比喻是一種修辭手法，將兩個或多個不同的事物進行類比，以便更好地表達某種意義?？偨Y不僅要總結過去的經驗和教訓，還要著眼于未來的發(fā)展和目標。接下來，讓我們一起來看看下面這些總結范文，或許能為你提供一些靈感。
高中美術教學心得篇一
高中美術教學是一項重要的任務，它不僅傳授學生美術知識和技能，更重要的是培養(yǎng)學生的審美能力和藝術素養(yǎng)。一個好的高中美術教學設計能夠激發(fā)學生的學習興趣和創(chuàng)作潛力，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力和藝術表達能力，進而提高學生的綜合素質。
第二段： 高中美術教學設計的關鍵
一個好的高中美術教學設計需要具備多方面的要素，包括學科知識、教學理論、教育心理學、課堂管理和教學方法等方面。其中，對學生的個性差異化和教學目標一致性的考慮尤為重要。在授課的過程中，我們需要關注學生對學科知識的掌握程度，了解他們在創(chuàng)作方面的能力和風格，因材施教，增強學生的自信心和創(chuàng)作動力。
第三段： 高中美術教學設計的實踐
在實際教學過程中，我們需要注重交流和互動，建立教師與學生之間的良好關系，創(chuàng)設課堂氛圍，灌輸美術素養(yǎng)和文化意識。同時，創(chuàng)造多樣化的學習環(huán)境，讓學生在不同的場景下發(fā)揮創(chuàng)造力，從實踐中汲取營養(yǎng)。例如，在課堂中設置討論環(huán)節(jié)和小組活動，可以讓學生互相學習和借鑒，不斷進步。
第四段： 高中美術教學設計的評價
在高中美術教學過程中，我們需要不斷對自己的教學設計進行評價，即時調整和改善。從學生的創(chuàng)作成果和表現中，可以看出教學的成果和效果。同時，我們要注意評價的公正性和可靠性，避免過度強調成績而忽略學生的個性和潛力。
第五段： 結論
高中美術教學設計是一項長期而有挑戰(zhàn)性的任務，需要教師們不斷學習和創(chuàng)新。在課堂中，我們不僅應該傳授知識，更需要引導學生成為獨立思考和創(chuàng)作的藝術家，培養(yǎng)學生良好的美術素養(yǎng)和審美觀念，增強他們創(chuàng)新和表達能力，使其在未來的職業(yè)和生活中能夠成功發(fā)揮自己的才華和獨特性。
高中美術教學心得篇二
高中美術的多元化教學開展，一直是在教學界引發(fā)廣泛討論的熱點話題之一，也是美術教學工作者在教學實踐中重點關注的內容之一。下面是有新學期高中美術教學。
心得體會。
歡迎參閱。
本學期的教學，感觸很深，也引起了我的反思。
反思一：現在的學生在變。
我在課堂教學上，雖能認真地完成教學任務，但碰到了不少問題。我發(fā)現現在的學生在變。在教學中，我發(fā)現現在的學生已與上幾屆不同，他們可能因其他學業(yè)的壓力增加，他們對藝術學科越來越無所謂，學生在學習上心理壓力很重，很少歡樂，這是當今社會的一種普遍現象，這對我的備課帶來新的課題，例如，以前上了幾屆，內容同是服裝的課，學生普遍很喜歡，但這一屆的學生就不一樣，反映平平，使我有所反思，在教學上要不斷探索，不能吃老本，備課必須考慮與研究學生的心理。要根據現在的學生進行備課，只有這樣，才能很好地完成教學任務。本學期自己在備課上下了一定的精力，在原有的備課基礎上進行了一定的調整，增加一些動態(tài)的影像資料，不斷充實新的內容，來提高學生的學習興趣。我想，對于藝術學科應不斷關注社會上新的動態(tài)，學生的新的變化?，F在的學生在變，教師應該在教學上有新的探索。
反思二，時代的審美習慣在變。
當今的時代，生活節(jié)奏、工作節(jié)奏、學習節(jié)奏等都在不斷地加快，我們的審美習慣在變。傳統(tǒng)的文化正在快速地消退，人們的眼光轉向時尚?，F在的學生對傳統(tǒng)不感興趣，傳統(tǒng)的名畫名曲，已變得陌生起來了，代之而起的是流行，從超女現象，可以看到今天的學生審美興趣。要解決這一課題，我把傳統(tǒng)與現代相結合來上，這樣既了解傳統(tǒng)，也能給學生增加一定的興趣，現在正在嘗試?，F在新的課改，新的教材，對我來說也是新的起點，新教材，加強藝術性，體現綜合性。這需要教師知識面更廣，教師要接觸更多的藝術門類，雖說各藝術是相通的，但又有自己的特點，有自己的系統(tǒng)，這需要我們教師不斷學習，能夠適應現在的教學。使學生通過學習，了解一定的藝術語言和藝術規(guī)律，了解傳統(tǒng)文化，來提高學生的審美素養(yǎng)。新教材關注與學生的生活經驗相聯(lián)系，體現實踐性和趣味性。在教學中應研究怎樣來激發(fā)學生的藝術興趣。反思中，感到，現在的備課不僅要鉆研好教材，而且，還要了解學生的現狀，了解當代人的審美心理，只有這樣才能上好現在的藝術課。
反思三，上好選修課。
新教材強調藝術實踐，為學生提供自我表達和發(fā)揮想象力的空間，藝術需要實踐，這是提高學生審美能力的最好方法，選修課是一種很好的途徑。在上高一的美術選修課中發(fā)現我校學生中對美術喜歡的很多，尤其是這屆高一。我能努力去上好美術選修課，通過一年來的學習，學生的繪畫水平有了很大的提高，不少學生很希望高二有美術選修課，能繼續(xù)參加。今年高三有不少學生參加了美術專業(yè)考試，也有名列前茅的。部分學生參加美術選修課，他們的進步也會感染周圍的學生，這樣也有利于學校的文化生活。本學期，我自己有空也畫了一些作品，這對學生產生了一定的影響，也提高了我在這些學生心目中的地位，我想，作為美術教師不能荒廢自己的專業(yè)，自己應該是熱愛藝術的人，專業(yè)上應不斷精益求精，只有這樣才能成為真正的美術教師。這是我很重要的體會。新教材形式多樣化，在教學中，要充分運用先進的教學手段和現代信息技術。作為藝術課，更應呈現藝術化，設計集生動、有趣、互動的。
課件。
使教材變得更豐富更能吸引學生激發(fā)學生的興趣。本學期能積極地參加區(qū)的教研活動特別是寫生活動更能激發(fā)教師對藝術的熱情這樣也有利于教學。
不少老師認為：美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢，畫出幾張畫，課堂不出問題就行了。其實，并非這樣簡單，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維是美術課程的重要組成部分。創(chuàng)造性思維是思維活動的高級水平，即是指人在已有知識經驗的基礎上，從問題中找出新關系，尋求新答案的過程，這種思維具有新疑性、獨創(chuàng)性、發(fā)散性。美術課中如何培養(yǎng)學生的創(chuàng)造思維，我認為應做好以下幾點。
一、繪畫中用發(fā)散思維的方式去想象。
美術教學中，讓學生進行藝術創(chuàng)造并非易事，因為他們完成作業(yè)大部分是臨摹，這樣一年兩年之后，學生的創(chuàng)造性思維在臨摹中逐漸減弱，已經習慣了照抄別人的模式，習慣性思維占據了學生的腦海。因此，當設題讓學生創(chuàng)作時，學生會說：“我什么也畫不出來”，“太難了”，“還是照抄課本上的吧”。出現這種狀況，原因之一就是讓學生長期臨摹，缺乏想象力的訓練，發(fā)展下去，只會使學生變成墨守成規(guī)，將來離開書本，離開學校，離開老師將一事無成的人。故在教學中，每一節(jié)課先不急于完成作業(yè)，而應圍繞每節(jié)課的內容，盡可能多的去設想，比數量，看誰的想法最多，最有獨到之處。如四年級《鞋的設計》一課，先安排10分鐘讓學生大膽想象畫出各種不同功能的鞋的草圖，有的學生一口氣畫出五、六種，有的畫出三、四個，無論多與少，此時學生想象的閘門已打開，毫無顧忌的畫所見、所想、所感受，在這個過程中，學生逐步完成從量變到質變的過程;又如裝飾畫中畫樹，他可以畫出春天的綠樹，秋天的紅樹，那么可以不可以畫出蘭樹、黑樹呢?通過引導學生從光的角度看，從裝飾寓意手法表現，學生明白了，只要畫面需要，什么顏色都可以去畫，以此類推，學生敢于用多種手法表現事物，表現內心的情感。事實說明：發(fā)散性思維對擺脫習慣性思維的束縛很有益處。
二、提供培養(yǎng)創(chuàng)造思維能力的情景。
蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基曾說過：“在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發(fā)現者、研究者、探究者。而在兒童的精神世界中這種需要則特別強烈?！弊鳛榻逃邞嘟o學生提供這種探究的機會，并讓他們感受到成功的喜悅，這將激勵他們不斷的去探索，從而走上成功之路。
(1)在寫生課中培養(yǎng)創(chuàng)造思維能力。
實踐性強是美術學科教學的重要特點，豐富多彩的實踐活動是學生創(chuàng)作的源泉，學生新奇的想法來源于實踐，創(chuàng)造思維的萌發(fā)，更取決于學生頭腦中接觸過的、熟悉的事物，多感才能多知。如教五年級《各種各樣的房屋》一課，讓學生來寫生校園內極普通堆柴房，屋前堆放許多木頭，如完全寫實照搬畫面肯定不好看，因此，在寫生中引導學生觀察的是自然中的結構、形狀，要求學生用減法方式，減去不入畫的部分，補充一部分，使構圖完美，意境更充實。要求學生用夸張變形手法表現高的更高，矮的更矮，根據主觀感受，表現情趣，加強藝術感染力，這樣的效果是，全班幾十人的作業(yè)，一人一模樣，共性中有個性。看學生的寫生作業(yè)：有的是一棵大樹下的一間小屋，有的是一筆一劃的勾房瓦，有的屋前一條小路，引起人的遐想。寫生提供了創(chuàng)作的源泉，經過藝術概括，去粗取精，創(chuàng)造出的是比現實景物更有個性，更為鮮明的形象。
(2)在動腦動手中培養(yǎng)創(chuàng)造思維能力。
四年級《我為祖國造大橋》這課，要求學生用橡皮泥捏出橋的立體造型，這并不難，關鍵是培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力，體會一下當建筑設計師的滋味。在看過優(yōu)秀橋的建筑的照片基礎上，同學們迫不及待的動手，許多同學把對未來橋的發(fā)展變化憧憬于設計中。好多同學改變了原來橋的形狀和結構，大膽地想象、運用夸張表現手法，設計出有主題，有自己個性的立體橋型。這一課給同學提供了展示才能的機會，學生不僅僅是動手制作，動腦構思，立意的思考，升華了主題思想，培養(yǎng)了創(chuàng)造思維能力。
(3)鼓勵學生難能可貴的創(chuàng)造思維。
創(chuàng)造需要勇氣，需要有一定的氣氛烘托，在創(chuàng)造活動中，有的學生怕自己的作品特殊，怕同學起哄，更怕得不到老師的認可，因此，提倡學生有創(chuàng)造意識，就要求老師敢于表揚標新立異的同學，尤其在評判作業(yè)時，不以干凈規(guī)矩為唯一標準，而看誰的作品不隨大溜，有獨到之處，誰的作業(yè)就是最好的作業(yè)，成功的作業(yè)。
三、教師自身素質對學生的影響。
教師在教學中處于主導作用，是因為教師擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁，使學生在掌握知識的過程中，盡可能少遇困難，少走彎路。好的教師應通過儀表、語言、板書、范畫、演示、輔導，評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時，教師要通過對學生情感上的交流影響感染學生進行創(chuàng)造思維的活動，試想：面對一個面目冷冰冰的教師，一個不負責任的教師，學生怎敢各抒己見呢?在課堂上，教師也要以一個探求者的身份出現，對有些問題，可以回答“我也不清楚，我們一起來琢磨”。從而激發(fā)學生的探究性。
教師要培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維活動，首先要使自己成為一名創(chuàng)造者，她的首要任務就是要不斷探求新的教學方法，創(chuàng)造出富有個性的獨特的新穎的教學方式，力爭使更多學生積極參與教學活動。現代社會，發(fā)展很快，只有不斷學習，不斷獲取最新信息更新固有觀念，才能使自己保持藝術創(chuàng)造，教學中的青春活力。
除了教學，教師還要大量創(chuàng)造自己的作品，讀萬卷書，行萬里路，不斷充實自己，凡是要求學生完成的作業(yè)，教師要盡可能先嘗識一下，試圖從多方面，多種途徑去考慮，對隨時涌現的想法，只要有價值，就要付諸實踐，這樣即可鍛煉自己的創(chuàng)造思維能力，也可以對可能出現的教學效果有所設計和預見。
除此，課堂上教師領畫、帶畫，示范都因直觀性強易于學生更快更好掌握。如果我們的教師具備濃厚的業(yè)務功底，有瀟灑的畫風，有獨特的創(chuàng)作精神，不僅能博得學生深深敬佩，還將對學生產生較大的影響。
創(chuàng)造力是人人都有的，只有將蘊藏在學生身上的寶貴資源，積極開發(fā)，才能培養(yǎng)真正具有創(chuàng)造性的人才。
高中美術教學日益受到重視的今天，在課堂教學過程中，總是會碰到一些問題和困惑。其中主要表現在課堂教學的有效性問題上，教師不重視自身觀念的更新，憑陳舊的教學模式施教，學生對美術課的認識和理解出現偏差。怎樣改革美術課的教學，理念的轉變，是深化教學改革的前提，更是關健。由于教學觀念及應試教育等諸多因素的影響，使得學生認為美術課是非主課。針對這些偏見，需要我們去改進。下面就我初教美術談一談自己粗淺的看法。
一、首先，重新審視美育觀念，轉換教師角色定位。
美術鑒賞教學是美術教學中的重要組成部分，它是提高人們文化藝術修養(yǎng)的有效途徑，對培養(yǎng)學生的審美感受能力，具有特殊的作用。然而，我們現在的很多鑒賞課，老師就是一幅接一幅的從作品的來歷講到作者的奇聞趣事，最后挖掘作品的思想內容。一節(jié)課下來口干舌燥，學生卻神色漠然。老師怎能用教學參考用書上的簡略文字代替學生們個性化的體會呢?美術《課標》也建議：“教師不要急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識?！逼鋵嵨覀兊男蕾p課完全可以讓學生先說，老師后說。
案例：《漂亮是美術鑒賞的標準嗎?》普通高中課程實驗教科書第6課。
教師出示欣賞作品。
羅丹的《歐米艾爾》、波丘尼《空間中連續(xù)性的形式》。
米洛斯的《維納斯》。
師：請同學自由欣賞，可互相聊一聊你對這些作品的感受和想法。
學生自由讀畫5-8分鐘。
師：同學們聊的很熱烈，很開心，下面我們一起來說一說這些作品。
學生：(摘錄學生答案)。
2、我不喜歡《空間中連續(xù)性的形式》，顏色也不好看，我比較喜歡具象的，但他讓我感到一種威嚴和權力。
師：同學們談的太精彩了，我還為同學們準備了一些資料供大家參考。(課件出示部分作品的相關資料)。
從這一案例可以看出：學生們暢所欲言。有的說感受、有的說見解、有的提問題、有的做補充。他們宛若一群藝術評論家。這不正是鑒賞課要達到的目的嗎?這種方法勝于在學生毫無感受之前就輸入某種概念，防止造成先入為主的不良后果，教師和學生的地位也得到了轉變，變教師唱獨角戲為師生共同參與。教師不再是高高在上的知識權威，課堂也不再是教師一個人的獨角戲，教師應該是一位引路者，更是和學生一同探討共同成長的伙伴。因為只有將學生放在教育的主體的地位，才能真正點燃學生心靈的火把。
二.其次，多層面激發(fā)學生學習興趣，探索多元化教學方式。
學生不聽課開小差、聊天、看報紙甚至睡覺，在美術課堂上可謂屢見不鮮。如何激發(fā)學生求知欲，觸動學生好奇心，調動學習積極性和主動性?因此，教學內容應力求構思新穎，趣味性強，利于培養(yǎng)和保護學生學習興趣和信心;運用科學合理及有趣味的教學方法，吸引學生，讓他們積極主動地學習，激發(fā)起他們對美好事物的表現欲望和創(chuàng)作的沖動。教育家第斯多惠曾明確指出：“我以為教學的藝術，不在于傳授的本領，而在于激勵、喚醒?！迸d趣是最好的老師，所以所有新措施的實施和體驗都應首先考慮如何激發(fā)學生對美術學習的興趣。興趣的培養(yǎng)離不開想象力的培養(yǎng)。愛因斯坦說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉?！碑吋铀魉鶆?chuàng)造的令世界震驚的立體主義就是將人物的各個不同的側面同時展現在人們的面前，可以說，沒有想象力就沒有藝術。
在教學過程中我努力倡導學生主動參與、積極探究的意識。在課堂教學的方式上在進行了一些粗略的嘗試。
一)嘗試多領略知識融匯貫通，拓展學生創(chuàng)新思維。
美術不是完全獨立的存在的學科，它與音樂、戲劇、文學等等領域都有著密切的聯(lián)系。新課程標準也提出要理解美術與其他學科之間的聯(lián)系，淡化學科本位意識。讓學生在多領域的自主體驗學習過程中，學會觸類旁通。多領域知識的碰撞不僅能更好地幫助學生理解美術作品，還可能會產生意想不到的智慧火花。
例如：
1)在美術鑒賞的“中國山水畫”的教學中，并不是像以往一樣挑選出幾幅名家名作然后逐一講解它們的繪畫技法、獨特涵義等，而是通過音樂(如高山流水)、
詩詞。
(如望廬山瀑布)這些學生熟悉的知識來感悟中國山水畫獨有的意境。
2)在美術鑒賞的“走進抽象藝術”的教學中，一開始先向學生介紹自然和生活中的抽象現象，提供大量的圖片從而讓學生了解到抽象現象無處不在，最后讓學生聽音樂畫一幅抽象畫。
二)鼓勵審美個性，培養(yǎng)審美意識。
美術不同于某道數學題只能有一個答案，美術作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學生的創(chuàng)作思路，使學生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。因為教學中我從來不隨意扼殺學生作品里所體現的與眾不同的東西。而要營造一個平等，活躍的課堂環(huán)境，激發(fā)學生參與學習，欣賞的熱情，讓他們想說，敢說，暢所欲言，盡情領略藝術的魅力。
美學家曾經說過：“有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特?！睂ν粚徝缹ο?，不同的學生，不同的心境，不同的經歷、學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在教學中，教師不能事先就給某一審美材料規(guī)定一個統(tǒng)一的評價標準，而是充分地發(fā)揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術作品，使學生的情感與對象產生共鳴，審美的想象力自然會得到自由的發(fā)展。如：在欣賞梵高的《向日葵》時，我僅僅介紹了作品的時代背景和作者的情況，便讓學生看畫，自己感受一下作品的氣氛，并要求學生看畫的同時思考下面的問題：畫的是什么?怎么畫?色彩、用筆有什么特色?哪個地方給你感觸最深?然后，鼓勵每個同學都說出自己的看法：有的看到的是單純而明快的色彩;有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的筆觸形成的視覺沖擊力;有的領略到的是一種震撼人心的激情;有的則從作品中體會到生命被壓抑而發(fā)出的納喊;有的則感到每朵花就象一團火焰，這是愛的最強光?？梢?，鼓勵學生的審美個性，可以啟發(fā)同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而提高學生的審美意識。通過以上的課堂教學實踐，我認識到：美術鑒賞沒有固定的方法，我們應該在教學實踐中，運用辨證的思維和事物普遍聯(lián)系的規(guī)律，去探索解決問題的方法，做到"觸類而旁通"，只有這樣才能在美術鑒賞的過程中聯(lián)系文化情境認識美術作品的意義、形式和風格特征，才能引導學生熱愛祖國，理解美術文化，形成一定的人文素養(yǎng)，達到美術課程標準的教育目標。
高中美術教學心得篇三
本學期的教學，感觸很深，也引起了我的反思。
反思一：現在的學生在變。
我在課堂教學上，雖能認真地完成教學任務，但碰到了不少問題。我發(fā)現現在的學生在變。在教學中，我發(fā)現現在的學生已與上幾屆不同，他們可能因其他學業(yè)的壓力增加，他們對藝術學科越來越無所謂，學生在學習上心理壓力很重，很少歡樂，這是當今社會的一種普遍現象，這對我的備課帶來新的課題，例如，以前上了幾屆，內容同是服裝的課，學生普遍很喜歡，但這一屆的學生就不一樣，反映平平，使我有所反思，在教學上要不斷探索，不能吃老本，備課必須考慮與研究學生的心理。要根據現在的學生進行備課，只有這樣，才能很好地完成教學任務。本學期自己在備課上下了一定的精力，在原有的備課基礎上進行了一定的調整，增加一些動態(tài)的影像資料，不斷充實新的內容，來提高學生的學習興趣。我想，對于藝術學科應不斷關注社會上新的動態(tài)，學生的新的變化?，F在的學生在變，教師應該在教學上有新的探索。
反思二，時代的審美習慣在變。
當今的時代，生活節(jié)奏、工作節(jié)奏、學習節(jié)奏等都在不斷地加快，我們的審美習慣在變。傳統(tǒng)的文化正在快速地消退，人們的眼光轉向時尚?，F在的學生對傳統(tǒng)不感興趣，傳統(tǒng)的名畫名曲，已變得陌生起來了，代之而起的是流行，從超女現象，可以看到今天的學生審美興趣。要解決這一課題，我把傳統(tǒng)與現代相結合來上，這樣既了解傳統(tǒng)，也能給學生增加一定的興趣，現在正在嘗試?，F在新的課改，新的教材，對我來說也是新的起點，新教材，加強藝術性，體現綜合性。這需要教師知識面更廣，教師要接觸更多的藝術門類，雖說各藝術是相通的，但又有自己的特點，有自己的系統(tǒng)，這需要我們教師不斷學習，能夠適應現在的教學。使學生通過學習，了解一定的藝術語言和藝術規(guī)律，了解傳統(tǒng)文化，來提高學生的審美素養(yǎng)。新教材關注與學生的生活經驗相聯(lián)系，體現實踐性和趣味性。在教學中應研究怎樣來激發(fā)學生的藝術興趣。反思中，感到，現在的備課不僅要鉆研好教材，而且，還要了解學生的現狀，了解當代人的審美心理，只有這樣才能上好現在的藝術課。
反思三，上好選修課。
新教材強調藝術實踐，為學生提供自我表達和發(fā)揮想象力的空間，藝術需要實踐，這是提高學生審美能力的最好方法，選修課是一種很好的途徑。在上高一的美術選修課中發(fā)現我校學生中對美術喜歡的很多，尤其是這屆高一。我能努力去上好美術選修課，通過一年來的學習，學生的繪畫水平有了很大的提高，不少學生很希望高二有美術選修課，能繼續(xù)參加。今年高三有不少學生參加了美術專業(yè)考試，也有名列前茅的。部分學生參加美術選修課，他們的進步也會感染周圍的學生，這樣也有利于學校的文化生活。本學期，我自己有空也畫了一些作品，這對學生產生了一定的影響，也提高了我在這些學生心目中的地位，我想，作為美術教師不能荒廢自己的專業(yè)，自己應該是熱愛藝術的人，專業(yè)上應不斷精益求精，只有這樣才能成為真正的美術教師。這是我很重要的體會。新教材形式多樣化，在教學中，要充分運用先進的教學手段和現代信息技術。作為藝術課，更應呈現藝術化，設計集生動、有趣、互動的課件，使教材變得更豐富，更能吸引學生，激發(fā)學生的興趣。本學期能積極地參加區(qū)的教研活動，特別是寫生活動更能激發(fā)教師對藝術的熱情，這樣也有利于教學。
高中美術教學心得篇四
在教學過程中，如何改變教師的教學觀念，如何進行教師角色的轉變，如何運用合作式手段進行教學，如何鼓勵學生發(fā)揮主觀能動性，使學生大腦的功能由單純的“倉庫”變成知識的“加工場”等問題，我的體會是：
一．英語課程改革教師觀念的轉變
1．從學習的內涵來看，應該轉變“課堂中學英語”為“生活中學英語”
語言來源于生活，英語是一門語言，因此，英語來源于生活，又必須回歸于和生活，語言只有在生活中才能賦予活性和靈性。語言強調“communicationandconversation”，因此，要在生活中學英語，在活動中用英語，在英語教學中去體驗英語，做到“教中做”、“做中教”、“學中做”、“做中學”，“教、學、做”統(tǒng)一的教學思想。即英語教學應該與實際生活結合起來，變傳統(tǒng)中“單一的課堂中學英語”為“生活中靈活學英語、用英語”。
2．從學習的形式上來看，變“傳統(tǒng)的灌輸式”為互動式“
在傳統(tǒng)的英語教學中，教師特別重視學生課堂上英語知識的消化，講究知識點的掌握程度，教學中重視課內知識的封閉傳授而輕視課內外方法的開放學習，這種傳統(tǒng)的灌輸式使學生缺乏靈活性和創(chuàng)造性。在課堂上極大限度地為學生提供機會，使學生的主體作用得到充分的再現。在聽、說、讀、寫、思維、表達等方面進行訓練，力求讓學生做學習的主人，凡是學生自己能做的，教師一律放手，使學生能自學、自答、自測、自做、自評；凡是學生能夠參與活動的，學生必須參與，如：對話訓練、短劇表演等，因此，教師應該改變傳統(tǒng)的教學觀念，教會學生學習英語的方法，讓學生“會學”英語，培養(yǎng)學生和老師互動式學習，這是當今英語教學中重要的方法。
二．英語教學改革與教師角色的轉變從“知識的傳授者”轉變?yōu)椋骸扒榫车脑O計者、策劃者”
在課堂活動開始之前，教師首先應該是一個策劃者，他應當確定好教學內容，對于重點和難點做到心中有數；同時他還必須了解對象，并根據教學內容和教學對象來選擇適當的教學方法，精心設計好各種教學活動。一般來說，豐富多彩的實踐活動比單一不變的灌輸更具有吸引力，更易于激發(fā)學生的參與意識。教師應該根據學生個性特點和知識水平的不同而給學生設計難度不同的任務，不使基礎差的學生因為活動難度太大不能完成而產生挫折感，又不能讓基礎好的學生因為任務簡單而失去興趣，盡量讓所有學生都能從實踐活動中受益。應當說，整個教學活動的成敗在很大程度上取決于教師的策劃。從“學習的管理者”轉變?yōu)椤皩W生學習互動的導演者、參與者、創(chuàng)造者”
在教學中，我們也可以把學生比作演員，教師比作導演。教師的主要任務是領導學習活動。在宏觀上要根據教學大綱的精神進行正確的導向；在微觀上要在每一個教學步驟上進行演示，保證活動有組織、有計劃地進行。
那么，下面談一下在具體的課堂教學中，具體可實施的策略：（一）建立良好的師生關系，營造和諧的課堂氣氛。
在參與、交流、合作中學習和使用。可以是顯而易見，教學以學生實際生活和興趣為出發(fā)點，創(chuàng)設了歡快愉悅、情意盎然的教學環(huán)境，激發(fā)學生“我要學”的濃烈欲望。
三．自主學習的基礎上，運用合作式教學手段
優(yōu)化形式呢？合作教學不失為一種有效形式。合作教學即教師與學生以及學生之間的合作。恰當運用合作的心理承受力，促進學生綜合素質的發(fā)展。1師生合作。
跨世紀的學生處在一個信息的時代，網絡的時代，學生在某些領域擁有的信息量，極有可能超過教師，因此，師生合作是鼓勵學生自主學習的良好途徑，更是對古訓“教學相長”的新發(fā)展。例如教一個新單詞或新句子前，有些學生己通過其它途徑提前接觸到，我就先請學生讀，當確認他的發(fā)音準確無誤后，他就可模仿我平日新授方法，使其它學生學會這個單詞或句子。這不僅激發(fā)了學生的好奇心和創(chuàng)造精神，給學生一個展示自己的機會，也能開拓教師的思路。2生生合作。
在英語課堂改革中，對老師的要求也是比較高的，因此教師要努力做到以下幾點：教師要不斷提高自身的情感素養(yǎng)。
要使學生有飽滿的熱情和樂觀向上的學習態(tài)度，教師就應該注重自身情感素質的培養(yǎng)，不能把自己生活中的煩惱和不如意帶到課堂中，從而影響了學生的學習效果。2靈活運用教材，活化教材內容。
新課程標準與以往的教材不同，一是課本量大面廣，靈活性強。要求師生的配合性強，以單元為單位，聽、說、讀、寫較以往皆有較大幅度的提高，若按以往教法是很難在預定的課時內完成教學任務的。二是難度增大，生詞量，閱讀量增加近一倍。針對這一新變化，如何保質保量地完成教學任務，需有新舉措。須將其內容活化，按交際原貌活化于課堂，形成不同層面，不同形式的教學活動，讓師生互動，共同投入。
高中美術教學心得篇五
針對我校高一美術新課程模塊教學的一些現狀，結合自己的教學實踐，我的反思如下：
首先，新課改對高中美術教師的綜合素質提出了很高的要求。教師是美術教學活動的主體，扮演的是文化傳遞者的角色，其條件是“聞道在先”，“術業(yè)有專攻”。國家普通高中美術新課程標準中，為了實現美術課程各模塊的教學要求，對教師的專業(yè)知識和教學能力提出了相應的更高要求，要求在高中擔任教學任務的教師必須具備能開設3個或3個以上模塊的知識結構和教學能力。因此，作為美術教師就要具備豐富的知識，廣泛的了解和接納來自不同時代、不同社會、不同藝術流派的美術作品，形成一種建立于世界文化基礎上的審美文化態(tài)度。為了豐富教學內容，必須多種渠道接受美術信息。
其次，新課改對美術課堂的要求。為了激發(fā)學生對美術欣賞課的興趣，調動課堂氣氛，使學生盡快地投入到藝術作品中去，我認為，教師在教學方法上應有所突破，切忌千篇一律、作品分析避免面面俱到。如果每件作品都是“形象造型生動、構圖均衡穩(wěn)定、色彩層次豐富”之類的老套數，學生們便會感到枯燥乏味，這樣的講解不但達不到教學目的，甚至可能會適得其反，使學生產生厭學情緒，當然也就沒有任何欣賞的意義了，更激不起學生學習的興趣。在鑒賞模塊中，常常要作一些諸如作者介紹、時代背景、作品意義的闡述。這還不夠，還需要進行較深入的藝術分析，包括形式美要素和技藝處理方面的知識，只有學生感受和鑒賞美的能力得到實實在在的增強，才有可能更深刻的認識作品的內涵，只有使學生真正掌握了分析作品的方法才有可能從中受到啟發(fā)獲得感悟。應該鼓勵學生參與教學過程，使他們在參與中從體驗出發(fā)，運用比較的方法，積極開展對作品的評論，在活動中增強能力。
美術欣賞教育是以視覺欣賞為主，欣賞教學所需的范圖和音像質量要精美，缺少必要的設備設施和輔助材料、資料，勢必使美術欣賞教育的效果大打折扣。我具體做法是：利用學校的幻燈機、投影儀、等現代化手段，通過對圖像的欣賞，比較(橫向比、豎向比)，提示、議論、提問，最后總結歸納。有的內容還可配放音樂。，如抽象畫蒙特里安“百老匯的爵士樂”的欣賞等等。視聽結合，如臨其境，再輔以歷史背景，作者生平及創(chuàng)作指導思想的介紹，加深對作品內涵的理解和作品效果的體驗。
在雕塑模塊的教學中，我結合具體情況開設了石膏雕塑，將教師講解、示范、啟發(fā)、引導和學生動手實踐、思維拓展結合起來，開課過程中，我和學生之間有了很好的互動，學生之間也獲得了充分的協(xié)作交流，模塊結束時也取得了一定的成績。藝術教育不會在短期內看到效果,但卻是影響人一生的教育。我希望通過我的努力給學生的思想注入新的活力。
高中美術教學以欣賞為主線，注重學生的個性發(fā)展和全面發(fā)展。它的這一特點決定了藝術課堂教學說采用的方法有別于其他學科。高中的學生已經形成較獨立的個性，有自己的主張，而藝術課也不是高考項目，學生對藝術課的學習態(tài)度大部分取決于教師。“親其師，信其道”所以作為教師，上課要先抓住學生的心，學生接受我了，自然也就接受了我的課。
課堂教學中，學生的參與十分重要。教師要特別注意引導學生積極主動參與教學過程，勇于提出問題，掌握分析問題和解決問題的方法，注重自主，探究，合作式學習，讓他們在學習中學會主動發(fā)展，同時還要讓學生認識到不論是繪畫還是工藝，不論是具體還是抽象都是美術家精心的構思并結合自己的思想感情和審美感受，按照自己和時代審美理想創(chuàng)造出來的;同時，美術家創(chuàng)作一件美術作品除了通過完美的外在形式提示某一特定的主題之外，往往還有更深層的內涵和更隱敝的意蘊是一種文化精神層面要求和體現美術作品的價值所在，也是時代、社會、民族精神的寫照。如：青銅器和秦俑所體現中華民族精神;古希臘藝術所體現崇高理想與科學的精神;文藝復興時期藝術品中的人文主義理想;中國山水畫中的意境和神宗意識等，使學生對作品產生深刻理解，達到審美情感的升華。
藝術課是最讓人心動的一門學科，它讓學生在接受藝術熏陶的同時也輕松地接收一些本學科外的知識?？墒撬囆g課尤其是美術,單一的欣賞內容，過分的知識化、理性化，學生的熱情不會堅持很久，部分學生或者浮躁，或者我行我素。于是，一堂藝術課就成了尷尬的自習課或休閑課。在提倡素質教育的今天，那單一的，枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前的學生。作為美術教師我們應根據學生的年齡、心理特點，根據學生自己的需要來設計美術課堂的教學，從而使每一個學生都在良好的情緒中通過豐富新穎的教學內容、方法等不斷獲取新知識。比如說《新的實驗》這一課，關于電子科技所創(chuàng)作出來的美術作品，對于我們現在的90后學生來說早已不稀奇了，為了調動學生的上課胃口，我把這部分的內容改為另一種對于學生來說很稀奇的藝術——行為藝術，達到了我預期中的效果，學生都很感興趣，聽的也特別認真。
此外，我的課力求在一個輕松活躍的課堂氣氛中完成，想要達到這個目的，課堂情況就必須根據學生的實際情況進行應變了，比如說：我所帶的高一年有七個班級，每個班的情況都不一樣，所以對他們所用的教學方法也不一樣。一班的學生屬于過分活躍類型，所以課堂上及時抑制他們過于興奮的情緒是主要任務，否則會嚴重跑題;三班的學生又屬于過分淡定型，所以三班的課要時不時的幽默一下，調動他們的上課情緒。讓學生以開心輕松的上課情緒跟著我的教學思路和教學設計走，從而在不知不覺中把課堂知識掌握了，這對于我自己來說也有一些成就感，對以后的教學也更加有信心了。
在接下來的教學中，我會再接再厲，確立以人為本的教學理念，以激發(fā)和維持學生的興趣為主，提高學生的審美能力為核心，讓學生在快樂中學習“美術”，讓學生因為有“美術”而快樂。
高中美術教學心得篇六
高中美術教學以欣賞為主線，注重學生的個性發(fā)展和全面發(fā)展。它的這一特點決定了藝術課堂教學說采用的方法有別于其他學科。高中的學生已經形成較獨立的個性，有自己的主張，而藝術課也不是高考項目，學生對藝術課的學習態(tài)度大部分取決于教師?！坝H其師，信其道”所以作為教師，上課要先抓住學生的心，學生接受我了，自然也就接受了我的課。
課堂教學中，學生的參與十分重要。教師要特別注意引導學生積極主動參與教學過程，勇于提出問題，掌握分析問題和解決問題的方法，注重自主，探究，合作式學習，讓他們在學習中學會主動發(fā)展，同時還要讓學生認識到不論是繪畫還是工藝，不論是具體還是抽象都是美術家精心的構思并結合自己的思想感情和審美感受，按照自己和時代審美理想創(chuàng)造出來的;同時，美術家創(chuàng)作一件美術作品除了通過完美的外在形式提示某一特定的主題之外，往往還有更深層的內涵和更隱敝的'意蘊是一種文化精神層面要求和體現美術作品的價值所在，也是時代、社會、民族精神的寫照。如：青銅器和秦俑所體現中華民族精神;古希臘藝術所體現崇高理想與科學的精神;文藝復興時期藝術品中的人文主義理想;中國山水畫中的意境和神宗意識等，使學生對作品產生深刻理解，達到審美情感的升華。
藝術課是最讓人心動的一門學科，它讓學生在接受藝術熏陶的同時也輕松地接收一些本學科外的知識?？墒撬囆g課尤其是美術,單一的欣賞內容，過分的知識化、理性化，學生的熱情不會堅持很久，部分學生或者浮躁，或者我行我素。于是，一堂藝術課就成了尷尬的自習課或休閑課。在提倡素質教育的今天，那單一的，枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前的學生。作為美術教師我們應根據學生的年齡、心理特點，根據學生自己的需要來設計美術課堂的教學，從而使每一個學生都在良好的情緒中通過豐富新穎的教學內容、方法等不斷獲取新知識。比如說《新的實驗》這一課，關于電子科技所創(chuàng)作出來的美術作品，對于我們現在的90后學生來說早已不稀奇了，為了調動學生的上課胃口，我把這部分的內容改為另一種對于學生來說很稀奇的藝術——行為藝術，達到了我預期中的效果，學生都很感興趣，聽的也特別認真。
此外，我的課力求在一個輕松活躍的課堂氣氛中完成，想要達到這個目的，課堂情況就必須根據學生的實際情況進行應變了，比如說：我所帶的高一年有七個班級，每個班的情況都不一樣，所以對他們所用的教學方法也不一樣。一班的學生屬于過分活躍類型，所以課堂上及時抑制他們過于興奮的情緒是主要任務，否則會嚴重跑題;三班的學生又屬于過分淡定型，所以三班的課要時不時的幽默一下，調動他們的上課情緒。讓學生以開心輕松的上課情緒跟著我的教學思路和教學設計走，從而在不知不覺中把課堂知識掌握了，這對于我自己來說也有一些成就感，對以后的教學也更加有信心了。
在接下來的教學中，我會再接再厲，確立以人為本的教學理念，以激發(fā)和維持學生的興趣為主，提高學生的審美能力為核心，讓學生在快樂中學習“美術”，讓學生因為有“美術”而快樂。
高中美術教學心得篇七
本文是美術課堂教學心得體會，僅供參考，希望對您有所幫助。
在教學過程中，如果只是一味地引導學生進行創(chuàng)新，不指導練習一些基本的形體結構，學生往往覺得不知道從何著手，不知道該怎樣去畫。因此，只重視創(chuàng)新而忽視基本技法指導的教育不是完整的教育體系。如果知道學生從認識和描繪基本形體結構開始，通過對基本形體結構的描繪，讓他們知道原來無論是多么復雜的物體，都是有長方、圓形、三角形等基本形體構成的，畫好這些基本形體對以后的畫畫有這么重要的關系，他們就會比較順利地去完成作業(yè)了。我們不能操之過急，也不能對學生的作業(yè)沒有嚴格的要求。要注意的是我們必須在整個教學過程中必須持之以恒地、經常有意無意地講解一些有關基本形體的知識。讓學生時刻注意對形體的描繪。并逐漸地有簡單到復雜轉移。使學生在潛移默化中學習到一定的最基本的技能知識。如在上《小雨沙沙》、《爸爸媽媽真忙》、《我的老師》這些課文時?？梢砸龑W生說說人是由哪些形狀組成的?頭是什么形狀的?身體是什么形狀的?讓學生知道人的身體是由圓形和不同大小的長方形和三角形組成的。這樣，學生就會覺得畫人原來也不困難，也就樂意參與到美術教學活動中來了。
三、給學生更多的機會
小學低年級的學生由于其畫畫正處在涂鴉階段。往往是想到哪里畫到哪里、落筆成章，不會再去做進一步的修改了。因此，教師在整個教學活動過程中要盡量做到精講少講，讓學生有最多的時間進行練習。在學生進行練習時，教師要勤于巡視，看到能較好地表現作業(yè)要求的作品，及時表揚，同時，把他的作業(yè)作為范例來講解，引導學生觀察這為學生是怎樣來畫的，讓學生從身邊的榜樣中學習知識技能。指導學生修改完善自己的作業(yè)，不要怕影響須生的學習積極性，只要讓學生看到每一次修改都會有新的收獲、，新的喜悅，學生不但不會降低學習積極性，反而會因看到自己的進步而欣喜若狂，信心倍增，更樂于參加到整個教學活動中來。
另外，不要固定學生的創(chuàng)作(作業(yè))時間。有很多情況學生可能不能在一節(jié)課里完成作業(yè)，可以給學生安排2節(jié)課或者更多的時間，也可以讓學生請他們的爸爸媽媽、哥哥姐姐幫助，當然這個幫助不能是包辦代替了，而是請他們指點，作業(yè)還是要學生自己完成。這樣有助于提高學生的繪畫和自主創(chuàng)新能力。
高中美術教學心得篇八
在高中美術教學中，如何促進學生的綜合審美能力和創(chuàng)造力，達到盡可能的藝術教育效果，是我們一直在思考和探索的問題。在長期的教學實踐中，我不斷總結經驗，梳理教學思路，設計出一些有效的美術教學方案，取得了良好的效果。本文將分享我的心得和體會，希望對美術教學的同仁們有所啟發(fā)和幫助。
第二段：注重學生的主體性和全面發(fā)展
美術教學要注重學生的主體性和全面發(fā)展，需要設立針對性的教學目標和任務。我通常會開展多種多樣的美術教學活動，旨在滿足不同學生的需求和興趣。比如，對于喜歡繪畫的學生，我會開展素描、水彩、油畫等課程，讓他們充分發(fā)揮創(chuàng)造力；對于對手工藝品感興趣的學生，我會設計中華民間工藝、手工雕塑等課程，讓他們掌握不同的工藝技能和手藝。此外，我還通過素材介紹、學生參觀畫展等方式，提高學生的藝術素養(yǎng)，拓展他們的審美視野。
第三段：注重學生的實踐與反思
美術教學要注重學生的實踐與反思。對于學生而言，美術課程不僅僅是知識的灌輸，更重要的是實踐與反思的過程。因此，在教學中，我會鼓勵學生積極參與實踐活動，并注重引導學生對自己的作品進行分析和反思。給學生多次機會進行自由創(chuàng)作和完成小組合作，讓學生在合作中相互促進，在創(chuàng)作中不斷探索，實現自己的藝術理想。在此基礎上，我會定期組織學生展示自己的作品，并邀請專業(yè)人士來評價，指導學生進行藝術修養(yǎng)的提升。
第四段：注重多元化的教學方式
美術教學要注重多元化的教學方式。不同的學生具有不同的學習方式和表現形式，因此，教師在教學設計中需要注意區(qū)分、綜合地考慮各種可能性。在教學中，我會使用多重教學模式，包括講解演示、觀察實踐、對話交流、案例分享等方式，來滿足不同層次、不同需求、不同特點的學生參與學習。尤其是在近年來，網絡平臺的興起，讓我們在課堂上不局限于書本或足跡，通過多種多樣的資源，擴展學生的知識面，培養(yǎng)學生的藝術品味。
第五段：結尾總結
在高中美術教學中，我們應當注重促進學生的主體性和全面發(fā)展，注重學生的實踐與反思，注重多元化的教學方式。只有在教學過程中，充分尊重學生的個性和興趣，精心設計各種細節(jié)，才能獲得更好的效果。 教育發(fā)展更新，美術教學也在不斷更新的過程中。我們需要不斷努力、積極創(chuàng)新，以求達到最好的教育效果。
高中美術教學心得篇九
在我教授高中美術教學數年后，我不斷探索和嘗試各種教學方法以增強學生的學習興趣和學習效果。在這個過程中，我不斷總結經驗和教訓，逐漸形成了自己的高中美術教學設計心得體會。
第二段：培養(yǎng)學生的美術素養(yǎng)
在高中美術教學中，我始終堅信素養(yǎng)是關鍵。一個優(yōu)秀的美術生應該具有繪畫技巧、美學素養(yǎng)、藝術欣賞等多種素質。因此，我嘗試引導學生形成良好的美術修養(yǎng)，加強美術功底，幫助學生對藝術有更深刻的認識，提高其創(chuàng)作和欣賞能力。
第三段：注重實踐教學
我認為，純理論教學難以激發(fā)學生的學習興趣和潛力。因此，在教學實踐中，我經常鼓勵學生動手實踐、做作品，加強對實用技巧和材料的掌握。通過生動的案例和實踐操作，學生能夠更好地理解和掌握所學知識、交流思想和創(chuàng)造性思維。
第四段：活用多媒體教學
隨著科技的進步，多媒體教學已成為一種重要的教學手段，而且在藝術教學中發(fā)揮著越來越重要的作用。為了更好地滿足學生的學習需求，我在課堂上開始嘗試使用多媒體技術，將藝術視覺形象和數字技術相結合，讓學生參與其中。通過多媒體教學，學生能夠更直觀、更深入地學習到美術知識，而且更有趣味性，更容易被吸引。
第五段：總結和展望
從一開始的不斷探索和實踐，到現在形成的教學設計心得，我深刻認識到藝術教育關乎文化素養(yǎng)和審美情趣，也涉及到人文精神、社會責任和個性發(fā)展等方面。我相信，隨著社會的快速發(fā)展和教育體制的更新，未來會有更多教學新技術應用于高中美術教學中，讓學生更好地享受到藝術的魅力和美好。我將一直堅持教學實踐并不斷改進自己的教學方法，為創(chuàng)造更好的美術教學體系貢獻自己的力量。
高中美術教學心得篇十
高2013級是四川省實施新課改以來畢業(yè)的首屆班級，我有幸任教了該年級，在教學過程中，如何改變教師的教學觀念，如何進行教師角色的轉變，如何運用合作式手段進行教學，如何鼓勵學生發(fā)揮主觀能動性，使學生大腦的功能由單純的“倉庫”變成知識的“加工場”等問題，我的體會是：
一．英語課程改革教師觀念的轉變
1．從學習的內涵來看，應該轉變“課堂中學英語”為“生活中學英語”
語言來源于生活，英語是一門語言，因此，英語來源于生活，又必須回歸于和生活，語言只有在生活中才能賦予活性和靈性。語言強調“communicationandconversation”，因此，要在生活中學英語，在活動中用英語，在英語教學中去體驗英語，做到“教中做”、“做中教”、“學中做”、“做中學”，“教、學、做”統(tǒng)一的教學思想。即英語教學應該與實際生活結合起來，變傳統(tǒng)中“單一的課堂中學英語”為“生活中靈活學英語、用英語”。
2．從學習的形式上來看，變“傳統(tǒng)的灌輸式”為互動式“
在傳統(tǒng)的英語教學中，教師特別重視學生課堂上英語知識的消化，講究知識點的掌握程度，教學中重視課內知識的封閉傳授而輕視課內外方法的開放學習，這種傳統(tǒng)的灌輸式使學生缺乏靈活性和創(chuàng)造性。在課堂上極大限度地為學生提供機會，使學生的主體作用得到充分的再現。在聽、說、讀、寫、思維、表達等方面進行訓練，力求讓學生做學習的主人，凡是學生自己能做的，教師一律放手，使學生能自學、自答、自測、自做、自評；凡是學生能夠參與活動的，學生必須參與，如：對話訓練、短劇表演等，因此，教師應該改變傳統(tǒng)的教學觀念，教會學生學習英語的方法，讓學生“會學”英語，培養(yǎng)學生和老師互動式學習，這是當今英語教學中重要的方法。二．英語教學改革與教師角色的轉變從“知識的傳授者”轉變?yōu)椋骸扒榫车脑O計者、策劃者”
在課堂活動開始之前，教師首先應該是一個策劃者，他應當確定好教學內容，對于重點和難點做到心中有數；同時他還必須了解對象，并根據教學內容和教學對象來選擇適當的教學方法，精心設計好各種教學活動。一般來說，豐富多彩的實踐活動比單一不變的灌輸更具有吸引力，更易于激發(fā)學生的參與意識。教師應該根據學生個性特點和知識水平的不同而給學生設計難度不同的任務，不使基礎差的學生因為活動難度太大不能完成而產生挫折感，又不能讓基礎好的學生因為任務簡單而失去興趣，盡量讓所有學生都能從實踐活動中受益。應當說，整個教學活動的成敗在很大程度上取決于教師的策劃。2從“學習的管理者”轉變?yōu)椤皩W生學習互動的導演者、參與者、創(chuàng)造者”
在教學中，我們也可以把學生比作演員，教師比作導演。教師的主要任務是領導學習活動。在宏觀上要根據教學大綱的精神進行正確的導向；在微觀上要在每一個教學步驟上進行演示，保證活動有組織、有計劃地進行。
那么，下面談一下在具體的課堂教學中，具體可實施的策略：
（一）建立良好的師生關系，營造和諧的課堂氣氛。
課程改革以人為本的教育觀念要求我們確立新型的師生觀，即課堂教學要以學生為主體，老師是為了學生的發(fā)展服務的。在課堂教學中，師生活動的融洽與否直接影響了教學效果和學生學習效果。
（二）創(chuàng)設“我要學”的課堂環(huán)境
要發(fā)揮能動作用，運用創(chuàng)造性的教學思維，把教材內容激活起來，還原為生活的交際現實，讓學生在富有情趣的交際中，體驗、領會、接收教材提供的信息，語言強調“l(fā)anguageimmersion”，讓學生在參與、交流、合作中學習和使用?？梢允秋@而易見，教學以學生實際生活和興趣為出發(fā)點，創(chuàng)設了歡快愉悅、情意盎然的教學環(huán)境，激發(fā)學生“我要學”的濃烈欲望。
三．自主學習的基礎上，運用合作式教學手段
在英語課中如何實現“多信息、快節(jié)奏、高密度、勤反復”這種優(yōu)化形式呢？合作教學不失為一種有效形式。合作教學即教師與學生以及學生之間的合作。恰當運用合作的心理承受力，促進學生綜合素質的發(fā)展。1師生合作。
跨世紀的學生處在一個信息的時代，網絡的時代，學生在某些領域擁有的信息量，極有可能超過教師，因此，師生合作是鼓勵學生自主學習的良好途徑，更是對古訓“教學相長”的新發(fā)展。例如教一個新單詞或新句子前，有些學生己通過其它途徑提前接觸到，我就先請學生讀，當確認他的發(fā)音準確無誤后，他就可模仿我平日新授方法，使其它學生學會這個單詞或句子。這不僅激發(fā)了學生的好奇心和創(chuàng)造精神，給學生一個展示自己的機會，也能開拓教師的思路。2生生合作。
在進行英語授課的過程中，我會根據教學內容把學生座位重新布局，組為單位，每組六人，組內實行組長負責制，在英語課堂教學中，教師提出某些問題，要求學生在小組內進行討論，最后合作解決，讓每個學生都有發(fā)表自己看法的機會。這樣可以增加學生間的練習機會，增大密度，培養(yǎng)學生主動思維、大膽實踐的能力。在整個課堂教學活動中，教師既要調動學生個體學習的積極性，又要促進小組組員間的合作，學生在小組合作中進行學習，學習就變得更加愉快，從而激發(fā)了學習的興趣，提高了學習的效率，并且在合作中面向了全體學生，重視了學生的個體差別，滿足了學生的不同需要。
四．不斷提高教師個人綜合素質，適應新形勢下的英語課堂教學在英語課堂改革中，對老師的要求也是比較高的，因此教師要努力做到以下幾點：教師要不斷提高自身的情感素養(yǎng)。
要使學生有飽滿的熱情和樂觀向上的學習態(tài)度，教師就應該注重自身情感素質的培養(yǎng)，不能把自己生活中的煩惱和不如意帶到課堂中，從而影響了學生的學習效果。2靈活運用教材，活化教材內容。
新課程標準與以往的教材不同，一是課本量大面廣，靈活性強。要求師生的配合性強，以單元為單位，聽、說、讀、寫較以往皆有較大幅度的提高，若按以往教法是很難在預定的課時內完成教學任務的。二是難度增大，生詞量，閱讀量增加近一倍。針對這一新變化，如何保質保量地完成教學任務，需有新舉措。須將其內容活化，按交際原貌活化于課堂，形成不同層面，不同形式的教學活動，讓師生互動，共同投入。
高中美術教學心得篇十一
本學期總xx周美術教學計劃已圓滿完成，現就本學期的工作做一個整體總結。
學生學習除了課本上的內容，還發(fā)展學生自覺自主學習的能力，通過網絡信息技術讓學生在課后的業(yè)余時間，從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，可以是優(yōu)秀美術作品，優(yōu)秀的畫家或者是畫家的生平趣事等等，各種關于美術的知識內容。培養(yǎng)他們的積極性和主動性，通過網絡這個龐大的信息資源庫，很容易找到一些書本上沒有的美術知識。在課堂上則可以組織學生進行彼此之間的交流活動，可以語言描述，也可以通過計算機來展示自己所搜集到的有趣的有特點的美術知識。使他們不單單局限于書本上一些內容單一、枯燥的東西，讓學生自我選擇想了解的有趣的，豐富的藝術世界。作為一個年輕教師，充分發(fā)揮信息技術的優(yōu)勢，使高中美術欣賞課與網絡信息技術合理的整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術的手段和渠道去了解美術。具體的一些構思和方法在上面的具體實施里談過。當然方法是多種多樣的，可以經常的改變一些形式，從而使信息技術和美術學科的整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學的改革與創(chuàng)新，形成自己的教學風格。
加強對高一學生的一些宣傳和引導，使喜歡美術或者是有興趣的學生知道這樣一個特色班可以培養(yǎng)他們，并且將來可以報考高等美術院校。（越早的進行美術專業(yè)學習，意味著將來考取院校的成功率也越大） 定期定時間的給美術特色班進行上課和訓練。一周需要安排每個下午第3節(jié)課和二、四、日晚上8點至10半點的時間進行高中美術特色班的上課時間。雙休日時間也可以組織一天對他們進行輔導。盡可能的使他們循序漸進的進行美術的專業(yè)學習，這樣也有助于將來在高考時，有穩(wěn)固實力去面對激烈的競爭。
2、多聽取有經驗的帶教老師的指導和建議，多聽公開課，勤學勤問，以最快和最好的效率提高自己的業(yè)務能力。
3、多與年級組溝通，以求對美術課及美術特色班課程的支持和理解。
高中美術教學心得篇十二
為了貫徹國家新一輪基礎教育改革的精神，真正實施素質教育，并結合我校的實際情況，結合美術學科特點，貫徹以學生自主學習的理念，提高學生藝術修養(yǎng)和觀察能力、分析能力和創(chuàng)造能力，特制定如下計劃。
系列1：美術鑒賞
一、情況分析：
美術鑒賞是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。
“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內容系列，是在義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
1、學習內容
本內容系列包括鑒賞基礎和鑒賞內容兩部分。
內容建議
學習活動建議
鑒賞
基礎
·美術語言及鑒賞方法
·從美術與自我、美術與社會、美術與自然等方面認識美術的價值和作用
n 鑒賞中外優(yōu)秀的傳統(tǒng)美術作品、具有時代特色和文化內涵的近現代美術作品以及與生活經驗相關聯(lián)的美術作品。
n 學習美術鑒賞的基本方法，聯(lián)系文化情境認識美術作品的意義、形式和風格特征。
n 用美術術語描述以及通過造型、表演等多種方式表達對藝術作品的感受與理解。
n 進行自主學習、研究性學習與合作學習，通過包括網絡在內的多種途徑收集與美術相關的文字、圖像等資料，并運用于鑒賞學習活動。
n 充分利用當地的文化資源和自然資源，參觀美術館、博物館、藝術作坊等，調查、考察美術現象，并寫出考察報告。
鑒賞內容
·中國古代、近現代優(yōu)秀美術作品
·外國古代、近現代優(yōu)秀美術作品
2、成就標準
通過“美術鑒賞”的學習，學生能夠：
(1) 積極參與美術鑒賞活動。
(2) 懂得美術鑒賞的基本方法，恰當使用美術術語(如形狀、色彩、空間、材質等)，以自己的觀點采用一種或多種方法描述、分析、解釋和評價藝術作品，并與他人進行交流。
(3) 運用多種方法或利用現代信息技術收集美術的有關信息。
(4) 知道重要的美術家及其代表作品，了解中外美術的主要風格、流派。
(5) 理解美術與自然、社會之間的關系，在文化情境中認識美術。
(6) 熱愛祖國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，尊重世界多元文化。
二、教學目標：
1、認知目標 ：
1)、 從形式多樣的藝術作品中學會感受藝術的語言美。
2)、了解中國古代繪畫藝術的種類和形式。
3)、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。
4)、了解中國優(yōu)秀的建筑和雕塑并感受他們的內在表達語言。
2、理解目標：
1)、學會分析一些優(yōu)秀繪畫作品的藝術特點。
2)、能夠說出一些具有代表性的藝術作品。
3)、理解和體會部分藝術作品的特征和藝術語言
三、具體實施計劃：
1、堂教學改革與創(chuàng)新，信息技術的應用與整合
充分發(fā)揮信息技術的優(yōu)勢，使高中美術欣賞課與網絡信息技術合理的整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術的手段和渠道去了解美術。也可以經常的改變一些形式，從而使信息技術和美術學科很好的整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學的改革與創(chuàng)新，形成自己的教學風格。真正提高學生的整體素質。
2、課堂教學延伸
為了發(fā)展學生自覺自主學習的能力，可以通過網絡信息技術讓學生在課后的業(yè)余時間，從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，可以是優(yōu)秀美術作品，優(yōu)秀的畫家或者是畫家的生平趣事等等，各種關于美術的知識內容。培養(yǎng)他們的積極性和主動性，通過網絡這個龐大的信息資源庫，很容易找到一些書本上沒有的美術知識。在課堂上則可以組織學生進行彼此之間的交流活動，可以語言描述，也可以通過計算機來展示自己所搜集到的有趣的有特點的美術知識。使他們不單單局限于書本上一些內容單一、枯燥的東西，讓學生自我選擇想了解的有趣的，豐富的藝術世界。提高學生自主探究性學習的能力。讓學生走出教室、走出校園、走向社會、走進自然......
四、教學進度計劃：
發(fā)展學生自覺自主學習的能力，通過網絡信息技術讓學生在課后的業(yè)余時間，從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，可以是優(yōu)秀美術作品，優(yōu)秀的畫家或者是畫家的生平趣事等等，各種關于美術的知識內容。培養(yǎng)他們的積極性和主動性，通過網絡這個龐大的信息資源庫，很容易找到一些書本上沒有的美術知識。在課堂上則可以組織學生進行彼此之間的交流活動，可以語言描述，也可以通過計算機來展示自己所搜集到的有趣的有特點的美術知識。使他們不單單局限于書本上一些內容單一、枯燥的東西，讓學生自我選擇想了解的有趣的，豐富的藝術世界。
高中美術教學心得篇十三
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（1）、課程分析
“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內容系列，是在義務教育階段美術課程中“欣賞?評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸，高中美術鑒賞教學計劃。美術鑒賞是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
（2）、教學內容
本課程內容包括：中外傳統(tǒng)的優(yōu)秀美術作品，也有具有時代特色和文化內涵的近現代美術作品以及與生活經驗相關聯(lián)的實用性美術作品。通過欣賞和分析這些美術作品，能使學生初步感受美、欣賞美、表現美，陶冶審美情操。尤其是現代主義系列中的抽象主義美術作品，能激活學生的探索和創(chuàng)新意識。
（3）、具體實施計劃：
1、充分發(fā)揮信息技術的優(yōu)勢，使課堂教學與網絡信息技術合理的整合起來。
2、運用多種教學方式如：播放相關教學短片及著名電影，充分利用當地的文化資源和自然資源，開闊眼界，拓寬知識面。
3、發(fā)展學生自覺自主學習的能力，可以通過網絡信息技術讓學生在業(yè)余時間，從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，如優(yōu)秀的美術作品，畫家的生平趣事等等各種關于美術的知識內容，培養(yǎng)學生學習的積極性和主動性，提高學生自主探究性學習的能力。
（4）、教學目標
通過“美術鑒賞”的學習，學生能夠：
1、了解中外美術的主要風格、流派，重要的美術家及其代表作品；
3、理解美術與自然、社會之間的關系，在文化情境中認識美術；熱愛祖國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，尊重世界多元文化。
高中美術教學心得篇十四
作為一名美術教師，我認為首先要相信每一位學生，尊重學生，關愛學生，要讓學生接受我，自然而然就接受了我的教學，并能主動的參與。在平時的教學中應該根據教學的內容和學生的特點，充分調動學生參與教學，或討論，或寫生，以靈活多變的教學形式，輕松自然的課堂氛圍引導學生學習美術。另外，作為一名鄉(xiāng)村教師我還要充分利用大自然的環(huán)境讓學生熱愛自然感受自然,曾有畫家說的好藝術源于生活與自然又高與生活與自然。利用大自然充分挖掘學生的審美意識、審美需要和審美潛能.讓他們體驗到自己生活環(huán)境之美,從而熱愛自己的家鄉(xiāng)熱愛自己的生活,用來調動學生學習的主動性，這樣將讓學生生氣勃勃地學好美術。具體的做法如下:
課堂是教與學的主要場所。我踏實鉆研教材，設計好教案，采用各種適合兒童心理的教學方法開展教學活動，使學生的觀察、思維、鑒賞能力有所提高。具體體現：
1、以興趣為主線，優(yōu)化課堂教學。如：我采用音樂感染法、故事誘導法、展示畫面法、直觀演示法等多種形式開展教學活動，充分激發(fā)學生主動、持久的學習興趣。
2、以媒體為中介，強化課堂教學。緊跟時代步伐，我充分發(fā)揮現代化教學媒體在美術課堂教學中的作用，至使美術課堂上學生學習情趣高張、思維活躍，教學質量有了提高。
3、以評價為宗旨，深化課堂教學。采用多種形式進行作業(yè)展評。如我在課堂教學中采用了說畫、寫畫的作業(yè)形式駕起美術課與語文課相聯(lián)系的橋梁，豐富教學內容，以畫、話、文為基點，激發(fā)學生審美情趣，調整學生繪畫心態(tài)，開拓學生創(chuàng)造思維，使學生形成愛繪畫的'內驅力。
加強與學生的交流，促進學生發(fā)展。為了讓新學生盡快適應新的環(huán)境，接受新的老師，盡快進入學習狀態(tài)，加強與學生的交流、溝通，了解學生的內心想法，及時加以引導，是十分必要的。
4、以反思為手段，促進個人成長。本學期我積極撰寫論文、反思并發(fā)表在校園網和縣課改網上。
我除了認真上好一周15節(jié)的家常課外，還開展了美術興趣課的教學工作。課外興趣輔導，學生特長培養(yǎng)，投入的工作量是沒有底的。有位教育家說得好，你沒有給予學生什么，那就別想從學生那里提取什么。
為了讓學生的思維活躍，創(chuàng)作水平得到提高，我又時時刻刻地做著有心人，關心周圍的事物，留意身邊的書籍，讓學生利用生活中隨處可見的事物，進行創(chuàng)作或是寫生。學生在縣校園文化藝術節(jié)上書法、繪畫各獲三等獎1個;縣科幻畫比賽中獲一、二、三等獎各一個。
除此外還積極完成校園環(huán)境布置的各項指令性工作;協(xié)助總務處進行校產編號等工作。團結同事，盡自己所能幫助同事解決制作課件上、教具制作上的一些問題等。
“不畏勞苦才能到達理想的頂峰”，今后我將以此為起點，努力工作，虛心好學，去迎接更加燦爛的明天。
本學期總18周美術教學計劃已圓滿完成，現就本學期的工作做一個整體總結。
學生學習除了課本上的內容，還發(fā)展學生自覺自主學習的能力，通過網絡信息技術讓學生在課后的業(yè)余時間，從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，可以是優(yōu)秀美術作品，優(yōu)秀的畫家或者是畫家的生平趣事等等，各種關于美術的知識內容。培養(yǎng)他們的積極性和主動性，通過網絡這個龐大的信息資源庫，很容易找到一些書本上沒有的美術知識。在課堂上則可以組織學生進行彼此之間的交流活動，可以語言描述，也可以通過計算機來展示自己所搜集到的有趣的有特點的美術知識。使他們不單單局限于書本上一些內容單一、枯燥的東西，讓學生自我選擇想了解的有趣的，豐富的藝術世界。作為一個年輕教師，充分發(fā)揮信息技術的優(yōu)勢，使高中美術欣賞課與網絡信息技術合理的整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術的手段和渠道去了解美術。具體的一些構思和方法在上面的具體實施里談過。當然方法是多種多樣的，可以經常的改變一些形式，從而使信息技術和美術學科的整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學的改革與創(chuàng)新，形成自己的教學風格。
加強對高一學生的一些宣傳和引導，使喜歡美術或者是有興趣的學生知道這樣一個特色班可以培養(yǎng)他們，并且將來可以報考高等美術院校。（越早的進行美術專業(yè)學習，意味著將來考取院校的成功率也越大）定期定時間的給美術特色班進行上課和訓練。一周需要安排每個下午第3節(jié)課和二、四、日晚上8點至10半點的時間進行高中美術特色班的上課時間。雙休日時間也可以組織一天對他們進行輔導。盡可能的使他們循序漸進的進行美術的專業(yè)學習，這樣也有助于將來在高考時，有穩(wěn)固實力去面對激烈的競爭。
2、多聽取有經驗的帶教老師的指導和建議，多聽公開課，勤學勤問，以最快和最好的效率提高自己的業(yè)務能力。
3、多與年級組溝通，以求對美術課及美術特色班課程的支持和理解。
高中美術教學心得篇十五
高中藝術教學內容以欣賞為主線，強調學生的“心到”、“眼到”，藝術教師在鉆研教材、備課，設計教學模式，尋求教學方法時可能花了不少功夫，到了課堂上，有的學生對這部分內容感興趣，有的對那部分感興趣，如：中國古代繪畫，歐洲文藝復興時期繪畫和外國近代繪畫，學生對這些內容喜好不同，在精力分配上懸殊很大，而女同學喜歡服裝的多一些，到教學“現代服飾藝術”這部分內容時可能比較專注，“心”到是學生學習的內部驅動力，“心”到與不到，全x教師組織調度；整齊與否，決定最終的教學效果。
藝術課原本是最讓人心動的，藝術課（尤其是美術）單一的欣賞內容，教師力求“活”而有趣，但千變萬化始終是一個欣賞，過分的知識化、理性化，學生的熱情不會堅持很久，久而久之，部分學生“心”不到位了，“眼神”也走了，對于藝術課他們也就開始走過場，或者浮躁，再不然就是：你們上課，我行我素。于是，一堂藝術課就成了有板有眼的自習課或休閑課。高中教學不同于小學和初中，又說又表演的教學方式不太適合，“表演”課自然是不會出現的，偶爾的“故事會”也不能多用，“快樂的大本營”到了超級大班，擁擠的空間會讓你窒悶得喘不過氣來。到了這個時候，學生不用意志來控制自己，藝術課決不可能達到預期的教學效果。由此可見，藝術課同樣需要學生的意志介入和意志投入。
從現階段來看，高中藝術課，尤其是美術教材缺少讓學生“手動”的教學內容，實地考察參觀應當另論。
但在欣賞內容的基礎上，多一部分實際操作的練習，教學內容活而豐富，更能滿足多數同學的學習需求，極大地增強他們的學習興趣。小學、初中有了動手實踐的內容，大學里也有相關部分知識，而在高中階段卻出現“斷層”現象。實際技能訓練不是少部分參加藝術高考學生的專利。教育普及既然是面向全體學生，這部分內容就不能空缺。因為真正的知識，它的本身內涵是豐富的，也是全面的。大綱鼓勵教師靈活機動，但這當中還得有一個“約定”尺度和綱要，否則又容易走形成“專業(yè)”課了。
當前，藝術課正走在“必修”的普及路上，不過它仍然是“調味”課，缺少不行，又不能將它提升到一定高度，教師在很多時候充當的是類似“變臉”一樣的角色。
許多教師認為，反正學校也不重視，評職最后，待遇最低，上藝術課沒人會看得起，所以，在這樣的環(huán)境下，教師創(chuàng)新意識不強。前幾年，地理、生物課也非應試科目，教學景況和藝術課相差無幾，但自從加盟理科綜合考試科目起，成績上去了，地理、生物教師一下也搖身變成升學考試舉足輕重的顯赫人物了。藝術課呢，還是那樣……更多時候只能服從教學需要，為主課讓路，在主課與主課的磨合中客串“潤滑劑”、點綴物。最終主課豐收了，藝術課也未能實現“叢中笑”的初衷。顯而易見，藝術教師在這當中的“色調”關系非常微妙。
高中美術教學心得篇十六
1、認知目標：
1)、從形式多樣的藝術作品中學會感受藝術的語言美。
2)、了解中國古代繪畫藝術的種類和形式。
3)、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。
4)、了解中國優(yōu)秀的建筑和雕塑并感受他們的內在表達語言。
2、理解目標：
1)、學會分析一些優(yōu)秀繪畫作品的藝術特點。
2)、能夠說出一些具有代表性的藝術作品。
3）、理解和體會部分藝術作品的特征和藝術語言。
高中美術教學心得篇十七
美術高考已好幾十多年了，送走了很多屆高考美術考生，個人感覺在美術高考的輔導中，素描起著基礎而重要的作用，在素描教學中，作為教師考慮了很多，而學生對于“學”則觸及得相當的少，缺乏階段的總結，在素描學習中就會長期停留于簡單的描摹上，同時一些思想上的認識也不能及時得以疏清，很長一段時間都沒有明顯的進步。所以在素描教學中，關于素描的“教”、“學”及相關的經驗想法，教師與學生都完全有必要進行探究性的思考。
素描是運用單色的線條、體面來塑造物像的形體結構、明暗及空間關系的一種繪畫形式。每一個剛剛步入造型藝術大門的學子，總是先從素描學習入手。因為單色的素描繪畫，是研究造型的方法與規(guī)律的最直接有效的形式。從這個意義上可以說，素描是一切造型藝術的基礎。同時，素描也是一門獨立的藝術學科，優(yōu)秀的素描作品并不遜色于任何一種繪畫藝術品，古今中外大師們的素描藝術成就就充分證明了這一點。
學生對于概念的理解往往停留在表面上，這在寫生素描靜物中，很多學生機械的照抄光影這一錯誤的認識，表現得非常的明顯。從這一點來說，學生根本沒有理解概念其本質性的東西。
輔導美術高考學生也有這么長的時間了，每一屆來的學生都有很多思想上的誤區(qū)，比如認為學習美術是考大學的捷徑，認為不用太努力就能考上理想的學校，而且很多中學班主任也這樣認為，把文化成績不好的學生都動員來學習美術，客觀的說很多中學都有這樣的觀念誤區(qū)。而目前美術高考其實并不容樂觀，很多好的專業(yè)對專業(yè)文化線都要求較高，正是這種觀念，讓學生一開始學習基礎素描的時候，態(tài)度就不能得到良好的形成。有很多學生還停留在平時對一兩幅卡通畫臨摹的成就感中，不能正確認識美術高考，不能正確認識繪畫這些觀念都較大程度的阻礙了學生在開始進行基礎素描練習中的一種良好心態(tài)的建立。因此很多學生不能及時調整心態(tài)，認識美術中的首要基礎課程素描的學習，在學習中產生了挫折感，畏難心理，不自信心理，這種前期理想化與后期現實之間的矛盾顯得尤為突出，于是，學生往往就在美術的前期學習就中斷。
在美術學習中，基礎素描的學習顯得尤為重要，它對以后色彩、石膏、真人寫生都是一個良好的鋪墊，但這個階段的重點主要放到了對形體、結構、明暗、空間的刻畫上去了，這些課題都是非常理性的東西，學起來難免有一定的枯燥感，在這樣一個前提下，我們在這階段的教學中就應當首先做好學生對美術的全面認識了解，不要讓學生在懵懵懂懂中進入第一步的素描訓練，進一步通過優(yōu)秀的素描繪畫中的賞析，讓學生理解素描的概念，特別是對素描本質上的東西的了解，同時在素描靜物的寫生中，我們要時時處處注意學生興趣的培養(yǎng)，比如一組多物體靜物，一般都要涉及到對比，比如長與短、高與矮、寬與窄、粗與細、剛于柔……。在寫生之前，這些特點我們可以想象成人的外貌形體特點，把無生命的靜物當成有血有肉的人來表現，區(qū)分出他們的各自特點，這樣我們在建立興趣的時候就找到了一個建立點?？傊诨A素描的學習中，學生應該有耐心、自信的心理，刻苦不畏困難的精神，同時對素描還要進行理論上的全面認識。這樣才能打好學習美術的第一步。
高中美術教學心得篇十八
大部分學生初中沒有系統(tǒng)的上美術課，所以對美術課已經麻木了，不明白美術課在塑造健康心理、提高個人素質方面起到了不可替代的作用。一幅經典的'畫所包含的直觀形象和豐富的哲理會影響人們的生活。但是由于一定的生活經驗和知識積累，學生的理解能力得到了提高，可以接觸和吸收一些繪畫甚至美術領域固有的優(yōu)質文化。這也是對他們個人藝術修養(yǎng)的一種熏陶和提高。
《美術欣賞》是普通高中美術學科的一個內容系列，是義務教育美術課程之后，在學習領域基礎上的更高層次的拓展和延伸。藝術欣賞活動可以幫助學生在欣賞、識別和評價藝術作品的過程中逐步提高審美能力，形成熱愛自己文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
1、認知目標：
1）學會從各種藝術作品中感受藝術的語言美。
2）掌握外國繪畫不同時期的畫家及其作品。
3）了解優(yōu)秀的建筑和雕塑，感受它們的內在表達語言。
2、了解目標：
1）學會分析一些優(yōu)秀畫作的藝術特征。
2）能講一些有代表性的美術作品。
3）理解和欣賞一些藝術作品的特點和語言。
1、在課堂教學中充分發(fā)揮學生的積極性和主動性，在藝術欣賞課中發(fā)揮美育主渠道的作用，認真學習教學大綱，透徹理解教材，熟練運用各種教學方法，尤其是先進的教學媒體，讓學生成為真正的學習主人。
充分發(fā)揮信息技術的優(yōu)勢，使高中美術欣賞課與網絡信息技術合理整合。利用計算機課件教學，讓學生接觸信息技術，通過信息技術手段和渠道了解藝術。也可以經常改變一些形式，讓信息技術和美術很好的融合，被學生接受和歡迎。以實現課堂教學的改革與創(chuàng)新，形成自己的教學風格。真正提高學生的整體素質。
2、課堂教學的延伸
為了培養(yǎng)學生的自覺和自主學習能力，學生可以利用課余時間，通過網絡信息技術，從網上搜集一些課本上沒有涉及到的內容，可以是優(yōu)秀的美術作品，優(yōu)秀的畫家或者畫家生活中的趣事等。以及關于藝術的各種知識內容。為了培養(yǎng)他們的積極性和主動性，很容易通過互聯(lián)網龐大的信息資源庫找到一些書本上沒有的藝術知識。在課堂上，可以組織學生相互交流，可以用語言描述，也可以用計算機顯示。讓他們不局限于書本上一些單一枯燥的東西，讓學生選擇自己想了解的有趣而豐富的藝術世界。提高學生自主探究學習的能力。讓學生走出課堂，走出校園，走出社會。
高中美術教學心得篇十九
(一)在高中階段，針對美術專業(yè)高考要求，美術學科主要指狹
義的“繪畫”或是“造型”方面的技能的學習與掌握，由于其“實踐性”“操作性”較強，因此要有一個較長的動手操作過程，并且起步越早、時間越長越好，這不但針對高考成績而言，特別是學生日后進入高校深造或是以后走向社會都會在專業(yè)優(yōu)勢上增加積淀。搞短期“突擊”或是搞“投機”都不符合美術專業(yè)的學習特點，也不符合學校對教育、對人才培養(yǎng)的長遠規(guī)劃。
(二)教學要求
1、以審美教育為核心，培養(yǎng)學生健康的審美情趣和感受，樹立正確的審美觀念;
(一)考試性質
普通高校招生美術類專業(yè)省級統(tǒng)一考試是國家教育考試的組成部分，著重考察考生是否具備普通高等學校美術類專業(yè)或按美術類專業(yè)招生的相關專業(yè)對美術技能的基本要求，為高等院校選拔美術類專業(yè)人才提供基本依據。
(二)考試科目、范圍和形式
1、考試科目
我省自20xx年以來統(tǒng)一采用美術聯(lián)考形式，科目為造型基礎(素描)和色彩基礎兩科。造型基礎(素描)主要考察學生對形體結構、空間、質感等方面的理解、認識與表現能力;色彩基礎主要考察學生對色彩的感受、認識和技法表現能力。
2、考試范圍和形式
素描科目一般采用靜物寫生(含默寫)、石膏人像寫生、人物頭像寫生或默寫等方式進行考查;色彩科目一般采用靜物寫生(默寫)、風景默寫(創(chuàng)作)等方式進行考查。
2、學生基礎專業(yè)技能薄弱，這與專業(yè)訓練時間少有很大關系;
3、該年齡段學生可塑性較強，主動學習及自我探索能力較強，并且接受與理解能力也較強，因此在正確的引導和嚴格的約束下，加上較長一段時間的專業(yè)訓練，會有較大的提高。
(一)從素描“造型基礎”入手，通過寫生與臨摹，引導并轉變
學生眼、手、腦的觀察、表現與理解習慣，逐步建立整體觀察、大膽表現、細心分析的藝術實踐能力。此過程要進行大量的練習。
(二)色彩知識學習
本科目通過靜物、風景寫生與臨摹主要解決學生對繪畫色彩規(guī)律的理解、觀察與表現。
(三)針對性模擬訓練
運用較長一段時間，進入全天候考試仿真訓練，并針對學生情況及個人專業(yè)發(fā)展意向針對性強化訓練。
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