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音樂教育的論文篇一
茶文化是我國獨有的文化形態(tài)，最早始于周，真正形成在兩漢，到了唐宋時期這種文化已經(jīng)深入人心。時至今日，茶文化在我國已經(jīng)成為一種大雅文化，在閱讀古典詩詞時，我們往往會領(lǐng)略到有關(guān)飲茶的古典詩詞的韻律美，其實和音樂有著千絲萬縷的聯(lián)系。如唐代著名詩人白居易的《宿杜曲花下》、宋代詞人曾豐的《侯月烹茶吹笛》、三蘇之一蘇軾的《行香子茶詞》、黃庭堅《鷓鴣天湯詞》和吳文英的《望江南茶》等詩詞中，涉及到了很多古代樂器，如管弦、笙歌、古琴、清、笛、琵琶、瑟等。后來，眾多的文人墨客在論及茶之所以能夠受人寵愛，是因為茶宜凈室，宜古曲。明朝時期的許次紓曾經(jīng)做過《茶疏》一文，文中提到了二十多個適宜于飲茶的場景，如聽歌拍板、鼓琴看畫、茂林修竹、清幽寺觀就是對飲茶環(huán)境的表述。茶藝茶道從其表現(xiàn)的形態(tài)來說，顯然屬于文化藝術(shù)的一個門類，體現(xiàn)在審美方面，茶藝茶道是一種以茶為載體的生活茶禮，是一種修身養(yǎng)性的方式。唐朝盛世時期，茶文化極其繁榮，很多文人雅士經(jīng)常相邀歡聚，以茶為紐帶，吟詩作畫、彈琴放歌，這些都與音樂聯(lián)系在一起，以至于后來進(jìn)一步發(fā)展成為茶戲，于是茶歌、采茶舞以及采茶戲逐漸流行并成為人們豐富生活情調(diào)的一種表達(dá)方式。中國是世界上唯一由茶事發(fā)展產(chǎn)生出采茶戲的國度。如果要列舉我們生活中能夠感受到的音樂與茶文化結(jié)合的例子，會有很多人如數(shù)家珍地說出熟悉的傳世名曲和劇目，古老的茶歌茶調(diào)也自然會張口而出，尤其是流行在云南少數(shù)民族地區(qū)的茶歌更是不勝枚舉，如《采茶舞曲》、《酥油茶》、《請茶歌》等民間山歌，還有《挑擔(dān)茶葉上北京》、《前門情思大碗茶》等膾炙人口的現(xiàn)代茶歌，所有這些證明了音樂與茶文化的碰撞和融匯。在很多文人相聚的地方，或者是在具有民族文化氛圍的交流中，茶藝表演必不可少。古琴高山流水是一首名曲，我們經(jīng)常會看到伴隨著滾燙的茶水從壺中傾泄而出，茶杯中翻騰的茶浪，滿室飄散著淡淡的茶香，表演人優(yōu)雅而又準(zhǔn)確的動作，就是在一曲高山流水下，讓單純的茶藝表演多了詩情畫意和文化的氣息。
2.1音樂語言是信息傳達(dá)方式，其共性就是沒有國界的，音樂之所以能夠為所有人群所接受，主要是因為它具備了下列條件。首先，聲音是表達(dá)音樂的惟一載體，而這種聲音既不要外力觸發(fā)，也不受環(huán)境的限制。其次，音樂家們有自由發(fā)揮的想象空間，依據(jù)自己內(nèi)心主觀的生活和感受去理解作品，從而去詮釋和演繹完成對音樂作品建構(gòu)。同樣作為茶文化自然也無需任何語言的注釋和說明。在當(dāng)今世界上，林林種種的茶品，風(fēng)情萬種的茶藝，伴隨著世界文化的相互交融，在世界各國成為文化的一種體現(xiàn)。那些泡茶用不同的器皿、茶具，不同色香的茶葉，時時刻刻都在向不同地域、不同民族的人群講述著關(guān)于茶、關(guān)于音樂、關(guān)于民歌小調(diào)的故事。而實際上，無論何人在品茗和欣賞茶藝中，無法用任何語言來對茶香給出一個準(zhǔn)確的定義。那些品茶者們，只能用心靈去品嘗、回味、感悟茶香的內(nèi)涵。音樂和茶藝在很大程度上具有共同文化屬性，在現(xiàn)實中觸動著人的思想，引發(fā)著人們的想象力和審視思維，這實際上就是音樂教育在茶文化中發(fā)揮的作用。
2.2音樂是具有流動性的藝術(shù)表現(xiàn)。這種流動只會體現(xiàn)在人的內(nèi)心，是在看不見摸不著的環(huán)境中實現(xiàn)的。但這種流動并不是一種聲音或者音響單一持續(xù)，它組合了音樂的各種要素，同時也影響著表演者、欣賞者內(nèi)心情感，是外在形勢與內(nèi)在體會的一個融合。由于它的流動形態(tài)滿足著人類生理和心理上的需求，是一種自然地伴隨著音樂在時間中的流動，還會不斷觸動著人的心靈，攪動著內(nèi)心世界的情緒，催生著人與音樂的同頻共振。這種共振的喚起，不管是那一類型的藝術(shù)表演，都潛意識地存在起承轉(zhuǎn)合的作用。這種起承轉(zhuǎn)合離不開音樂主、副題的陳述、連接、展開和再現(xiàn)等一系列運動。同樣茶藝表演中的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)也始終貫穿著起承轉(zhuǎn)合原則。我們都知道：體現(xiàn)在音樂的流動表述，自然會與時間有直接的關(guān)系，只有完成了一個周期性的起承轉(zhuǎn)合，作為欣賞者才能進(jìn)入到想象或者叫做幻想的情景中，人的思維、情緒和感觸才會完全被觸動，這就是人的意識和感受升華的過程。因為茶藝在表演過程中也同樣依靠時間的周期來完成整體流動，人的心境同樣要隨著表演過程而跟蹤流動。隨著茶藝表演的時間推移，人的思想也會逐漸進(jìn)入到另外一個思維的天空，去回味茶道的藝術(shù)內(nèi)涵，體驗仙境瓊閣所給予的審美意義，這樣就在另外的一種狀態(tài)下，把茶藝表演中那些直接、間接地精髓傳導(dǎo)到欣賞者的內(nèi)心，讓茶藝的內(nèi)涵更加豐滿，從而形成了更加完整、完美的形象。所以，對于時間藝術(shù)的音樂來說，只有欣賞者充分完成接受的全過程，就會將蘊藏在音樂作品中的這種內(nèi)在韻律做出闡釋，這樣就使得茶藝變得更為形象化，更加有利于我們認(rèn)知和解讀茶藝表演的深度蘊含。
2.3音樂是一種精神文化的結(jié)晶，蘊含了音樂創(chuàng)作者豐富的.感情，盡管它屬于一個載體，但是，我們無論如何也無法從音樂本身去看到音樂家們內(nèi)心深處所蘊含著的豐富思想內(nèi)涵。在欣賞茶藝表演時我們同樣會有這樣一種體驗，那就是我們無法從表演過程來完全理解茶藝師所要表達(dá)的思想。對于茶藝表演內(nèi)涵的深層面的理解，人們離不開去憑借想象，作為需要通過感受才能獲得深層體味的音樂是一個超越時空的藝術(shù)，能夠催生每一個欣賞者的創(chuàng)造力和想象力，從這個意義上看，音樂就是一個需要經(jīng)過轉(zhuǎn)換的手段。從以上論述我們不難看出，音樂和茶藝這二者均具有精神層面上的共通性，正是這種特點，它有利于提高人們對音樂的欣賞能力，從而讓茶藝表演走進(jìn)內(nèi)心，讓欣賞者在欣賞茶藝表演的過程中領(lǐng)悟茶藝內(nèi)在的精髓，獲得精神世界的豐富。
3.1音樂欣賞或鑒賞是音樂教育的一個主要形式，屬于三度創(chuàng)作的主體。音樂欣賞者們，在欣賞的同時首先解決了對音樂的感知，然后進(jìn)入到認(rèn)知狀態(tài)，最后一個階段才會是進(jìn)入到精神世界的體驗和領(lǐng)悟時期，這個階段就是對音樂內(nèi)化的深度提升。在古今中外大量的音樂作品中，西洋國度的古典派、浪漫派、印象派，我國音樂中的民歌、民族樂器、戲曲都是我們學(xué)習(xí)的最好教材。通過對這些作品的欣賞和學(xué)習(xí)，有利于引導(dǎo)學(xué)生理解領(lǐng)悟中國文化的博大精深，對音樂的充分學(xué)習(xí)和深化，無疑對提高學(xué)生由淺入深，由表及里地去體會音樂的本質(zhì)和內(nèi)涵精神，讓他們從茶藝表演的外在物質(zhì)世界，深入到真正感悟中國茶文化真諦的精神世界。在音樂欣賞的教學(xué)中，我們首先要讓學(xué)習(xí)者先去欣賞作品，切忌不可以跨過音樂欣賞這個門檻，引導(dǎo)他們過早地走進(jìn)理性知識之門。在沒有感受到音樂的過程時，學(xué)習(xí)者的思維還處于盲目和懵懂的狀態(tài)，只有感受到了音樂的形態(tài)，他們才能穿透音樂的形式，催生他們的想象力，繼而暢游音樂的神秘殿堂，領(lǐng)略音樂的巨大魅力。在音樂教育中，首先要了解音樂欣賞的基本內(nèi)容和方法，接著才會具備初步的音樂審美能力，標(biāo)準(zhǔn)之外，我們還要結(jié)合講解文化背景，融合人生閱歷，引導(dǎo)和督促學(xué)生開展感覺聯(lián)想，讓他們的思想與音樂進(jìn)行融合。這樣下來就會使得學(xué)習(xí)者從各個層面去感悟自然，感受音樂與生命內(nèi)在的交融互動，實現(xiàn)最終的審美體驗。
3.2民歌與茶文化源自于人類現(xiàn)實的生活，經(jīng)過藝術(shù)的加工卻又是高于生活的藝術(shù)。這種來自于生活的藝術(shù)與人們的生活很近，在熟悉的生活中感受熟悉的由生活轉(zhuǎn)化成的藝術(shù)，往往會很容易被學(xué)習(xí)者所接受和理解。欣賞者不需要有人給予過多的解讀，就會聽懂音樂中內(nèi)含的喜怒哀樂，進(jìn)而內(nèi)化于心，讓心靈得到洗禮，讓精神為之一振。
3.3音樂實踐是音樂教育中用的部分，完成了唱和聽的學(xué)習(xí)過程，就是完成了音樂給欣賞者感官解決了感觸的問題。當(dāng)音樂與人的情感發(fā)生融合、產(chǎn)生同頻共振時，人的心情就會發(fā)生改變，或愉悅、或痛苦，在具體的教學(xué)實踐中，我們的最終目的就是要實現(xiàn)審美這個過程。音樂實踐是一個過程，對音樂作品有創(chuàng)造意義的傳達(dá)和再現(xiàn)，需要學(xué)習(xí)者全身心地投入，只有將個人情感融入到這個過程中，才會達(dá)到思想拓展和精神升華的境界。茶文化和音樂的學(xué)習(xí)過程，就是兩種藝術(shù)形態(tài)的交會和融合的過程，只要學(xué)習(xí)者能夠合理應(yīng)用形象思維去理解音樂、理解茶文化，才能完全體會到中華民族博大精深的茶文化的真諦。這也就會有助于我們在發(fā)展中國音樂，豐富中國茶文化中做出新的更大貢獻(xiàn)。
[1]蔡榮章.茶道入門三篇制茶篇、識茶篇、泡茶篇[m].中華書局，20xx(7).
[2]劉勤晉.茶文化學(xué)[m].中國農(nóng)業(yè)出版社，20xx(9).
[3]王小琴.說茶陸羽茶道[m].北京燕山出版社，20xx(10).
[4]小西宗和.茶湯入門[m].高橋書店，20xx(10).
[5]陳宗懋.中國茶經(jīng)[m].上海文化出版社，1992(5).
音樂教育的論文篇二
法國作家雨果曾經(jīng)說過：“開啟人類智慧的鑰匙有三把：一把是數(shù)學(xué)，一把是文學(xué)，一把是音符。”美國一科學(xué)家對學(xué)生做了多次實驗，結(jié)果表明：每天堅持聽十分鐘音樂的學(xué)生，比不聽音樂的學(xué)生智力得分要高得多。許多先進(jìn)的中小學(xué)對學(xué)生的音樂教育表明：音樂是開啟人類智慧的一把金鑰匙。拓展藝術(shù)視野，提高學(xué)生的音樂綜合技能技巧，大力發(fā)展中小學(xué)的音樂教育是當(dāng)前藝術(shù)教育的重要內(nèi)容。筆者作為一名接觸農(nóng)村中小學(xué)音樂教育的一線教師，在此對農(nóng)村中小學(xué)音樂教育的現(xiàn)狀與對策作分析，請方家教正。
一、農(nóng)村中小學(xué)音樂教育的現(xiàn)狀。
多年來，農(nóng)村中小學(xué)的音樂教育一直受到傳統(tǒng)觀念的禁錮，管理者意識落后，師資隊伍缺乏，理論水平較低，教學(xué)設(shè)備簡陋，給農(nóng)村中小學(xué)音樂教育健康發(fā)展帶來了巨大的阻力。我國是一個農(nóng)業(yè)大國，主要人口居住在農(nóng)村。筆者最近在圖書館查閱了大量資料，對某地農(nóng)村音樂教育進(jìn)行了調(diào)查，結(jié)果顯示：
1、師資隊伍緊缺。
加強教師隊伍建設(shè)是提高教學(xué)質(zhì)。a的基本保證。農(nóng)村中小學(xué)音樂教師嚴(yán)重缺乏，據(jù)調(diào)查，我國現(xiàn)有農(nóng)村中小學(xué)90多萬所，其中音樂教師才近10萬人，若按每校配備1名音樂教師，以目前全國所有的音樂院校的師資培訓(xùn)能力，尚需60年的培養(yǎng)才能滿足這一要求。
2、教師素質(zhì)低下。
為解決目前音樂教師緊缺問題，很多音樂教師都是半路出家，理論水平低，綜合技能差。由于教師水平有限，有的學(xué)校把音樂課當(dāng)成唱歌課，對于音樂知識根本不作要求，嚴(yán)重制約了學(xué)校音樂教育的發(fā)展?，F(xiàn)在農(nóng)村中小學(xué)只有三分之一的音樂教師學(xué)歷達(dá)到了基本要求。
3、重視程度不夠，意識觀念淡薄。
各級教育主管部門對農(nóng)村中小學(xué)的音樂教育沒有提出明確的要求，教學(xué)目的不明確。政府、學(xué)校、家長對音樂教育的重視不夠，認(rèn)為可上可不上，音樂教師待遇差，在評職晉級等方面不及主科教師，挫傷了音樂教師的積極性，阻礙了農(nóng)村中小學(xué)音樂教育事業(yè)的向前發(fā)展。有的學(xué)校雖然開設(shè)了音樂課，但名存實亡，一學(xué)期沒有上過幾堂音樂課。黨和國家的教育方針明確指出：培養(yǎng)學(xué)生德、智、體、美、勞全面發(fā)展，其中音樂教育作為美育教育的一個重要內(nèi)容，它的作用是其他學(xué)科無法取代的。優(yōu)美動聽的音樂旋律能使氣氛活躍，能讓學(xué)生充分體驗音樂的樂趣，讓學(xué)生在“樂”中學(xué)、在“做”中學(xué)。
4、教學(xué)設(shè)備簡陋，經(jīng)費投人太少。
筆者對某縣的農(nóng)村中小學(xué)音樂教學(xué)設(shè)施作了一番調(diào)查了解，得到這樣一組數(shù)據(jù)：全縣中小學(xué)、幼兒園共有300多所，教學(xué)設(shè)備情況是這樣的，鋼琴1臺、風(fēng)琴50臺、二胡10把、打擊樂器95件、演出服裝200套、錄音機150臺、圖書資料500冊、音像資料300張，專門音樂教室20間，離中小學(xué)音樂教育的基本要求還相差甚遠(yuǎn)。各學(xué)校對音樂教育的經(jīng)費投入甚少，更談不上開展音樂藝術(shù)實踐活動。
農(nóng)村中小學(xué)音樂教育是美育的基礎(chǔ)，面對音樂教育師資緊缺，領(lǐng)導(dǎo)部門不重視，設(shè)備簡陋，教學(xué)質(zhì)量低下，我們應(yīng)該采取相應(yīng)的措施，增加投人，提高師資水平，培育中學(xué)生的音樂基本素質(zhì)。改變農(nóng)村中小學(xué)音樂教育的落后狀態(tài)是當(dāng)前提高農(nóng)村中小學(xué)教育質(zhì)量，縮小城鄉(xiāng)差距的當(dāng)務(wù)之急。
二、農(nóng)村中小學(xué)音樂教育的措施及對策。
1、高度重視，提高認(rèn)識。
我國音樂教育家賀綠汀曾經(jīng)說過：“中小學(xué)音樂教育是關(guān)系到整個后代的文化修養(yǎng)、思想境界和道德品質(zhì)的大事，決不能可有可無，等閑視之?！苯陙?，中小學(xué)生的思想道德建設(shè)勢在必行，用音樂作為思想道德建設(shè)的手段，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣，凈化思想品質(zhì)是行之有效的。各級領(lǐng)導(dǎo)要提高對農(nóng)村中小學(xué)音樂教育的認(rèn)識，統(tǒng)一思想，多關(guān)心支持農(nóng)村中小學(xué)音樂教育事業(yè)，制定農(nóng)村中小學(xué)音樂教育的考核目標(biāo)，建立綜合評價體系。按照音樂教學(xué)大綱要求開設(shè)音樂課，積極開展音樂藝術(shù)實踐活動，為學(xué)校音樂教育提供有利條件。
2、增加投人，改善辦學(xué)條件。
音樂教學(xué)設(shè)施是實現(xiàn)課程標(biāo)準(zhǔn)的保證。各級政府、學(xué)校要加大對音樂教育的投人，保證學(xué)校音樂教育教學(xué)的正常進(jìn)行。同時也要加大音樂器材的投人，條件較好的學(xué)?？膳鋫涓邫n樂器和教具，條件差的學(xué)校也要配備必要的樂器和教具，促使音樂教育的健康發(fā)展。學(xué)校應(yīng)配置音樂專用教室和專用設(shè)備，如鋼琴、風(fēng)琴、電子琴、音像器材、多媒體教學(xué)設(shè)備以及常用的打擊樂器、民族樂器及西洋樂器等。學(xué)校圖書館及教研組應(yīng)購i音樂書籍、雜志、音像資料等供教師備課、進(jìn)修和研究使用;學(xué)校閱覽室也應(yīng)配置音樂讀物、雜志和音像資料，供學(xué)生收集、查閱資料使用。
3、加強師訓(xùn)工作，建設(shè)強有力的教師隊伍。
針對農(nóng)村音樂教師緊缺，教學(xué)設(shè)施簡陋的諸多問題。我們要穩(wěn)定音樂教師隊伍，加強師訓(xùn)工作，不斷提高音樂教師的綜合素質(zhì)。對有音樂愛好的能基本勝任音樂課的教師要定期進(jìn)行培訓(xùn)，積極發(fā)揮業(yè)務(wù)能力較強教師的作用。采用多渠道培養(yǎng)方式，壯大音樂教師隊伍，加強音樂教師的雙基訓(xùn)練和學(xué)歷培訓(xùn)。運用現(xiàn)代教育技術(shù)手段，加強交流與學(xué)習(xí)，提高教師的'教學(xué)技能和水平。
4、因地制宜實施教學(xué)。
我國是幅員遼闊人口眾多的多民族國家，各地區(qū)、各民族和城鄉(xiāng)之間存在差別，各學(xué)校和教師應(yīng)結(jié)合本地、本民族和本校的具體情況，充分利用當(dāng)?shù)氐恼n程資源，營造良好的校內(nèi)外音樂環(huán)境，豐富具有區(qū)域文化和民族特色的教學(xué)內(nèi)容，因地制宜地把握教學(xué)領(lǐng)域內(nèi)容標(biāo)準(zhǔn)的彈性尺度。
5、狠抓課堂教學(xué)改革與藝術(shù)實踐活動。
隨著素質(zhì)教育的發(fā)展，課堂教學(xué)改革也隨之而來，農(nóng)村中小學(xué)音樂教育普遍為單純的唱歌教學(xué)，其課堂內(nèi)容枯燥，教學(xué)方法呆板，學(xué)生被動接受知識?，F(xiàn)行音樂教育觀念、內(nèi)容、方法、手段和評價體系等方面已不能適應(yīng)素質(zhì)教育發(fā)展的要求。這種狀況影響著音樂教育審美功能的有效發(fā)揮，制約著中小學(xué)音樂教育事業(yè)的發(fā)展。因此，我們必須用新的理念，新的教學(xué)方法，轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，充分發(fā)揮學(xué)生的主動性，增強學(xué)生動口、動手的能力。筆者在音樂課堂教學(xué)改革中，開展了一些教學(xué)實驗，探索新的教學(xué)模式和教學(xué)方法，收到了良好效果。
在讓學(xué)生學(xué)好理論的同時，也要讓學(xué)生積極參與音樂社會實踐，把課堂教學(xué)與課外藝術(shù)實踐緊密結(jié)合起來，開闊音樂視野，發(fā)展音樂才能，提高學(xué)生音樂綜合素質(zhì)。所有的音樂教學(xué)領(lǐng)域都應(yīng)重視學(xué)生的藝術(shù)實踐，積極引導(dǎo)學(xué)生參與各項音樂活動，將其作為學(xué)生走進(jìn)音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過音樂藝術(shù)實踐增強學(xué)生音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識和團(tuán)隊精神。
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音樂教育的論文篇三
古箏是我國歷史上最為古老的民族樂器之一，無論在歷史上還是在現(xiàn)代社會都備受人民喜愛。隨著社會歷史的不斷演變發(fā)展，古箏的彈奏技法為了適應(yīng)音樂審美的變化，也需要在原來的基礎(chǔ)上吸收新的元素，進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)展，呈現(xiàn)多元化的趨勢。
自從二十世紀(jì)五十年代的古箏曲《慶豐年》開創(chuàng)了雙手演奏的古箏演奏技法之后，我國古箏的演奏技法在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上，開始不斷創(chuàng)新發(fā)展，進(jìn)行不斷的嘗試。在傳統(tǒng)演奏技法的基礎(chǔ)上融入許多新的元素和現(xiàn)代元素，使得古箏演奏能夠更加符合現(xiàn)代化的審美要求。
(一)古代古箏演奏技法。
最早有記載的關(guān)于古箏的表演形式，是戰(zhàn)國時期的李斯在《諫逐客令》中所寫的：夫擊翁叩缶,彈箏搏髀,而歌呼嗚嗚快耳目者,真秦聲也。說到的箏就是古箏，意思是邊彈著古箏，邊拍著大腿、唱著歌，讓人耳目愉快，說這才是真正秦國的音樂。這句話雖然沒有確切地說古箏的演奏技法，但是也能從中得知，在那個時候，古箏并非是純演奏的樂器，主要是用作唱歌時候的伴奏樂。在漢魏時期，古箏已經(jīng)成為了表演活動中重要的伴奏樂器了。古箏最早的演奏技法是建立在伴奏基礎(chǔ)上，和歌曲演唱有密切相關(guān)。
(二)近代古箏流派機器演奏技法。
到了近代社會，古箏主要是作為一種民間的說唱音樂形式和戲曲的音樂伴奏，其表現(xiàn)形式有許多呈現(xiàn)，如杭州的灘簧、山東的琴書、廣東漢樂等。古箏演奏者通過不同的曲譜加上個人的改編，再加上獨具風(fēng)格的表演形式和演奏技法，就形成了不同地方風(fēng)格鮮明的演奏風(fēng)格，在此基礎(chǔ)上逐漸形成各具特色的古箏流派，如浙江箏派、山東箏派、河南箏派等。從不同的古箏流派及其在歷史發(fā)展過程中的演變可以看出，古箏演奏技巧的傳承及發(fā)展和其發(fā)展地的發(fā)展進(jìn)程和風(fēng)貌息息相關(guān)，而這些，在古箏演奏技法的運用中也得以反映。
隨著現(xiàn)代社會的逐漸發(fā)展，我國音樂藝術(shù)也逐漸與國際接軌，在傳統(tǒng)的音樂元素之上也增加了很多現(xiàn)代元素和國際化的新特點。古箏演奏技法在傳統(tǒng)演奏方法的基礎(chǔ)上進(jìn)行了繼承并且不斷加以創(chuàng)新發(fā)展，又吸收和借鑒了其他演奏樂器的優(yōu)勢加以發(fā)展，最終呈現(xiàn)多元化的發(fā)展趨勢。
(一)傳統(tǒng)演奏方法的繼承和創(chuàng)新。
一方面，古箏作為我國傳統(tǒng)的樂器，其演奏技法依然是建立在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的。在古箏的演奏中，最主要的是點、揉、吟、顫等傳統(tǒng)技法。這些傳統(tǒng)的演奏技法在長久的歷史演變過程中凝聚了古箏演奏技法的精髓部分，在古箏演奏中起著極為重要的作用。而另一方面，古箏演奏技法又并非一成不變的。在對傳統(tǒng)演奏技法的繼承之上，還加以革新。傳統(tǒng)古箏的演奏方法往往帶有很濃重的地域色彩，雖然各具特色風(fēng)情，但顯然已經(jīng)不再適用于當(dāng)前多元化的藝術(shù)需求了。因此，古箏的演奏技法在繼承的基礎(chǔ)上，又對現(xiàn)代演奏技法進(jìn)行發(fā)展創(chuàng)新，使得古箏的演奏技法靈活多變。
(二)對其他樂器的吸收和借鑒。
古箏作為一種重要的傳統(tǒng)演奏樂器，其產(chǎn)生和發(fā)展都遵循著其本身的特點和音樂總的發(fā)展規(guī)律。并在此過程中，為了完善和豐富自身使古箏演奏更富傳承性和包容性，古箏演奏技法也吸收了許多其他樂器的演奏技巧和音樂元素并加以融合。比如對于琵琶，古箏吸收了其演奏中的掃弦法，此外，還吸收了西洋樂器的不少演奏技法。
(三)多元化的'發(fā)展趨勢。
在目前古箏的演奏技法中，在對于傳統(tǒng)技法的繼承和傳承基礎(chǔ)上，還吸收了其他樂器的演奏技巧，因此往往表現(xiàn)出多元化的發(fā)展趨勢。除了最基礎(chǔ)的傳統(tǒng)指法以外，還發(fā)展形成了如輪指、搖指、點指和轉(zhuǎn)換音列等技巧。在繼承民族性的基礎(chǔ)上，增加了現(xiàn)代音樂的藝術(shù)特色，兼容了傳統(tǒng)和現(xiàn)代化，使得傳統(tǒng)的古箏演奏技法顯現(xiàn)了更豐富的形式。
古箏教育作為一門受歡迎的課程，是古箏藝術(shù)今后發(fā)展的基礎(chǔ)和動力。古箏教育一方面為古箏演奏事業(yè)提供動力和源泉，另一方面其本身也在隨著古箏演奏技法的發(fā)展而不斷調(diào)整。因此，古箏演奏技法的發(fā)展必然會在音樂教學(xué)運用中有所體現(xiàn)。首先，作為古箏學(xué)習(xí)的入門基礎(chǔ)，教師在一開始就會向?qū)W生介紹關(guān)于古箏的樂器特征和其發(fā)展概況。這是古箏學(xué)習(xí)中所必須了解的，其余還有關(guān)于彈奏手勢、掌握定弦、音位和一些最基本的手法等等基礎(chǔ)的理論和技巧技法。教師在教學(xué)過程中，需要事先為學(xué)生講解最基礎(chǔ)的概念知識和彈奏中容易出現(xiàn)的問題和原因，并且給出相應(yīng)的措施和建議。在一開始的時候，需要重點指導(dǎo)學(xué)生掌握正確的手勢和指法。其次，學(xué)生在古箏學(xué)習(xí)過程中，教師要注意事先制定好相應(yīng)的訓(xùn)練計劃。在教授新曲目的過程中，還要注意對舊曲目的復(fù)習(xí)和鞏固。在進(jìn)行新曲目的練習(xí)過程中，要注意分層次、分類別進(jìn)行教授，尤其是一些難度較大的曲目，更要分層練習(xí)，以便更好掌握，在熟悉每個章節(jié)和階段之后再進(jìn)行總體的練習(xí)。而對于已經(jīng)學(xué)習(xí)過的曲目，教師也要安排好學(xué)生進(jìn)行復(fù)習(xí)。由于古箏演奏本身具有較強的實踐性，所以在教學(xué)過程中，教師一定要注意除了基本理論知識和演奏技法的講述之外，還要注重學(xué)生的實踐訓(xùn)練，除了日常的練習(xí)以外，還要定期展開一些活動，讓學(xué)生能夠有展示自我風(fēng)采的舞臺，并通過練習(xí)和表演不斷發(fā)現(xiàn)自己的問題，加以改進(jìn)。在古箏的音樂教學(xué)過程中，教師除了要重視對學(xué)生演奏技法的培養(yǎng)以外，還有一個重要的問題，是對于學(xué)生音樂素養(yǎng)和內(nèi)涵的培養(yǎng)和重視。現(xiàn)代社會，學(xué)習(xí)古箏的學(xué)生從小是生活在一個流行音樂盛行的社會背景中，流行化是學(xué)生對于現(xiàn)代音樂的認(rèn)識基礎(chǔ)，而這樣的音樂文化氛圍也必然會導(dǎo)致學(xué)生對于傳統(tǒng)古典音樂文化的認(rèn)識不足，對古箏演奏的魅力沒有足夠的體會。目前，許多學(xué)習(xí)古箏的學(xué)生都更重視對古箏技法的訓(xùn)練，掌握更好的演奏方法，從技術(shù)層面達(dá)到演奏的正確性，然而這樣的行為往往會導(dǎo)致學(xué)生對于自身演奏的音樂中的文化內(nèi)涵了解過少。針對古箏專項練習(xí)的訓(xùn)練，專注于曲目的經(jīng)典片段和節(jié)選的技術(shù)練習(xí)也在某種程度上割裂了古箏這種樂器和音樂本身的獨特風(fēng)格和韻味。游離于單純的技術(shù)練習(xí)，為了提高技法水平而進(jìn)行的練習(xí)往往導(dǎo)致所練習(xí)的技法風(fēng)格也是單一的，本身雖然無害，但同時也導(dǎo)致了古箏演奏失去了它獨特的韻味和吸引力，也失去了它的文化內(nèi)涵。在這樣的現(xiàn)狀下，我們也需要去思考如何將演奏技法和古箏的藝術(shù)內(nèi)涵結(jié)合起來，使得古箏演奏在新時期能夠更加富有生命力和特色，思考如何將古箏演奏技法的發(fā)展應(yīng)用到音樂教學(xué)中，引導(dǎo)學(xué)生去更好地了解古箏并能真正熱愛古箏，熱愛民族音樂，并通過身體力行為，為古箏演奏技法的發(fā)展貢獻(xiàn)出自己的力量，還要思考如何讓古箏能夠?qū)@個社會的發(fā)展做出更大的貢獻(xiàn)，產(chǎn)生更大的社會效益。
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音樂教育的論文篇四
音樂教育不僅能培養(yǎng)和提高幼兒的音樂能力和增強幼兒的審美能力，還能夠使幼兒在音樂活動中通過感受、體驗、表現(xiàn)“美”的內(nèi)涵，從而使幼兒獲得身心發(fā)展的“和諧之美”。幼兒只有學(xué)會認(rèn)識音樂、駕馭音樂、學(xué)會尋找和體會音樂之“美”，才能進(jìn)入音樂的天地并借助音樂獲得積極的人生體驗。從而促進(jìn)幼兒全面、健康的成長。所以，幼兒音樂教育是幼兒能否健康成長的重要因素之一。下面就幼兒音樂教育方面談?wù)勛约旱目捶ǎ?/p>
遵循幼兒生理心理特點，通過參與活動培養(yǎng)幼兒的音樂情趣。如采用音樂游戲的形式，選取適合幼兒的音樂教材，帶孩子在音樂的伴奏下，動手、動腳、動口做一些活潑有趣的活動。幼兒只有在興趣性較強的音樂活動中才能真正喜歡參與音樂活動，感受音樂的情趣。因此，在音樂教育中，小班可采用活潑愉快的音樂游戲活動，如《走路》。中大班可引導(dǎo)幼兒感受音樂的情緒，記憶音樂的旋律，使他們真正隨著音樂的內(nèi)容，情緒變化做游戲，如《誰的尾巴靈》。幼兒在聽聽、動動、說說中，培養(yǎng)和發(fā)展了音樂聽覺能力，音樂的記憶能力和動作的協(xié)調(diào)能力。另外，在選取音樂教材時，必須注意既有教育意義又有趣味性，這樣才能吸引幼兒。
二、選擇適當(dāng)?shù)慕滩摹?/p>
教材的選擇，直接關(guān)系到幼兒對節(jié)奏活動的興趣。因此，在選擇教材時，首先考慮的是教材的趣味性，如《大馬告訴我》、《郊游》、《加油干》這些有趣的教材，幼兒特別喜歡；其次考慮的是教材的多樣性，有民族風(fēng)味的《北京的金山上》、《小牧民》、《送你一朵玫瑰花》、《瑤族舞曲》，有地方風(fēng)味的《小看戲》、《喜洋洋》、《拔根蘆柴花》，有外國風(fēng)味的《土耳其進(jìn)行曲》、《水仙花圓舞曲》，最后考慮的是教材的難易度，也就是說要根據(jù)幼兒的接受能力選擇教材，如果教材太難，幼兒學(xué)習(xí)困難，必然會失去參與活動的信心和興趣；反之，幼兒一學(xué)就會，就感到?jīng)]勁。所以，每次制定教學(xué)計劃我們都遵循這幾個原則，讓幼兒由易到難逐步增強對打擊樂的興趣。
三、創(chuàng)設(shè)音樂的氛圍。
幼兒對音樂節(jié)奏活動的興趣是與所處的環(huán)境密切相關(guān)的。因此，創(chuàng)設(shè)一個生動活潑，引人“入境”的氛圍，是音樂教學(xué)中的重要環(huán)節(jié)。在活動過程中，教師要善于根據(jù)不同的教學(xué)要求來指導(dǎo)幼兒感知、理解活動節(jié)奏的音樂；讓幼兒通過視覺表象和聽覺表象的聯(lián)系，以體驗音樂所表現(xiàn)的風(fēng)格和情緒。在傾聽《小牧民》的音樂時，我畫了一幅遼闊大草原，遠(yuǎn)處有隱約可見的蒙古包，由遠(yuǎn)而近突出牧民騎馬的雄姿，幼兒看著圖，隨著樂曲中的節(jié)拍、節(jié)奏、力度、速度的展開，仿佛來到了寬廣的內(nèi)蒙古大草原，很快從樂曲中聽辨出由遠(yuǎn)而近的駿馬在奔馳，強烈感受到樂曲熱烈、歡樂氣氛，隨即產(chǎn)生“動”的欲望，這種“動”是對音樂感受的深化。因此，幼兒隨音樂旋律的節(jié)奏、節(jié)拍做出了相應(yīng)的動作，有的隨著音樂哼唱、有的做騎馬動作、有的做抖肩、仰看天空的動作……幼兒的種種表現(xiàn)，正是他們感受到音樂形象的表現(xiàn)。
四、改變教學(xué)方法，提高教學(xué)質(zhì)量。
改變舊的教學(xué)模式，循序漸進(jìn)。教師在進(jìn)行音樂活動課時，應(yīng)以幼兒為主，采用幼兒喜歡的游戲方式進(jìn)行，充分發(fā)揮幼兒的主觀能動性。而且在教授的過程中要注意循序漸進(jìn)地增加難度，在讓幼兒感受音樂、體會音樂、欣賞音樂的基礎(chǔ)上，對其產(chǎn)生興趣的培養(yǎng)及知識的傳授。這樣幼兒不僅可以學(xué)到知識，同時也可以獲得精神上的享受。例如，在小班開設(shè)音樂課時應(yīng)以音樂欣賞為主，通過音樂的快慢來做動作，初步感受音樂的節(jié)奏感，到了中班就可以教他們簡單的節(jié)奏，“媽媽”就可以拍兩下手，“你很棒”拍三下手。到了大班就可以要求幼兒對所學(xué)的歌曲進(jìn)行打節(jié)奏，并教一些簡單的節(jié)奏型。這樣循序漸進(jìn)的教授可以讓幼兒對節(jié)奏有深刻的認(rèn)識和理解。
幼兒音樂教育不應(yīng)局限于幼兒園的音樂課中，應(yīng)當(dāng)貫穿于一日生活之中。音樂的感染力和震懾力是強大的，唱歌、跳舞、節(jié)奏、兒歌幾乎被所有孩子所喜歡，而且玩起來樂此不彼，成人眼中的協(xié)調(diào)與美觀在快樂的心中是那么渺小，我們所做的就是用音樂打開孩子的心門。作為教師，我們不應(yīng)該以高高在上的“長者”身份和“指令、要求”的口吻來組織孩子們的活動，而是以同伴的身份參與到孩子的活動中，進(jìn)出活動室我們用音樂來指揮，就餐、入寢我們用音樂來安撫。在幼兒園中，教師創(chuàng)造多樣化得環(huán)境，使幼兒在幼兒園中的生活、休息、游戲都有優(yōu)美的`音樂相伴。將幼兒的歌曲活動與幼兒園其他教育內(nèi)容有機地結(jié)合起來，可以在一定程度上克服幼兒園分科教學(xué)中的缺陷，有助于將各種教育因素全面整合地利用起來，促進(jìn)幼兒在音樂能力及其他方面的全面發(fā)展。
總之，我們要不斷提高幼兒的興趣，在音樂教學(xué)中溶入深厚的感情，通過音樂的藝術(shù)形象激發(fā)幼兒的美感，讓他們喜愛音樂溶入音樂，讓我們共同探索，充分發(fā)揮音樂教育的特有功能，促進(jìn)幼兒身心的全面和諧發(fā)展。
音樂教育的論文篇五
摘要：文章結(jié)合當(dāng)前我國音樂教育中民族音樂作品選擇的不足，提出強調(diào)發(fā)揮母語音樂文化優(yōu)勢的重要性，指出我國音樂教育應(yīng)該針對我國自身特點，盡快建立符合我國國情特點的音樂體系。
關(guān)鍵詞：師范院校母語民族音樂。
師范院校是以培養(yǎng)中小學(xué)音樂教師為宗旨的，如何在學(xué)校里加強愛國主義教育，強化對學(xué)生的民族音樂教育是當(dāng)務(wù)之急。應(yīng)當(dāng)看到，目前統(tǒng)編教材無論是在調(diào)式旋法、和聲復(fù)調(diào)以及視唱配器上仍然沿襲歐洲音樂教育體系，雖然黎英海先生早已出版了《漢族調(diào)式及其和聲》，但是，在現(xiàn)在院校以鍵盤樂器為主的基礎(chǔ)教學(xué)中，學(xué)生對民族音樂體系仍知之甚少。中國傳統(tǒng)音樂往往是用宮、商、角、徵、羽來稱謂調(diào)式音階，以板腔體系來稱謂節(jié)拍，學(xué)生對此是陌生的。特別是在中國傳統(tǒng)音樂中往往采用“音腔”，演奏中往往采用即興，這對于習(xí)慣于鋼琴學(xué)習(xí)的學(xué)生來說不僅不適應(yīng)，還錯誤地認(rèn)為中國傳統(tǒng)音樂中的“音腔”不準(zhǔn)。此外，中國傳統(tǒng)音樂中“緊打慢唱”以及“加花”演奏、“搖板”“滾板”“流水”的程式對學(xué)習(xí)鍵盤樂器的學(xué)生來說更是不可思議。
一位科學(xué)家在取得了關(guān)于人腦與母語關(guān)系的新發(fā)現(xiàn)之后講道：是母語將人們接受、處理、感覺和理解聲音的方法和外界環(huán)境區(qū)分開來，母語與腦內(nèi)情感功能的發(fā)展是密切相關(guān)的。在這里，我們首先要了解“母語”這個概念的含義，母語是各種文化傳統(tǒng)的根基，與當(dāng)今全球化后殖民批評語境中各種文化傳統(tǒng)爭取獨立自主的歷史背景部分相似。
著名哲學(xué)家卡西爾認(rèn)為：“在某種意義上，言語活動決定了我們所有的其他活動。我們的知覺、直觀和概念都是我們母語的語詞和言語形式結(jié)合在一起的。要解除語詞與事物間的這種聯(lián)結(jié)，是極為艱難的。然而，當(dāng)我們開始學(xué)習(xí)一種新語言時，我們就不得不做出這樣的努力，把這兩個因素分離開來?！币粋€民族將自己的文化、歷史以及對環(huán)境作出的反應(yīng)的各種體驗都凝聚在自己的語言內(nèi)，也包含在音樂語言里，并代代相傳，維系著整個民族群體生命的延續(xù)。簡單地說，中華文化為母語的音樂教育是以中華各民族、各地區(qū)不同音樂風(fēng)格內(nèi)容所組成的，并有著中華民族文化精神、心理、行為、藝術(shù)、思維方式、審美理想及價值觀念等深厚的文化哲學(xué)體系基礎(chǔ)。當(dāng)然，“母語音樂教育”并不是以簡單的或按西方人的教學(xué)方式把中華民族音樂編成教材納入課堂。從世界各地的各種文化母語語言的教學(xué)來看，任何完整的體系性的`語言教學(xué)，則必須包括聽、說、讀、寫、譯。然而，目前我們中國音樂教學(xué)的聽、說、讀、寫、譯基礎(chǔ)是沒有的，所進(jìn)行的聽、讀（如視唱練耳）訓(xùn)練，說、寫（演創(chuàng)概念、語法結(jié)構(gòu)）概念和譯（音樂音響的思維、文化哲學(xué)解讀）都是西方音樂體系的。所接觸到的中華民族音樂作品僅為音樂教學(xué)中的“佐料”或“裝飾”。我們提倡的中華母語音樂的教學(xué)，其本質(zhì)就是要將與西方音樂語法的不同規(guī)律分離開來，進(jìn)行自身音樂語言智力結(jié)構(gòu)、文化結(jié)構(gòu)的探索，打破以西方音樂本體結(jié)構(gòu)為標(biāo)準(zhǔn)的認(rèn)識框架和課程體系及教學(xué)法等的制約，進(jìn)行自己較獨立的、系統(tǒng)的課程建構(gòu)。例如，開設(shè)中國樂理課、音樂方言課與音樂語言聽辨、音樂詩、詞、曲和創(chuàng)作課、中國音樂風(fēng)格課等。因此，以中華文化為母語的音樂教育不同于“民族化教學(xué)”的本質(zhì)在于：“母語”教學(xué)必須是體系性的，是獨立完整的，而不是西方音樂體系的附屬或補充。綜上所述，本文意在說明建立以中華文化為母語的音樂教育應(yīng)盡快列入教學(xué)日程、教學(xué)課程建設(shè)，為此筆者有以下幾點建議。
第一，將現(xiàn)在通用的“民樂”概念修定為“國樂”，這個概念不僅僅是一字之差，而是在國民音樂教育中強化民族意識的舉措。強化國樂的概念和教育，是提高學(xué)生愛我中華、弘揚民族音樂教育的必要手段。
第二，盡快組織專家學(xué)者將音樂家們的科研成果編寫成教材，推廣到國民音樂教育中去。20世紀(jì)，我們對東方音樂傳統(tǒng)文化認(rèn)知與審美體驗?zāi)Ｊ降默F(xiàn)實性意義有所忽視，中國國民音樂教育中根本沒有東方音樂的課程設(shè)置。這有一些是歷史原因所造成的殘缺，但是有一大批國內(nèi)的音樂家已發(fā)現(xiàn)了此問題，在這方面從不同角度、不同側(cè)面對中國傳統(tǒng)音樂進(jìn)行了多方面的研究，也已取得了一系列重大成果。母語音樂的教學(xué)在不同民族、地區(qū)、院校都具有不同層面的特點。例如，小學(xué)注重感性，中學(xué)注重知識與參與，大學(xué)注重較深理性層次的文化、美學(xué)修養(yǎng)方面的知識學(xué)習(xí)與積累。音樂母語體系的重建將與現(xiàn)今學(xué)校音樂教育的體系形成雙語教學(xué)，形成一種新的平等的音樂文化關(guān)系。
第三，盡快組織專家學(xué)者就中國音樂教育民族化的建立進(jìn)行廣泛討論，從而制定出今后的音樂教育大綱。目前的音樂課程結(jié)構(gòu)沒有擺脫以西方音樂語法或音樂形態(tài)學(xué)的理念來理解中國音樂，包括概念、聽覺、審美體驗?zāi)Ｊ剑@不合乎語言學(xué)習(xí)本身所固有的系統(tǒng)性，而且音樂概念系統(tǒng)的互相混淆使我們不能夠真正去相互溝通，而認(rèn)識中西音樂語言結(jié)構(gòu)及審美體驗行為模式的差異，更不能夠進(jìn)入兩種文化音樂語言各自所固有的“語境”，我們應(yīng)使中國音樂與其他音樂文化系統(tǒng)獲得一種共時性與現(xiàn)代性，制定出今后的音樂教育大綱。
第四，增加民族音樂的視聽欣賞，特別是對一些少數(shù)民族音樂的欣賞。在音樂課堂上，我們的學(xué)生連京劇都很少聽，更不用說是“昆曲”等一些古老劇種的音樂，而56個少數(shù)民族音樂更難以在課堂中得到欣賞。這種現(xiàn)象正是音樂教育中所存在的弊端，不能不引起音樂家、教育家們的關(guān)注。
目前，中國特色的音樂教育改革的實踐，以及社會生活對藝術(shù)教育提出的要求，都提出了以中華文化為母語的音樂教育的這個深遠(yuǎn)問題。建立以中華文化為母語音樂教育體系需要一段時間，不可能一蹴而就。但是，逐漸加強民族音樂的教育，從思維觀念中轉(zhuǎn)變，從教學(xué)內(nèi)容上充實還是可行的。音樂教育家們應(yīng)該盡快轉(zhuǎn)變歷史形成的教學(xué)模式，從全方位的角度審視以往的教材，開拓視野，為振興中華、弘揚民族文化做出我們的貢獻(xiàn)。
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音樂教育的論文篇六
在現(xiàn)階段，素質(zhì)教育得到了廣大師生的一致認(rèn)同。音樂教學(xué)是提升學(xué)生綜合素質(zhì)的主要途徑，必須要通過有效的途徑來提升音樂教學(xué)的實效性。然而從小學(xué)音樂教學(xué)的實際情況來看，因為現(xiàn)行教育體制的束縛，還有音樂教師的個人素養(yǎng)不足等問題的存在，導(dǎo)致教學(xué)的實際效果并不是十分理想的，學(xué)生對音樂的興趣正在逐漸喪失。這樣一來，學(xué)生的音樂素養(yǎng)就難以真正形成起來。所以說，當(dāng)前音樂教學(xué)的主要工作就是要采取必要的措施來將學(xué)生的興趣激發(fā)出來。
在小學(xué)階段，將音樂納入到整個學(xué)科體系之中，就是要確保其能夠承擔(dān)起素質(zhì)教育的職責(zé)，確保小學(xué)生能夠?qū)φ嫔泼烙幸欢ǖ牧私?。然而，不少的音樂教師對此并沒有清晰的認(rèn)知，還是在死守著理論教學(xué)不放，這就使得教學(xué)顯得過于乏味，學(xué)生的學(xué)習(xí)意愿也就相對較低，本來較為濃厚的興趣也會隨著時間推移而逐漸消失。1.1學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)興趣高，但是學(xué)習(xí)效果差、音樂基礎(chǔ)知識掌握能力差小學(xué)音樂教學(xué)所關(guān)注的是學(xué)生整體，也就是要確保學(xué)生能夠全部參與到學(xué)習(xí)之中，并且保持較為濃厚的學(xué)習(xí)興趣。然而小學(xué)生所具有的音樂知識并不是很多，個人的音樂素養(yǎng)也較為薄弱，導(dǎo)致其學(xué)習(xí)的難度較大，效果明顯不足，尤其是在音樂實踐方面的能力更加低下，這就使得小學(xué)音樂教學(xué)的實際效果不夠理想。1.2教師的教學(xué)能力弱，對音樂教學(xué)情境的設(shè)計與管理能力無法滿足學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)需求在整個小學(xué)階段，學(xué)生的中心任務(wù)是獲得一定的語數(shù)外知識，能夠用于音樂教學(xué)的時間是相對較少的。而且在小學(xué)從事音樂教學(xué)的老師所具有的專業(yè)知識也是不多的，如此一來，教師對音樂教學(xué)的設(shè)計與管理就會出現(xiàn)缺陷，學(xué)生的需要難以切實滿足。同時教師的音樂專業(yè)技能無法滿足多樣化的音樂教學(xué)要求，同樣也導(dǎo)致了在小學(xué)音樂教學(xué)過程中形式大于教學(xué)效果。1.3音樂教學(xué)基礎(chǔ)設(shè)施差，缺乏專業(yè)的音樂教學(xué)器材，無法開展多樣性音樂基礎(chǔ)知識教學(xué)不少的小學(xué)對音樂教學(xué)的關(guān)注度是較低的，專用音樂教室根本沒有，與教學(xué)相配套的器材配備不齊，如此一來，教師只能夠選用灌輸?shù)姆绞絹磉M(jìn)行教學(xué)，音樂活動的組織相對較少，如此一來，學(xué)生對于音樂學(xué)習(xí)的興趣自然不會很高。
2.激發(fā)學(xué)生音樂學(xué)習(xí)興趣的方法選擇。
2.1做好小學(xué)音樂教學(xué)管理，營造輕松互動的音樂教學(xué)氛圍在組織小學(xué)音樂教學(xué)之時，教學(xué)管理是不能忽視的，同時還要在音樂氛圍的營造上多加思考。讓學(xué)生能夠在貼近內(nèi)在需要的情境中展開學(xué)習(xí)，其方可將個人的音樂才能真正展現(xiàn)出來，學(xué)習(xí)的狀態(tài)才會更加積極，興趣也才能逐漸生發(fā)出來。2.2優(yōu)化音樂教學(xué)內(nèi)容選擇，增加學(xué)生感興趣的音樂教學(xué)內(nèi)容老師還需要主動優(yōu)化音樂教學(xué)內(nèi)容選擇，既不能全面按照音樂課本來進(jìn)行音樂教學(xué)活動，同時也不能脫離音樂課本來組織音樂教學(xué)。在教學(xué)中，要從學(xué)生的興趣點出發(fā)，將一些適合的內(nèi)容補充進(jìn)來，并將學(xué)生最為喜歡的內(nèi)容予以凸顯，這樣一來，學(xué)生的注意力就會完全集中在課堂之中，內(nèi)在的興趣也就能夠逐漸得到增強。2.3開展多樣化音樂教學(xué)活動，促使每一個學(xué)生參與到音樂教學(xué)情境中來在展開音樂教學(xué)之時，活動是必不可少的內(nèi)容，而且要保證活動的方式呈現(xiàn)出多樣性。通過活動，可使得學(xué)生以最佳的狀態(tài)投入音樂學(xué)習(xí)之中，師生之間的關(guān)系能夠更為和諧。課堂中，教師可讓學(xué)生來對同學(xué)的演唱進(jìn)行適當(dāng)?shù)脑u價，也可將音樂大家的演出視頻呈現(xiàn)給學(xué)生，還可提供一些樂器，讓學(xué)生自己來演奏，這種形式多樣的教學(xué)活動對學(xué)生興趣的激發(fā)是有著較大的促進(jìn)作用的。2.4規(guī)定音樂學(xué)習(xí)任務(wù)，制定音樂學(xué)習(xí)目標(biāo)，實現(xiàn)音樂教學(xué)獎勵制度在展開音樂教學(xué)之時，教師要將學(xué)習(xí)任務(wù)予以明確，并據(jù)此來制定出具體的目標(biāo)，這樣可使得目標(biāo)的針對性變得更強。而在學(xué)習(xí)的過程當(dāng)中，還要采取適當(dāng)?shù)莫剟畲胧﹣硖嵘龑W(xué)生的學(xué)習(xí)自信，讓那些能力較為薄弱的學(xué)生不會因為無法完成學(xué)習(xí)任務(wù)而喪失興趣，而且能夠讓學(xué)生在榜樣的激勵下，以更為積極的狀態(tài)投入到學(xué)習(xí)之中。2.5組織學(xué)生進(jìn)行音樂演唱、演奏、基礎(chǔ)知識比拼比賽，激發(fā)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)動力在課堂中，要提供適當(dāng)?shù)臋C會來讓學(xué)生展示自己的學(xué)習(xí)成果。教師可組織一些競賽活動，形式要多樣，演唱、演奏以及知識等均要納入其中，這樣教師才能對學(xué)生的學(xué)習(xí)效果有切實的把握，后續(xù)的教學(xué)就會更具針對性。
3.結(jié)語。
由上可知，若想使得小學(xué)音樂教學(xué)的實效性得到切實提升，最為關(guān)鍵的就是要確保學(xué)生的興趣能夠真正被激發(fā)出來。在教學(xué)中，要針對具體的問題尋找到最為適宜的應(yīng)對方法，并組織起多樣化的活動，讓學(xué)生在貼近內(nèi)在需要的情境中完成學(xué)習(xí)任務(wù)，如此一來，小學(xué)音樂教學(xué)的實際效果就會得到切實保證。
參考文獻(xiàn)：
音樂教育的論文篇七
近年來，高中傳統(tǒng)音樂教育教學(xué)質(zhì)量不斷提升，同時也存在著一些問題需要解決。本文以教育理論為依托，結(jié)合具體教學(xué)經(jīng)驗，通過對傳統(tǒng)音樂合作探究式教學(xué)、創(chuàng)設(shè)傳統(tǒng)音樂情境、運用多媒體技術(shù)、建構(gòu)“互動式”師生關(guān)系、強化傳統(tǒng)音樂的情感體驗這五個方面的討論，試圖摸索出傳統(tǒng)音樂課堂教學(xué)的良好模式，從而更好的為高中傳統(tǒng)音樂教育服務(wù)。
目前，高中音樂教育在新教學(xué)理念的指引下得到了較大發(fā)展，然而在傳統(tǒng)音樂教學(xué)這一領(lǐng)域，還有許多問題亟待需要解決。如傳統(tǒng)音樂教學(xué)模式單一，很多教師在傳統(tǒng)音樂教學(xué)時以自我為中心，忽略了學(xué)生的主觀能動性。由于傳統(tǒng)音樂大多年代久遠(yuǎn)，學(xué)生對這些優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作品的背景、反映的音樂形象缺乏應(yīng)有的了解與認(rèn)識，難以引起學(xué)生直接的情感共雞。而且學(xué)生大多喜歡流行歌曲，對優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂缺乏興趣。這也對他們正確認(rèn)識音樂帶來了一定的影響。
《普通高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》指出：音樂課應(yīng)該以學(xué)生的興趣愛好為動力，尊重學(xué)生的個性發(fā)展，以培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造力和想象力為主要目標(biāo)。隨著普通高中課程改革的不斷深入，以審美體驗為核心的高中傳統(tǒng)音樂教學(xué)越來越受到教師的重視。因此，我們的音樂教學(xué)應(yīng)該為學(xué)生提供更多的是感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造音樂的平臺，使學(xué)生積極主動地參與到音樂實踐活動中，讓學(xué)生在愉快的教學(xué)環(huán)境中得到全面和諧的發(fā)展。
在傳統(tǒng)音樂教學(xué)中，合作探究學(xué)習(xí)模式強調(diào)學(xué)生的自主性發(fā)揮，能夠顯著提高學(xué)生對課堂學(xué)習(xí)的參與度，是學(xué)生探究知識和提高能力的一種教學(xué)方法。采取合作探究性教學(xué)，有利于學(xué)生更好地學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂。
在音樂教學(xué)中，教師可將學(xué)生分為若干小組，讓各組組員合作進(jìn)行一些練習(xí)，充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動作用。教師可以布置學(xué)生在課前以小組為單位收集相關(guān)的音樂資料，在課堂上讓學(xué)生就某一問題展開小組交流與討論，從而為學(xué)生提供更多的合作學(xué)習(xí)和探索的機會。如講授《多彩的民歌》一課時，教師可設(shè)計以小組的名義代表各地區(qū)開展賽歌會，要求小組合作進(jìn)行比賽。教師在活動中傾聽學(xué)生的觀點，適時進(jìn)行點撥和指導(dǎo)。這樣的教學(xué)不但使學(xué)生學(xué)到了必要的音樂知識，而且真正實現(xiàn)學(xué)生“樂在學(xué)中”，讓學(xué)生在自主探究、團(tuán)結(jié)協(xié)作的活動氛圍中學(xué)會學(xué)習(xí)。
對于一些傳統(tǒng)音樂作品，教師可以采用小組合作表演的形式，如在小組探究之后，師生進(jìn)行合作表演。如講授《國之瑰寶--京劇》一課時，教師可以讓學(xué)生試著用京劇伴奏樂器來為歌曲伴奏，把學(xué)生分成兩大組，給每組學(xué)生發(fā)大鑼、小鑼、鈸等樂器學(xué)念鑼鼓經(jīng)。并讓其中一組學(xué)生隨著伴奏手做蘭花指走臺步，收到了非常好的教學(xué)效果。通過激發(fā)學(xué)生的探求和表現(xiàn)欲，不僅使他們了解了各種打擊樂器的形狀構(gòu)造及音色特點，而且掌握了一定的演奏技巧。學(xué)生在這種教學(xué)模式中，逐步形成了創(chuàng)新意識,從而使傳統(tǒng)音樂課堂真正煥發(fā)出創(chuàng)造的活力。
音樂學(xué)科有特殊性，它具有情感性和形象性，因此更需要有情境的創(chuàng)設(shè)。在傳統(tǒng)音樂課堂教學(xué)中，經(jīng)常播放一些國家和民族的傳統(tǒng)音樂，布置傳統(tǒng)音樂背景教室，適時在班級舉辦音樂比賽等，能使學(xué)生在創(chuàng)設(shè)的情境中感受到傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)魅力。由于學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣離不開特定的情境，那么教師就應(yīng)該創(chuàng)設(shè)合適的情境來調(diào)動起學(xué)生的學(xué)習(xí)動力。
《普通高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》中提出把“以審美教育為核心，培養(yǎng)健康審美情趣和感受，體驗鑒賞音樂的能力、樹立正確的審美觀念”放在教學(xué)目的第一位，然而目前，學(xué)生更多地接觸和聽到的是流行音樂與流行歌曲，他們對我國乃至世界民族傳統(tǒng)音樂了解甚少，而且明顯表現(xiàn)出不愿了解傳統(tǒng)音樂作品，對教材中必唱的歌曲或必聽的音樂缺乏興趣。如欣賞古曲《春江花月夜》時，很多學(xué)生表示“難于聽懂”、“不感興趣”，而只喜歡當(dāng)下的流行歌曲。針對這些情況，教師在教學(xué)中激發(fā)學(xué)生興趣，培養(yǎng)他們審美情趣十分必要。由于學(xué)生對此曲不是十分熟悉，為了使學(xué)生能進(jìn)入音樂，教師可以先簡單的給學(xué)生講解標(biāo)題，分段及每段的大致內(nèi)容，再讓學(xué)生感受音樂，欣賞音樂，然后讓學(xué)生談?wù)勛约旱母惺?，學(xué)生們踴躍發(fā)表自己的見解。這樣，學(xué)生通過該曲精美的情景描繪，可以感悟到作者面對“江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪”的自然景物所發(fā)出的“人生代代無窮已，江月年年只相似”的無限感慨。把握作品贊美祖國大好山河的秀麗景色，體現(xiàn)觀照宇宙、風(fēng)物與人生的哲學(xué)高度，人情與風(fēng)情、生命與自然的親密交流、合二為一的審美化境。
這樣，學(xué)生的審美情趣也能夠夠被調(diào)動起來，從而主動參與傳統(tǒng)音樂教學(xué)。為了創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)學(xué)生興趣，使學(xué)生在濃厚的審美情趣的驅(qū)動下主動學(xué)習(xí)，還可以讓學(xué)生聽一些流行歌曲，如周杰倫的《東風(fēng)破》，欣賞過后教師讓學(xué)生來分析流行歌曲中的傳統(tǒng)音樂元素，讓他們懂得傳統(tǒng)音樂對流行音樂發(fā)展的重要性，這樣能夠潛移默化的促使學(xué)生重視傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)，在教師的輔助下，使他們建構(gòu)起對傳統(tǒng)音樂學(xué)習(xí)的興趣，提高對傳統(tǒng)音樂的審美能力。
機械而單調(diào)的學(xué)習(xí)，會使學(xué)生感到枯燥乏味，不利于學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的培養(yǎng)。針對此類情況，高中音樂教學(xué)也應(yīng)采用豐富多變、生動活潑的形式。而多媒體元素的運用，可以促使課堂音樂教學(xué)目標(biāo)的實現(xiàn)。多媒體技術(shù)利用影音、圖像等元素為音樂教學(xué)提供了多樣化、多維化的教學(xué)空間，使傳統(tǒng)音樂課的教學(xué)內(nèi)容得到充實和改進(jìn)，為傳統(tǒng)音樂教育現(xiàn)代化提供了技術(shù)支持。多媒體有效地應(yīng)用于音樂課堂教學(xué)，是現(xiàn)代教育改革和發(fā)展的需要。
高中傳統(tǒng)音樂教學(xué)應(yīng)“以審美教育為核心，培養(yǎng)學(xué)生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念”放在教學(xué)任務(wù)的突出位置，對學(xué)生而言，體驗傳統(tǒng)音樂的美感顯得較為艱難，這時教師可采用音畫結(jié)合的多媒體方法。通過運用多媒體元素，改革課堂教學(xué)模式，可以創(chuàng)設(shè)一種情景交融的藝術(shù)境界，使學(xué)生在視聽享受的同時，自覺進(jìn)入特定音樂情景之中，從而培養(yǎng)學(xué)生鑒賞美和創(chuàng)造美的能力，樹立學(xué)生正確的審美觀，讓學(xué)生可以更輕松、準(zhǔn)確地去理解傳統(tǒng)音樂的意蘊，使心靈受到良好的熏陶。如以《陽關(guān)三疊》欣賞教學(xué)為例，教師先播放一段介紹“陽關(guān)”地方的視頻，讓學(xué)生感受那獨特的地域風(fēng)格，然后再播放《陽關(guān)三疊》音樂效果，讓學(xué)生積極思考播放的音樂描繪了怎樣一幅情景？這是由何種樂器演奏的？”等問題。這樣在多媒體元素的配合下，學(xué)生能夠更好的感知傳統(tǒng)音樂的特色，通過多媒體元素在傳統(tǒng)音樂教學(xué)的合理運用，能夠有效的激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，從而更好的學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂。
在傳統(tǒng)音樂課堂上，營造一個寬松、和諧的師生互動氛圍，有利于學(xué)生更好地學(xué)習(xí)音樂。長期以來，教師把自己定位為管理者和控制者。在這種情況下，學(xué)生的主體性和主動地位難以得到保證，師生之間的有效互動關(guān)系難以建立。為了建立有效的師生互動，教師必須轉(zhuǎn)換其角色。在新課程理論的.指導(dǎo)下，教師要始終體現(xiàn)學(xué)生的主體地位，充分發(fā)揮學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的積極性和主動性。教師要樹立起“一切為了學(xué)生”的觀念，尊重并為學(xué)生的發(fā)展服務(wù)，通過教師的“教”喚起學(xué)生的“學(xué)”，突出學(xué)生在學(xué)習(xí)中的主體地位。在教與學(xué)的過程中，師生雙方只有相互交流、溝通和分享經(jīng)驗和知識，交流彼此的情感、體驗與觀念，才能真正改變傳統(tǒng)音樂教學(xué)中單調(diào)、僵硬的被動式學(xué)習(xí)，讓學(xué)生輕松、愉悅地參與傳統(tǒng)音樂學(xué)習(xí)。
“互動”促使師生的角色發(fā)生了變化，師生之間形成了真正的學(xué)習(xí)共同體。在討論、質(zhì)疑、表演等師生共同的活動中，共同體驗傳統(tǒng)音樂的樂趣。通過表演、創(chuàng)編、比賽等方法，使學(xué)生投入在互動的學(xué)習(xí)氣氛中，在音樂的天空中自由飛翔。在師生互動的教學(xué)實踐中，為了學(xué)生主動學(xué)習(xí)而營造和諧的課堂環(huán)境氣氛。給學(xué)生提供表達(dá)的機會，以提高其音樂理解能力和表現(xiàn)能力。具體可采取以下做法：
（1）師生易位，學(xué)生來做“小老師”。
（2）多與學(xué)生交流，成為學(xué)生的“朋友”，特別是多關(guān)注那些性格較內(nèi)向的學(xué)生。
（3）充分發(fā)揮教學(xué)民主，創(chuàng)設(shè)和諧的心理氛圍。教師要讓學(xué)生充分地發(fā)表自己的見解、意見，鼓勵學(xué)生大膽質(zhì)疑、設(shè)想，同時也應(yīng)盡量創(chuàng)設(shè)更多的機會讓學(xué)生展現(xiàn)自我。
（4）創(chuàng)設(shè)共同話題，師生共同去探究。探究活動中拉近師生距離，促進(jìn)“教學(xué)相長”，在這條件下，學(xué)生自然樂于學(xué)習(xí)。
傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)應(yīng)讓學(xué)生自己去傾聽和感受，讓學(xué)生沉浸在音樂中，用心靈去感受和體驗作品中的悲歡離合。在教學(xué)過程中，教師必須要注意到培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，并給學(xué)生留有空間和時間去想象，而不要束縛學(xué)生的思維，更不能將教師的喜好強加于學(xué)生，而應(yīng)該強化學(xué)生對傳統(tǒng)音樂的情感體驗。
1、培養(yǎng)學(xué)生聆聽傳統(tǒng)音樂的習(xí)慣。
音樂是以聲音來表達(dá)內(nèi)心情感的藝術(shù)，學(xué)生接觸傳統(tǒng)音樂，由于欣賞能力和藝術(shù)修養(yǎng)方面的原因，對作品的理解和評論能力較差，那么教師應(yīng)該循序漸進(jìn)，注意培養(yǎng)學(xué)生聆聽傳統(tǒng)音樂的習(xí)慣。在反復(fù)聆聽的過程中，學(xué)生才能漸漸的進(jìn)入音樂，也只有這樣才能有效吸引學(xué)生欣賞的注意力，培養(yǎng)學(xué)生音樂聽覺的感知能力，這對于學(xué)生音樂學(xué)習(xí)活動具有重要意義，同時也是培養(yǎng)學(xué)生審美能力的有效途徑。
2、注重學(xué)生對傳統(tǒng)音樂參與和實踐。
讓學(xué)生真正走進(jìn)并融入傳統(tǒng)音樂，必須通過各種音樂實踐課活動來欣賞傳統(tǒng)音樂，從而變被動接受為積極參與和體驗式學(xué)習(xí)，促使學(xué)生把自身的生活體驗與情感表達(dá)結(jié)合起來。通過對傳統(tǒng)音樂的各種形式的情感體驗，逐步使學(xué)生認(rèn)識傳統(tǒng)音樂的要素和表現(xiàn)手段。對于音樂表現(xiàn)的規(guī)律和特點的把握，必須讓學(xué)生直接參與音樂實踐的情感體驗，調(diào)動學(xué)生的積極性，充分發(fā)揮學(xué)生的想象能力。傳統(tǒng)音樂課堂教學(xué)既是體驗的過程，也是活動的過程。在傳統(tǒng)音樂欣賞教學(xué)中，必須重視學(xué)生的藝術(shù)實踐活動，積極組織學(xué)生課堂音樂活動，如傳統(tǒng)音樂劇表演、傳統(tǒng)音樂主題辯論等。使學(xué)生在音樂活動的過程中獲得審美體驗，提高傳統(tǒng)音樂學(xué)習(xí)能力。
總之，在高中傳統(tǒng)音樂課堂教學(xué)中，教師應(yīng)該根據(jù)傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)特點和學(xué)生的興趣，總結(jié)教學(xué)經(jīng)驗，注重更新音樂教育觀念，總結(jié)先進(jìn)的傳統(tǒng)音樂教學(xué)方法，使學(xué)生在傳統(tǒng)音樂學(xué)習(xí)過程中產(chǎn)生興趣，培養(yǎng)起良好的音樂審美能力。真正做到讓學(xué)生在輕松、和諧的學(xué)習(xí)環(huán)境中不斷完善傳統(tǒng)音樂教學(xué)，只有這樣，才能不斷的將高中傳統(tǒng)音樂課堂教學(xué)向更高的水平，從而更好地服務(wù)音樂教育教學(xué)。
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音樂教育的論文篇八
音樂教育作為美育的一種實施方式，在幼兒園教育工作中占著極其重要的地位。由于幼兒年齡偏小，各方面的能力都還沒有發(fā)展起來，如果要對幼兒實施較深層次的教育影響只能是一種設(shè)想，而無法真正施行。但是，人類對于音樂的敏感卻可以說是與生俱來的，所以通過音樂的影響達(dá)到教育幼兒的目的是一種較為可行的辦法。
那么，如何才能讓音樂教育在幼兒當(dāng)中發(fā)揮作用呢？我覺得首先是要提起幼兒的興趣?！芭d趣是求知的興奮感與成功感的結(jié)晶，是在老師的不斷引導(dǎo)、啟發(fā)、練習(xí)、創(chuàng)造、反饋的過程中逐漸形成和發(fā)展的?！痹谝魳坊顒又?，通過聽、說、唱、做、想，把幼兒的簡單情趣表現(xiàn)引向求知的樂趣之上，教育的目的就算達(dá)到了。接著，又出現(xiàn)了另一個問題：“究竟如何形成幼兒對于音樂的學(xué)習(xí)參與興趣呢？”或者，換一種方式說“怎樣才能開展好音樂教育活動呢？”
我個人認(rèn)為，可以從以下幾個方面加以探討：
一、音樂題材的選擇。
幼兒音樂教育最大的優(yōu)勢就在于它的靈活性，老師可以根據(jù)小集體中孩子發(fā)展的特點，適當(dāng)選擇教學(xué)內(nèi)容，這就為老師的教學(xué)活動提供了很多便利。針對幼兒好動但動作并不平穩(wěn)、喜愛模仿但經(jīng)驗并不豐富等特點，我們在選擇音樂內(nèi)容時可以適當(dāng)考慮那些易于表現(xiàn)的、旋律感、節(jié)奏感較強的作品，最大限度地感染幼兒，調(diào)動幼兒的情緒，吸引幼兒初步的注意力。這樣，活動才能較好地繼續(xù)下去。
為音樂作品創(chuàng)設(shè)一定的情景，將抽象的音樂形式以可聽的、可視的、可說的`、可演的形式展示給幼兒，有利于幫助幼兒理解音樂，在理解的基礎(chǔ)上進(jìn)而接受它。如教幼兒學(xué)習(xí)歌曲《豬小弟》，老師若只是按傳統(tǒng)的方法教幼兒打打節(jié)奏、按節(jié)奏套歌詞，老師教唱、幼兒學(xué)唱，勢必提不起幼兒的興趣，要想達(dá)到理想的教學(xué)效果也是非常困難。但如果換一種方式，老師先不急于讓幼兒了解歌曲的旋律節(jié)奏，而是通過創(chuàng)設(shè)情景，讓幼兒了解“豬小弟”這個形象，在了解的基礎(chǔ)上進(jìn)而模仿角色。這樣，在教學(xué)活動中，幼兒將不僅僅是在學(xué)習(xí)唱歌，而且還在享受唱歌，因為他們不再是被動群體，而是全身心地投入在自己感興趣的活動中，孩子高興，老師也輕松。
三、角色轉(zhuǎn)換。
在音樂教育活動中，老師最容易走的誤區(qū)就是太強調(diào)自己是一位老師，于是在實施活動時，拼命地按照計劃操控活動的發(fā)展，希望最大程度的達(dá)到教學(xué)目的，而在很多方面限制了幼兒，讓幼兒的情感沒能得到釋放。其實，在音樂教育活動中，老師完全可以將主動權(quán)交給幼兒，讓幼兒充分體驗音樂帶來的歡樂感受。
很多時候，我們在教給幼兒一首歌曲，或是一個小律動時，老師總是花盡心思，事先編出一些舞蹈動作等，然后在活動中灌輸給幼兒。
這樣做到底是利是弊呢？從比較科學(xué)的角度來說，這樣做的后果是限制了幼兒對音樂的理解和想象，是弊大于利。一次偶然的機會，我閱讀到相關(guān)方面的一些書籍，才發(fā)現(xiàn)到自己也是多次走進(jìn)這樣的誤區(qū)。于是，我努力嘗試把主動權(quán)交給幼兒。在學(xué)習(xí)歌曲《蝴蝶找花》這首歌曲時，我改變以往自己編動作教給幼兒的方式，而是讓幼兒自己創(chuàng)編動作，表現(xiàn)蝴蝶飛舞、玩耍的情景。為了讓幼兒能自己創(chuàng)編出比較符合音樂內(nèi)容的形體動作，我設(shè)計了一個關(guān)于蝴蝶的故事，并讓幼兒成為故事中的主角“蝴蝶”，隨著情節(jié)的發(fā)展變換動作。結(jié)果，孩子們出人意料地表現(xiàn)出少有的興趣，他們自己創(chuàng)編的動作更讓我感到驚奇不已！所以，相信孩子，給孩子自由想象的空間，實施音樂教育將能事半功倍。
四、賦予音樂以色彩。
孩子天生就對顏色非常的敏感。給他們一些五顏六色的畫筆、一張白紙，讓孩子盡興涂畫，是他們最熱衷的活動之一。如果在音樂教育中抓住了這一點，也能讓我們的教學(xué)活動變得輕松而多彩起來。一個音樂活動結(jié)束以后，孩子學(xué)會了一首歌曲，或者是一個舞蹈，除此之外還有什么呢？活動雖然結(jié)束了，但我們不能停滯。給孩子連續(xù)的想象，延伸音樂的感染力也是一個很重要的方面。而要達(dá)到這一點最好的辦法就是賦予音樂以色彩。在學(xué)習(xí)歌曲《彩色的世界真奇妙》后，我讓孩子們描述歌曲中表現(xiàn)的畫面，孩子們興致勃勃，討論越來越激烈，看孩子們的情緒上來了，我趕緊抓住機會，提出“把它們畫下來”的建議，馬上得到孩子們的贊同。他們一邊唱著“藍(lán)藍(lán)的天、綠綠的草……”，一邊揮動手中的彩色筆，用心地一筆一筆勾畫著，幾個小腦袋還在不停地議論著該用什么樣的顏色……二十分鐘左右，孩子們的作品完成了，我看到了一幅幅精彩的畫面，藍(lán)藍(lán)的天，綠綠的草，紅紅的小花，五顏六色的彩虹高高架在天上……他們的畫面雖然不是很精美，甚至有些還顯得有點亂，但是卻將歌曲的內(nèi)容出色地表現(xiàn)了出來。孩子們驕傲地舉起自己的畫，用手點著畫面搖頭晃腦地唱了起來。以后，他們常常會翻出這些畫來，對著畫面猛唱“藍(lán)藍(lán)的天、綠綠的草……”。更有孩子在看一些圖畫書的時候，居然也會跟著畫面自編自唱。
當(dāng)然這僅僅是一個小例子，我們并不需要將每個音樂作品都去讓孩子畫一通，這是不實際的。但是，作為幼兒音樂教育的施行者，我們應(yīng)該了解到這些，而且不僅僅是只了解到這些。我們應(yīng)該在教育過程中不斷發(fā)現(xiàn)突破點，創(chuàng)新教育，讓孩子能夠更輕松、更愉快地接受音樂，通過音樂的學(xué)習(xí)得到美的享受！
音樂教育的論文篇九
音樂本身就是一種力量、一種藝術(shù)、是反映人類生活和思想感情的一種社會意識形態(tài)。人類可以通過音樂來表達(dá)對事物的思想情感。音樂不但可以感染人，同樣也會影響人，一直以來，音樂在人類的生活當(dāng)中都是非常重要的一種精神元素。中國像一顆璀璨的明星，屹立在世界的東方，在幾千年中華民族文化的傳承中，民族音樂是不可缺少的組成部分，在文化傳承的過程中起著非常重要的作用。因此，必須加強民族音樂在音樂教育中的重要性，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)民族音樂的同時，應(yīng)當(dāng)樹立起傳承民族文化的觀念，真正地學(xué)習(xí)和了解民族音樂的作用，不但要傳承下去，還要讓世界知道中華民族文化的魅力。
學(xué)校音樂教育是繼承民族音樂的重要方法，學(xué)習(xí)音樂，應(yīng)以傳統(tǒng)的民族音樂為基礎(chǔ)的教學(xué)資源，想要繼承傳統(tǒng)的民族音樂，就要接受良好的音樂教育，在學(xué)習(xí)中繼承，在繼承中創(chuàng)新，把中國的民族音樂發(fā)揚光大。民族音樂也是中華文化的一種呈現(xiàn)方式，是中華傳統(tǒng)文化的瑰寶，是中國歷史長河中最美的樂章。注重學(xué)生的培養(yǎng)，掌握民族音樂特點的準(zhǔn)確性，通過情景模擬使學(xué)生可以領(lǐng)悟民族音樂在中國傳統(tǒng)民族文化中的地位和背景，重視民族音樂，并繼承民族音樂的內(nèi)涵，使學(xué)生能夠時刻關(guān)注民族音樂中包含的.文化淵源，文化底蘊，使學(xué)生能體會其中包含的民族情感、民族文化。
(一)以學(xué)校為載體繼承和弘揚中華傳統(tǒng)民族音樂。
近幾年，人們通過學(xué)習(xí)對民族音樂進(jìn)行認(rèn)識和了解，加強了對民族音樂的重視，并在傳承民族音樂上取得了很大的成果。但是想要把中國傳統(tǒng)的民族音樂文化繼續(xù)傳承下去，那就需要做出更大的努力。讓學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中感受民族音樂的魅力，真正的認(rèn)識和了解民族音樂的文化和歷史，感受正能量的傳播。只要做到這些，學(xué)生就會對民族音樂產(chǎn)生越來越濃厚的興趣，這對民族音樂的傳承起著很大的作用。學(xué)校還可以對音樂教材進(jìn)行改編，把原汁原味的民族音樂、現(xiàn)代流行音樂、西方的民族和流行音樂加進(jìn)去，將學(xué)習(xí)中華民族音樂為重點，讓學(xué)生在多元化的音樂當(dāng)中感受中華民族音樂的偉大和魅力，促進(jìn)民族音樂的傳承［1］。學(xué)校的音樂教育作為傳承民族音樂的重要載體，應(yīng)加強對師資力量的培育、營造良好的學(xué)習(xí)氣氛、創(chuàng)新和突出教學(xué)方法、深化教學(xué)改革、強調(diào)民族音樂在學(xué)校音樂教育中的重要性。
(二)打造一個健康和穩(wěn)定的學(xué)習(xí)環(huán)境。
學(xué)校在對民族音樂教授的過程中，有良好的學(xué)習(xí)環(huán)境至關(guān)重要。學(xué)?？梢栽诰幹平滩臅r，選擇貼近生活、貼近實際的音樂教材，比如，民族樂器、地方戲曲、民族舞蹈等。讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中感受民族文化的力量，懂得民族音樂在民族文化中的重要性，讓學(xué)生感受自己的責(zé)任感。但是，在民族音樂教材編寫過程中，不能盲目的將傳承包含在所有教科書的音樂中，應(yīng)選擇與編入教材，濃郁的民族風(fēng)格的音樂，而且還應(yīng)該與實際相結(jié)合，加入時代氣息，民族音樂教材才能多元化，這樣才能真正適應(yīng)發(fā)展環(huán)境，使之能愛上音樂，感受音樂的美，感受到了國家的力量［2］。但是，很多學(xué)生在學(xué)習(xí)民族音樂的過程中產(chǎn)生焦慮心理，這也給學(xué)校發(fā)展教育工作帶來很大的難題，想要提高學(xué)生對學(xué)習(xí)民族音樂的興趣，教師應(yīng)正確引導(dǎo)學(xué)生面對社會，以避免商業(yè)化和利益化的事物走進(jìn)教室，引導(dǎo)學(xué)生好的學(xué)習(xí)發(fā)展方向。在學(xué)習(xí)民族音樂中，學(xué)?？梢岳镁W(wǎng)絡(luò)為學(xué)生提供有趣的音樂學(xué)習(xí)氛圍，和相應(yīng)的校園活動，讓學(xué)生接受民族音樂教育，通過音樂比賽，民族音樂之間的交流等手段，打造一個良好的學(xué)習(xí)民族音樂氛圍，展示每個學(xué)生的能力，學(xué)生之間有良好的音樂交流互動，從而，為學(xué)生創(chuàng)造一個良好的學(xué)習(xí)民族音樂環(huán)境，以促進(jìn)民族音樂文化的傳承。
(三)推動民族音樂發(fā)展，加強民族音樂凝聚力。
隨著國家社會經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，民族音樂文化是當(dāng)代音樂最顯著的特征，音樂教育是一種文化載體，想要長期穩(wěn)定的發(fā)展，就必須要讓其與經(jīng)濟(jì)、與社會發(fā)展的步伐相協(xié)調(diào)，這樣才能實現(xiàn)傳承民族音樂。音樂教育可以有效地引導(dǎo)學(xué)生樹立音樂的正確的價值觀，培養(yǎng)對文化的一種熱愛，可以凈化人的心靈，樹立對民族音樂的意識，增強歸屬感及民族認(rèn)同意識。隨著音樂文化鮮明的民族特色音樂語言。來表達(dá)人類思想的文化形態(tài)，這將對傳統(tǒng)文化的傳承有很大的影響，具有重大的意義［3］。
三、結(jié)語。
接受知識傳播，傳承民族文化最廣泛的群體就是學(xué)生，傳承中華民族傳統(tǒng)文化是人類最重要的使命，學(xué)校是傳播文化最初的基地，這就要求學(xué)校要加強校園文化的建設(shè)，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中感受和欣賞民族音樂的魅力，更大的促使學(xué)生對民族音樂產(chǎn)生濃厚的興趣，認(rèn)真的學(xué)習(xí)積極地去探索、傳承和發(fā)揚中國傳統(tǒng)的民族音樂。讓更多的人了解民族音樂，以掌握各種民族音樂知識，推動世界音樂文化和中國傳統(tǒng)民族音樂文化的交流，相互促進(jìn)，盡快實現(xiàn)中華民族音樂全面繁榮。
參考文獻(xiàn)：
音樂教育的論文篇十
古典文學(xué)常見論文一詞，謂交談辭章或交流思想。當(dāng)代，論文常用來指進(jìn)行各個學(xué)術(shù)領(lǐng)域的研究和描述學(xué)術(shù)研究成果的文章，簡稱之為論文。下面是有關(guān)音樂教育的論文，請參考！
新一輪的基礎(chǔ)教育課程改革，正在我國廣大中小學(xué)如火如荼地展開，音樂教育作為基礎(chǔ)教育課程中的一門必修學(xué)科，也正以前所未有的規(guī)模和聲勢進(jìn)行著革新。作為浸染在這場改革中的一名新的音樂教育工作者，我倍受鼓舞，并以積極的心態(tài)參與到了這場音樂教改當(dāng)中。通過認(rèn)真學(xué)習(xí)《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》，使我對這場音樂課程改革有了一個全方面的認(rèn)識。
回顧我國的中小學(xué)音樂教育，近幾年來隨著素質(zhì)教育觀念的深入人心，作為素質(zhì)教育的一個有機組成部分——學(xué)校音樂教育，不僅在學(xué)校全面發(fā)展教育中的地位逐步得到確立，而且音樂教育的自身建設(shè)也得到了飛速發(fā)展。但與此同時，我們也清醒地認(rèn)識到以“唱歌為中心，學(xué)習(xí)讀譜法”的教學(xué)模式在我國中小學(xué)音樂課堂教學(xué)中始終頑固地占有主導(dǎo)地位，尤其是高年級，這樣的教學(xué)方法導(dǎo)致了音樂課堂氣氛沉悶、師生關(guān)系僵化、學(xué)習(xí)效率低下、學(xué)生學(xué)習(xí)興趣喪失等一系列不良的教學(xué)現(xiàn)實。本次音樂課程改革正是在這樣的現(xiàn)實和背景下展開的，和以往相比，新音樂課程在教學(xué)內(nèi)容、學(xué)習(xí)方式、師生關(guān)系等方面呈現(xiàn)了嶄新的要求：
一、改變原課程過于注重音樂知識、技能技巧傳授的傾向，強調(diào)形成積極主動的音樂學(xué)習(xí)態(tài)度。
傳統(tǒng)的教育觀念把音樂作為一門技藝課，目的是傳授音樂知識和技能，教學(xué)內(nèi)容主要是發(fā)聲練習(xí)、識讀樂譜以及歌唱和器樂訓(xùn)練，教學(xué)方法多數(shù)為機械模仿和重復(fù)操練，教學(xué)評價則主要看學(xué)生學(xué)會了什么。這種專業(yè)化的教學(xué)傾向不但窄化了學(xué)校音樂教育的作用，淹沒了音樂教育的審美、情感、創(chuàng)造等重要功能，而且也違背了普通音樂教育的教學(xué)規(guī)律，違反了中小學(xué)生音樂心理的發(fā)展規(guī)律，使學(xué)生對音樂課漸生反感，學(xué)生喜歡音樂但不喜歡音樂課的現(xiàn)象成為普遍。
針對現(xiàn)狀，新音樂課程標(biāo)準(zhǔn)明確提出了音樂教學(xué)“革”什么、“興”什么，音樂課程標(biāo)準(zhǔn)中不再把“使學(xué)生具有認(rèn)識和獨立視唱樂譜的能力”作為中小學(xué)音樂教學(xué)的目的，在新教材內(nèi)容的選擇上都刪去了原教材中“和弦”、“調(diào)式”等一些過難的、專業(yè)化的知識。相反，兩個課程標(biāo)準(zhǔn)對激發(fā)學(xué)生音樂學(xué)習(xí)興趣的重要性都做了重點的表述，都把培養(yǎng)學(xué)生積極主動的音樂學(xué)習(xí)態(tài)度作為課程標(biāo)準(zhǔn)的一個重要理念。教材內(nèi)容一改過去以音樂要素、知識體系為線索的編排方式，改為以人文為主線，從學(xué)生熟悉的生活中提煉主題、組織教學(xué)內(nèi)容。這種看似簡單的調(diào)整，實質(zhì)蘊涵著音樂教育觀念的巨大轉(zhuǎn)變——音樂學(xué)習(xí)興趣的培養(yǎng)成為音樂基礎(chǔ)教育中的基礎(chǔ)。
每門學(xué)科都有系統(tǒng)的知識與技能，音樂也不例外。新音樂課程標(biāo)準(zhǔn)明確指出：淡化知識并非不要知識，降低難度并不等于降低質(zhì)量;相反，“淡化”和“降低”是為了使音樂真正面向全體學(xué)生，使學(xué)生真正成為音樂學(xué)習(xí)的主人。因此，音樂知識技能教學(xué)首先應(yīng)該在學(xué)生產(chǎn)生濃厚音樂興趣的條件下去實施，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣是教學(xué)成功的關(guān)鍵。其次，音樂知識技能教學(xué)應(yīng)該和音樂實踐活動結(jié)合著進(jìn)行，盡量避免孤立地教學(xué)。
二、改變原單純的“灌輸式、接受式”的教學(xué)模式，倡導(dǎo)“自由、探究、合作”的學(xué)習(xí)方式，強調(diào)學(xué)生在音樂課堂中的參與、實踐、體驗。
對于音樂的理解與表達(dá)每個人都有自己獨特的感悟，從這個意義上說，音樂學(xué)科是最不可以教的一門課程，和其他學(xué)科相比，音樂學(xué)習(xí)更適合也更需要學(xué)生自主的參與和積極的探究。如何在音樂課堂教學(xué)中去實施這種轉(zhuǎn)變呢?首先，要研究新型學(xué)習(xí)方式的概念與特征。富有探究性特征的學(xué)習(xí)注意從學(xué)生的經(jīng)驗出發(fā)來設(shè)計教學(xué)，注重創(chuàng)設(shè)開放式和趣味性的音樂學(xué)習(xí)情境，重視學(xué)生的集體交流研討，注重培養(yǎng)學(xué)生的自我評價能力，強調(diào)評價是為了激勵等等。其次，要掌握實施新型學(xué)習(xí)方式的方法與策略。例如：在欣賞教學(xué)中，可以讓學(xué)生自主地去收集音樂背景資料，用集體討論的方式進(jìn)行交流，然后通過完整地欣賞音樂，引導(dǎo)學(xué)生對音樂的外在形式結(jié)構(gòu)和內(nèi)在的情感內(nèi)容進(jìn)行探究，最終自我建構(gòu)對音樂的理解和表達(dá)。
三、改變原師生關(guān)系中的教師中心主義和管理主義傾向，強調(diào)和諧、民主、平等的師生關(guān)系。
以尊重為理念，追求教育的民主與公平是國際潮流。但在深受“師道尊嚴(yán)”影響的中國課堂上，這種理念始終得不到真正的落實，師生關(guān)系普遍是教師中心主義，一切都是老師說了算。“主仆”式的師生關(guān)系剝奪了學(xué)生的自主性，傷害了學(xué)生的自尊心，摧殘了學(xué)生的自信心，由此導(dǎo)致了學(xué)生對老師的怨恨和抵觸情緒。在這樣的人際關(guān)系中，任何新的理念都不會有用武之地，任何好的教學(xué)方法也變得蒼白無力。所以，師生關(guān)系的重塑是這次課程標(biāo)準(zhǔn)改革的又一重要目標(biāo)。
音樂是情感的藝術(shù)，音樂教育的.目標(biāo)之一就是使人的情感豐富起來，身心得以健全地發(fā)展;音樂又是審美的藝術(shù)，音樂課堂的每一個環(huán)節(jié)都應(yīng)體現(xiàn)藝術(shù)性與審美性;音樂愉悅性的原則更要求在教學(xué)活動中師生都處于愉悅的狀態(tài)，去感受音樂的美感，去領(lǐng)略音樂的意趣盎然。從另一層意義去理解，每個人對于音樂的感受和表達(dá)都是唯一的，因而對于音樂的理解必須予以尊重。由此可見，音樂課堂更迫切地呼喚這種和諧、民主、平等的師生關(guān)系，新理念必須建立在這樣的師生關(guān)系上，才有可能轉(zhuǎn)化為新型有效的教學(xué)方法。此外，更為重要的是教師在教學(xué)中充分挖掘音樂作品所蘊涵的音樂美，用自己對音樂的感悟激起學(xué)生的情感共鳴;用自己的歌聲、琴聲、語言和動作，將音樂美傳達(dá)給學(xué)生;讓學(xué)生在生動活潑的藝術(shù)氛圍中獲得審美的愉悅，體驗音樂的快樂。
科學(xué)和藝術(shù)是人類文明兩朵并蒂的蓮花，科學(xué)教育注重理智訓(xùn)練，藝術(shù)教育擅長情感奔放，最好的科學(xué)教育加上最好的藝術(shù)教育就會使理智和情感求得和諧平衡，這樣的教育才會使人獲得全面和諧的發(fā)展。新音樂課程理念改變的不僅僅是學(xué)校的課堂，更是整個社會!
總結(jié)：音樂教育論文：淺談學(xué)習(xí)課程標(biāo)準(zhǔn)展望音樂教改到這里就全部結(jié)束了。
音樂教育的論文篇十一
21世紀(jì)以來，我國的音樂教育事業(yè)蓬勃發(fā)展，隨著經(jīng)濟(jì)全球化的趨勢增強，音樂教育也朝著國際化方向前進(jìn)。音樂教育不僅僅只是美育德育，它還具有文化傳承的價值，本文通過取樣調(diào)查，數(shù)據(jù)統(tǒng)籌等手段，對目前的中小學(xué)學(xué)校音樂教育現(xiàn)狀進(jìn)行研究，發(fā)現(xiàn)多元化的包容使得傳統(tǒng)音樂文化面臨著巨大挑戰(zhàn)。在“西方音樂文化為中心”價值觀的巨大沖擊下，我國的中小學(xué)音樂教育逐步喪失了民族音樂藝術(shù)為主的立場導(dǎo)向，丟失了音樂教育中文化傳承這一重要功能。由此筆者不禁思考，現(xiàn)代化的音樂教育是否需要在理解與接受世界音樂文化同時，構(gòu)建以繼承和傳播華夏民族音樂文化為主的教育模式。
從近現(xiàn)代音樂教育的開端——學(xué)堂樂歌開始，我國的音樂教育就一直沿襲國外培養(yǎng)模式。無論是最初的借道日本教育方式，到五四運動之后照搬美國教育體制，再到改革開放后全面效仿蘇聯(lián)學(xué)校系統(tǒng)。這種“移植式”的方式，使得我國的音樂教育似乎有一種被西方“殖民化”的傾向性。二十一世紀(jì)開始，在多元文化思想觀念的碰撞下，學(xué)校音樂教育作為傳承民族文化的載體之一，面臨著巨大的沖擊。人們對西方音樂的喜愛遠(yuǎn)勝于對民族音樂的了解，街頭巷尾，影音媒體都是傳播流行音樂文化為主。如何在教育多元化的發(fā)展潮流中小學(xué)生正處在價值觀世界觀養(yǎng)成階段，可是在他們這個群體當(dāng)中，流行音樂的傳播力量遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于民族音樂，對于民族音樂的倦怠與流行文化的津津樂道形成鮮明對比，中小學(xué)音樂教育的民族性薄弱也使得民族音樂文化一度處于邊緣地位。下繼承民族文化，發(fā)揚民族精神成為了當(dāng)今中小學(xué)音樂教育課改的議題。筆者針對民族音樂的中小學(xué)學(xué)校教育情況，隨機對北京，鄭州，武漢三個城市的十所中學(xué)進(jìn)行抽樣調(diào)查，共發(fā)放問卷1000份，學(xué)生問卷900份，教師問卷100份，有效問卷870份。從學(xué)生、教師、以及學(xué)校三方面進(jìn)行調(diào)查。
從問卷的結(jié)果得出以下結(jié)論，民族音樂在學(xué)校教育中的的發(fā)展情況讓人擔(dān)憂。學(xué)生方面：調(diào)查的題目主要圍繞對中小學(xué)生民族音樂的喜愛和掌握程度，是否覺得有必要在課堂中學(xué)習(xí)民族音樂，能否演唱幾種民族音樂藝術(shù)形式等方面入手。發(fā)現(xiàn)49%的學(xué)生對民族音樂幾乎不感興趣，20%的學(xué)生能講出幾種民族音樂藝術(shù)形式。26%的學(xué)生表示對民族音樂有興趣，但是因為學(xué)習(xí)的壓力沒有機會接觸。只有5%的學(xué)生能演唱或演奏一至二種民族音樂。教師方面，問卷的題目以：被訪談教師是否具備講述民族音樂的能力，教師對于新課程標(biāo)準(zhǔn)的看法以及教師對于課堂中民族音樂學(xué)習(xí)所占比例等問題著手，74%的音樂教師在學(xué)生時期都是以聲樂和鋼琴為主，所以講授方式也是鋼琴彈唱。54%的老師對民族音樂了解并不深刻，因此也不具備講授民族音樂的能力。41%的老師認(rèn)為各種音樂藝術(shù)類型的講解有利于學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)，但是由于中學(xué)生主課繁忙且民族音樂的學(xué)習(xí)不能對學(xué)生們升學(xué)提供任何實質(zhì)性的幫助，所以不愿講授。學(xué)校方面，筆者記錄了被調(diào)查的學(xué)校音樂實踐活動的情況以及學(xué)校對于建設(shè)民族性音樂的投入等問題，隨機訪談的中學(xué)僅有一所設(shè)立了民樂團(tuán)，其中6所設(shè)立了交響樂團(tuán)，其它都以管樂團(tuán)和軍樂團(tuán)為主。
他們的演奏曲目西方古典音樂占57%。在學(xué)校的廣播音樂中，流行音樂播放的比例高達(dá)71%，西方古典音樂和民族音樂被播放的比例分別為17%和12%。雖然在抽樣調(diào)查與訪談的情況下數(shù)據(jù)結(jié)果有一定的局限性，但是我們?nèi)匀豢梢钥闯觯褐行W(xué)音樂教育與民族文化傳承出現(xiàn)了嚴(yán)重分離的情況，無論是網(wǎng)絡(luò)媒體還是學(xué)校音樂課堂，都沒有為民族音樂的傳播提供有利的環(huán)境，在沒有合適的土壤培養(yǎng)情況下，學(xué)生對音樂的熟悉喜愛類型也更傾向于大眾流行音樂。在最具合適傳播手段的課程中音樂教育與傳承沒有能夠相互促進(jìn)發(fā)展，素質(zhì)教育的片面理解，導(dǎo)致了中小學(xué)生對于民族音樂文化的冷淡態(tài)度以及民族音樂的無處發(fā)展?！度罩埔魳方逃n程標(biāo)準(zhǔn)》中明確指出，“中國傳統(tǒng)音樂是民族文化的一部分，要善于將民族民間音樂運用到音樂課程中來，使學(xué)生從小受到民族音樂文化熏陶，樹立傳承民族音樂文化的意識”。
我們的音樂教育雖然高舉著踐行愛國旗幟，但在“以西方音樂文化為中心”的價值觀中，形成了被歐美音樂同化的單一價值取向，導(dǎo)致傳統(tǒng)音樂、民間音樂的發(fā)展停滯不前，依靠口口相傳的原生態(tài)音樂更是面臨著逐步失傳的境地。所謂的“民歌新唱”也只是為了順應(yīng)市場，而失去了本來的特色，失去了對民族音樂最根本的敬畏之心，失去了靈魂深處刻在血液里的民族精神。這樣的教育環(huán)境下，音樂傳承功能的嚴(yán)重失衡，音樂傳承徹底從音樂教育中分裂出來。中小學(xué)學(xué)校教育是最直接最有效的傳承方式，如果民族文化傳播不能首先從教育開始，那么就有被同化，被遺忘，甚至被殆盡的可能。社會音樂文化民族精神匱乏，也終將導(dǎo)致民族音樂逐步走向終結(jié)的道路。
傳統(tǒng)文化展現(xiàn)的是我國的民族精神之魂，民族音樂更是直接反映了中華民族的氣魄與力量。民族音樂的保護(hù)與發(fā)展不應(yīng)該僅僅只是依靠民間音樂組織團(tuán)體，歷史文化是需要傳承的，如何讓民族音樂文化傳遞，它最有效的渠道就是學(xué)校音樂教育，尤其是中小學(xué)基礎(chǔ)音樂教育。我們的音樂教育可以包羅萬象，但是需要始終堅持民族性的主體地位。音樂教育在我國長期以來的功利化，導(dǎo)致了它與社會完全脫節(jié)，學(xué)校對于中小學(xué)生的價值取向局部性的引導(dǎo)，導(dǎo)致了流行文化的片面存在，使得民族這兩個字在中小學(xué)生群體里出現(xiàn)了斷層。在學(xué)生情感態(tài)度形成的關(guān)鍵年齡，學(xué)校音樂教育，承擔(dān)著普及民族文化傳承精神文明的重要使命，樹立起對民族音樂文化的情感態(tài)度與價值觀，構(gòu)建以華夏音樂為基礎(chǔ)的民族音樂教育體系就顯得非常有必要了。只有先繼承，才能有革新。不只是一味地強調(diào)世界大同，走向國際化，不是止步不前，卻讓民族的血液漸行漸遠(yuǎn)，而是通過教育的手段對學(xué)生進(jìn)行民族文化滲透，將萬千年沉淀下來的文明一代一代承接下去，讓受教育的人永遠(yuǎn)為之自豪，在教育的過程中，讓民族力量更加凝聚。
（一）充分利用當(dāng)?shù)孛褡迕耖g音樂資源。
學(xué)校音樂教育在課程的設(shè)置上可以充分利用地域傳統(tǒng)音樂資源，編纂相應(yīng)的校本教材。教師將民族音樂帶入課堂進(jìn)行專門的講授，在教學(xué)過程中，演奏民族器樂或者播放相關(guān)的影音材料，創(chuàng)造民族音樂的濃厚氛圍，給予學(xué)生最直接的機會去接觸傳統(tǒng)音樂文化，感受民族文化的藝術(shù)魅力，不只是簡單的欣賞而是直觀的讓學(xué)生去感受去領(lǐng)悟華夏民族博大精深的民族音樂藝術(shù)。
（二）開展民族音樂相關(guān)的音樂實踐活動。
在近現(xiàn)代學(xué)校音樂教育中，管樂團(tuán)、軍樂團(tuán)等音樂實踐豐富了學(xué)生的音樂藝術(shù)活動，在這些實踐的載體中我們偶爾也會看到民族元素的加入，但僅僅只是作為某個音樂素材，而不是以一種獨立的藝術(shù)形象來被了解和掌握。筆者認(rèn)為任何的實踐方式應(yīng)該是以尊重其本源的藝術(shù)為出發(fā)點的，這是一個民族文化藝術(shù)發(fā)展的前提，傳統(tǒng)文化的自身價值以及藝術(shù)形式，通過體驗感知，學(xué)會演唱或演奏一定數(shù)量的民族民間音樂為基本要求，發(fā)揚對民族器樂和民族音樂的獨立思維，在實踐中增加學(xué)生對民族音樂的了解，體會民族的藝術(shù)境界從而激發(fā)他們對傳統(tǒng)音樂文化的熱愛。
（三）加強民族音樂理論知識基礎(chǔ)。
通過系統(tǒng)的掌握民族音樂理論完善知識框架，構(gòu)建科學(xué)的民族音樂體系結(jié)構(gòu)。音樂課程作為一門獨立的科目，作為一門對人格全面塑造的科目，不應(yīng)該只是簡單的被技巧性、專業(yè)性、功利性所左右，它更可以作為一種載體，促進(jìn)文化的發(fā)展和更新。利用音樂課堂教學(xué)的豐富性，多樣性來編創(chuàng)和實踐民族音樂的教學(xué)方法，構(gòu)建以傳統(tǒng)音樂文化，民族音樂文化為基礎(chǔ)，以西方音樂教育為輔的教學(xué)模式。
音樂教育需要維護(hù)民族音樂文化的主體地位，多種文化的沖突下，對話外來文化，同存且碰撞火花。在全球音樂文化的視野中，真正找到符合中國音樂教育的發(fā)展之路。
[2]馬達(dá).20世紀(jì)中國學(xué)校音樂教育發(fā)展研究[j].福建師范大學(xué)學(xué)報,20xx.
[3]中華人民共和國教育部制定.全日制義務(wù)教育課程標(biāo)準(zhǔn)音樂課[m].北京師范大學(xué)出版社,20xx.
[4]劉沛.音樂教育哲學(xué)觀點的歷史演進(jìn)—兼論多維度音樂課程價值及邏輯起點[j].中國音樂,20xx.
[5]陳雅先.多元文化音樂教育在民族音樂文化傳承中的作用[j].福建師范大學(xué)學(xué)報,20xx.
音樂教育的論文篇十二
在當(dāng)今各類時尚元素均躍躍欲試涌動著的大潮中，音樂作為一個一直盛行著且不可被替代的因素也對多元化人才的培養(yǎng)起著莫大的作用，音樂方面的教育也成為我國多面教育的重點。對于學(xué)習(xí)眾多分支組成的整體音樂，主要是在對學(xué)生進(jìn)行本土民族音樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上，學(xué)習(xí)并尊重其他民族的音樂，這樣在保證同學(xué)學(xué)習(xí)質(zhì)量的基礎(chǔ)上，更能滲透給學(xué)生更多方面的相關(guān)知識，促進(jìn)學(xué)生更好、更全面地發(fā)展。
多元文化環(huán)境下的音樂教育，是一種取各方之長，棄原本之短的更加適合當(dāng)代音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展的教育理念。其主張在整個音樂教育的大范圍之中，同時解除對其他民族音樂類型的抵制感，培養(yǎng)學(xué)生掌握多類型音樂的能力，使其真切感受到多元文化環(huán)境下面音樂時作為共體所存在著的，同時這樣積極、開放的環(huán)境還可以使得學(xué)生在自由的環(huán)境中間看到并發(fā)展適合自身的音樂類型，更可以提高自身對于學(xué)習(xí)音樂的積極性，理解和掌握到其中優(yōu)秀、積極的內(nèi)容，并融入到自身的音樂理念當(dāng)中。
好像在人們的固有印象當(dāng)中，中學(xué)階段音樂課就是教授同學(xué)們唱歌的課程，而老師們的授課方式也往往迎合著這樣的想法。而仔細(xì)看來，當(dāng)代背景下面的多元音樂是欣賞、創(chuàng)作與學(xué)習(xí)并存的，而教師應(yīng)當(dāng)在課程中間更加強調(diào)出來音樂整體賞析能力，引導(dǎo)學(xué)生對于音樂世界的全面了解。單純的歌唱方式或者相關(guān)技能的單一傳授會在一定范圍當(dāng)中制約同學(xué)們的理解與靈感激發(fā)，這樣的教學(xué)環(huán)境也會使得音樂課堂缺少活躍的氛圍。其中有關(guān)于民族方面的學(xué)習(xí)也應(yīng)當(dāng)引起老師和同學(xué)們的重視，西洋樂是很符合當(dāng)代音樂發(fā)展規(guī)律，但是很多音樂韻律及譜寫思路均是來源于各民族最原本的音樂本質(zhì)的。此外對于音樂樂器的學(xué)習(xí)也可使得同學(xué)們更快掌握音樂學(xué)習(xí)的套路，至于樂器的選擇，大可以古代、近代、現(xiàn)代并重，畢竟多元音樂文化環(huán)境帶給我們的是更多隨性和個性的發(fā)展。
我國是一個多民族融合的國家，五十六個民族決定了在文化構(gòu)成方面，我們是多元化發(fā)生并兼容著共同發(fā)展的。理所當(dāng)然第一步便是理解本民族的音樂文化，提高同學(xué)們對自身民族音樂文化的領(lǐng)悟力，這樣的.意識可以在教學(xué)課堂以及教學(xué)實踐當(dāng)中逐漸培養(yǎng)。比如藏族、蒙古族、維吾爾族等個民族的樂器、流傳下來的音樂圣典、獨特演奏方式等都是我們自然感興趣并且愿意理解甚至經(jīng)過學(xué)習(xí)可以掌握的地方。形象與音質(zhì)的演奏往往是最吸引同學(xué)們的所在，它們在不斷變更著的歷史的長流當(dāng)中被存留下來成為我們都敬仰著的民族感非常強烈的珍貴之物，當(dāng)然值得我們視若珍寶反復(fù)學(xué)習(xí)并在其中感受到多元文化發(fā)展對于音樂方面的影響。當(dāng)然，蘊于其中的民族自豪感更是會自然而然地產(chǎn)生。除此之外，在多元文化視角下的中學(xué)音樂教育要尊重學(xué)生在教學(xué)過程中所處的地位，將學(xué)生作為教學(xué)的主體，在課堂教學(xué)中，鼓勵學(xué)生自發(fā)進(jìn)行音樂學(xué)習(xí)，以主觀的角度學(xué)習(xí)音樂，最大視角發(fā)揮自身對于音樂的敏感性。
2、融合本土音樂因素的教學(xué)。
本土音樂的定義同本土人是一樣的，指的是融合于當(dāng)?shù)鼐用袢粘Ｅc歷史。在其中不斷相互融合并發(fā)生發(fā)展起來的，獨具當(dāng)?shù)仫L(fēng)土人情氣息的音樂，它融于人們的生活，也能詮釋相關(guān)一起發(fā)展著的歷史內(nèi)容，是整個地區(qū)的精神表達(dá)。在教育教學(xué)當(dāng)中，采用融合本土音樂因素的教學(xué)模式，不僅可以幫助血神對本土音樂有一個更加傾向?qū)I(yè)方面的認(rèn)知，更是課堂、提高同學(xué)情商提升學(xué)生的本土意識的大好方式。
3、貫穿世界音樂范圍的教學(xué)。
音樂的學(xué)習(xí)范圍與內(nèi)容是廣泛并且寬度與深度并存的。世界范圍內(nèi)的音樂學(xué)習(xí)同樣也是世界各地民族與當(dāng)?shù)馗黝愋鸵魳返恼象w。就目前我國中學(xué)音樂教學(xué)而言，教學(xué)內(nèi)容主要是在對本民族音樂進(jìn)行學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上進(jìn)行對西方音樂的鑒賞，其中缺乏的是世界更多其他民族音樂的類型也理論，在當(dāng)代多元教育的體系當(dāng)中應(yīng)當(dāng)上面應(yīng)當(dāng)加強對世界不同民族音樂的學(xué)習(xí)，使得學(xué)生可以對世界不同民族音樂有一個更為全面和深刻的學(xué)習(xí)和理解，這樣同學(xué)才能以自己的眼睛和對聲音的判定真切感受到音樂的多元化和差異化。當(dāng)然，應(yīng)用于其中的方式方法我們大可運用越來越方便的網(wǎng)絡(luò)技術(shù)，來引領(lǐng)同學(xué)們以最直觀的方式感受到，這樣不僅是幫助同學(xué)們拓寬對于音樂界面的了解，也包含著不同文化背景下面的一切風(fēng)土人情。
對于國內(nèi)而言，我國本身就是融合多民族共同發(fā)展的本質(zhì);同樣放眼世界，我們面對著的同樣是各類文化、音樂、生活場景并存著的狀態(tài)，所以對于在多元音樂環(huán)境下面開展音樂教育是符合我們自身程度又能走上更高臺階的方式。在其中建立的同學(xué)們的有關(guān)于音樂的審美情趣也是不分國家與民族的。多元音樂文化建立的最終目標(biāo)在于幫助學(xué)生建立一種音樂上的開放視野，這將是讓音樂永葆活力、長盛不衰的不竭動力。要真正建立多元音樂文化，打破常規(guī)的呆板教學(xué)模式是必經(jīng)之途，在此會經(jīng)歷各種艱辛阻撓也是無可厚非的，所以，一定要有堅定的信念，來促使我國中學(xué)音樂在多元音樂文化背景下的發(fā)展。四、總結(jié)在中學(xué)音樂教學(xué)之中，要融合國內(nèi)外、各民族的有關(guān)于音樂方面的精彩所在，再多元化、多文化的音樂教育背景下面開闊眼界并且找到適合自身發(fā)展的音樂道路，進(jìn)而有利于我國中學(xué)音樂教育的良性發(fā)展。
[4]張黎紅.多元文化背景下的中小學(xué)民族音樂教學(xué)研究問題與對策[d].東北師范大學(xué),20xx.
音樂教育的論文篇十三
音樂是小學(xué)教育中一門重要的藝術(shù)啟蒙課程，對于陶冶學(xué)生的情操、幫助學(xué)生形成積極向上的品格、提高學(xué)生的音樂藝術(shù)修養(yǎng)有非常重要的作用。但是目前不少小學(xué)對于音樂教育還不夠重視，教師也大多重視音樂知識和音樂技能的講解和傳授，卻忽略了對學(xué)生進(jìn)行音樂本身所包含的人文精神和文化內(nèi)涵的教育。尤其是現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)技術(shù)快速發(fā)展，快餐式音樂傳播迅速，不少浮躁、流于形式的音樂大大地沖擊了經(jīng)典的優(yōu)秀音樂的傳播，對小學(xué)生的音樂欣賞產(chǎn)生了一些負(fù)面的影響。新課改背景下，小學(xué)音樂教材中新加入了不少優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化和具有民族特色的音樂作品，對于提升小學(xué)生對音樂的人文內(nèi)涵關(guān)注有很大的幫助。
目前不少小學(xué)學(xué)校對音樂教育的重要性還是認(rèn)識不夠，認(rèn)為音樂就是一門副科，沒有考試和成績的壓力，教學(xué)任務(wù)和教學(xué)目標(biāo)都不夠明確。音樂的課堂教學(xué)多是按照教材進(jìn)行音樂知識和音樂技能的講解和傳授，教師為學(xué)生進(jìn)行示范，讓學(xué)生來進(jìn)行模仿，學(xué)生學(xué)唱歌曲、學(xué)演奏樂器，都是一些技能型的音樂知識。教師僅僅傳授給學(xué)生怎么唱歌、怎么彈奏樂器，卻忽略了向?qū)W生傳授音樂歌曲的創(chuàng)作背景、作者的生平經(jīng)歷、樂器的誕生故事和所承載的文化精神，學(xué)生由于缺乏對音樂所包含的文化內(nèi)涵和人文精神的理解和把握，對音樂技能型知識的學(xué)習(xí)效果也不會特別理想。出現(xiàn)這種情況的主要原因是教師缺乏對學(xué)生進(jìn)行音樂人文內(nèi)涵教育的理念和認(rèn)知，在本身對音樂教學(xué)不夠重視的情況下，教師的音樂教學(xué)方式和方法都相對比較刻板和單一，且沒有樹立音樂人文內(nèi)涵教育的教學(xué)理念。
教師沒有深刻認(rèn)識到音樂所蘊含的精神魅力和文化內(nèi)涵對學(xué)生人格、品德和音樂審美的重要作用，沒有認(rèn)識到音樂課不僅僅應(yīng)該教會學(xué)生唱歌、彈奏樂器、掌握樂理和音樂知識，還應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生的音樂藝術(shù)審美情趣和修養(yǎng)，在音樂的熏陶下，了解和感受傳統(tǒng)文化和人文精神的魅力。教育理念的缺乏導(dǎo)致音樂教學(xué)人文內(nèi)涵教育的缺失。
音樂都是在特定的歷史文化背景和社會環(huán)境下的產(chǎn)物，不同風(fēng)格和不同時段的音樂作品都蘊含著不同的精神文化風(fēng)貌和人文內(nèi)涵。因此，作為一種藝術(shù)形式，音樂不僅可以陶冶情操、頤養(yǎng)性情，對于人格塑造和品德培養(yǎng)方面有著巨大的力量。音樂所蘊含的文化內(nèi)涵可以讓人對于音樂所表達(dá)的傳統(tǒng)文化和歷史背景理解更加深刻，音樂里所包含的深厚感情和人文精神可以感染他人、影響別人的情緒和靈魂塑造，對人的價值觀形成和情感方面有著重要的教育意義，激發(fā)聽者的審美和創(chuàng)新意識。音樂作為一種藝術(shù)形式，在傳播方面不受國籍、語言、地域差別的影響，以音符和聲音為媒介和橋梁，讓人們的靈魂相通，精神受到啟迪、情感得到共鳴，從而受到音樂人文內(nèi)涵方面的影響。在小學(xué)音樂的教育教學(xué)中，教師注重音樂人文內(nèi)涵的教育，可以讓學(xué)生受到音樂豐富情感和人文精神的熏陶，在深刻理解音樂作品中想要傳達(dá)的感情和精神的同時，在心靈上與作者達(dá)到共鳴，在人格和品德的形成上受到積極影響，從而形成積極向上的性格，受到優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化的熏陶。
（1）深入挖掘音樂教材，人文內(nèi)涵教育從點滴做起新課改背景下，音樂教材中增加了弘揚傳統(tǒng)文化、具有民族特色的經(jīng)典優(yōu)秀音樂作品，音樂作品中具有多元性和豐富性。新課改強調(diào)，不僅僅要注重對學(xué)生音樂知識和音樂技能的傳授，更要注意音樂教學(xué)中的人文素養(yǎng)的教育。教師要深入理解和挖掘教材，根據(jù)教材的內(nèi)容向?qū)W生滲透人文素養(yǎng)的教育，從音樂教學(xué)的點滴入手，讓學(xué)生接受音樂中豐富文化內(nèi)涵的熏陶。例如在小學(xué)音樂“堂鼓、小鈸和木魚”樂器的教學(xué)中，教師可以向?qū)W生介紹這些樂器產(chǎn)生和發(fā)展的歷史背景和文化歷程，以及這些樂器所賦含的人類智慧和藝術(shù)價值。教師還可以向?qū)W生引申古代樂器與人類社會活動的關(guān)系、各種樂器的音色的融合。讓學(xué)生深入了解樂器的相關(guān)文化內(nèi)涵，提高學(xué)生的音樂文化修養(yǎng)。再比如在“獅子舞繡球”的教學(xué)中，教師可以向?qū)W生介紹獅子舞繡球的歷史由來故事，所蘊含的寓意和寄予的美好希望，還可以舞繡球的種類、特點方面向?qū)W生們進(jìn)行介紹，讓學(xué)生們對我國的傳統(tǒng)文化和習(xí)俗有一個深入的理解，繼續(xù)繼承我們優(yōu)秀的民族文化瑰寶，激發(fā)學(xué)生的愛國情懷。
（2）靈活、合理地選擇音樂教學(xué)的內(nèi)容音樂之所以可以超越語言、地域等各種差異而讓人們達(dá)到心靈的相通和情感的共鳴，就是由于音樂本身具有的多元性和包容性。音樂表現(xiàn)風(fēng)格和表現(xiàn)形式的多樣性，不僅豐富了音樂本身，更為受眾帶來了更加多樣化的審美體驗。小學(xué)的音樂教育在內(nèi)容選擇方面要注意音樂的多元化和包容性，新課改背景下，小學(xué)音樂教材的編排上精心地選擇了不少弘揚中華民族優(yōu)秀文化的音樂作品，其中包含著多種形式和多種風(fēng)格，教師要善于使用這些不同風(fēng)格、不同種類的音樂作品，讓學(xué)生通過音樂充分感受中華文化多元性的同時，對音樂和我國的文化瑰寶都有深刻的理解和認(rèn)知。另外需要強調(diào)的是，現(xiàn)在由于網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的發(fā)達(dá)，一些不適于小學(xué)生聽的流行音樂傳播廣泛，有的對小學(xué)生的人格和品德養(yǎng)成有著不利的影響。教師在教學(xué)的時候，不能一味地根據(jù)小學(xué)生的興趣喜好選擇教學(xué)內(nèi)容，需要對課堂的音樂做到把控，讓學(xué)生多接觸優(yōu)秀的高雅音樂作品。
（3）重視課外的音樂教育延伸課堂教學(xué)時間有限，要提高音樂人文內(nèi)涵的教育效果，教師應(yīng)該組織、安排課外的音樂欣賞和品鑒活動，讓學(xué)生在課下自主地去欣賞一些優(yōu)秀的經(jīng)典音樂作品，教師可以留下作業(yè)，引導(dǎo)學(xué)生通過網(wǎng)絡(luò)、書籍等資料去了解音樂創(chuàng)作的社會背景，以及作者想要通過音樂表達(dá)的情感和情懷。例如“紅星歌”的教學(xué)時，課堂上的教學(xué)結(jié)束后，教師可以讓學(xué)生再去尋找一些與抗日、抗戰(zhàn)期間小英雄故事相關(guān)的歌曲，并自己學(xué)著演唱，下節(jié)課的時候進(jìn)行小組比賽，看哪個小組唱的歌曲最多，教師會準(zhǔn)備一些小禮品贈送。教師要調(diào)動起學(xué)生的積極性，讓學(xué)生自主去學(xué)習(xí)唱歌，感受音樂中包含的人文精神。
[1]劉秀敏。音樂教育應(yīng)挖掘音樂文化內(nèi)涵。青年時代[j]。20xx年第14期。
[2]劉英坤。談小學(xué)音樂中的人文教育。中國校外教育[j]。20xx年第36期。
音樂教育的論文篇十四
音樂可以分為聲樂和器樂兩大類型，又可以粗略的分為古典音樂、民間音樂、原生態(tài)音樂、現(xiàn)代音樂（包括流行音樂）等。下面是大學(xué)音樂教育論文，請參考！
摘要：聲樂作為一種以人的歌聲來抒發(fā)、交流情感的藝術(shù)，是人類表達(dá)感情最自然、最直接的藝術(shù)方式，其所具有的獨特性和普及性在整個音樂教育環(huán)節(jié)中愈來愈受到學(xué)生的重視和喜愛。通過學(xué)習(xí)聲樂，能夠激發(fā)學(xué)生的音樂興趣，提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，與素質(zhì)教育相互促進(jìn)、相得益彰。聲樂藝術(shù)教育對普通高校音樂專業(yè)大學(xué)生的發(fā)展起著獨特的、不可替代的作用。
關(guān)鍵詞：新時期；聲樂藝術(shù)；發(fā)展；高校；音樂教育；啟示。
1聲樂藝術(shù)發(fā)展對高校音樂教育的啟示具有的現(xiàn)實意義。
近年來，我國對于在普通高校進(jìn)行音樂教育的研究成果較多，而致力于普通高校聲樂教學(xué)方向的專門研究則相對較少。通過對國內(nèi)音樂學(xué)術(shù)期刊的查詢，主要論文有《歌唱教學(xué)在普通高校藝術(shù)教育中的靈活運用》，在文中作者分析了普通高校聲樂教學(xué)和專業(yè)音樂院校聲樂教學(xué)的主要不同點，提出普通高校的聲樂教育要與音樂欣賞、藝術(shù)實踐和思想教育相結(jié)合的教學(xué)思路?！镀胀ǜ咝Ｂ晿愤x修課的嘗試》，文章結(jié)合作者的教學(xué)實踐從教學(xué)目的、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法等方面探討了在理工科大學(xué)中開設(shè)聲樂選修課的問題，提出以聲樂演唱技巧為輔、注重聲樂欣賞，著力培養(yǎng)學(xué)生對聲樂藝術(shù)的興趣的觀點?！稖\談普通高師聲樂選修課教學(xué)的幾個問題》一文則根據(jù)作者自身的教學(xué)實踐，對普通高校聲樂選修課教學(xué)中的教學(xué)形式與教學(xué)內(nèi)容、聲樂技巧訓(xùn)練、聲樂教材的選用及考核辦法等方面作了初步的探討。上述論文多是從自身教學(xué)實踐中總結(jié)出的經(jīng)驗，闡述了普通高校聲樂教學(xué)的一些理論，并從審美教育的角度出發(fā)，集中探討在普通高校開設(shè)聲樂選修課的重要性，從性質(zhì)與特征、功能與意義、目的與任務(wù)、基本原則等方面進(jìn)行理論分析，從教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)形式、教學(xué)方法和課內(nèi)外教學(xué)實踐一體化、教師素養(yǎng)等方面進(jìn)行實踐研究，力求為廣大高校一線聲樂教師提供具有一定合理性的理論指導(dǎo)和可行性的教學(xué)建議，為促進(jìn)我國普通高校聲樂選修課的發(fā)展、推動普通高校音樂教育作出一些理論性的探討。
目前，我國普通高校公共音樂教育已具有龐大的規(guī)模，納入教學(xué)計劃的音樂類選修課程，是普通高校開展音樂教育工作、全面提高學(xué)生審美素質(zhì)的主要渠道，音樂學(xué)科的細(xì)分是必然的趨勢。越來越多的高校也從單一的理論課擴展到理論、實踐、欣賞多種類型并存的課程，有的學(xué)校還根據(jù)學(xué)生的水平分成了基礎(chǔ)類與提高類課程。近年來，人們對教育的關(guān)注度不斷提高，大力提倡教育改革，音樂教育專業(yè)也融入了改革的大潮，更加注重學(xué)生的專業(yè)技能，進(jìn)而達(dá)到培養(yǎng)出更多高素質(zhì)人才的目的。音樂教育專業(yè)是當(dāng)前一個比較熱門的專業(yè)，這一專業(yè)涉及面非常廣。其中，聲樂課是其重要的組成部分。由于教育改革為音樂教育打開了新的局面，所以當(dāng)前的音樂教育面臨著新的機遇和挑戰(zhàn)，聲樂藝術(shù)是用人聲唱出的帶有情感的音樂，它是音樂藝術(shù)中一個很重要的組成部分。聲樂藝術(shù)是人的本能創(chuàng)造，最能直接表達(dá)人們的思想感情，使人的情感得到自由而暢快的抒發(fā)。人聲的歌唱是最真實自然、最完美、最動聽、最富有表現(xiàn)力的音樂，這也是任何樂器演奏出的音樂都無法比擬的。難怪我國自古就有“絲不如竹，竹不如肉”的說法，意思就是說人聲的歌唱是音樂中最美的聲音。中國漢代的音樂理論著述《樂記》中說：“情動于中而行于言，言之不足，故磋嘆之，磋嘆之不足，故詠歌之……”歌唱給人帶來溫馨、愉悅的精神享受，給人帶來無窮的力量和生活的信心，激勵人們愉快地工作和生活。因此，聲樂是社會生活中不可缺少的一種音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式。聲樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)是一種審美活動過程，人們在對自身優(yōu)美聲音的追求中，在聲樂藝術(shù)給人帶來的溫馨、愉悅的精神享受中，逐漸培養(yǎng)起自己健康的審美觀、高雅的審美情趣、活潑的個性和審視美、鑒賞美、創(chuàng)造美的.能力。通過對聲樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)，可以使人直接感受和領(lǐng)悟到音樂藝術(shù)內(nèi)在的美，使人的情感、心靈得到升華，塑造和培養(yǎng)一種超越實用功力的人生態(tài)度。從普通音樂教育的整體上看，聲樂藝術(shù)是整個音樂教育中的自然基礎(chǔ)，聲樂藝術(shù)的教育作用也是多方面的。器樂、音樂創(chuàng)作、音樂欣賞的音樂教育活動都離不開歌唱。歌唱活動直接與情感相關(guān)聯(lián)、與心靈相溝通，無須進(jìn)行機械操作，技術(shù)負(fù)擔(dān)最少，因而簡便易行、易于收效。在學(xué)習(xí)歌唱的進(jìn)程中同時指導(dǎo)學(xué)生音樂欣賞、鍛煉聽覺，運用樂譜，了解音樂知識，增進(jìn)對音樂的感受、理解和表現(xiàn)能力，正確的歌唱教學(xué)是培養(yǎng)學(xué)生獲得良好音樂素質(zhì)的最佳途徑。技能訓(xùn)練中，包含音樂知識、歌唱技巧、識譜能力的綜合運用。通過歌唱可以培養(yǎng)學(xué)生的音樂知覺、感受能力，各種不同表演形式的歌唱還可以培養(yǎng)學(xué)生的音樂表演能力。歌唱本身是對音樂作品的二度創(chuàng)作，可以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力。同時，歌唱教學(xué)還是進(jìn)行思想教育的有效手段。集體形式的歌唱還可以培養(yǎng)學(xué)生和諧一致、團(tuán)結(jié)向上的集體主義精神。
新的音樂課程標(biāo)準(zhǔn)更加重視對學(xué)生審美體驗和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，更加強調(diào)學(xué)生在音樂教學(xué)中的主體地位和參與能力。作為培養(yǎng)基礎(chǔ)教育師資的高等師范院校的音樂教育專業(yè)，必須發(fā)揮聲樂審美教育的作用，在專業(yè)課程中開設(shè)綜合了活動課程和實踐課程優(yōu)越性的聲樂作品鑒賞部分，切實提高學(xué)生的審美能力與聲樂文化傳承能力，這是十分有必要也是非常重要的。雷默把對音樂（包括聲樂）的鑒賞和文化理解放到了音樂教育中重要的地位，指出：教授藝術(shù)的內(nèi)容和過程不僅來自許多重要的學(xué)科，而且從教育學(xué)角度來講，“理解、鑒賞藝術(shù)作品和創(chuàng)作藝術(shù)價值是等同的……從美學(xué)上講，藝術(shù)作品體驗與藝術(shù)作品創(chuàng)作同樣有意義”。梅里亞姆在《藝術(shù)與人類學(xué)》（1964）中也討論了藝術(shù)（包括聲樂）的文化人類學(xué)研究的問題。他認(rèn)為藝術(shù)包含四重組織模式：觀念、觀念導(dǎo)致的行為、行為的結(jié)果（聲樂作品）、結(jié)果對觀念的反饋。通常情況下，我們只對聲樂作品這一結(jié)果做各種詳細(xì)的研究，而忽視了作品源起的觀念與對當(dāng)代與未來社會的影響。然而，日常教學(xué)中經(jīng)常存在這樣一些現(xiàn)象：人們認(rèn)為西歐古典的音樂實踐本質(zhì)上是超過搖滾、流行音樂或先鋒音樂的，是高雅的、經(jīng)典的，而民間音樂的本質(zhì)是自然的、簡單的，說唱（rap）的本質(zhì)是壞的。再如，把流行音樂做好和壞的簡單區(qū)分等。事實上，每一種聲樂文化都是對特定環(huán)境的一種特定適應(yīng)，在聲樂藝術(shù)的觀念、社會組織、曲庫、音樂物質(zhì)文化等方面，各文化之間是不同的，而正確評價一種聲樂藝術(shù)則要求具有與之相聯(lián)系的文化和社會的某些知識。只有當(dāng)聲樂藝術(shù)置于社會的和民族文化的語境中并作為文化的一部分時，它才能獲得最佳的理解。
4結(jié)語。
民族聲樂發(fā)展到今天，已經(jīng)取得了相當(dāng)大的成就。發(fā)展是一個長期的過程，出現(xiàn)各種問題是難免的，重要的是我們應(yīng)當(dāng)采取怎樣的態(tài)度去解決這些問題。當(dāng)前，多元的文化發(fā)展趨勢要求我們的民族聲樂教育也要以開放的姿態(tài)，在觀念上和措施上都能夠做到兼容并蓄，而不是故步自封。也唯有如此，才能適應(yīng)時代發(fā)展的需要，推動高校音樂教育不斷向前發(fā)展。
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音樂教育的論文篇十五
摘要：李嵐清同志曾講過：音樂的美育功能還不只是一般地提高審美能力和陶冶情操等，它對人的智力開發(fā)，特別是提高人的想象力和創(chuàng)意動力，鍛煉表達(dá)和解決問題的能力等方面都有幫助，音樂對社會的文明進(jìn)步有著深遠(yuǎn)的影響。
關(guān)鍵詞：音樂教學(xué)綜合素質(zhì)民族文化。
一、音樂欣賞教學(xué)可以培養(yǎng)和發(fā)展學(xué)生音樂感受和表現(xiàn)能力。
我們說培養(yǎng)和發(fā)展音樂感知的能力的根本方法就是在音樂藝術(shù)領(lǐng)域里不斷地實踐、體驗和鑒賞其美感;這些是欣賞教學(xué)的首要前提。同時，欣賞教學(xué)還能培養(yǎng)音樂的注意力和記憶力，音樂是聽的藝術(shù)。因而，傾聽自然是欣賞音樂的主要方式。音樂藝術(shù)及欣賞教學(xué)的本質(zhì)規(guī)律決定了欣賞教學(xué)的根本方法是傾聽。在欣賞過程中缺乏高度集中的注意力，轉(zhuǎn)瞬即逝的音樂就不會給我們留下鮮明的印象。在欣賞過程中，人們要記住音樂的旋律主題及其發(fā)展變化等。良好的音樂記憶力是極其重要的。優(yōu)秀的音樂作品能使人們忘卻時間的流逝而沉浸在音樂美的享受之中，這也是培養(yǎng)學(xué)生的音樂注意力和記憶力的過程。另外，音樂的表現(xiàn)能力和感受能力是密不可分的，音樂表現(xiàn)除需要有音樂的感知、記憶、想象能力之外。還需要一定的表現(xiàn)音樂的技能。從學(xué)習(xí)音樂的先后順序上來說，必須先吸收然后才能有所表現(xiàn)，通過欣賞學(xué)習(xí)音樂是最直接而有效的方法。從廣義上來講，演唱，演奏和創(chuàng)作都必須建立在欣賞的基礎(chǔ)上，音樂欣賞教學(xué)是發(fā)展學(xué)生的音樂感受能力音樂創(chuàng)造能力的有力手段。
二、音樂欣賞教學(xué)還可以培養(yǎng)學(xué)生正確的審美觀，發(fā)展審美能力。
所謂審美觀是人們在長期的感受美，鑒賞美，創(chuàng)造美的實踐活動中形成的觀念，它具有民族的，時代的，階級的特點。所以人們的審美理想是與他的世界觀，倫理觀等緊密相連的。欣賞教學(xué)給學(xué)生提供了最好的審美實踐機會，使學(xué)生在感受音樂語言美的同時，還能夠從音樂作品的題材，體裁，風(fēng)格格調(diào)當(dāng)中理解音樂的內(nèi)容，形式，哲理的美。在欣賞教學(xué)過程中的情感活動，使學(xué)生追求真善美的東西，憎惡并唾棄假惡丑的東西，在藝術(shù)領(lǐng)域中，真善美與假惡丑總是相比較而存在的，有時，真假難分，善惡難析，美丑難辨。然而，在音樂審美教育中卻要求人們必須能分辨真善美與假惡丑，做到徑謂分明，崇揚真善美的，摒棄假惡丑的，欣賞教學(xué)可以培養(yǎng)學(xué)生正確的審美觀，也可以促使學(xué)生在審美過程中去偽存真，揚善棄惡，褒美貶丑，從而發(fā)展其音樂審美能力。
貝多芬說：“音樂不在譜子上，而在譜子之間?！币虼?，在音樂課堂教學(xué)中，不能讓學(xué)生的歌唱與欣賞機械地束縛在音符上，而是要啟發(fā)他們根據(jù)音樂的各種要素展開豐富而又合理的想象，理解并表現(xiàn)作曲家的創(chuàng)作意圖。教師可通過分析旋律、歌詞，引導(dǎo)受教育者感受音樂的基本要素，即節(jié)奏、速度、音高、力度等在表現(xiàn)音樂情感中的作用，完整地理解作品的思想感情和音樂形象，從而激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，幫助受教育者體會、表現(xiàn)音樂，最終達(dá)到音樂審美教育的目的。
三、音樂欣賞可以提高學(xué)生的綜合素質(zhì)。
由于音樂藝術(shù)綜合性強,知識面廣,有內(nèi)容廣泛的文學(xué)、地理、歷史、民俗等知識的傳授，有涉及社會、生活、文化等各方面的內(nèi)容。一個國家，一個民族的音樂傳統(tǒng)，總是與這個國家，這個民族的歷史文化和社會形態(tài)緊密相關(guān)的，在學(xué)習(xí)音樂的同時，可以體會到一個國家與一個時代的音樂流向和文化導(dǎo)向，擴大學(xué)生知識面。
在欣賞長調(diào)風(fēng)味的歌曲《青藏高原》時，教師可以結(jié)合歌曲向?qū)W生介紹藏族人民的生活習(xí)慣、服飾特征、居住條件、宗教信仰、民族文化以及居住的地理環(huán)境等。在與學(xué)生共同分析歌詞中滲透的深刻的人文性，以擬人手法直抒青藏高原的情懷。仔細(xì)體會那種悠長久遠(yuǎn)的意境，一種對天、地、佛深切的呼喚和期盼。在這一過程中，不僅對學(xué)生進(jìn)行了美的教育，而且把音樂教學(xué)與語言、歷史、地理等課程以及民族學(xué)、宗教學(xué)知識結(jié)合起來，由此產(chǎn)生的多元效應(yīng)，不僅鞏固豐富了學(xué)生各方面的知識，也使學(xué)生的智力結(jié)構(gòu)得到完善。
四、音樂欣賞教育在開發(fā)人的智力，啟迪人的想象力和創(chuàng)造力方面也有一定的作用。
雨果說：“打開知識大門的鑰匙有三把，一把是字母，一把是數(shù)學(xué)，一把是音符?！笨梢?，音樂在開發(fā)人的智力方面有著與字母和數(shù)學(xué)同等的重要性。在欣賞音樂作品時，需要記憶，觀察，分析、判斷，思維訓(xùn)練等。所以，音樂欣賞可以培養(yǎng)人的專注力、想象力、反應(yīng)力、表現(xiàn)力、協(xié)調(diào)能力和創(chuàng)造能力等。
1、音樂欣賞促進(jìn)學(xué)生想象力的發(fā)展。
想象力的發(fā)展是開發(fā)智力的重要途徑。人的大腦分為左右兩半球：左半球負(fù)責(zé)邏輯思維，右球負(fù)責(zé)形象思維。欣賞音樂通過音響和音樂形象，喚起人們對相關(guān)的視覺印象，聽覺印象等有關(guān)事物的聯(lián)想，由身體各部位、各器官的協(xié)調(diào)活動來促進(jìn)左右腦的興奮，進(jìn)而促進(jìn)全腦的發(fā)展。所以音樂在給人以愉悅和享受的時候，也在不斷開發(fā)著人們的聯(lián)想、記憶、觀察、反應(yīng)和創(chuàng)造等方面的能力。若一個人長期得到音樂的熏陶，養(yǎng)成創(chuàng)新和想象的習(xí)慣，勢必能推動他的求知、求新的探索欲望，使人思路開闊，思維敏捷。
2、音樂欣賞培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性思維。
音樂是一門極富創(chuàng)造性的藝術(shù)。在音樂教學(xué)中，處處都有發(fā)揮學(xué)生創(chuàng)造性思維的機會。創(chuàng)造性思維并不單單體現(xiàn)在歌曲的即興創(chuàng)作和簡易樂器的制作，在音樂欣賞教學(xué)中，也充分體現(xiàn)了創(chuàng)造性思維的運用。
五、音樂欣賞可以弘揚民族文化，培養(yǎng)愛國主義精神。
1、欣賞民族音樂可以培養(yǎng)民族文化意識。
蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基曾說：“音樂教育……不是培養(yǎng)音樂家，而首先是培養(yǎng)人。”綱要指出：“要使學(xué)生具有愛國主義、集體主義精神，熱愛社會主義，繼承和發(fā)揚中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)和革命傳統(tǒng)……”而要實現(xiàn)這一目標(biāo)，就必須突出民族音樂文化教育的地位。一個民族的藝術(shù)是歷經(jīng)數(shù)千年發(fā)展而保留下來的，它直接代表著那個民族的文化，所以藝術(shù)的民族性極強。將我國各族的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的教學(xué)內(nèi)容，通過欣賞民族音樂，使學(xué)生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。因此，進(jìn)行民族音樂教育是加強學(xué)生的民族意識，了解祖國傳統(tǒng)文化，振奮民族精神的生動而有效的途徑。
2、音樂欣賞是培養(yǎng)愛國主義精神的有效途徑。
通過欣賞音樂作品中所表現(xiàn)的對祖國山河、人民、歷史、文化和社會發(fā)展的贊美和歌頌，培養(yǎng)學(xué)生的愛國主義情懷?？谷諔?zhàn)爭時期，《義勇軍進(jìn)行曲》、《到敵人后方去》等革命歌曲鼓舞了一大批進(jìn)步學(xué)生和青年“天下興亡，匹夫有責(zé)”的愛國熱情，許多愛國志士唱著這些革命歌曲奔赴抗日救國的戰(zhàn)場。成千上萬的少年兒童，扛起紅纓槍，唱著《共產(chǎn)兒童團(tuán)歌》、《誰說我們年紀(jì)小》也加入了戰(zhàn)斗行列，打鬼子，捉漢奸，為抗日戰(zhàn)爭的勝利貢獻(xiàn)了自己的力量。以上足以證明，音樂欣賞是培養(yǎng)學(xué)生愛國主義精神的有效途徑。
總之，音樂欣賞是培養(yǎng)學(xué)生音樂興趣、擴大音樂視野、提高音樂感受、鑒賞能力以及發(fā)展想象能力、豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段，音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養(yǎng)重要標(biāo)志之一，也是文化素質(zhì)水平的標(biāo)志之一。正基于此，我認(rèn)為，音樂欣賞是一切音樂教育的中心內(nèi)容，重視音樂欣賞已不單是學(xué)科發(fā)展的形式所迫，更是大眾的呼聲、時代的需要。我們要遵循教學(xué)規(guī)律，積極發(fā)揮主觀能動性，提高音樂欣賞教學(xué)在學(xué)校音樂教育中的地位。
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