（少年、兒童的手表現(xiàn)不清晰）。
3、示范手的寫生方法，步驟。學生跟畫。
4、學生用自己的左手造型、寫生、巡視指導學生作業(yè)。提醒手指長短、粗細的刻劃、表現(xiàn)。
5、學生作業(yè)抽樣評析，提出修改建議，學生繼續(xù)完成作業(yè)。
6、優(yōu)秀作業(yè)欣賞、講評。
二、人物速寫（一教時）。
教學目標。
1、學習速寫的方法，能用簡潔的線條迅速表現(xiàn)出人手的動態(tài)特征及神態(tài)，畫出人物速寫。
2、通過速寫教學，培養(yǎng)學生觀察力，瞬間記憶能力、想象力、創(chuàng)造力、提高繪畫能力。重點：訓練學生觀察對象的能力和用簡單的線條迅速勾勒出對象主要特征的能力；形象記憶能力、繪畫能力的培養(yǎng)。
難點：速寫方法的掌握（堅持課后多練）。
準備：人物動態(tài)線條圖（范畫或黑板演示）。
教學過程。
1、欣賞課本范畫，出示范畫（人物動態(tài)線條圖），講解人物的動態(tài)、比例。
2、講講速寫的特點，畫種比較。
畫種藝術(shù)特色作畫時間。
油畫形象逼真，色彩鮮明可長數(shù)月，數(shù)年。
素描形象逼真，明暗豐富數(shù)天~數(shù)周。
速寫形象概括，線條簡潔流暢幾分鐘。
3、示范、指導速寫的方法（把握大形象、大構(gòu)架、大比例）——請一個學生擺一個姿勢，先引導觀察，再示范速寫方法、步驟。
4、指導學生速寫練習——觀察、瞬態(tài)記憶、默畫（多練幾次）。
5、指導學生自己如何動手做一本速寫本，進行速寫練習（一學期內(nèi)完成8—10幅速寫作品）。
6、學生完成速寫作業(yè)一幅或二幅，進行作品評析。布置課后觀察勞動中的人物動態(tài)并試速寫一幅人物勞動動態(tài)圖。
四、我熟悉的人。
教學目標。
1.通過觀察和回憶，抓住自己熟悉的人的面貌、體型、服裝等特征，提高人物動態(tài)的表現(xiàn)力。
2.用寫生或記憶畫的方法，描繪出自己最熟悉的人，以表達自己對他（她）的敬愛或友情。重點：刻畫人物容貌、性格、體型等特征，反應出人物個性，從中表達出與畫中人的關系。難點：抓住人物的個性特征，能描繪出有自己風格的人物畫。
準備：寫生草稿（上節(jié)課布置）。
教學過程：
1、欣賞課本內(nèi)范畫，講解人物所表現(xiàn)出的容貌，體形、服裝、動作及個性特征。
2、讓學生對照自己所寫生的人物，是否在容貌，體型、服裝、動作、個性特征等各方面有所刻畫。
3、選區(qū)擇幾幅學生草畫，進行啟發(fā)性評析，提出修改意見。
4、提請學生注意所畫人物要與年齡、性別、發(fā)型、穿著及動作（造型）相適應，從中表現(xiàn)人物的個性特征。
5、學生修改、定稿，巡視指導、講評（典型畫稿）。
6、著色指導：突出人物環(huán)境襯托，主次分明。
7、學生著色，完成作品。巡視指導細節(jié)的處理。
8、作品（在完成的同學中選）評折（投影展示）。
五桌子、椅子設計（一教時）。
教學目標：
1、通過教學，能使學生在常見的桌、椅造型中，發(fā)現(xiàn)它們結(jié)構(gòu)的合理性，共同性及造型個性，并從美和實用的角度出發(fā)，想象、設計出新穎的桌子、椅子。
2、培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維、及動手設計能力。
重點：讓學生觀察各種不同的桌、椅造型及功能，了解制作桌、椅制作所用的各種材料，桌、椅的各種造型及功能，以構(gòu)想、設計新穎的桌椅。
難點：主要是動腦，動手的能力培養(yǎng)（主要是設計）。
準備：學生有意識地觀察，記錄（或畫草圖）各種桌、椅的形，色。
教學過程：
1、欣賞課本內(nèi)范例。并讓學生說說并展示自己觀察到的桌、椅形狀，特征、功能、色彩等。（椅子1234）。
2、引導學生歸納桌、椅的實用功能，及制作所用的材料，桌、椅的共性（板書列出）。
3、啟發(fā)性設計示范，引發(fā)學生設計院的興趣和熱情，引導學生進行發(fā)散思維，構(gòu)思設計（草稿），桌、椅名稱板書列出（讓學生課后歸納）。
提示：桌、椅的設計要面向未來，更符合人體曲線，更舒適。
4、學生構(gòu)思，作草圖，巡視指導、啟發(fā)。
學生修改、定稿。
學生著色、畫出效果圖。
5、學生優(yōu)秀設計作品評析。（投影展示評講）。
*本課根據(jù)實際教學情況，用2課時多動手設計一些比較好。
六、泥塑------彩罐、鳥（一教時）（鳥紋彩罐）。
教學目標：
1、讓學生懂得各種彩罐是古代勞動人民的偉大創(chuàng)造，大量出土的壇壇罐罐更是珍貴的文物，保護文物是我們每個人的責任和義務。
2、通過彩罐的設計、制作，鳥紋等的裝飾襯托，提高創(chuàng)造美的能力，感受勞動創(chuàng)造美的含義，培養(yǎng)感受美、鑒賞美、創(chuàng)造美和愛勞動的高尚情操。
*本課把兩個課內(nèi)容綜合起來，使設計、制作具有專題性。
學生準備：橡皮泥或彩泥及相應工具。
教師準備：范作數(shù)個。
重點：培養(yǎng)學生創(chuàng)造美的能力。愛勞動的品質(zhì)。
難點；創(chuàng)造性思維和動手能力的培養(yǎng)。
教學過程：投影欣賞。
欣賞《泥塑彩罐》、《彩塑鳥》課本范例，引導學生談談看到過的彩罐和鳥類。
1、出示范作“鳥紋彩罐”，講解制作過程引入課題《鳥紋彩罐》（板書），激發(fā)學生創(chuàng)作的欲望。
2、板書制作步驟，啟發(fā)學生想象（構(gòu)思）罐的造型及鳥紋、花紋的色彩搭配，并讓學生講講自己的設計思路。
3、舉例畫出幾各罐的外型、鳥的造型，花紋的點綴，進一步啟發(fā)學生的想象，幫助學生設計。
4、學生動手動腳按步驟設計、制作。
5、巡視啟發(fā)、指導。
6、典型作品（較新穎）評講，進出進一步完善的建議。
7、學生作品展示、欣賞。
*本課如時間（課節(jié)）充分，可再進行一節(jié)。
七、彩色紙筒人（一教時）。
教學目標：
在制作彩色紙人筒人的過程中，啟發(fā)學生的再造想象，擴大學生的知識領域，培養(yǎng)學生立體造型的能力和創(chuàng)造美的能力，并從制作中獲得美的感受，豐富學習生活。
重點：制作成形象生動的紙筒人。
難點：對學生概括能力、夸張能力的培養(yǎng)；訓練學生耐心細致的制作態(tài)度。
準備：1、預習課本內(nèi)容。2、材料及用品準備。
教學過程：
1、欣賞課本制作范例，展示師范作品，激發(fā)學生動手制作的興趣。
2、分析紙筒人的造型特點：形象可愛、造型簡煉、色彩鮮艷。
3、剖析紙筒人的制作方法、步驟（師范演示）。
4、材料提示；除了用卡紙、鉛畫紙以外，各種塑料瓶、罐、飲料罐易拉罐等均可作為材料。
5、制作前啟發(fā)；確定制作對象，繪制草圖、制作步驟考慮、裝飾等。
6、學生設計制作，巡視啟發(fā)、建議、指導。
7、粘接注意事項及方法強調(diào)。
8、學生作品展示、賞析。
*下節(jié)課準備：各種郵票、圖案資料。
*郵票設計選題：國慶等節(jié)慶、迎21世紀、花卉、魚蟲、科幻、幸福童年、愛家鄉(xiāng)（風光）國寶、人物。。。
*讓學生在網(wǎng)絡上找一下有關資料（網(wǎng)絡實名：郵票設計）。
八、郵票設計（一教時）。
教學目標：
1、了解、掌握郵票特有的模式，設計一枚主題明確的紀念郵票。
2、在設計與描繪過程中，培養(yǎng)學生熱愛人民郵政，培養(yǎng)學生審美能力和藝術(shù)創(chuàng)造能力。重點：學習郵票的設計，能繪制圖案美麗、主題明確的紀念郵票，引導集郵興趣。難點：學生創(chuàng)造思維與藝術(shù)創(chuàng)作能力的培養(yǎng)。
教學過程：
1、欣賞（傳閱）各自帶來的郵票，欣賞課本郵票范例，激發(fā)學生興趣和創(chuàng)作熱情。
2、介紹郵票的由來（驛站傳遞）。
概括現(xiàn)代郵票的模式：中國郵政、面值圖案、齒邊（講講作用及其它：如出版年份、代號紀念字樣等。
用投影、電腦模板演示、欣賞等手法，提高教學效果。
3、提出郵票設計、繪制要求，學生開始設計。
4、巡視、啟發(fā)，指導定稿。
5、提示上色要求：細心、色彩鮮明、字體工整。
6、作品賞析、評講。
九、古詩配畫（一教時）。
1、學習給古詩配畫的創(chuàng)作方法，能抓住自己喜愛的一首古詩的詩意，在理解的基礎上配上適合詩情的畫，進行形象化的再創(chuàng)作（再現(xiàn)）。
2、通過創(chuàng)作，使文學與藝術(shù)有機地結(jié)合起來，進一步培養(yǎng)學生的創(chuàng)美能力，提高學生的藝術(shù)素養(yǎng)。
重點：使學生在理解古詩的.基礎上，運用形象直觀的方法，用繪畫的方法再現(xiàn)詩意，詩畫結(jié)合相映成趣，畫龍點睛，使古詩更易讓人理解更具生命力。
難點：領會、吃透詩意，將詩境巧妙地化為畫面，在于啟發(fā)、引導、培養(yǎng)學生的想象能力和表現(xiàn)能力。
準備：1、學生尋找選擇一首自己喜愛、熟悉的古詩。
2、教師挑選五、六年級已學過的古詩備用（并作設計草稿）。
教學過程：
1.欣賞課本中古詩配畫范例，分析詩情畫意的密切聯(lián)系，導入課題。
2.設問：課本的古詩配畫范例，如果讓你來配畫，你會如何處理畫面？
3.學生朗讀自己選擇的古詩，并講講自己配畫的設想，加以鼓勵和平共處五項原則提出建議（多讓幾個學生讀、講）以啟發(fā)大多數(shù)同學的想象、思維。
4.講解學生已學過的古詩意境，啟發(fā)性提出自己配畫設想，進一步啟發(fā)學生。
5.提出古詩配畫的要求：理解古詩、發(fā)揮想象，先構(gòu)草圖，逐步完善、構(gòu)圖主次分明。
6.巡視指導，學生定稿。運用投影、欣賞。
7.上色指導，學生優(yōu)秀作品賞析。
*穿插（3）之前，介紹趙佶掌管翰林院（畫院）命題“深山藏古寺”考畫師的畫壇趣事。*趙佶，宋徽宗，宋朝第入代皇帝（1082---1135），政事昏庸腐敗，卻多才多藝，是杰出的書畫家。
十、美好的童年（二教時）。
教學目標：
1、明確創(chuàng)作的意圖，展開回憶，把在小學階段最美好的情景描繪出來，亦作為留給母校的一份紀念。
2、學習選材、取材、提煉及表現(xiàn)主題的創(chuàng)作方法，培養(yǎng)學生想象、靈感，提高創(chuàng)造美的能力。
重點：通過《美好的童年》創(chuàng)作，激勵學生更加熱愛、珍惜美好的生活，更加努力學習，將來把祖國建設得更美好。
難點：主題的確定，想象并描繪（構(gòu)圖），把美好的記憶表現(xiàn)在畫面上。
準備：課前布置學生預習課本內(nèi)容，回憶美好童年中的點滴精彩片段。
教學過程；
1、欣賞、分析書中范畫（兒童畫），并讓學生講講范畫中的情景和自己童年生活中有趣的往事。
2、啟發(fā)，引導學生構(gòu)圖的方法；
a、選擇自己要畫的內(nèi)容，寫出一個好的命題。
b、確定主題后，考慮選擇哪些形象、什么方法去表現(xiàn)、突出主題。
c、畫面構(gòu)圖、布局、環(huán)境襯托。
d、先將構(gòu)思畫成草圖，逐步完善。
e、修整后定稿，上色完成。
3、學生（選幾個）講講自己的美好回憶，構(gòu)圖的打算。學生畫草圖。
巡視、啟發(fā)、建議、指導學生作畫。
講評學生典型草稿，啟發(fā)大多數(shù)。
4、學生修改、定稿、上色。巡視指導。
5、學生優(yōu)秀作品展示、評析（投影展示、評講）。
*上色，可另安排一節(jié)課，以求創(chuàng)作高質(zhì)量。
十一、版報設計（一教時）結(jié)合電腦小報設計。
教學目標；
1、學習版板的設計知識，培養(yǎng)學生設計和動手出墻報、黑板報、手抄報等能力。
2、通過學習，學生能多觀察、借鑒、設計一張版面或手抄報。
重點：學習版報設計方法，能根據(jù)主題內(nèi)容設計出圖文并茂、布局協(xié)調(diào)、相得蓋彰的版面。難點；設計的版面美觀大方，主題突出，文字工整規(guī)范，整體效果好，生動活潑，引人注目。課前準備；版報設計、題頭題花等有關資料。
教學過程；
1、欣賞課本范例及資料，分析設計思想、引發(fā)學生學習、創(chuàng)作興趣。
2、設問：
a、報頭圖案的設計要求是什么？
圖案簡潔，與主題內(nèi)容相統(tǒng)一。
b、版面的設計要求是什么？
力求主次分明、美觀醒目、活潑生動、色彩協(xié)調(diào)。
c、版面設計如何安排？
刊頭圖案、刊名；各欄的小標題和文字所占位置（面積）安排計算；配上與各題材相配的插圖、花邊使圖文并茂、生動活潑。
d、版面設計采用哪些版式？
（1）對稱式（2）均衡式。
e、版面的文字要求是什么？
標題----字略大、采用美術(shù)字。
正文-----書寫工整、大小統(tǒng)一（整版正文部分）。
3、通過學習，讓學生說說自己的觀察體會-----對照班級黑。
板報，校內(nèi)外各種版報。
4、小結(jié)，提出設計作業(yè)------設計一張手抄報。學生開始在作業(yè)本上作版面設計小樣，巡視指導。
5、評析學生設計稿。
六年級美術(shù)教學計劃江美篇七
美術(shù)泛指創(chuàng)作占有一定平面或空間，且具有可視性的藝術(shù)。以下是小編為大家整理的六年級美術(shù)知識點相關內(nèi)容，僅供參考，希望能夠幫助大家！
1.三原色：紅、黃、藍。三原色不能由別種顏色混合而得，但三原色之間混合卻可以得出各種顏色。
3.復色：三原色相混合。得出的較渾濁的灰色，或者是間色與另一個原色相混得出的灰色。
4.色彩的冷暖: 色彩會使人產(chǎn)生冷暖的聯(lián)想。（紅、橙、黃色）使人聯(lián)想到火焰和太陽等熱烈、溫暖的物象，而（藍色、紫色）又會使人聯(lián)想到天空、海水、冰雪這些寧靜、寒冷的場面。
5.色彩三要素：色相、明度、純度。
1.剪紙的主要方法有：剪和刻；我國民間美術(shù)吉祥圖案寓意對幸福的向往與追求。其中“魚”的形象代表“余”“蝠”的形象代表“?！薄半u”的形象代表“吉”。 剪紙分為（陰刻、陽刻、陰陽結(jié)合）等表現(xiàn)手法。我國剪紙有南、北之分，南方細膩，北方粗獷。
2.農(nóng)民畫是我國民間藝術(shù)寶庫中一顆耀眼的明珠。我們要學習農(nóng)民畫大膽的(想象)，無拘無束的(表現(xiàn)手法)，鮮艷的(色彩)和飽滿的(構(gòu)圖)。農(nóng)民畫是我國民間藝術(shù)的一種繪畫形式，農(nóng)民畫具有大膽的想象力、無拘無束的表現(xiàn)手法、鮮艷的色彩和飽滿的構(gòu)圖等特點。
3.藏書票被稱為貼在書上的一種微型藝術(shù)品。書票由圖案、拉丁字母（exlibris）、票主名（xx愛書、xx珍藏等）三部分構(gòu)成畫面。藏書票屬于微型版畫。藏書票被譽為：版畫珍珠、紙上寶石、書上的蝴蝶。
4.“文房四寶”指紙、墨、筆、硯四類書畫用具。
中國畫的用筆：中鋒、側(cè)鋒等；
中國畫的用墨：焦、濃、重、淡、清；
中國花鳥畫從表現(xiàn)技法上,分為(工筆和寫意 )兩大類，從題材上分：（花鳥、山水、人物）。
中國寫意畫講究用筆和用墨,用筆包括(落筆)(行筆)(收筆)。用墨包括墨色的（濃淡），（干濕）的變化的運用。
1.《清明上河圖》是我國北宋時期的'作品，作者是張擇端 。
2.《黃河逆流》是我國南宋時期的作品，作者是馬遠。
3.《八十七神仙卷》是我國唐朝時期的作品，作者是吳道子 。
4.《戰(zhàn)斗中成長》 秦大虎、張定釗。
5.《向日葵》荷蘭畫家梵高的作品 。
6.《拾穗》法國畫家米勒的作品 。
7.《女像》法國畫家馬蒂斯的作品。
8.《兩個青年農(nóng)民》西班牙畫家畢加索的作品 。
9.法國畫家莫奈：印象主義的代表人物，代表作《日出、印象》。
10.俄羅斯畫家希什金：被稱為“森林的歌手”，代表作《森林的早晨》。
12.《金秋》畫面主要使用了黃色、橙色和紅色，畫面用色濃重。這是我國畫家林風眠將中國畫的寫意情懷與西洋畫的濃重色彩進行了大膽、結(jié)合。
13.《熱帶颶風和虎》：這幅畫是法國畫家盧梭的作品。盧梭是一位自學成才的法國畫家，他的畫風樸素、自然，具有裝飾性和稚拙感，被人稱為原始主義的畫家。
美術(shù)的本質(zhì)決定了它對人們有著美化人的心靈、美化生活的意義與作用。
中國現(xiàn)代美學家們幾乎都十分強調(diào)審美、藝術(shù)的獨立性。王國維肯定地說，哲學和藝術(shù)是“天下最神圣、最尊貴而無與當世之用者”，“愿今后之哲學美術(shù)家，毋忘其天職，而失其獨立之位置”。
我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美、創(chuàng)造美或?qū)徝赖陌l(fā)現(xiàn)、藝術(shù)的構(gòu)思、情感的表達。因為我們在創(chuàng)作活動中，“不僅是單純的美術(shù)技法，而是藝術(shù)情感的表達來實現(xiàn)審美的價值。”
美術(shù)是以物質(zhì)材料為媒介，塑造可觀的靜止的，占據(jù)一定平面或立體空間的藝術(shù)形象的藝術(shù)。表現(xiàn)作者思想感情的一種社會意識形態(tài)，同時也是一種生產(chǎn)形態(tài)。
美術(shù)的范圍非常廣泛。從大的方面說，它可以大體分成觀賞性藝術(shù)和實用性藝術(shù)兩種類型。 從觀賞性藝術(shù)來講，它主要包括繪畫和雕塑兩大類。
而繪畫，由于它使用的物質(zhì)材料和工具的不同，又可分成中國畫、油畫、水彩畫、水粉畫、版畫、素描等畫種。雕塑也有圓雕和浮雕等多種形式，所用材料則有石、木、泥、石膏、青銅等。
六年級美術(shù)教學計劃江美篇八
1、知道什么是壁畫。
2、通過學習能從構(gòu)圖、色彩和造型等方面對畫面進行簡單的分析。
3、通過對壁畫的學習，了解壁畫的發(fā)展與人類的文明息息相關。
二、教學重難點：
重點：知道什么是壁畫及壁畫的發(fā)展。
難點：能從畫面的構(gòu)圖、色彩和造型等方面進行簡單的分析。
三、教學過程：
1、導入。
2、新授。
畫面內(nèi)容及構(gòu)圖特點：畫幅寬15米、高3.5米。作品取材于中國古典小說《封神演義》中的一段故事，畫面中心是哪吒與四海龍王搏斗。哪吒身穿紅兜肚，肩披渾天綾，手持乾坤圈，足踏風火輪。兩邊的畫面由哪吒出世、斗惡龍、復仇三部分組成。課本選取的是“斗惡龍”的場面。波濤翻滾的大海，高入云霄的奇峰，形成了動與靜的強烈對比，對稱式的構(gòu)圖增添了作品的裝飾性。工筆重彩，技法純熟。畫面具有濃厚的神話色彩。
造型及色彩特點：飛舞的紅綾、七彩的神光、騰躍的飛龍、耀眼的紅色火環(huán)的巨浪的襯托下，頗有旋轉(zhuǎn)感和裝飾感。（4）分析作品的創(chuàng)作意圖：
提問：此畫面在構(gòu)圖和色彩上的最大特點是什么？表現(xiàn)了人物怎樣的精神？
這幅作品構(gòu)圖新穎、色彩絢麗，將哪吒勇于斗爭、不畏強暴的精神表現(xiàn)得淋漓盡致。同時也象征著文化大革命時期人們不畏強暴、解放思想和正義永遠戰(zhàn)勝邪惡的精神。
3、拓展。課下繼續(xù)收集張仃不同題材的壁畫，在班內(nèi)進行交流。
四、相關資料補充。
1、故事梗概：陳塘關總兵李靖的夫人懷胎三年零六個月后，生下一個肉球。忽然光芒四射，從中跳出一個男孩。李靖悶悶不樂，一位名叫太乙真人的道長卻來賀喜，為孩兒取名哪吒，收為徒弟，當場贈他兩件寶物：乾坤圈和渾天綾。哪吒七歲，天旱地裂，東海龍王滴水不降，還命夜叉去海邊強搶童男童女。哪吒見義勇為，用乾坤圈打死夜叉，又殺了前來增援的龍王之子敖丙。龍王去天宮告狀，途中又被哪吒打得半死。于是，東海龍王請來三位兄弟，共商報復之計。第二天，四海龍王帶領水兵水將興風作浪，水淹陳塘關，要李靖交出哪吒才肯收兵。哪吒想要反擊，遭到李靖的阻攔，并收去哪吒的兩件法寶。哪吒為了全城百姓的安危，挺身而出，悲憤自刎。事后，太乙真人借蓮花與鮮藕為身軀，使哪吒還魂再世。復生后的哪吒手持火尖槍、腳踏風火輪，大鬧龍宮，戰(zhàn)敗龍王，為民除害。
2、張仃介紹。
張仃，號它山，當代著名國畫家、漫畫家、壁畫家、書法家、工藝美術(shù)家、美術(shù)教育家、美術(shù)理論家?，F(xiàn)為中國文聯(lián)委員，中國美術(shù)家協(xié)會常務理事，中國美術(shù)家協(xié)會全國壁畫工作委員會主任委員，中國工藝美術(shù)家協(xié)會副理事長，中國畫研究院院務委員，黃賓虹研究會會長，中央工藝美術(shù)學院教授，曾任《1949—1989中國美術(shù)年鑒》顧問。創(chuàng)作涉及廣泛，善于駕馭多種繪畫形式，亦擅漫畫、壁畫、郵票設計、年畫、宣傳畫等。后其創(chuàng)作多以焦墨作山水，倚重傳統(tǒng)筆法，吸取民間藝術(shù)養(yǎng)分，筆力遒強，構(gòu)圖豪放，畫面空靈而有筆觸，蒼健卻顯腴潤，內(nèi)涵沉雄，風格樸拙而雄強，別樹一幟。
3、壁畫介紹。
北京國際機場壁畫之一。畫稿作者張仃，繪制者張仃、申玉成、楚啟恩、王曉強、李興邦、張一民。畫幅寬15米、高3.4米。作品取材于中國古典小說《封神演義》中的一段故事，畫面中心是哪吒與四海龍王搏斗。哪吒身穿紅兜肚，肩披渾天綾，手持乾坤圈，足踏風火輪。兩邊的畫面由哪吒出世、斗惡龍、復仇三部分組成。波濤翻滾的大海，高入云霄的奇峰，形成了動與靜的強烈對比，對稱式的構(gòu)圖增添了作品的裝飾性。工筆重彩，技法純熟。畫面具有濃厚的神話色彩。
取自于明代神魔小說《封神演義》中的神話故事。因其主角人物——哪咤的天真爛漫與不畏強權(quán)精神，備受人們喜愛。故事中因妖龍作祟，殘害百姓，引出哪咤大鬧龍宮水府。由于此篇故事膾炙人口，幾經(jīng)改編造就了一批動畫影視作品。其中上海電影制片廠上世紀七十年代末創(chuàng)作的《哪吒鬧?！?，至今被奉為經(jīng)典。哪吒鬧海是人們熟悉的神話故事。傳說托塔李天王在陳塘關作總兵時，夫人生下一個肉蛋。李天王認為是不祥之物，一劍劈開，卻蹦出一個手套金鐲，腰圍紅綾的俊俏男孩，這就是后來起名為哪吒的神童。哪吒自幼喜歡習武，有一天，他同小朋友在海邊嘻戲，正好碰上東海龍王三太子出來肆虜百姓，殘害兒童。小哪吒見此惡徒，義憤填膺，鋌身而出，打死三太子又抽了它的筋。東海龍王得知此訊、勃然大怒，降罪于哪吒的父親，隨即興風作浪，口吐洪水。小哪吒不愿牽連父母，于是自己剖腹、剜腸、剔骨，還筋肉于雙親，借著荷葉蓮花之氣脫胎換骨，變作蓮花化身的哪吒。后來大鬧東海，砸了龍宮，捉了龍王。人們借助這個神話故事，發(fā)泄對造成水害的龍王——最高封建統(tǒng)治者——“真龍?zhí)熳印钡脑购蕖?/p>
4、壁畫中的其它部分。
5、張仃與動畫片《哪吒鬧?！?。
張仃最讓人熟悉的作品莫過于我國第一部彩色寬銀幕動畫片《哪吒鬧?！?。1978年，張仃出任該片的美術(shù)總設計，該動畫片的繪圖特色鮮明，人物色彩鮮艷生動，山水風景又極具中國特色?！赌倪隔[?！穼χ袊L格的動漫及兒童繪畫讀物影響深廣，該影片獲1980年文化部優(yōu)秀影片獎、1980年第三十三屆戛納國際電影節(jié)特別放映獎。
六年級美術(shù)教學計劃江美篇九
本課是初中六年級美術(shù)書畫版教材的第一單元《點和線》的第一課《點的集合》。點線面是平面構(gòu)成的基本造型元素。任何畫面組成的基本單位均可還原到點、線、面，他們?nèi)N元素的不同形態(tài)和不同組合可以創(chuàng)造出無限豐富多彩的美術(shù)作品。而其中的點是本課講解的重點，通過對點這一元素的學習可以增強學生對后兩種元素的認知及運用。為學生今后更好的創(chuàng)作打好了基礎。在自然形態(tài)中，人既可感知點，也可視之，點是物象的濃縮?？刀ㄋ够f：“點是最簡潔最堅強的主張，因此點是繪畫最初的要素?！秉c可以是圓的，可以是不規(guī)則的，可以是任何形狀的。從古至今的藝術(shù)家都喜歡用點來創(chuàng)作：古希臘人喜歡用馬賽克拼貼的方式裝飾他們的建筑；點彩派畫家能夠用色點來表現(xiàn)耀眼的陽光；現(xiàn)代派畫家用不同形狀的點勾畫詩一樣的圖畫……這些都充分顯示了點的美感。
這是六年級新生進入初中階段所上的第一節(jié)美術(shù)課，對于陌生的老師、新鮮的學習內(nèi)容有著極強的好奇心和求知欲。愛因斯坦有句名言:“興趣是最好的老師?！奔ぐl(fā)興趣，培養(yǎng)學生對美術(shù)的愛好將提高學生的美術(shù)技巧與修養(yǎng)。六年級的學生活潑好動，喜歡用各種不同的方式去表達作品，往往創(chuàng)意豐富。
認知與技能：
知道美術(shù)中點的概念，了解點是造型元素中最基本的元素。學會用點構(gòu)成精彩的畫面。
過程與方法：
通過欣賞、分析、創(chuàng)作、指導、評價，使學生選擇適合自己的畫法表現(xiàn)點的集合作品。
情感態(tài)度與價值觀：
使學生在欣賞奧運圖片、大師作品、結(jié)合點的學習、體驗創(chuàng)作的樂趣過程中迸發(fā)學習興趣、愛國之心、陶冶情操、提高藝術(shù)修養(yǎng)。
教學重點：明白點是最基本的造型元素及其在各類畫種中的重要作用。
教學難點：學生創(chuàng)作時如何表現(xiàn)點的集合特殊畫面效果。
解決方案：運用大量的生活經(jīng)驗圖例及藝術(shù)作品沖擊視覺,揭示點的概念.明白點無處不在，可以把大小、形狀、色彩、肌理不同的點組合在一起，創(chuàng)作豐富多彩的作品。
學生座位分為六組，每組七人，設立組長席位，組長幫助我管理每一組的事務，達成學生自主管理。環(huán)境的設計營造一種學習氛圍，故我在設計時，教室后墻的布置與教學環(huán)節(jié)緊密結(jié)合，把歷屆學生的作品布置在墻面上，使作品即是美化環(huán)境的一部分又成為學生觀察作品，也是最后展示自己作品的舞臺?？此茻o意的布置，實際上在為孩子作畫提供適宜的主、客觀環(huán)境，引導他們從無意觀察——有意觀察——多角度觀察過渡。
（一）生活經(jīng)驗導入，揭示課題。
在這個環(huán)節(jié)中我請學生上來畫一畫點。學生有可能會在黑板上畫上大大小小的圓點、數(shù)軸上的點。不急于馬上說明點的概念，而是播放奧運開幕式上令人激動的畫面。
29個有點組成的腳印朝著會場走去。許多許多的小電珠組成的奧運五環(huán)慢慢升起，每一個小電珠都像是一個點。幾位美麗的飛天身穿靚麗的衣服漂浮在五環(huán)旁，他們像是一個個活潑跳躍的點。上千的缶組合成方陣，其中閃爍的幾個缶形成美麗的數(shù)字，每一個缶都像是一個點。一萬個運動員用彩色的腳印演繹最盛大的行為藝術(shù)，他們每踩下的腳步都可以看成是點。這些點集合在一起形成巨大的圖畫給與我們美的享受。
隨著圖片的播放我描繪場景，在描述中讓學生明白點是在相對空間中較小的物體，許多物體集合起來就可以形成畫面。到此我揭示了課題《點的集合》。
（二）解讀圖形，講述概念。
在這里我找了些學生熟悉的圖片，通過游戲找一找點，明白點無處不在。
通過學生思考討論回答得出:獵豹的身上有斑紋點、彩色的鵝卵石拼成火車是點、馬賽克上三角形、長方形、正方形等是點、花園里點點的小花開放著，樹葉也是點、夜空中的星星一閃一閃點綴也是點、解放軍同志身上的帽子、徽章、槍、衣服、甚至他們本身就是點。樓房、汽車是點、甚至于在中國地圖上我們所在的上海它也是點。
我再給出一組圖片請學生再辨析那些是點。經(jīng)過剛才生活中形形色色的點的分辨再加上現(xiàn)在這些圖片的出示，學生可以得出：點的形狀可以是各種樣子的，只要在相對空間中較小都可以看成點。
（三）欣賞作品，感受魅力。
這個環(huán)節(jié)中我給出多種不同的繪畫作品讓學生欣賞，學會用多種繪畫形式來創(chuàng)作豐富多彩的點的集合作品。
馬賽克壁畫用小塊不同色彩馬賽克鑲嵌而成。
電腦繪畫，將點整齊排列，用黑白畫的形式表現(xiàn)圖案。白點集合表現(xiàn)物體，黑點集合表現(xiàn)背景。
中國畫中的電點墨跡不僅墨色萬變，還概括表現(xiàn)型型式式的物象。
民間工藝把點的組合作為自己畫種的表現(xiàn)手法。
此時看到修拉作品《大碗島的星期天》，揭示點彩派繪畫技巧：將三原色直接點在畫面上，不經(jīng)調(diào)和的顏色經(jīng)過重疊形成豐富的色彩，畫面給人朦朧的效果。
凡高的《星月夜》將點進行方向形組成，形成線化感覺，增加流動效果。
米羅的《午夜和晨雨中夜鶯的歌聲》則通過點的奇妙形狀產(chǎn)生有趣的畫面效果。
（四）圖樂共賞，學生創(chuàng)作。
這里提出作業(yè)要求：用點的集合創(chuàng)作一張作品。美術(shù)書是學生繪畫時最好的幫手，讓學生自己觀看書上的繪畫步驟，這里的步驟簡單易懂，可以讓學生自主學習，然后選擇自己喜歡的繪畫形式，用合適的材料創(chuàng)作，題材不限。在學生繪畫時播放幻燈將一些點的作品反復播放，給學生借鑒學習。同時播放彪德西的音樂《棕發(fā)少女》，因為彪德西的作品被稱為音樂中的印象派，而點彩派屬于印象派范疇，點又是本課主題，因此將次音樂選擇為創(chuàng)作時的播放音樂十分貼切。
（五）評價互動，展示作品。
在學生繪畫創(chuàng)作中，我巡視指導，對于閃觀點及時給予激勵性評價。這也給創(chuàng)作有困難的學生再一次加強體驗感悟。對于率先出色完成繪畫創(chuàng)作的同學采用學生自評、師生互評的手段，再通過獎勵機制請這位同學巡視選擇優(yōu)秀作品進行師生互評，最后同組學生互評。將優(yōu)秀作品展示在展示板上。
六年級美術(shù)教學計劃江美篇十
陶行知發(fā)表的《教學合一》主張以“教學法”代替“教授法”。郭紹綱、范凱熹著作了《美術(shù)教育方法論》。
美術(shù)教育學的基本原則：是使教育者和受教育者充分認識和理解美術(shù)教育的價值和規(guī)律，并能利用其規(guī)律去教育培養(yǎng)人。
美術(shù)教育學的研究對象：是以培養(yǎng)人為目的，研究全面發(fā)展人的過程中的基本規(guī)律，揭示美術(shù)教育中的特殊規(guī)律，論述培養(yǎng)美術(shù)教育人才的理論與方法的科學。
美術(shù)教育與一般教育學的關系：一般教育學的研究對象是教育的一般規(guī)律和原理，是研究人類的教育現(xiàn)象和培養(yǎng)人的基本規(guī)律。美術(shù)教育學更具體、更注重和強調(diào)學科性。它是借助于一般教育學的普通原理來具體研究美術(shù)教育的特殊規(guī)律。
1994年王大跟著《學校美術(shù)教育目的論》。尹少淳、侯令主編《美術(shù)教育譯叢》。
第二章美術(shù)教育的價值與目的個體與社會的需要是構(gòu)成美術(shù)教育價值的基礎。美術(shù)教育價值：在有組織有步驟地研究如何培養(yǎng)人的美術(shù)能力的過程中，以謀求主體發(fā)展與客體培養(yǎng)之間的關系，從而使主體獲得發(fā)展的潛能。
過程價值與終極價值的意義。
在長期教育教學過程中，通過各種手段和師生之間的雙邊的教育實踐活動來實現(xiàn)其教育目的，從而達到實現(xiàn)終極價值。不能忽略教學過程中的實踐價值，即過程價值，這是典型的隱性價值，其價值在于培養(yǎng)學生儲存知識、掌握知識的方法、培養(yǎng)品德、鍛煉能力以及形成能力、學會應變于復雜社會的思維方法等等。教學的根本價值只有通過學生的素質(zhì)才能顯現(xiàn)出來。
過程價值和終極價值的關系。
終極價值要以過程價值為基礎，過程價值要以終極價值為指導。過程價值與終極價值是統(tǒng)一的整體，也是實現(xiàn)教育價值的基本要求。
如何理解美術(shù)取向的美術(shù)教育和教育取向的美術(shù)教育兩者之間的關系。
美術(shù)教育是以美術(shù)為核心而開展的教育活動，其本質(zhì)是由美術(shù)和教育兩方面所構(gòu)成，美術(shù)教育的涵義也是通過美術(shù)和教育共同體現(xiàn)出來。這兩種不同的取向培養(yǎng)出不同的人才，體現(xiàn)出各異的價值。
以美術(shù)取向的美術(shù)教育其著眼點為美術(shù)本身。教育的目的是培養(yǎng)美術(shù)專門人才，以提高美術(shù)技能為宗旨，其人才價值在于掌握和運用美術(shù)技能更好地為社會服務。
以教育取向的美術(shù)教育著眼點在教育，把美術(shù)作為教育的媒介，注重教育的價值。也就是通過美術(shù)教育有目的的培養(yǎng)人的基本素質(zhì)和能力。教育的重點放到了提高所有公民的素質(zhì)方面。
以教育為取向的美術(shù)教育的價值在于為社會提供高素質(zhì)人才的需要，它使所有的人都受到美術(shù)規(guī)律的教育和陶冶，為生產(chǎn)力的發(fā)展奠定人才基礎。
無論美術(shù)取向的美術(shù)教育或是教育取向的美術(shù)教育在人才素質(zhì)的價值觀上有何差異，但在人的情感、智力、創(chuàng)造和技術(shù)等價值方面又有其一致性。
美術(shù)教育的情感價值包括：
1、情感的美育價值。
2、“天人合一”的體驗價值。
3、人的自信價值。
4、宣泄與治療價值。
審美教育與道德教育都屬精神范疇。
審美教育的價值有陶冶情感的精神價值，懲惡揚善的社會價值，訴諸思維的生活價值，助益宣教的政治價值。
藝術(shù)主要領悟方式是體驗和知覺，很少訴諸于推理。
智力：是個體在認識過程中各種能力的綜合產(chǎn)物，它是人類改造客觀世界以適應自身需要的心理結(jié)構(gòu)。智力以培養(yǎng)觀察力、記憶力、思維力、想象力和創(chuàng)造力為目的。
智力包括哪些價值：
1、智力的視知覺價值。
2、智力的思維和記憶價值。視知覺能力的訓練是人類智力發(fā)展的一個重要因素。
發(fā)散性思維：指針對一種思維目標時，盡可能多地提出可選擇的答案。美國吉爾福特提出。
個性：由個性傾向性和個性心理特征兩個方面構(gòu)成。
個性傾向包括需要、動機、興趣、信念和世界觀。
技術(shù)：指人類在利用自然和改造自然過程中積累起來并在生產(chǎn)勞動中體現(xiàn)出來的經(jīng)驗和知識，也泛指其他方面的技巧。
技能：是實現(xiàn)一定價值目標的活動方式，可分為操作技能和智力技能。
美術(shù)能力：運用藝術(shù)觀察的能力，運用形象思維創(chuàng)造的能力，運用藝術(shù)語言表現(xiàn)的能力。
教育目的圍繞著社會的需要和人的發(fā)展。
什么是個體本位論？
提出教育的目的應當從受教育者的本性出發(fā)，認為個人價值高于社會價值，教育的目的在于把受教育者培養(yǎng)成人。而教育者不應對受教育者橫加干涉，應根據(jù)受教育者自身的獨特性，提供自我表現(xiàn)機會，充分發(fā)展他們的個性、思維、情感，增進他們的個人價值的教育觀念。
為什么說素質(zhì)教育是面向未來的教育？
美術(shù)教育的目的隨著社會發(fā)展逐步擴大領域，它從培養(yǎng)技藝畫工的實用人才已發(fā)展到培養(yǎng)全民藝術(shù)素質(zhì)，應該說是一個從專業(yè)層次的少數(shù)人向非專業(yè)層次的全民發(fā)展的飛躍，是人類進步的重要標志。
素質(zhì)教育是以提高民族素質(zhì)為宗旨的教育。它是依據(jù)《教育法》規(guī)定的國家教育方針，著眼于受教育者及社會的長遠發(fā)展的要求，以面向全體學生、全面提高學生的身體素質(zhì)為根本宗旨，以注重培養(yǎng)受教育者的態(tài)度、能力，促進他們在德智體方面生動、活潑、主動地發(fā)展為基本特性的教育。
對中小學生實施素質(zhì)教育是一項復雜的社會系統(tǒng)工程，具有長期性、艱巨性，是未來人類社會發(fā)展所做的一項最有價值的事情。因此，素質(zhì)教育是面向未來的教育。
美術(shù)鑒賞：是運用感知、記憶、經(jīng)驗、知識，對美術(shù)作品進行感受、體驗、分析、判斷，而獲得審美享受和美術(shù)知識的過程。
普通美術(shù)教育和專業(yè)美術(shù)教育的關系。
專業(yè)美術(shù)教育是培養(yǎng)美術(shù)專門人才為目的的教育，是針對少數(shù)有特長人的教育，是“點”的教育。普通美術(shù)教育是面向全社會公民的教育，是“面”的教育。
個體本位論：教育的目的應當根據(jù)個人發(fā)展的需要來確定，教育的目的在于培養(yǎng)人，使人的內(nèi)在因素得以發(fā)展，使人性得以完善。
代表人物：英國赫伯·里德和美國羅恩菲德。思想基礎為法國盧梭的自然主義教育觀和美國杜威的進步主義教育思想。
實用目的論：強調(diào)教育須適應生產(chǎn)和技術(shù)發(fā)展的需要，強調(diào)課程和教材的實用性，把它列入為日后的生產(chǎn)技術(shù)操作做準備的課程。又稱“物質(zhì)主義目的”。
代表人物：捷克夸美紐斯、德國凱興斯泰納。
捷克夸美紐斯的“教育是生活的準備”觀點對實用目的的影響較大。今天就是為明天做的準備！
社會本位論：教育的目的是使個人社會化，美術(shù)教育的目的應該根據(jù)社會的需要來確定，個人的發(fā)展依賴于社會，需要社會的制約。
辯證統(tǒng)一論：社會需要和人的自身發(fā)展相統(tǒng)一的理論。教育的任務是在于使個人去適應社會關系和生活環(huán)境，從中獲得人個發(fā)展的基本條件。其目的是在發(fā)展個人身心的過程中促進社會的發(fā)展，這是辯證統(tǒng)一的核心。
第三章美術(shù)教育與美術(shù)教育思想。
教育思想：人在一定社會和時代的教育實踐活動中，所形成的對教育對象、規(guī)律和教育諸問題的認識或看法，即“對教育問題的認識”。美術(shù)教育思想，都是在教育實踐中產(chǎn)生、形成和發(fā)展的。是美術(shù)教育實踐的結(jié)果。
美術(shù)教育思想的三種形態(tài)及表現(xiàn)特征？
三種形態(tài)：美術(shù)教育指導思想、美術(shù)教育觀念和美術(shù)教育理論。
美術(shù)教育理論所體現(xiàn)的是美術(shù)教育專家的認識，他們的認識往往是深刻的、系統(tǒng)的，他們的理論依據(jù)一方面來源于美術(shù)教育的實踐，另一方面是對社會上人們各種不同美術(shù)教育觀念的整理、提煉和綜合，因此更具代表性，更深刻。
美術(shù)教育思想的社會價值和歷史價值。
它適應過去一定歷史階段的社會生產(chǎn)和政治經(jīng)濟發(fā)展的需要，對當時社會美術(shù)教育的實踐有指導意義；作為歷史的美術(shù)教育思想遺產(chǎn)，對后代的美術(shù)教育思想的形成有一定的影響力，對后代美術(shù)教育實踐也有直接或間接的促進作用。簡單地說，它即指導于當代，又影響于后代。
文藝復興對美術(shù)教育起到了什么作用？
文藝復興運動的指導思想是提倡以人為中心，同以神為中心的封建教會思想相對立。它強調(diào)人自身的價值，肯定人是生活的創(chuàng)造者和主人，要求維護“人的尊嚴”，提倡人的“自由意志”，要求個性解放，發(fā)揮人的才能和智慧，對現(xiàn)實生活采取積極態(tài)度，提倡世俗教育和探究科學知識。在此進步的思想策動下，動搖了教會的權(quán)威，打破了禁錮人們思想的精神枷鎖，從而，促進了美術(shù)教育的發(fā)展和美術(shù)教育思想成熟。
學校教育重視德、智、體、美多方面的教育，以培養(yǎng)精神充沛、興趣廣泛、學識淵博、見解超群的時代需要的新人。美術(shù)教育家在教學中則提出運用透視學、解剖學、明暗法、寫生法等科學系統(tǒng)的美術(shù)教育思想，這不僅促進了文藝復興時期的美術(shù)事業(yè)的繁榮和時代的進步，而且對后代包括整個歐洲和全人類的美術(shù)教育都產(chǎn)生了重大影響。時至今日，美術(shù)教育課堂里也存在那個時代所提出的教育內(nèi)容和手段。
美術(shù)教育與社會經(jīng)濟的發(fā)展有著相互依存、相互制約和相互作用的關系。
社會經(jīng)濟與美術(shù)教育的相互影響關系？
經(jīng)濟發(fā)展對美術(shù)教育發(fā)展起決定作用，是其物質(zhì)基礎。
政治決定美術(shù)教育的領導權(quán)、人才觀、管理方向。
如何理解政治決定美術(shù)教育的人才觀。社會主義的美術(shù)人才標準。
美術(shù)教育的根本目的是培養(yǎng)為本階級服務的美術(shù)人才。
社會主義的美術(shù)人才標準是代表勞動人民的利益，歌頌社會主義建設和人民的精神風貌，因此，所培養(yǎng)的畫家和美術(shù)教師應具有高尚的審美觀和創(chuàng)造力，成為有社會主義覺悟、有文化的勞動者。
不可錯誤地把藝術(shù)與政治對立起來，認為政治是國家大事，培養(yǎng)美術(shù)人才與政治不相干；美術(shù)教育者一旦與政治聯(lián)系，那么他的藝術(shù)思想就會降低。
美術(shù)教育所培養(yǎng)的人才絕對不是世外桃源的藝術(shù)家，而是具有民族責任感和民族使命感的藝術(shù)家。雖然他們不是政治家，但是他們的思想和行為必然符合本階級或本民族的政治。
為什么說隋唐興起科舉制是片面教育，和對當代美術(shù)教育的影響。
科舉制教育思想的指向是把學生帶進死記硬背的教條主義中去，一切都為考而學，考什么就學什么，怎么考就怎么教?？婆e考試的根本目的不是提高民族素質(zhì)，而是把讀書、應考和做官三者緊密聯(lián)系起來。
進入畫院的考試也被列入科舉的考試范圍，考進畫院者即得到了社會地位。宋代趙佶皇帝非常重視美術(shù)教育，形成了獨特的美術(shù)教育思想。他專門設立“畫學”，入畫學者要經(jīng)過嚴格的層層考試。
這一千多年的美術(shù)教育對象是針對少數(shù)貴族階級，而大多數(shù)人不能享受到美術(shù)教育的權(quán)利，更不能出現(xiàn)“全民美育”的事實和教育思想，那么只能界定為“片面教育思想”的范疇。
全面發(fā)展的教育思想形成與演變是在中國清末廢科舉、興新式學堂接受西方教育思想的教育改革中發(fā)展的。蔡元培提出的“五育”是軍國民教育、實利主義教育、公民道德教育、世界觀教育和美育。
豐子愷的教育思想為中國的教育奠定了基礎。
陶行之提出“生活即教育”、“社會即學?！钡慕逃枷?。
全面發(fā)展和素質(zhì)教育的重要區(qū)別在于:。
“全面發(fā)展”是以教師為中心，以課程為中心，以多掌握知識為目的的全面培養(yǎng)；
“素質(zhì)教育”是以學生為中心，掌握多種知識為手段，發(fā)展學生的個性和能力，形成高尚的人格為目的的教育，其中素質(zhì)教育的核心是：學會做人、學會學習、學會思維、學會生存、學會創(chuàng)造、學會關心別人、學會與別人合作。
美術(shù)教育在素質(zhì)教育中的功能作用?具有獨特功能。綜合功能。潛在功能。
第一，美術(shù)教育具有獨特功能。美術(shù)教育通過它特有的藝術(shù)訓練過程，使學生了解和掌握造型規(guī)律、構(gòu)圖規(guī)律、藝術(shù)夸張和創(chuàng)造規(guī)律等，從而達到培養(yǎng)學生的觀察能力、形象思維能力和個性的發(fā)展，以及想象能力、創(chuàng)造能力和動手操作能力的目的。
第二，美術(shù)教育具有綜合功能。素質(zhì)教育是培養(yǎng)學生應變客觀世界的綜合能力，它的核心是全面發(fā)展。美術(shù)教育是將各個學科有機的結(jié)合起來，吸收融匯各科的知識，相互促益的發(fā)展，實現(xiàn)綜合效應。這種有機的結(jié)合不僅增加了學生的樂趣、拓展了知識面，同時也達到了實用的價值。
第三，美術(shù)教育具有潛在功能。美術(shù)學科的潛在功能，指學生所掌握的美術(shù)基本知識和基本技能不僅在美術(shù)作品中表現(xiàn)出來，而且也能在個體中變?yōu)橐环N潛在的能量，無論個體從事什么樣的工作，美術(shù)給個體帶來的巨大樂趣會在他的潛在意識中發(fā)揮運用。素質(zhì)教育的五個特點：具有整體性、潛在性、穩(wěn)定性、發(fā)展性、社會性。
美術(shù)教育教學的特點和目的？
教學是實現(xiàn)美術(shù)教育思想的基本途徑，是學校美術(shù)教育工作的中心。
特點：通過系統(tǒng)的基礎知識和基本技能的傳授與掌握，促進學生身心發(fā)展。
目的：培養(yǎng)時代所需的美術(shù)人才和提高全民素質(zhì)。
美術(shù)教育實踐與美術(shù)教育思想之間的關系？
美術(shù)課程和教材是中介，美術(shù)教學方法和手段是途徑，美術(shù)教師和學生是主體，相互作用，使美術(shù)教育思想通過諸媒介落實到師生的教與學實踐中。美術(shù)課程設計以體現(xiàn)時代性為基本原則，因時代性是美術(shù)教育思想的核心。
美術(shù)課程的三大課業(yè)內(nèi)容：繪畫、工藝、欣賞。
直觀教學就是以鮮明的形象使學生直觀感知和認識對象，并掌握塑造形象的基本因素。
培養(yǎng)學生的視覺能力需分兩個層次進：一是具象層次，二是意象層次，這是一個遞進的關系。注入式教學：教師在教學中將現(xiàn)成的知識結(jié)論生硬地灌輸給學生的一種教學方法。這種方法不考慮學生學習認識過程的客觀規(guī)律，以及他們的理解能力和知識水平，并主觀地決定教學進程。強迫學生呆讀死記，中國俗稱填鴨式教學法。注入式教學嚴重阻礙學生智力和獨立學習能力的發(fā)展?，F(xiàn)代教學論強調(diào)發(fā)揮學生學習的主體作用，特別注意培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維能力與實踐能力，注入式教學已愈來愈不能適應培養(yǎng)人才的需要。
終身教育：它把人的一生都視為不斷學習的過程，它不是一個教育體系，是按照需要和方便在一生中進行的學習，不限于學校圍墻之內(nèi)。
組織教學：教學過程中，為使課堂保持良好秩序，使教與學配合默契，幫助學生學得更好，教師所采取的一系列措施和手段。
美術(shù)教材編寫的原則主要有：
遵循以課程方案為依據(jù)的原則。
遵循啟發(fā)性和創(chuàng)造性的原則遵循思想性和娛樂性的原則。
遵循針對性和漸進性的原則遵循綜合性的原則。
美術(shù)教學應遵循的原則：
堅持素質(zhì)教育與審美培養(yǎng)相結(jié)合的原則。運用直觀教學與啟發(fā)教學相結(jié)合的原則。
采用精講多練與循序漸進相結(jié)合的原則。重視視覺思維訓練與培養(yǎng)創(chuàng)造性相結(jié)合的原則。美術(shù)課程：教學的科目或?qū)W科。
教學過程：通過師生在一定的條件下相互作用，不斷引導學生學習，逐漸實現(xiàn)教學目的的過程。
教師是教學過程的主導者，教學內(nèi)容是信息，教學方法是傳遞信息的媒體和工具，學生是信息的接受者。
教學過程的本質(zhì)是什么？有什么特征？
教學過程的本質(zhì)是如何培養(yǎng)人、教育人的特殊活動規(guī)律。
美術(shù)教學過程有四個方面的本質(zhì)特征：
是師生雙邊的認識過程，是發(fā)展學生智力過程，是培養(yǎng)學生素質(zhì)的過程，是教師引導學生發(fā)展的過程。
教學過程三階段：導入、進行、結(jié)尾。
教學原則是教學實踐的結(jié)晶，對教學規(guī)律的高度概括，是指導教學的基本要求。
儒家的教學原則：
孔子：言傳身教原則，“其身正，不令而行”；啟發(fā)誘導原則，“不憤不啟，不排不發(fā)”；
學思結(jié)合原則，“學而不思想則罔，思而不學則殆”；
朱熹：循序漸進原則，“未得乎前，則不敢求乎后”；
因材施教原則；溫故知新原則；教學相長原則。
教學過程的規(guī)律你是怎樣認識?
在美術(shù)教學過程中教師和學生、教學內(nèi)容和教學手段等基本因素的相互聯(lián)系，相互作用，構(gòu)成了美術(shù)教學過程中一系列復雜的矛盾運動關系。
教學過程基本規(guī)律的構(gòu)成因素是。
間接性知識向直接性知識專轉(zhuǎn)化、教師的教與學生的學相互作用、專業(yè)學習與教書育人的統(tǒng)一性、掌握知識與轉(zhuǎn)化能力的發(fā)展關系。
間接性知識：他人或前人已認識和取得的成果經(jīng)驗，一般指書本知識和理性認識，這種間接知識有理論的，也有技能的。
直接性知識：是學生親身獲得的認識和感覺?！吨杏埂芬粫蟹譃椤安W之、審問之、慎思之、明辨之、篤（du）行之”
導入的方式：承起型導入、興趣型導入和注意型導入。
結(jié)尾階段分為：總結(jié)性結(jié)尾、交待性結(jié)尾、啟發(fā)性結(jié)尾、懸念性結(jié)尾。
美術(shù)教學原則：指導美術(shù)教學的原理與法則。
教學原則是依據(jù)教學規(guī)律和教育目的，在教學中對教師提出的必須遵守的基本要求。
七項美術(shù)教學原則是什么?
1.堅持素質(zhì)教育與審美培養(yǎng)相結(jié)合的原則。
2.注重視覺思維訓練與培養(yǎng)創(chuàng)造性相結(jié)合的原則。
3.加強雙基教學與發(fā)展能力相結(jié)合的原則4.運用直觀教學與啟發(fā)教學相結(jié)合的原則。
5.強化以點帶面與因材施教相結(jié)合的原則6.采用精講多練與循序漸進相結(jié)合的原則。
7.發(fā)揮教師主導與學生主體相結(jié)合的原則。
教學方法：師生為達到教學目的而采用的工作方式或手段。
教學法的特點：具有科學性、靈活性、多樣性、綜合性、發(fā)展性。
美術(shù)教學常用的三大基本方法類型：語言傳遞類（史論）、直接感知類（欣賞）、技能訓練類（臨摹、寫生）。
教學備課：將教學大綱和教材轉(zhuǎn)化為學生可接受的知識，也是教師綜合各方面知識，形成教學能力的過程。是全方位研究教學、計劃教學的過程。
教學備課的意義：具有綜合性、計劃性、導向性、保證性、提高性。
美術(shù)教學備課一般應遵循如下原則：
1、要明確目的性；
2、要注意科學性；
3、要加強針對性；
4、要做到計劃性；
5、要具有預見性。
教學備課的大致階段？
1.熟悉大綱和教材，把握教學內(nèi)容。2.明確教學重點，實現(xiàn)教學目的。
3.編寫教案和講稿，達到備課有序。4.了解學生，解決教給誰的問題。
5.研究和選擇教學方法，把課上活。6.準備范畫和教具，激發(fā)學生學習熱情。
7.選擇景點與欣賞自然美相結(jié)合。
組織教學：在教學過程中，為了使課堂保持良好秩序，使教與學配合默契，幫助學生學得更好，教師所采取的一系列措施和手段稱為組織教學。
組織教學的目的：
1.建立教學常規(guī)，培養(yǎng)學生自制力。2.寓教于樂，培養(yǎng)學生學習興趣。
3.因勢利導，培養(yǎng)持久力。4.創(chuàng)設情境，培養(yǎng)求知欲。
組織教學的手段類型：
控制性組織（語言、非語言、動作、機智），誘導性組織（鼓勵、提問），指導性組織（課堂內(nèi)外指導活動）。
你對教學語言的理解是什么，什么是教學語言？
教學語言是介于生活口語和書面語言之間的特殊形式。它既不是教材的背誦，也不同于大會的演講，更不是生活中的口語，它是知識性和教育性的統(tǒng)一，是形象性和邏輯性的統(tǒng)一，是抒情性和啟發(fā)性的統(tǒng)一，是趣味性和哲理性的統(tǒng)一，是優(yōu)雅性和通俗性的統(tǒng)一。
現(xiàn)代美術(shù)教育的教育評價的主要作用？
促進學生的學習、教師的教學、完善學校的管理、教學改革和科研。
形成性評價：為正在進行的教育活動提供反饋信息，以提高教育活動的質(zhì)量的評價，診斷教育方案和計劃、教育過程與教育活動中存在的問題。
總結(jié)性評價：在教育活動發(fā)生后對教育效果作出的判斷。完整的教學過程三大要素：教學目標、教學實踐、教學評價。
教學評價具有五個功能導向控制、激勵促進、反饋調(diào)節(jié)、鑒定評比、預測計劃的功能。
美術(shù)教學評價的基本原則：公正、客觀、科學性、系統(tǒng)性的原則。
美術(shù)教學過程評價：評價備課、上課、輔導、作業(yè)。
評價教師：認知發(fā)展、職責履行、教師活動三個大的方面。
教師和學生成為教育的主導和主體作用?！耙蝗諡閹?，終生為父”的民謠，都涵蓋著尊師重教的思想。當代美術(shù)教師應具有的素質(zhì)。
一、為人師表的素質(zhì)；
二、教學態(tài)度的素質(zhì)；
三、教學能力的素質(zhì)；
四、課堂形象的塑造；
五、科研能力的素質(zhì)。
徐特立曾說“教師是有兩種人格，一種是‘經(jīng)師’，一種是‘人師’，經(jīng)師是教學問的,人師是教行為的，就是怎樣做人的問題。”
美術(shù)教育科研的特點是客觀性、創(chuàng)造性、理論性。
學生人格的形成和培養(yǎng)上,教師應注重的要點是什么？
學校教育的目的是培養(yǎng)學生完整的人格，“完整人格”的含義是豐富的、具體的、高尚的、并非學習成績的高下。
培養(yǎng)學生的主體意識。發(fā)展?jié)撃堋Ｕ_對待差異性。培養(yǎng)合作精神。
1、培養(yǎng)學生的主體意識。要把學生從被動的、被改造的、被教育的觀念中解放出來，使他們在學習過程中具有獨立性、自覺性，從而才能產(chǎn)生創(chuàng)造性。
2、發(fā)展學生的潛能。教師要充分認識學生的潛能，開發(fā)學生的潛能。
3、正確對待學生的差異性。教師面對客觀現(xiàn)象要承認差異性，努力地使學生在自己的基礎上得到提高和發(fā)展，而不能一味地要求整齊劃一。
4、培養(yǎng)學生的合作精神。學生的成長離不開學生群體，在這個群體中，學生才能得到有益的發(fā)展。學生則是這個整體中不可缺少的一份子，他們的個性品質(zhì)的發(fā)展和人格的形成都依賴于這個有機的整體。托夫勒曾指出：“未來的文盲不是目不識丁的人，而是沒有學會學習的人”。
現(xiàn)代教育的美術(shù)學習理論包括：
20世紀初到80年代的五類學習理論：
行為主義理論（刺激s反映r）代表人物：桑代克、斯金納、赫爾。
認知學習理論代表學說：古典格式塔的學習頓悟說和完型說。代表人物：韋特·海默、苛勒、考夫卡。新行為主義學習理論注意人的意識作用，認為學習的實質(zhì)是對情境形成認知地圖。被稱為“符號學習理論”或“目地行為學習理論”。代表人物：托爾曼、赫爾、班杜拉。
當代西方認知學習理論結(jié)構(gòu)主義認知學習理論：瑞士的皮亞杰、美國的布魯納。
信息加工認知學習理論：美國的加涅。
當代西方人本主義學習理論強調(diào)人的尊嚴和價值，反對將人機械化和生物化。代表人物：馬斯洛，羅杰斯。
良好師生關系基礎是：1.頻繁交流2.相互理解。
師生關系是教學活動相互交往中發(fā)展的，是處于動態(tài)變化之中的。教師最根本的職責是：育人美國當代著名美術(shù)教育家艾斯納認為“知覺分化”與“視覺類化”在美術(shù)學習中相當重要。
美術(shù)自學的四個突出特點：選廣深獨。
具有選擇性以興趣為基礎。具有廣泛性以信息為基礎。具有深化性以課堂為基礎。具有獨立性以個體為基礎。
六年級美術(shù)教學計劃江美篇十一
《有趣的鞋》是綜合制作、游戲的學習活動課。本課教學以游戲來營造美術(shù)學習的情境，切合學生的心理需求。
《有趣的鞋》一課是以學生最熟悉的生活用品“鞋”為題材，通過學生參與欣賞（感知）制作（實踐）展示（評價）游戲等環(huán)節(jié)，引導學牛對生活中的“美”進行體驗、認識和再創(chuàng)造，激發(fā)學生表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的熱情，提高手腦協(xié)調(diào)并用的創(chuàng)造能力和造型能力。
本課教材雖簡單，卻給教師極大的發(fā)揮空間，包括對教學理念、教學方法、教學用具的選擇。重點要突出“認識鞋、制作鞋”這主要內(nèi)容。應該注重引導學生對鞋的形狀、外觀、實用等方面的觀察和理解，讓學生體會美術(shù)與生活的聯(lián)系。
本課的教學活動力圖在一個自由、輕松、愉快、合作、交流的氛圍中進行，在賞+賞，想一想，做一做，玩一玩中，使學生從視覺、觸覺卜感受實用美術(shù)的作用，激發(fā)學生創(chuàng)作表現(xiàn)的欲望，積極投入到學習、制作之中，同時起到美術(shù)學習的情感教育作用。
在成人的眼光里，鞋與小學生好象相距甚遠，其實不然，鞋的設計不僅涉及成人的領域，而且還涉及到兒童領域。新課程改革要求學習內(nèi)容生活化，《有趣的鞋》一課讓學生把熟悉的鞋作為創(chuàng)作的重點，是將學生的學習與他們的生活世界緊密聯(lián)系，強調(diào)學生把美術(shù)學習與日常生活中的事物相結(jié)合。通過情境的設置，轉(zhuǎn)變課堂教學方式，提高學生能力，體現(xiàn)以人為本的教育思想，體現(xiàn)學生為主體的教育理念。體現(xiàn)“以學生自主發(fā)展、自主學習、自主實踐”和“展現(xiàn)自我、張揚個性”的教學思想。
（一）導入階段。
1、謎語導入，激發(fā)學生興趣。
設計意圖：運用謎語導人能激發(fā)學生的興趣，符合三年級學生的心理特點。
2、鞋的欣賞，豐富視覺形象，注重素材積累。
設計意圖：教師課件展示鞋的發(fā)展演變，讓學生仔細地欣賞、觀察不同年代、不同款式、不同民族，不同功能的鞋。
（二）發(fā)展階段。
1、分析鞋子的組成與作品欣賞。
教學意圖：通過欣賞教師親身制作的大鞋子，能更進一步地維持學生的興趣。在欣賞教師作品的過程中學生能無形地掌握了一些制作的方法和材料的運用，起到了很好的示范作用。欣賞同齡學生不同風格的作品，點播了創(chuàng)新的火花，消除了創(chuàng)作的畏懼心理，產(chǎn)生了你行我也能行的學習動力。
（三）實踐階段。
教學意圖：師生轉(zhuǎn)化角色，淡化課堂環(huán)境，以兩人一小組為單位開展合作學習，充分調(diào)動學生的參與學習積極性，激發(fā)他們的創(chuàng)作欲望。在欣賞與聯(lián)想的基礎上，對各種不同造型，不同材料的鞋子進行圖形和色彩的分析，討論。訓練學生敏銳的造型感覺，采用大膽的表現(xiàn)形式，獨立完成一只有趣的、用料獨特的鞋子作品。
（四）作業(yè)展評：（觀摩欣賞，表演購買鞋的情景）。
1、推銷鞋：
教學意圖：將自己的作品向他人介紹，得到他們的青睞和贊賞，是孩子們的愿望，作業(yè)交流提高表達能力。
2、鞋的展示：
教學意圖：創(chuàng)設生活情境已是美術(shù)課改實驗中普遍采用的教學方式，新課程綱要從以人為本的思想出發(fā)，就是要創(chuàng)造一個理想的適合學生發(fā)展的學習情境，創(chuàng)設有新奇感，能吸引學生的生活情境，為學生的創(chuàng)作奠定基礎，本環(huán)節(jié)還體現(xiàn)了學生之間的合作學習，注重了協(xié)作精神的培養(yǎng)。
3、購買鞋，并說明購買的理由。
教學意圖：將課常教學與生活實踐緊密的聯(lián)系起來。為學生積累社會經(jīng)驗，均等級的評價，即注重教育過程的情感體驗，又注重學生個體的傾向性比較，不評等級，用簡單的描述性語言的形式給經(jīng)適當?shù)脑u定，激勵學生小斷努力，不斷進步。
（五）課后拓展，加強學科輻射，注重學習延伸。
六年級美術(shù)教學計劃江美篇十二
各位評委老師下午好！
我今天說課的內(nèi)容是人美版六年級上冊第五課《線描畫中的黑白對比》本課是“造型·表現(xiàn)”領域的一個內(nèi)容也是線條系列中的一部分。
什么是對比？簡言之。對比就是矛盾。任何藝術(shù)創(chuàng)作都需要對比的形式，對比是一種手段。平面造型藝術(shù)離不開黑白對比關系，無論是點線面的組合，還是線描中都存在著黑白灰的對比關系。線的粗細、長短、聚散等排列構(gòu)成黑白對比，這些黑白關系形成不同的節(jié)奏和韻律變化，使畫面產(chǎn)生豐富的樂感，形成美妙動人的畫面。通過本課的學習可以使學生了解線描畫中的黑白對比知識，感悟黑白對比的美感。
本節(jié)課我設置了三個教學目標。
一是認知目標：通過學習了解線描畫中的黑白對比知識，感悟很白對比的美感。二是能力目標：引導學生在小組學習探究中相互交流，培養(yǎng)學生的合作、探究能力。能以線為主畫一幅有黑白對比效果的畫。
三是情感目標：通過學習活動，培養(yǎng)學生審美情感以及對美術(shù)學習的興趣。
本節(jié)課的重點是：線描畫中的黑白對比知識及造型手法。
我認為學生的難點是：如何以線為主畫一幅有黑白對比效果的畫。
本節(jié)課學生需要準備圖畫紙或彩色紙、黑色勾線筆等。我準備了教學課件和黑色簽字筆及鉛筆等。
在上課之前我做好組織教學工作，穩(wěn)定秩序，檢查用具，（我的教學意圖是保證本課的順利進行。）。
本節(jié)課的教學過程我設置為導入、探究、、學生習作、習作講評及欣賞四個階段。
本節(jié)課的導入過程我從問題出發(fā)通過問“你知道的線條有哪些？”讓學生回答并歸類——美術(shù)中的圖形是由點、線、面組成的。線有兩類，即直線和曲線，直線線有橫線、豎線、斜線、放射線等。曲線類有：弧線、波浪線、平行波浪線、對稱波浪線、螺旋線、彈簧線等。（我設置本環(huán)節(jié)的目的是通過對線的認識導入本課教學內(nèi)容）。
在探究過程我首先引導學生探討線條的變化形成的不同效果總結(jié)出美術(shù)圖形是由點、線、面組成的的，不同的線與形可以組合出不同的圖案，引導學生認識課件展示的線、形并參照這些線、形，自己變化一個，看誰畫的樣式多。課件展示圖片線條疏密變化和形狀變化形成的圖案。（我設置本環(huán)節(jié)的目的是讓學生初步認識和學習線條的運用）。
接下來和學生一起欣賞繪畫作品并向提出問題：
a、觀察繪畫中如何表現(xiàn)的黑白？
b、他們是怎么區(qū)分一個物體的不同部分的。
c、不同質(zhì)感的物體用的線一樣么？為什么？
d、你從中找到了哪些對比的方法？
（注：根據(jù)時間四個問題可刪減）。
通過展示內(nèi)容相同線條組合不同的兩幅作品讓學生說不同，體現(xiàn)出疏密對比和黑白對比?？偨Y(jié)出以上線描作品，運用點、線、面的有機組合使畫面產(chǎn)生黑、白、灰豐富的變化，給人以美感。（我設置本環(huán)節(jié)的目的是在學生認識線條運用的基礎上欣賞線描作品并認識線條不同的組合妙用。）。
在學生對通過點線面表現(xiàn)黑白對比的認識基礎上給學生設置習作環(huán)節(jié)，讓學生用線描的形式畫一幅具有黑白對比效果的作品，我通過課件提示學生創(chuàng)作步驟及方法：1、構(gòu)思(迅速準確)。
2、起稿(大膽夸張)。
3、線描(細膩)。
4、調(diào)整(整齊美觀)。
在學生習作過程中我巡回指導，及時提出意見及建議。（我設置本環(huán)節(jié)的目的是通過學生作品檢驗學生對線條造型表現(xiàn)的認知和培養(yǎng)學生運用線條表現(xiàn)美的能力）。
在課程最后留幾分鐘時間對學生的作品加以評價，同時也讓學生參與評價，對學生的作品以鼓勵為主，突出體現(xiàn)和鞏固線條的疏密和形狀對黑白對比的影響。（我設置本環(huán)節(jié)的目的是通過講評和欣賞使學生進一步鞏固所學知識并提高學生學習美術(shù)和創(chuàng)作興趣。）。
上本課時，為了使學生了解用線表現(xiàn)黑白灰的方法，我給學生展示了一些美術(shù)作品進行分析，感悟其美感。另外，利用課件分析其藝術(shù)作品中線的組織形式，幫助學生解決難點。對學生在繪畫過程中容易出現(xiàn)疏密不夠得當，線條畫得沒有秩序、缺乏變化的問題，在教學中我引導學生體會線條如何產(chǎn)生變化，主要線條可粗一些。另外，可根據(jù)所畫的內(nèi)容，適當用一些點和面，使畫面更加豐富。在安排寫生時，注意選擇的物象造型不要太復雜，但要有一些線條變化及深淺對比的物象，使學生的畫面更豐富。課堂上，學生學習氣氛濃厚，能夠獨立思考，小組探究，共同解決難點，體會學習的樂趣。但在評價別人作品時，很多學生都不敢發(fā)言，害怕評不好傷害同學之間的感情。對此，我及時開導同學們要敢于評價別人的畫，只要態(tài)度誠懇，注意語氣，你的評價是別人的進步。評價也是相互學習、相互進步的一種方式。因此，在今后的教學中應多煅練學生們的評價水評和評價勇氣。
六年級美術(shù)教學計劃江美篇十三
本課是一節(jié)“設計應用”領域的課程。本課旨在使學生進一步了解藝術(shù)設計與生活應用的密切聯(lián)系，認識到設計要以人為本的原則。本課的筆的設計要體現(xiàn)美觀與實用相結(jié)合，對造型結(jié)構(gòu)和功能等方面進行綜合性的設計，從而綜合培養(yǎng)學生的感受能力、思維能力和創(chuàng)造能力。筆對學生是很熟悉的物品，但是筆在材料、造型、尺寸等方面的運用是根據(jù)不同功能而進行設計的，這是學生在以往的生活中所忽視的。對于學生而言，設計的概念有些陌生，本課的教學正是以設計筆為出發(fā)點，進而培養(yǎng)觀察分析能力，了解設計理念，提高設計意識，學會簡單的設計方法，并將設計理念運用到自己的設計中，創(chuàng)造出更有創(chuàng)意的作品，進而培養(yǎng)創(chuàng)新精神，養(yǎng)成善于關注身邊事物的習慣。
知識目標：了解筆的設計理念，設計的筆要美觀與實用相結(jié)合。
能力目標：學會觀察和分析筆各部的特點和功能，學習簡單的設計圖畫法，能夠設計一款既美觀又實用的筆。
情感目標：養(yǎng)成關注身邊事物的習慣，提高觀察和分析能力，了解設計要以人為本的原則。
重點：觀察分析筆各部分的設計意圖，了解形象與功能之間的關系，運用簡單設計圖的畫法設計一支新穎的筆。
難點：運用設計理念，設計出既美觀又實用的筆。
水彩筆、畫紙、格尺、鉛筆、各類不同造型、材料的筆。
直觀欣賞、實物投影儀演示、講授相結(jié)合的方法。
通過以課件為主直觀欣賞的方法，讓學生了解不同材料、尺寸、造型的筆，都是根據(jù)不同功能進行設計的。了解以人為本的設計理念。
教師在實物投影儀上對重點部位進行觀察，從而培養(yǎng)學生善于觀察的好習慣。
對簡單設計圖進行講解，使學生了解設計圖畫法。
欣賞課件，觀察分析作品，體會以人為本的設計理念。
通過對范畫的分析了解簡單設計圖的畫法。
通過提問：“每天陪伴我們寫字畫畫的好幫手是誰呢？”來導入課題。
“交流一下”：讓學生拿出自己使用的或最喜歡的筆，互相交流，初步觀察筆的不同。初步了解這些不同地方的作用。
1、你認識這些筆嗎？
通過欣賞大量不同材料、不同造型、不同尺寸及不同功能的筆，并針對不同特點的筆提出問題，引導學生對筆進行細致的觀察和分析，讓學生進一步了解形象與功能的關系、進一步了解以人為本的設計理念、進一步了解美觀與實用相結(jié)合的設計原則。從而讓學生學會分析、思考的方法，為自己的設計打下基礎。
2、細致分析。
通過“以人為本的設計理念”、“形象與功能的關系”、“美觀與實用的設計原則”等板塊，讓學生學會觀察和分析，并逐漸理念以上設計原則。
3、賽前熱身。
讓學生談談自己的設計意圖，并了解簡單設計圖的內(nèi)容及畫法。
4、大顯身手。
讓學生來比一比，誰的設計圖畫的好，誰更有創(chuàng)意吧！在創(chuàng)作中以音樂為背景，讓學生享受創(chuàng)作的快樂。
5、新產(chǎn)品發(fā)布會。
讓學生展示并闡述自己作品的設計意圖，師生之間進行互評，對優(yōu)秀作品進行鼓勵。
6、夢想成真。
7、總結(jié)：
希望同學們不僅能夠設計筆，而且能夠為自己的設計一個美好的未來，并在學習和生活中大膽的表現(xiàn)自己，最終夢想成真！
板書除課題外，為學生提供作品展示的平臺，將學生的作品貼于板前，并進行評選。
六年級美術(shù)教學計劃江美篇十四
各位老師：
下午好，今天我說課的主題目是《提高學生審美能力激發(fā)學生的創(chuàng)造力》，內(nèi)容是湘美版第十二冊教材第六課《畫壇巨壇》的活動二——比加索。
可能在座的老師們和我有著相同的感受，低年級的孩子想象力豐富，易于接受一些造型夸張、表現(xiàn)獨特的美術(shù)作品，但是隨著他們年齡的不斷增長，孩子們的眼光也“增長了”，到了五六年級，他們更喜愛、更易于接受一些寫實類的美術(shù)作品，每當他們看到一些類似于照片的作品時便會發(fā)出驚嘆聲，并予以模仿。當然，孩子們追求造型的準確并沒有錯，但他們的造型能力卻沒有與日益增長的眼光形成正比，許多孩子造成了挫敗感，離繪畫越來越遠，并誤解只有畫得像才是最好的。所以我想，做為老師，這個時候應該給予孩子們更多的引導，讓他們接受、理解更多的繪畫方式與表現(xiàn)形式，走進藝術(shù)，理解藝術(shù)，熱愛藝術(shù)。
畢加索是當代西方最有創(chuàng)造性和影響最深遠的藝術(shù)家，他和他的畫在世界藝術(shù)史上占據(jù)了不朽的地位。他一生都在不斷變化藝術(shù)手法，嘗試了現(xiàn)代藝術(shù)的幾乎所有風格，并開創(chuàng)了對現(xiàn)代繪畫影響深遠的立體畫派。就是這樣一位讓我們老師視為偶像的畫家，卻很難讓學生理解和接受。教材第一頁的下半部分為畢加索的肖像照片和作品《坐著的瑪麗泰雷茲》，旨在讓學生了解畫家的生平，為多角度欣賞作品提供可能?！盎顒佣边x用了畢加索的立體主義時期的油畫代表作品《格爾尼卡》，立體主義時期油畫作品《曼陀鈴和吉他》及文學插圖《和平鴿》。畢加索一生藝術(shù)風格分為童年時期、藍色時期、玫瑰時期、原始時期、立體主義時期、古典主義時期、超現(xiàn)實主義時期、蛻變田園時期等九個階段，教材主要選用了其最具代表性的立體主義時期的作品，重點讓學生了解立體主義繪畫的藝術(shù)風格。教師可選擇其代表作《格爾尼卡》作為重點欣賞描述對象，有選擇地引導學生從作品美術(shù)語言的角度或從傳記的角度或從歷史研究的角度或從美術(shù)史的角度來進行認識，做到有的放矢?！盎顒佣苯滩某尸F(xiàn)的活動是嘗試對靜物、動物、人物形象進行分解，重新組合成一幅畫，目的是讓學生體驗立體畫派的表現(xiàn)方法，教師可根據(jù)實際情況合理安排活動，除按教材活動要求外，也可讓學生選擇作品局部臨摹體驗。
我將這一課的教學目標定為。
1．通過學習讓學生初步認識比加索，并了解立體主義畫派的繪畫特點。
2．能讓學生自主地從多角度欣賞、感受其作品。理解《格爾尼卡》的創(chuàng)作意義，并能用語言進行描述、分析和評價。
3．嘗試用剪紙拼貼的方式將物象分解后組合成一幅畫。
4．培養(yǎng)學生視覺感受能力，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。
1．了解比加索的生平，并能從多角度欣賞、評價其作品。
2．用剪紙拼拼貼的方式將物象進行分解、組合。
畢加索是當代西方最有創(chuàng)造性和影響最深遠的藝術(shù)家，他和他的畫在世界藝術(shù)史上占據(jù)了不朽的地位。這位讓我們老師視為偶像的畫家卻很難讓學生接受和解理，因此如何讓學生從內(nèi)心深處接受、理解比加索的作品成為了教學的難點之一，另外，如何將物象進行分解后再組合成一幅具有立體主義畫派特點的畫成為了本課的教學難點之二。
1、上課伊始，我給學生觀看一小段視頻，并提問：通過視頻你看到了男孩的哪幾個面？因為視頻是動態(tài)的，所以我們可以在一個平面上看見男孩多個角度的面部，如果是靜態(tài)的呢？還能讓男孩的多個角度的面部呈現(xiàn)在一個平面上嗎？看見正面的同時也能看見側(cè)面嗎？給學生兩分鐘熱議的時間，并由此引出比加索，板書課題。課前學生收集了比加索的相關信息，所以我請學生介紹比加索的生平，說說你對他的了解。
2、比加索可以將同一個事物的多個角度同時呈現(xiàn)在一個平面上，他是怎么做到的呢？我們一起來看看，給學生欣賞比加索立體主義時期的人物作品，并說說你的感受。通過欣賞、評述、討論，讓學生知道立體主義畫派的特點。
3、在比加索的立體主義時期創(chuàng)作了一幅巔峰之作——《格爾尼卡》（屏幕出示《格爾尼卡》），說他是巔峰之作，同學們有什么質(zhì)疑嗎？畫面是破碎的嗎？你在畫面當中看到了什么？畫面中的牛頭、馬頭、燈光等等是什么意思？這幅畫的創(chuàng)作背景是怎樣的？通過反復的質(zhì)疑、提問、分析讓學生理解格爾尼卡的價值所在。
4、比加索開創(chuàng)了立體派畫風，為現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展做出了巨大的貢獻，也為許多畫家打開了創(chuàng)作的思路，啟發(fā)了許多畫家的靈感?，F(xiàn)在我們也來嘗試像比加索一樣進行創(chuàng)作（課件）。請學生上臺來進行組拼，將學生臨時組拼的畫另存后再放到一起進行評價，加深學生對立體主義畫派的了解，提高學生的學習興趣。
5、剛剛給同學們欣賞的都是立體主義時期的人物畫，其實比加索對各種靜物也進行了這樣的創(chuàng)作，欣賞比加索立體畫派的靜物作品。通過欣賞觀察比加索的作品，同學們會發(fā)現(xiàn)他的很多畫中會出現(xiàn)很多類似于紙片的元素，問：你能中猜測出比加索在進行創(chuàng)作時是用的什么方法嗎？（剪婚拼貼的方法），師大至介紹比加索的創(chuàng)作方法。并請同學們課后可以試一試，可以拼出很多有創(chuàng)意的作品來。
6、比加索有如此的杰出成就，起源于他扎實的基本功，和他不斷創(chuàng)新、爭取進步的精神，除了立體立義畫風比加索還創(chuàng)作很多其他風格的美術(shù)作品，我們一起來看看（課件）。通過欣賞讓學生全方位的了解比加索。
六年級美術(shù)教學計劃江美篇十五
教學目標：
1、讓學生感受家庭的愛和溫暖，并以相應的藝術(shù)形式表達出來。
2、學會表現(xiàn)群像之間大小、高矮、疏密和神態(tài)的對比關系。
教學重點：
尋找恰當?shù)乃囆g(shù)語言，通過大小、高矮、疏密等對比，表達出豐富和的群像。
教學難點：
表現(xiàn)出一家子成員的親密和幸福感。
教學過程：
一、資料賞析。
女兒最喜歡這樣輕松的假日。雪再大也不冷，因為有暖融融的一家子?？鞓返囊患易?。黑天鵝父母呵護著自己的寶寶,多么安詳和諧的一家子！溫馨的一家子。
二、技巧操作。
1、確定表現(xiàn)對象，仔細觀察對象的特征。
2、用簡單的幾何體定好所要表現(xiàn)對象的輪廓，注意對象之間的大小、高矮關系。
3、逐步進行細節(jié)刻畫，注意對象之間年齡、神態(tài)的差異。
三、作品展示。
四、作業(yè)要求：
1、可以默寫也可以照片，可以表現(xiàn)自己的家庭，也可以表現(xiàn)其他家庭甚至動物朋友的快樂一家子。
2、表現(xiàn)出父母與孩子之間大小、高矮，年齡、神態(tài)的差異。
3、采用繪畫、泥工等形式來表現(xiàn)快樂的。
五、課后拓展。
在生活中注意觀察“一家子”在一起的生動有趣場景，并用各種藝術(shù)手法把他們記錄下來。
教后感：
通過本課的學習，同學們有了更進一步的理解情親的含義，同時大大培養(yǎng)了同學們的觀察力，但是在把一家子組織在同一幅畫面中的時候，很多同學在表現(xiàn)時畫的比較散，畫面的主次關系不夠明確。
六年級美術(shù)教學計劃江美篇十六
梁楷-宋代，蔣兆和，劉文西，劉國輝是現(xiàn)代，都擅長人物水墨。
三，水墨畫創(chuàng)作特點是，作畫從五官入手，以淡墨為主畫出人物的臉部，待墨色干后著色。
水墨人物畫的表現(xiàn)手法：潑墨寫意，勾寫結(jié)合，勾線設色，墨色的濃淡變化。
一，扇子歷史：我國扇子文化有三千年的歷史，素有“制扇王國”的稱號。二，按紙分類：羽扇，檀香扇，紙扇，象牙扇，竹扇，芭蕉扇，麥秸扇，按形式分類：團扇，折扇。
三，扇子的組成：扇面，扇骨邊，扇骨。
一，學生平時生活中看到的各種汽車分類，二，了解汽車裝飾的作用和方法。
圖形裝飾法，色彩線條裝飾法，文字圖形結(jié)合的裝飾法。
一，初步了解環(huán)境設施用能，并設計站臺。
已科學幻想為內(nèi)容，通過繪畫手段表現(xiàn)出來的一種繪畫形式。
一，本課通過不同形式的窗戶，感受并表現(xiàn)窗外的風景。
二，引導學生細細品味江蘇蘇州網(wǎng)師園的“殿春簃”內(nèi)的窗景，知道窗是中國園林中結(jié)構(gòu)性和裝飾性完美結(jié)合的元素之一。
三，引導學生發(fā)現(xiàn)窗就像一個取景框，不同視角下景色的不同構(gòu)成，體現(xiàn)出近景，中景，遠景內(nèi)容的透視特點。
四，不同的窗的形狀有不同的美感。《金銀器》。
二，世界遺產(chǎn)包括文化遺產(chǎn)和自然遺產(chǎn)。
《外國的傳世名作》一，教學目標。
《加萊義民》法國，羅丹。
《大衛(wèi)》，米開朗琪羅。
《蒙娜麗莎》達芬奇。
《舞臺上的舞者》德加。
《椅中圣母》拉斐爾。
《蘋果和橘子》塞尚。
《孟特方丹的回憶》柯羅。
《干草車》康斯太勃爾《色彩風景》。
一，介紹西方色彩風景的流派的特點西方風景畫講究色彩，崇尚寫實，注重再現(xiàn)。
一，了解雕塑：雕塑是運用各種材料創(chuàng)作出具有實際空間的一種造型藝術(shù)。
紙材具有輕便，易成型，色彩豐富等特點，使其成為雕塑創(chuàng)作學習的一種簡便易用的材料。
一，中國是世界公認的竹的故鄉(xiāng)，是竹類品種最多的國家，也是中國傳統(tǒng)文化中經(jīng)常用來表現(xiàn)的審美對象。
二，竹子有節(jié)，節(jié)節(jié)挺拔，四季常綠，形成所謂的氣節(jié)，節(jié)操等載體。是梅蘭竹菊中的一位。是歲寒三友中，松，梅，竹的一員。
三，中國畫表現(xiàn)竹子有一定的程式，畫竹先畫竹干，竹節(jié)，再畫竹枝，最后畫竹葉四，大文豪蘇軾說，寧可食無肉，不可居無竹。
一，本課了解什么是青花瓷：青花瓷又叫白地青花瓷器，始于唐，成熟于元代，繁榮于明清。
二．燒造工藝，拉坯，利坯，施釉，畫青花，燒窯。
三，青花紋飾組合特點：三種樣式：白地藍花，藍地白花，藍白相間《美無處不在》。
1，了解東陽木雕工藝，初步欣賞木雕工藝的美。
2，感受東陽木雕的美好寓意，精美雕工，體檢簡單的雕刻造型方法；
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